मारिया Petrovna Maksakova |
मारिया Maksakova
मारिया Petrovna Maksakova Astrakhan मा अप्रिल 8, 1902 मा जन्म भएको थियो। बुबाको चाँडै मृत्यु भयो, र आमा, परिवारको बोझले, बच्चाहरूलाई धेरै ध्यान दिन सकेन। आठ वर्षको उमेरमा केटी विद्यालय गए। तर उनले आफ्नो विशिष्ट चरित्रको कारणले राम्रोसँग अध्ययन गरेनन्: उनले आफूलाई आफैंमा बन्द गरिन्, अमिलो भइन्, त्यसपछि आफ्ना साथीहरूलाई हिंस्रक मजाकहरूसँग लैजानुभयो।
दस वर्षको उमेरमा उनले चर्चको गायनमा गाउन थाले। र यहाँ मारुस्या प्रतिस्थापन गरिएको देखिन्छ। प्रभावशाली केटी, कोयर मा काम द्वारा कब्जा, अन्ततः शान्त भयो।
"मैले आफैंले संगीत पढ्न सिकें," गायकले सम्झाए। – यसका लागि मैले घरको भित्तामा स्केल लेखेर दिनभरी टाँसें । दुई महिना पछि, मलाई संगीतको पारखी मानिन्थ्यो, र केहि समय पछि मसँग पहिले नै एक गायनकर्ताको "नाम" थियो जसले पानाबाट स्वतन्त्र रूपमा पढेको थियो।
केवल एक वर्ष पछि, मारुस्या गायकको भियोला समूहको नेता बन्यो, जहाँ उनले 1917 सम्म काम गरिन्। यो यहाँ थियो कि गायकको उत्कृष्ट गुणहरू विकास गर्न थाले - निर्दोष स्वर र चिकनी आवाज अग्रणी।
अक्टोबर क्रान्ति पछि, जब शिक्षा नि: शुल्क भयो, मक्साकोवाले संगीत विद्यालय, पियानो कक्षामा प्रवेश गरे। घरमा औजार नभएकाले उनी हरेक दिन साँझ अबेरसम्म विद्यालयमा पढ्छिन् । एक महत्वाकांक्षी कलाकारको लागि, कुनै प्रकारको जुनून त्यो समयमा विशेषता हो। उनी तराजुहरू सुनेर रमाउँछिन्, सामान्यतया सबै विद्यार्थीहरूको "घृणा"।
मक्साकोभा लेख्छिन्, “मलाई संगीत निकै मन पर्थ्यो। - कहिलेकाहीँ, म सुन्छु, सडकमा हिंड्दा, कसैले कसरि तराजु खेलिरहेको छ, म झ्यालमुनि रोकिएँ र घन्टौंसम्म सुनें जबसम्म उनीहरूले मलाई नपठाउँछन्।
1917 र 1918 को प्रारम्भमा, चर्च गायकहरूमा काम गर्नेहरू सबै एक धर्मनिरपेक्ष गायकमा एकताबद्ध भए र रबिस युनियनमा भर्ना भए। त्यसैले चार महिना काम गरेँ । त्यसपछि कोयर टुट्यो, र त्यसपछि मैले गाउन सिक्न थालें।
मेरो स्वर धेरै कम थियो, लगभग विपरीत। संगीत विद्यालयमा, मलाई एक सक्षम विद्यार्थी मानिन्थ्यो, र तिनीहरूले मलाई रेड गार्ड र नौसेनाको लागि व्यवस्थित कन्सर्टहरूमा पठाउन थाले। म सफल भएँ र यसमा धेरै गर्व लाग्यो। एक वर्ष पछि, मैले पहिले शिक्षक बोरोडिनासँग अध्ययन गर्न थालें, र त्यसपछि अस्ट्रखान ओपेराका कलाकारसँग - नाटकीय सोप्रानो