मार्था अर्गेरिच |
पियानोवादक

मार्था अर्गेरिच |

मार्था अर्गेरिच

जन्म मिति
05.06.1941
पेशामा
पियानोवादक
देश
अर्जेन्टिना

मार्था अर्गेरिच |

वारसा मा चोपिन प्रतियोगिता मा उनको विजयी विजय पछि, 1965 मा आम जनता र प्रेस अर्जेन्टिना पियानोवादक को असाधारण प्रतिभा को बारे मा कुरा गर्न थाले। थोरै मानिसहरूलाई थाहा थियो कि यस समयमा उनी कुनै पनि अर्थमा "हरियो नवागन्तुक" थिएनन्, तर यसको विपरित, उनी बन्ने घटनात्मक र बरु कठिन बाटोमा जान सफल भए।

यस मार्गको सुरुवात 1957 मा दुई धेरै महत्त्वपूर्ण अन्तर्राष्ट्रिय प्रतियोगिताहरूमा एकैचोटि विजयहरूद्वारा चिन्ह लगाइएको थियो - बोलजानो र जेनेभामा बुसोनीको नाम। तैपनि, 16 वर्षीया पियानोवादकले आफ्नो आकर्षण, कलात्मक स्वतन्त्रता, उज्ज्वल संगीतको साथ आकर्षित गर्यो - एक शब्दमा, एक युवा प्रतिभा "मान्य" हुन सक्ने सबै कुराको साथ। यसका अतिरिक्त, अर्जेन्टिनाका उत्कृष्ट शिक्षक वी. स्कारामुजा र एफ. अमिकारेलीको निर्देशनमा आर्जेरिचले आफ्नो मातृभूमिमा राम्रो व्यावसायिक तालिम प्राप्त गरिन्। ब्यूनस आयर्समा मोजार्टको कन्सर्टहरू (सी माइनर) र बीथोभेन्स (सी मेजर) को प्रदर्शनबाट डेब्यू गरेपछि, उनी युरोप गइन्, अस्ट्रिया र स्विट्जरल्याण्डमा प्रमुख शिक्षकहरू र कन्सर्ट कलाकारहरू - एफ गुल्डा, एन. म्यागालोभसँग अध्ययन गरिन्।

  • ओजोन अनलाइन स्टोरमा पियानो संगीत →

यसैबीच, बोलजानो र जेनेभामा प्रतियोगिताहरू पछि पियानोवादकको पहिलो प्रदर्शनले देखायो कि उनको प्रतिभा अझै पूर्ण रूपमा गठन भएको थिएन (र यो 16 वर्षको उमेरमा अन्यथा हुन सक्छ?); उनको व्याख्याहरू सधैं न्यायोचित थिएनन्, र खेल असमानताबाट ग्रस्त थियो। सायद यही कारणले गर्दा, र युवा कलाकारका शिक्षकहरू उनको प्रतिभाको शोषण गर्न हतारमा थिएनन्, आर्गेरिकले त्यस समयमा व्यापक लोकप्रियता पाएनन्। बाल प्रतिभाको उमेर सकियो, तर उनले पाठ सिक्न जारी राखिन्: उनी अस्ट्रियामा ब्रुनो सेइडलहोफर, बेल्जियममा स्टेफान अस्किनेस, इटालीमा आर्टुरो बेनेडेट्टी माइकलएन्जेली, संयुक्त राज्य अमेरिकामा भ्लादिमिर होरोविट्ज पनि गइन्। या त धेरै शिक्षकहरू थिए, वा प्रतिभाको फूल फुल्ने समय आएन, तर गठनको प्रक्रिया तानियो। ब्राह्म्स र चोपिनको कामको रेकर्डिङको साथ पहिलो डिस्क पनि अपेक्षाहरू पूरा गर्न सकेन। तर त्यसपछि 1965 आयो - वारसा मा प्रतियोगिता को वर्ष, जहाँ उनले माजुर्कास, वाल्ट्ज, आदि को उत्कृष्ट प्रदर्शन को लागी उच्चतम पुरस्कार मात्र होइन, तर धेरै अतिरिक्त पुरस्कारहरु पनि प्राप्त गरे।

