Nadezhda Andreevna Obukhova |

Nadezhda Obukhova

स्टालिन पुरस्कार के विजेता (1943), यूएसएसआर को जन कलाकार (1937)।

धेरै वर्षको लागि, गायक EK Obukhova संग प्रदर्शन गरे। कटुलस्काया। यहाँ के उनी भन्छिन्: "Nadezhda Andreevna को सहभागिता संग प्रत्येक प्रदर्शन गम्भीर र उत्सव लाग्थ्यो र सामान्य आनन्दको कारण थियो। एक मनमोहक आवाजको स्वामित्वमा, यसको टिम्बरको सुन्दरता, सूक्ष्म कलात्मक अभिव्यक्ति, उत्तम स्वर प्रविधि र कलात्मकतामा अद्वितीय, नाडेझ्दा एन्ड्रीभनाले गहिरो जीवन सत्य र सामंजस्यपूर्ण पूर्णताको स्टेज छविहरूको सम्पूर्ण ग्यालेरी सिर्जना गर्नुभयो।

कलात्मक रूपान्तरणको अचम्मको क्षमता भएको, नाडेज्दा एन्ड्रीभनाले विभिन्न मानव भावनाहरू व्यक्त गर्नको लागि, स्टेज छविको चरित्रको विश्वस्त चित्रणको लागि स्वरको आवश्यक रंग, सूक्ष्म सूक्ष्मताहरू फेला पार्न सक्षम थिए। प्रदर्शनको प्राकृतिकता सधैं ध्वनिको सुन्दरता र शब्दको अभिव्यक्तिसँग जोडिएको छ।

Nadezhda Andreevna Obukhova मास्को मा 6 मार्च, 1886 मा एक पुरानो महान परिवार मा जन्म भएको थियो। उनको आमाको उपभोगबाट चाँडै मृत्यु भयो। बुबा, आन्द्रे ट्रोफिमोविच, एक प्रमुख सैन्य व्यक्ति, आधिकारिक मामिलाहरूमा व्यस्त, छोराछोरीको पालनपोषण आफ्नो मामा हजुरबुबालाई सुम्पनुभयो। एड्रियन सेमेनोविच मजारकीले आफ्ना नातिनातिनाहरू - नादिया, उनकी बहिनी अन्ना र भाइ युरीलाई ताम्बोभ प्रान्तको आफ्नो गाउँमा हुर्काए।

"हजुरबुबा एक उत्कृष्ट पियानोवादक हुनुहुन्थ्यो, र मैले चोपिन र बीथोभेनलाई उहाँको प्रदर्शनमा घण्टौंसम्म सुनें," नादेज्दा एन्ड्रीभनाले पछि भने। त्यो हजुरबुबाले केटीलाई पियानो बजाउन र गाउन परिचय गराउनुभयो। कक्षाहरू सफल भए: 12 वर्षको उमेरमा, सानो नादियाले आफ्नो हजुरबुबा, बिरामी, कडा र मागसँग चार हातमा चोपिनको निशाचरहरू र हेडन्स र मोजार्टको सिम्फोनीहरू खेले।

आफ्नी श्रीमती र छोरीको हानि पछि, एड्रियन सेमेनोविच धेरै डराए कि उनका नातिनीहरू क्षयरोगबाट बिरामी हुनेछैनन्, र यसैले 1899 मा उनले आफ्ना नातिनीहरूलाई नाइसमा ल्याए।

"प्रोफेसर ओजेरोभसँग हाम्रो अध्ययनको अतिरिक्त," गायक सम्झन्छन्, "हामीले फ्रान्सेली साहित्य र इतिहासमा पाठ्यक्रमहरू लिन थाल्यौं। यी मेडम विभोदीका निजी पाठ्यक्रमहरू थिए। हामीले फ्रान्सेली क्रान्तिको इतिहासलाई विशेष विवरणमा गयौं। यो विषय फ्रान्सको उन्नत, प्रगतिशील बौद्धिक वर्गसँग सम्बन्धित सबैभन्दा बुद्धिमान महिला भिवोडी आफैले हामीलाई सिकाउनुभएको थियो। हजुरआमाले हामीसँगै संगीत बजाइरहनुभयो ।

हामी सात जाडो (1899 देखि 1906 सम्म) को लागि नाइस आएका थियौं र तेस्रो वर्ष मात्र, 1901 मा, हामीले एलेनोर लिनम्यानबाट गायन पाठ सिक्न थाल्यौं।