स्मोलेन्स्काया, IV टार्टकोभको विद्यार्थी। स्मोलेन्स्कायाले मलाई सोप्रानो कसरी हुने भनेर सिकाउन थाले। मलाई यो धेरै मन पर्यो। मैले एक वर्ष भन्दा बढीको लागि अध्ययन गरें, र मेरो शिक्षकसँग अध्ययन जारी राख्न सक्षम हुनको लागि तिनीहरूले आस्ट्राखान ओपेरालाई गर्मीको लागि Tsaritsyn (अहिले भोल्गोग्राद) पठाउने निर्णय गरेपछि, मैले पनि ओपेरामा प्रवेश गर्ने निर्णय गरे।
म डराएर ओपेरा गएँ। मलाई छोटो विद्यार्थीको पोशाकमा र सिथ लगाएको देखेर, निर्देशकले निर्णय गरे कि म बच्चाहरूको गायनमा प्रवेश गर्न आएको छु। तर, म एकल कलाकार बन्न चाहन्छु भनी भनेँ । मलाई अडिशन गरिएको थियो, स्वीकार गरियो र ओपेरा यूजीन वनगिनबाट ओल्गाको भाग सिक्न निर्देशन दिइयो। दुई महिना पछि तिनीहरूले मलाई ओल्गा गाउन दिए। मैले पहिले कहिल्यै ओपेरा प्रदर्शन सुनेको थिइनँ र मेरो प्रदर्शनको खराब विचार थियो। केही कारणले मलाई त्यतिबेला मेरो गायनमा डर लागेन । निर्देशकले मलाई कहाँ बस्ने र कहाँ जाने ठाउँहरू देखाए। म त्यतिबेला मूर्खताको विन्दुमा थिएँ। र जब कोइरबाट कसैले मलाई गाली गरे कि, म अझै मञ्च वरिपरि हिंड्न सक्षम छैन, मैले पहिले नै मेरो पहिलो तलब प्राप्त गरिरहेको थिएँ, मैले यो वाक्यांशलाई शाब्दिक रूपमा बुझें। "मञ्चमा हिंड्ने" कसरी सिक्न, मैले पछाडिको पर्दामा प्वाल बनाएँ र, घुँडा टेकेर, कलाकारहरूको खुट्टामा मात्रै पूरै प्रदर्शन हेरे, उनीहरू कसरी हिँड्छन् भनेर सम्झने प्रयास गरें। तिनीहरू जीवनमा जस्तै सामान्य रूपमा हिंड्छन् भन्ने थाहा पाउँदा म धेरै छक्क परें। बिहानै म थिएटरमा आएँ र आँखा बन्द गरेर रंगमञ्चको वरिपरि घुमें, "मञ्चको वरिपरि घुम्ने क्षमता" को रहस्य पत्ता लगाउन। यो 1919 को गर्मी मा थियो। शरद ऋतु मा, एक नयाँ समूह प्रबन्धक MK Maksakov, तिनीहरूले भने, सबै असक्षम अभिनेताहरूको आँधी हो। मक्साकोभले मलाई फाउस्टमा सिबेल, रिगोलेटोमा मेडेलिन र अरूको भूमिका सुम्पिँदा मेरो आनन्द ठूलो थियो। मक्साकोभले अक्सर भने कि मसँग स्टेज प्रतिभा र आवाज छ, तर मलाई थाहा छैन कसरी गाउने। म अलमल्लमा परें: "यो कसरी हुन सक्छ, यदि म पहिले नै स्टेजमा गाउँछु र भण्डार पनि बोक्छु।" तर, यी कुराकानीले मलाई विचलित बनायो । मैले MK Maksakova लाई मसँग काम गर्न सोध्न थालें। उहाँ समूहमा हुनुहुन्थ्यो र एक गायक, र एक निर्देशक, र एक थिएटर प्रबन्धक, र उहाँसँग मेरो लागि समय थिएन। त्यसपछि मैले पेट्रोग्राडमा पढ्न जाने निर्णय गरें।
