सांगीतिक संस्कृतिको समयावधि

संगीत संस्कृतिको अवधि एक जटिल मुद्दा हो जुन चयन गरिएको मापदण्डको आधारमा विभिन्न दृष्टिकोणबाट हेर्न सकिन्छ। तर संगीतको रूपान्तरणमा सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण कारकहरू यो कार्य गर्ने रूप र अवस्थाहरू हुन्।

यस दृष्टिकोणबाट, संगीत संस्कृतिको अवधि निम्नानुसार प्रस्तुत गरिएको छ:

• प्राकृतिक आवाजको मजा लिदै (प्रकृतिमा संगीत)। यस चरणमा अझै कुनै कला छैन, तर सौन्दर्य धारणा पहिले नै अवस्थित छ। प्रकृतिका आवाजहरू संगीत होइनन्, तर मानिसहरूले बुझेपछि तिनीहरू संगीत बन्छ। यस चरणमा, एक व्यक्तिले यी ध्वनिहरूको आनन्द लिने क्षमता पत्ता लगाए।
• लागू संगीत। यो काम संगै, यसको घटक थियो, विशेष गरी जब यो सामूहिक काम को लागी आउँछ। संगीत दैनिक जीवनको एक हिस्सा बन्न सक्छ।
• संस्कार। संगीत मात्र काम होइन, तर हरेक महत्त्वपूर्ण अनुष्ठान संग।
• अनुष्ठान र धार्मिक जटिलताबाट कलात्मक घटकको अलगाव र यसको स्वतन्त्र सौन्दर्य महत्वको अधिग्रहण।
• कलात्मक परिसरबाट संगीत सहित व्यक्तिगत भागहरू अलग।

संगीत गठन को चरणहरू

संगीत संस्कृतिको यो अवधिले हामीलाई संगीतको गठनमा तीन चरणहरू छुट्याउन अनुमति दिन्छ:

1. मानव गतिविधिमा संगीतको समावेश, संगीतको पहिलो अभिव्यक्ति;
2. संगीतको प्रारम्भिक रूपहरू खेलहरू, अनुष्ठानहरू र कार्य गतिविधिहरू, साथसाथै गायन, नृत्य र नाटकीय प्रदर्शनहरूसँगै हुन्छन्। संगीत शब्द र चालबाट अविभाज्य छ।
3. एक स्वतन्त्र कला रूप को रूप मा वाद्य संगीत को गठन।

इन्स्ट्रुमेन्टल स्वायत्त संगीतको स्वीकृति

सांगीतिक संस्कृतिको समयावधि इन्स्ट्रुमेन्टल स्वायत्त संगीतको गठनसँगै समाप्त हुँदैन। यो प्रक्रिया 16 औं-17 औं शताब्दीमा पूरा भएको थियो। यसले संगीतको भाषा र तर्कलाई थप विकास गर्न अनुमति दियो। बाख र उनका कामहरू संगीत कलाको विकासमा कोसेढुङ्गाहरू मध्ये एक हुन्। यहाँ, पहिलो पटक, संगीतको स्वतन्त्र तर्क र कलाका अन्य रूपहरूसँग अन्तरक्रिया गर्ने क्षमता पूर्ण रूपमा प्रकट भएको थियो। यद्यपि, 18 औं शताब्दीसम्म, संगीतका रूपहरूलाई संगीतको बयानबाजीको परिप्रेक्ष्यबाट व्याख्या गरिएको थियो, जुन धेरै हदसम्म साहित्यिक स्तरहरूमा निर्भर थियो।

संगीत को विकास मा अर्को चरण Viennese अवधि हो क्लासिकवाद। यो समय थियो जब सिम्फोनिक कला फस्टाएको थियो। बीथोभेनका कार्यहरूले सङ्गीतले मानिसको जटिल आध्यात्मिक जीवनलाई कसरी बुझाउँछ भनेर देखाएको छ।

अवधिमा रोमान्टिकवाद संगीतमा विभिन्न प्रवृत्तिहरू थिए। एकै समयमा, संगीत कला एक स्वायत्त रूपको रूपमा विकसित हुन्छ, र इन्स्ट्रुमेन्टल लघुचित्रहरू देखा पर्दछ जुन 19 औं शताब्दीको भावनात्मक जीवनको विशेषता हो। यसका लागि धन्यवाद, नयाँ फारमहरू विकसित भएका छन् जसले व्यक्तिगत अनुभवहरूलाई लचिलो रूपमा प्रतिबिम्बित गर्न सक्छ। एकै समयमा, संगीत छविहरू स्पष्ट र अधिक विशिष्ट भए, किनकि नयाँ बुर्जुवा जनताले सामग्रीको स्पष्टता र जीवन्तताको माग गर्यो, र अद्यावधिक गरिएको संगीत भाषालाई कलात्मक रूपहरूमा सकेसम्म धेरै समावेश गर्ने प्रयास गरियो। यसको एक उदाहरण Wagner को ओपेरा, Schubert र Schumann को काम हो।

20 औं शताब्दीमा, संगीत दुई दिशामा विकास गर्न जारी छ जुन विपरीत देखिन्छ। एकातिर, यो नयाँ विशिष्ट सांगीतिक माध्यमको विकास हो, जीवन सामग्रीबाट संगीतको अमूर्तता। अर्कोतर्फ, संगीत प्रयोग गरेर कला रूपहरूको विकास, जसमा संगीतको नयाँ जडान र छविहरू विकसित हुन्छन्, र यसको भाषा थप विशिष्ट हुन्छ।

संगीत कला को सबै क्षेत्रहरु को सहयोग र प्रतिस्पर्धा को मार्ग मा यस क्षेत्रमा थप मानव खोजहरु निहित छ।