यो यो वर्ष थियो कि पियानोवादक को रचनात्मक जीवनी मा एक कोसेढुङ्गा साबित भयो। उनी तुरुन्तै कलात्मक युवाहरूको सबैभन्दा प्रसिद्ध प्रतिनिधिहरूसँग बराबर उभिए, व्यापक रूपमा भ्रमण गर्न थाले, रेकर्ड। 1968 मा, सोभियत श्रोताहरूले यो सुनिश्चित गर्न सक्षम भए कि उनको प्रसिद्धि सनसनीबाट जन्मिएको थिएन र बढाइचढाइ गरिएको थिएन, न केवल एक अभूतपूर्व प्रविधिमा आधारित थियो जसले उनलाई सजिलैसँग कुनै पनि व्याख्यात्मक समस्याहरू समाधान गर्न अनुमति दिन्छ - चाहे लिज्ट, चोपिन वा संगीतमा। प्रोकोफिभ। धेरैले सम्झना गरे कि 1963 मा Argerich पहिले नै सोलोइस्टको रूपमा मात्र होइन, तर Ruggiero Ricci को साझेदारको रूपमा यूएसएसआरमा आएको थियो र आफूलाई एक उत्कृष्ट समूह खेलाडीको रूपमा देखायो। तर अब हाम्रो अगाडि एक वास्तविक कलाकार थियो।

"मार्था अर्गेरिच साँच्चै एक उत्कृष्ट संगीतकार हो। उनीसँग एक शानदार प्रविधि छ, शब्दको उच्चतम अर्थमा virtuoso, सिद्ध पियानोवादिक कौशल, फारमको एक अद्भुत भावना र संगीतको टुक्राको आर्किटेक्टोनिक्स। तर सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कुरा, पियानोवादकसँग उनले गरेको काममा जीवन्त र प्रत्यक्ष अनुभूति सास फेर्न दुर्लभ उपहार छ: उनका गीतहरू न्यानो र शान्त छन्, pathos मा अत्यधिक उच्चताको कुनै स्पर्श छैन - केवल आध्यात्मिक उत्साह। एक ज्वलन्त, रोमान्टिक सुरुवात Argerich को कला को सबै भन्दा विशिष्ट विशेषताहरु मध्ये एक हो। पियानोवादक स्पष्ट रूपमा नाटकीय विरोधाभासहरू, लिरिकल आवेगहरूले भरिएका कामहरू तर्फ आकर्षित हुन्छन्... युवा पियानोवादकको ध्वनि कौशल उल्लेखनीय छ। आवाज, यसको कामुक सौन्दर्य, कुनै पनि हालतमा उनको लागि अन्त छैन। त्यसोभए तत्कालीन युवा मस्को आलोचक निकोलाई तनाइभले एक कार्यक्रम सुनेपछि लेखे जसमा शुमान, चोपिन, लिस्जट, राभेल र प्रोकोफिभका कार्यहरू प्रदर्शन गरिएको थियो।

अब मार्था आर्गेरिच हाम्रो दिनको पियानोवादी "कुलीन" मा सही रूपमा समावेश छ। उनको कला गम्भीर र गहिरो छ, तर एकै समयमा आकर्षक र जवान छ, उनको भण्डार लगातार विस्तार भइरहेको छ। यो अझै पनि रोमान्टिक संगीतकारहरूको काममा आधारित छ, तर तिनीहरूसँगै, बाख र स्कारलाटी, बीथोभेन र चाइकोव्स्की, प्रोकोफिभ र बार्टोकले यसको कार्यक्रमहरूमा पूर्ण स्थान ओगटेका छन्। Argerich धेरै रेकर्ड गर्दैन, तर उनको प्रत्येक रेकर्डिङ एक गम्भीर विचारशील काम हो, कलाकार को लागि निरन्तर खोज को गवाही, उनको रचनात्मक वृद्धि। उनको व्याख्याहरू अझै पनि प्रायः उनीहरूको अप्रत्याशिततामा हड्ताल गर्छन्, उनको कलामा धेरै आज पनि "बसाइएको" छैन, तर यस्तो अप्रत्याशितताले मात्र उनको खेलको आकर्षण बढाउँछ। अङ्ग्रेजी समीक्षक बी. मोरिसनले कलाकारको हालको उपस्थितिलाई यसरी रेखांकित गरे: “कहिलेकाहीँ आर्गेरिचको प्रदर्शन प्रायः आवेगजनक देखिन्छ, उनको पौराणिक प्रविधिलाई कष्टकर ढिलो प्रभावहरू प्राप्त गर्न प्रयोग गरिन्छ, तर जब उनी आफ्नो उत्कृष्टमा हुन्छन्, त्यहाँ कुनै शङ्का छैन कि तपाईंले सुन्दै हुनुहुन्छ। एक कलाकारलाई जसको अन्तर्ज्ञान उनको प्रसिद्ध प्रवाह र सहजता जत्तिकै उल्लेखनीय छ।

Grigoriev L., Platek Ya., 1990

जवाफ छाड्नुस्