म स्टेसनबाट सिधै कन्जर्वेटरीमा गएँ, तर मसँग हाईस्कूल डिप्लोमा नभएको कारणले भर्ना हुन अस्वीकार गरियो। म पहिले नै ओपेरा अभिनेत्री हुँ भनेर स्वीकार गर्न, मलाई डर लाग्यो। अस्वीकृतिले पुरै विचलित भई म बाहिर गएर बेस्सरी रोएँ । मेरो जीवनमा पहिलो पटक मलाई वास्तविक डरले आक्रमण गरेको थियो: अनौठो शहरमा एक्लै, पैसा बिना, परिचितहरू बिना। सौभाग्यवश, मैले सडकमा अस्त्रखानका एक गायन कलाकारलाई भेटें। उहाँले मलाई अस्थायी रूपमा परिचित परिवारमा बस्न मद्दत गर्नुभयो। दुई दिन पछि, ग्लाजुनोभ आफैले कन्जर्वेटरीमा मेरो लागि अडिसन दिए। उसले मलाई एक प्रोफेसरलाई सम्झायो, जसबाट मैले गाउन सिक्न थाल्नुपर्ने थियो। प्रोफेसरले भने कि मसँग लिरिक सोप्रानो छ। त्यसपछि मैले तुरुन्तै अस्त्रखान फर्कने निर्णय गरें मक्साकोभसँग अध्ययन गर्न, जसले मसँग मेजो-सोप्रानो भेट्टाए। मेरो मातृभूमि फर्केर, मैले चाँडै एमके मक्साकोभसँग विवाह गरें, जो मेरो शिक्षक बने।
उनको राम्रो गायन क्षमता को लागी धन्यवाद, Maksakova ओपेरा घर मा प्रवेश गर्न सफल भयो। "उनीसँग व्यावसायिक दायराको आवाज थियो र पर्याप्त सोनोरिटी थियो," एमएल लभोभ लेख्छन्। - लयको स्वर र भावनाको शुद्धता निर्दोष थियो। गायन मा युवा गायक आकर्षित गर्ने मुख्य कुरा संगीत र भाषण अभिव्यक्ति र प्रदर्शन काम को सामग्री को लागी एक सक्रिय मनोवृत्ति थियो। निस्सन्देह, यो सबै अझै पनि यसको बाल्यकाल मा थियो, तर यो एक अनुभवी चरण को व्यक्ति को विकास को संभावनाहरु को लागी पर्याप्त थियो।
1923 मा, गायक पहिलो पटक Amneris को भूमिका मा Bolshoi को मंच मा देखा पर्यो र तुरुन्तै थिएटर समूह मा स्वीकार गरियो। कन्डक्टर सुक र निर्देशक लोस्की, एकल कलाकार नेज्दानोभा, सोबिनोभ, ओबुखोवा, स्टेपानोवा, कटुलस्काया जस्ता मास्टरहरूले घेरिएको काम गर्दै, युवा कलाकारले तुरुन्तै महसुस गरे कि कुनै पनि प्रतिभाले बलको अत्यधिक परिश्रम बिना मद्दत गर्दैन: "नेज्दानोभा र लोहेन्ग्रिनको कलाको लागि धन्यवाद - सोबिनोभ, मैले पहिलो पटक बुझें कि एक महान गुरुको छवि अभिव्यक्तिको सीमामा पुग्छ जब महान् भित्री आन्दोलन सरल र स्पष्ट रूप मा प्रकट हुन्छ, जब आध्यात्मिक संसारको समृद्धि आन्दोलनहरु को कंजूस संग जोडिएको छ। यी गायकहरू सुनेर, मैले मेरो भविष्यको कामको उद्देश्य र अर्थ बुझ्न थाले। मैले पहिले