करोल Szymanowski |

करोल Szymanowski

Разносторонняя деятельность К। शिमानोव्स्कोगो — крупнейшее явление музыкальной культуры Польши первых десятилетий нашего века। В нем соединились дарования композитора, пианиста, педагога, музыкально-общественного деятеля, критика и писателя। Такой многогранности способствовало все окружение Шимановского, и в первую очередь — семья с богатейшимильнымильный. С раннего детства Шимановский находился в атмосфере искусства: отец и брат композитора — пианисты, а сестра — пжовасества Уже в детские годы Кароль сочиняет оперы, в домашних постановках которых участвовал его двоюродный брат, будуляет इवाश्केविच। Мальчик обучается игре на фортепиано сначала под руководством отца, а затем в Елизаветграде — в школе своегиоде. В. नियगाउजा (отца советского пианиста genriha NEIGauza)।

सन् १९०१-१९०५ मा। Варшавской консерватории मा Шимановский учится, где овладевает композиторским мастерством в классе З। नोस्कोभ्सकोगो। В эти годы он пишет главным образом фортепианные произведения: сонату, прелюдии, этюды। Выбор жанров и музыкальный язык выдают приверженность стилю Ф. शुपेना र ए. Скрябина। Вскоре начинают ощущаться влияния И. ब्राम्सा, एम। Регера и в особенности яркого, красочного оркестрового стиля Р। Штрауса (опера «Хагит» — 1901, 1905 первые симфонии, сочинения для голоса)। Подобно многим своим современникам (М. Равель, С. Прокофьев), Шимановский увлекался неоклассический неоклассическим Сочинение музыки постоянно сочеталось с ее пропагандой, интенсивной концертной деятельностью, многочисленнымодимость сочеталось। सन् १९८५ मा। композитор вошел вошел в группу музыкантов «Молодая Польша», боровшуюся против академизма, за развитие нового, цовымовитие нового, за развитие нового. सन् १९०६-१४ मा। жизнь Шимановского связана с Берлином, Веной, поездками по Италии, Германии, Польше, Украине, в страны Африки:. Образы Востока, его философия и поэзия нашли отражение в музыкальном творчестве: в Третьей симфонии «Песнь о ночи» (1913), написанной по мотивам произведений средневекового персидского поэта Джалаледдина Руми, в вокальных сочинениях «Любовные песни Хафиэа», «Песни безумного муэдзина», в песнях на слова Р। टागोरा। Увлечение Шимановского Востоком было, во многом близко аналогичным устремлениям Дебюсси и Равеля।

Но не только это связывало польского композитора с французским импрессионизмом: к годам первой мировой войны относится формирование нового стиля Шимановского, более современного гармонического языка, уже не укладывающегося в рамки классико-романтической гармонии. Главное для музыки Шимановского этих лет — красочность, колористичность звуковой палитры। Это сказалось в экзотической опере «Король Рогер» (१९१८-२४) — одной из вершин творчества; балетном дивертисменте «мандрагора», а произведениях, навеянных образами античности (кантата «Деметра», цикл» Мандрагора» мандрагора»)। Годы первой мировой войны Шимановский провел главным образом на Украине: в родной Тимошовке, Киеве, Елизаветграде (1918-24), Львове (1917), он часто приезжал с концертами в Москву и Петроград. После революции Шимановский принимал участие в создании новой советской культуры: работал в музыкальном отделе Наркомпроса, выступал перед рабочими и солдатами, писал статьи о воспитательном воздействии искусства на человека, о его роли в обществе. Свои эстетические взгляды Шимановский изложил в философской повести Эфеб и многочисленных статьях о музыке. सन् १९१९ जी. Шимановский переезжает в Варшаву, а в 19-е гг. предпринимает большую гастрольную поездку по онглии, फ़्रांसी र अमेरिके (Нью-Йорк, Флорида, Куба)।

२०-ई जीजीमा। происходит новый поворот в эволюции стиля Шимановского। Композитор обращается теперь к древнейшим пластам национального фольклора; изощренная, сложнейшая хроматическая ткань уступила место старинным диатоническим ладам (вокальный цикл «Слопевневне.»)। Проводя много времени в Закопане (Польше), где он лечился от туберкулеза, композитор изучал местную гуральскенью. Результатом собирания народной музыки явились обработки курпевских и подгаляньских песен, музыка балета «Разбойники» («Харнаси», 20-1923), «Stabat mater» (задумано как «Крестьянский реквием» — 32), Четвертая симфония (симфония-концерт с фортепиано — 1926), Второй квартет, Двадцать мазурок для фортепиано (1932)। Шимановский охватил в своем творчестве все жанры: он написал 1926 оперы, 2 балета, оперетту, 2 кантат, 6 симфонии, музыку для фортепиано (4 сонаты, миниатюры), скрипки (3 концерта, соната, цикл поэм «Мифы»), 2 квартета , вокальные сочинения।

В последние годы жизни особое внимание Шимановский уделяет педагогической деятельности; सन् १९२७-३३ मा। он возглавлял Варшавскую консерваторию и был профессором композиции। Продолжались и концертные выступления в качестве пианиста। सन् १९३३ मा। Шимановский приезжал в СССР, он часто ездил лечиться в Закопане, Австрию и Швейцарию। Подобно многим своим современникам, Шимановский прошел путь сложной творческой эволюции। Обращаясь к различным манерам письма, он соединил национальную традицию с приемами современной композиторской композиторской

के जेनकिन