नै बुझेको छु कि प्रतिभा र आवाज मात्र सामग्री हो जसको मद्दतले मात्र अथक परिश्रम गरेर प्रत्येक गायकले बोल्सोई थिएटरको रंगमञ्चमा गाउने अधिकार कमाउन सक्छ। बोलशोई थिएटरमा मेरो बसाइको पहिलो दिनदेखि नै मेरो लागि सबैभन्दा ठूलो अख्तियार बनेको एन्टोनिना भासिलिभना नेज्दानोभासँगको कुराकानीले मलाई मेरो कलामा कठोरता र परिश्रम सिकाएको थियो।
1925 मा Maksakova लेनिनग्राद को अनुमोदन गरियो। त्यहाँ, उनको ओपेरेटिक भण्डार ओर्फियस, मार्था (खोभान्सचिना) र कमरेड दशाका भागहरू ग्लेडकोभस्की र प्रुसाक द्वारा रेड पेट्रोग्राडको लागि ओपेरामा भरिएको थियो। दुई वर्ष पछि, 1927 मा, मारिया मस्को फर्किए, राज्य शैक्षिक बोलशोई थिएटरमा, 1953 सम्म देशको पहिलो समूहको अग्रणी एकल कलाकार बने।
ओपेराहरूमा यस्तो मेजो-सोप्रानो भागको नाम दिन असम्भव छ जुन बोलशोई थिएटरमा मञ्चन गरिएको थियो जसमा मक्साकोभाले चमक गर्दैनन्। हजारौं मानिसहरूका लागि अविस्मरणीय उनको कार्मेन, ल्युबाशा, मरीना मनिसेक, मार्फा, हन्ना, स्प्रिंग, रूसी क्लासिक्सको ओपेरामा लेल, उनको डेलिलाह, अजुचेना, ओर्टुड, वेर्थरमा शार्लोट र अन्तमा ग्लकको ओपेरामा उनको सहभागितामा ओर्फियस थिए। IS Kozlovsky को निर्देशन अन्तर्गत राज्य Ensemble ओपेरा। उनी प्रोकोफिभको द लभ फर थ्री ओरेन्जमा उत्कृष्ट क्लेरिस, स्पेन्डियारोभको सोही नामको ओपेरामा पहिलो अल्मास्ट, डेजरजिन्स्कीको द क्वाइट डनमा अक्सिनया र चिश्कोको ब्याटलशिप पोटेमकिनमा ग्रुन्या थिइन्। यस्तो थियो यो कलाकारको दायरा । यो भन्न लायक छ कि गायक, उनको स्टेज हेडडे को वर्ष मा, र पछि, थिएटर छोडेर, धेरै कन्सर्ट दिए। उनको उच्चतम उपलब्धिहरु मध्ये सही रूपमा Tchaikovsky र Schumann द्वारा रोमान्स को व्याख्या, सोभियत संगीतकारहरु र लोक गीतहरु द्वारा काम को श्रेय दिन सकिन्छ।
Maksakova ती सोभियत कलाकारहरू मध्ये एक हुन् जसले 30 को दशकमा पहिलो पटक विदेशमा हाम्रो संगीत कलाको प्रतिनिधित्व गर्ने मौका पाएका थिए, र उनी टर्की, पोल्याण्ड, स्वीडेन र अन्य देशहरूमा युद्ध पछिका वर्षहरूमा एक योग्य पूर्णाधिकारी हुन्।
यद्यपि, महान गायकको जीवनमा सबै कुरा यति गुलाबी छैन। छोरी ल्युडमिला, एक गायक, रूस को सम्मानित कलाकार भन्छन्:
“मेरी आमाको श्रीमान् (उनी पोल्याण्डका लागि राजदूत हुनुहुन्थ्यो) राती लगेर लगियो। उनले उसलाई फेरि कहिल्यै देखेनन्। र यो धेरै संग थियो ...
... उनीहरूले उनको श्रीमान्लाई कैद गरे र गोली हानेपछि, उनी डेमोक्ल्सको तरवारमुनि बसिन्, किनभने यो स्टालिनको दरबार थिएटर थियो। यस्तो जीवनी भएको गायक कसरी हुन सक्छ। उनीहरूले उनलाई र ब्यालेरिना मरिना सेमेनोवालाई निर्वासनमा पठाउन चाहन्थे। तर त्यसपछि युद्ध सुरु भयो, मेरी आमा Astrakhan को लागी छोडे, र यो कुरा बिर्सिएको जस्तो देखिन्थ्यो। तर जब उनी मस्कोमा फर्किए, यो बाहिरियो कि केहि पनि बिर्सिएको थिएन: गोलोवानोभ एक मिनेटमा हटाइयो जब उसले उनको रक्षा गर्न खोज्यो। तर उहाँ एक शक्तिशाली व्यक्तित्व हुनुहुन्थ्यो - बोल्शोई थिएटरका मुख्य संयोजक, सबैभन्दा ठूलो संगीतकार, स्टालिन पुरस्कारका विजेता ... "
तर अन्तमा सबै काम भयो। 1944 मा, Maksakova एक रूसी गीत को सबै भन्दा राम्रो प्रदर्शन को लागि युएसएसआर को कला को लागि समिति द्वारा आयोजित प्रतियोगिता मा पहिलो पुरस्कार प्राप्त गर्यो। 1946 मा, मारिया Petrovna ओपेरा र कन्सर्ट प्रदर्शन को क्षेत्र मा उत्कृष्ट उपलब्धिहरु को लागि USSR राज्य पुरस्कार प्राप्त भयो। उनले यसलाई दुई पटक थप प्राप्त गरे - 1949 र 1951 मा।
मक्साकोभा एक महान परिश्रमी कार्यकर्ता हुन् जसले अथक परिश्रम मार्फत आफ्नो प्राकृतिक प्रतिभालाई गुणा गर्न र माथि उठाउन व्यवस्थित गरिन्। उनको स्टेज सहकर्मी एनडी स्पिलर सम्झन्छिन्:
"मक्साकोवा कलाकार बन्ने उनको ठूलो इच्छाको कारण एक कलाकार बनिन्। यो इच्छा, एक तत्व को रूप मा बलियो, केहि द्वारा निभाउन सकिदैन, उनी दृढतापूर्वक आफ्नो लक्ष्य तिर अघि बढिरहेकी छिन्। जब उनले केही नयाँ भूमिका लिइन्, उनले त्यसमा काम गर्न छोडिन्। उनले चरणहरूमा आफ्नो भूमिकाहरूमा काम गरे (हो, उनले काम गरे!)। र यसले सधैं यस तथ्यलाई नेतृत्व गर्यो कि भोकल पक्ष, स्टेज डिजाइन, उपस्थिति - सामान्यतया, सबै कुराले पूर्ण रूपमा समाप्त प्राविधिक फारम प्राप्त गर्यो, ठूलो अर्थ र भावनात्मक सामग्रीले भरिएको।
Maksakova को कलात्मक शक्ति के थियो? उनको प्रत्येक भूमिका लगभग गाएको भाग थिएन: आज मुडमा - यो राम्रो सुनियो, भोलि होइन - अलि खराब। उनीसँग सबै कुरा थियो र सधैं "बनाइएको" अत्यन्त बलियो थियो। यो व्यावसायिकता को उच्चतम स्तर थियो। मलाई याद छ कि एक पटक, कारमेनको प्रदर्शनमा, टेभर्नको स्टेजको अगाडि, पर्दा पछाडि मारिया पेट्रोभनाले आफ्नो स्कर्टको हेम ऐनाको अगाडि धेरै पटक उठाए र उनको खुट्टाको आन्दोलनलाई पछ्याइन्। उनी नाच्ने स्टेजको तयारी गर्दै थिइन् । तर हजारौं अभिनय प्रविधिहरू, रूपान्तरणहरू, ध्यानपूर्वक विचार गरीएको स्वर वाक्यांशहरू, जहाँ सबै कुरा स्पष्ट र बुझ्न सकिने थियो - सामान्यतया, उनीसँग पूर्णतया र स्वरमा सबै कुरा थियो, र स्टेजले उनको नायिकाहरूको भित्री अवस्था व्यक्त गर्दछ, भित्री तर्क। तिनीहरूको व्यवहार र कार्यहरू। मारिया Petrovna Maksakova भोकल कला को एक महान मास्टर छ। उनको प्रतिभा, उनको उच्च सीप, थिएटरप्रति उनको दृष्टिकोण, उनको जिम्मेवारी उच्च सम्मानको योग्य छ।"
र यहाँ अर्को सहकर्मी S.Ya के छ। Maksakova को बारेमा भन्छन्। लेमेशेभ:
"उनी कलात्मक स्वाद कहिल्यै असफल हुँदैनन्। उनी "निचोड" भन्दा थोरै "बुझ्ने" सम्भावना बढी हुन्छ (र यो प्रायः कलाकारलाई सजिलो सफलता ल्याउँछ)। र यद्यपि हामी मध्ये धेरैलाई थाहा छ कि यस्तो सफलता यति महँगो छैन, केवल महान कलाकारहरूले यसलाई अस्वीकार गर्न सक्षम छन्। मक्साकोवाको सांगीतिक संवेदनशीलता सबै कुरामा प्रकट हुन्छ, कन्सर्ट गतिविधिको लागि उनको प्रेम, च्याम्बर साहित्यको लागि। Maksakova को रचनात्मक गतिविधि को कुन पक्ष निर्धारण गर्न गाह्रो छ - ओपेरा स्टेज वा कन्सर्ट चरण - उनको यस्तो व्यापक लोकप्रियता जित्यो। च्याम्बर प्रदर्शन को क्षेत्र मा उनको सबै भन्दा राम्रो रचनाहरु मध्ये Tchaikovsky, Balakirev द्वारा रोमान्स, Schumann को चक्र "एक महिला को प्रेम र जीवन" र धेरै धेरै छन्।
मलाई रुसी लोकगीतहरू प्रस्तुत गर्ने सांसद मक्साकोभको सम्झना छ: उनको गायनमा रूसी आत्माको कस्तो शुद्धता र अपरिहार्य उदारता प्रकट हुन्छ, कस्तो पवित्रता र शैलीको कठोरता! रूसी गीतहरूमा धेरै टाढाको कोरसहरू छन्। तपाईं तिनीहरूलाई बिभिन्न तरिकामा गाउन सक्नुहुन्छ: दुबै साहसी, र चुनौतीको साथ, र शब्दहरूमा लुकेको मुडको साथ: "ओह, नरकमा जानुहोस्!"। र मक्साकोभाले आफ्नो स्वरमा कोरिएको, कहिलेकाहीँ आकर्षक, तर सधैं नारी कोमलताले भरिएको भेट्टाइन्।
र यहाँ वेरा Davydova को राय छ:
"मारिया पेट्रोभनाले उपस्थितिलाई ठूलो महत्त्व दिए। उनी धेरै सुन्दर थिइन् र उनको फिगर पनि थियो। तर उनले सधैं आफ्नो बाह्य रूपलाई सावधानीपूर्वक निगरानी गरिन्, कडा आहारमा कडाईका साथ पालन गरिन् र जिद्दीपूर्वक जिमनास्टिक्स अभ्यास गरे ...
… मस्को नजिकैको स्नेगिरिमा, इस्त्रा नदीको किनारमा हाम्रा ड्याचाहरू नजिकै उभिएका थिए र हामीले हाम्रा बिदाहरू सँगै बितायौं। त्यसैले, म मारिया Petrovna संग हरेक दिन भेटें। मैले उनको परिवारसँग उनको शान्त गृह जीवन हेरेँ, उनको आमा, दिदीबहिनीहरूप्रति उनको माया र ध्यान देखे, जसले उनलाई त्यस्तै प्रतिक्रिया दिए। मारिया पेट्रोभनाले इस्ट्राको किनारमा घण्टौं हिड्न र अद्भुत दृश्यहरू, जङ्गलहरू र घाँसे मैदानहरूको प्रशंसा गर्न मन पराउँथे। कहिलेकाहीँ हामी उहाँसँग भेट्थ्यौं र कुरा गर्थ्यौं, तर सामान्यतया हामीले जीवनको सरल समस्याहरू मात्र छलफल गर्थ्यौं र थिएटरमा हाम्रो संयुक्त कामलाई मुश्किलले छोए। हाम्रो सम्बन्ध सबैभन्दा मैत्रीपूर्ण र शुद्ध थियो। हामीले एकअर्काको काम र कलाको सम्मान र कदर गर्यौं।"
मारिया पेट्रोभना, आफ्नो जीवनको अन्त्यतिर, स्टेज छोडेर, व्यस्त जीवन बिताउन जारी राखे। उनले GITIS मा स्वर कला सिकाउनुभयो, जहाँ उनी सहायक प्राध्यापक थिइन्, मस्कोमा जन गायन विद्यालयको नेतृत्व गरिन्, धेरै संघ-संघ र अन्तर्राष्ट्रिय भोकल प्रतियोगिताहरूको निर्णायकमा भाग लिइन्, र पत्रकारितामा संलग्न भइन्।
Maksakova मास्को मा अगस्त 11, 1974 मा मृत्यु भयो।