मलाई सानैदेखि गीत गाउन मन थियो । र मेरो प्यारो सपना सधैं गाउन सिक्ने थियो। मैले मेरा हजुरबुबासँग मेरो विचार साझा गरें, उहाँले यसमा धेरै सकारात्मक प्रतिक्रिया दिनुभयो र भन्नुभयो कि उहाँ आफैंले यस बारे सोच्नु भएको थियो। उनले गायनका प्रोफेसरहरूको बारेमा सोधपुछ गर्न थाले, र प्रसिद्ध पाउलिन भियार्डोटको विद्यार्थी म्याडम लिपम्यानलाई नाइसको उत्कृष्ट शिक्षक मानिन्थ्यो भनेर भनियो। मेरो हजुरबुबा र म उहाँकहाँ गयौं, उहाँ आफ्नो सानो विलामा बुलेभार्ड गार्नियरमा बस्नुभयो। म्याडम लिपम्यानले हामीलाई हार्दिक अभिवादन गरे, र जब हजुरबुबाले उहाँलाई हाम्रो आगमनको उद्देश्यको बारेमा बताउनुभयो, उहाँ हामी रुसीहरू हौं भनेर जान्न पाउँदा उहाँ धेरै चासो र खुसी हुनुभयो।

एक अडिसन पछि, उनले थाहा पाए कि हामीसँग राम्रो आवाज छ र हामीसँग काम गर्न सहमत भइन्। तर उनले तुरुन्तै मेरो मेजो-सोप्रानो पहिचान गरेनन् र भनिन् कि कामको प्रक्रियामा मेरो आवाज कुन दिशामा विकसित हुन्छ - तल वा माथि।

म्याडम लिपम्यानले मसँग सोप्रानो भएको थाहा पाएपछि म धेरै दुखी भएँ, र मेरी बहिनीलाई ईर्ष्या गरे किनभने म्याडम लिपम्यानले उनलाई मेजो-सोप्रानोको रूपमा चिनिन्। म सधैं पक्का छु कि मसँग मेजो-सोप्रानो छ, कम आवाज मेरो लागि अधिक जैविक थियो।

म्याडम लिपम्यानका पाठहरू रोचक थिए, र म खुसीसाथ तिनीहरूकहाँ गएँ। म्याडम लिपम्यान आफैंले हामीलाई साथ दिए र कसरी गाउने भनेर देखाए। पाठको अन्त्यमा, उनले आफ्नो कला प्रदर्शन गरे, ओपेराबाट विभिन्न प्रकारका एरियाहरू गाइन्; उदाहरणका लागि, मेयरबियरको ओपेरा द प्रोफेटबाट फिडेजको कन्ट्राल्टो भाग, हेलेभीको ओपेरा झिडोभकाबाट नाटकीय सोप्रानो रेचेलको एरिया, गौनोदको ओपेरा फाउस्टबाट मोतीको साथ मार्गुराइटको कोलोरातुरा एरिया। हामीले चासोका साथ सुन्यौं, उनको कौशल, प्रविधि र उनको आवाजको दायरामा छक्क पर्‍यौं, यद्यपि आवाज आफैंमा अप्रिय, कठोर टिम्बर थियो र उनले आफ्नो मुख धेरै फराकिलो र कुरूप खोलिन्। उनी आफैंसँग थिइन् । त्यतिबेला मसँग कलाको थोरै बुझाइ थियो तर उनको सीपले मलाई छक्क पार्यो। यद्यपि, मेरो पाठ सधैं व्यवस्थित थिएन, किनकि म प्रायः घाँटी दुख्ने गर्थे र गाउन सक्दिन।

आफ्नो हजुरबुबा को मृत्यु पछि, Nadezhda Andreevna र अन्ना Andreevna आफ्नो मातृभूमि फर्के। Nadezhda काका, सर्गेई Trofimovich Obukhov, थिएटर प्रबन्धक रूपमा सेवा गरे। उहाँले Nadezhda Andreevna को आवाज र थिएटर को लागी उनको जुनून को दुर्लभ गुणहरु लाई ध्यान दिए। उनले यस तथ्यलाई योगदान दिए कि 1907 को सुरुमा नादेज्दा मास्को कन्जर्वेटरीमा भर्ना भएको थियो।

"मस्को कन्जर्भेटरीमा प्रतिष्ठित प्रोफेसर अम्बर्टो माजेट्टीको कक्षा उनको दोस्रो घर बन्यो," जीए पोल्यानोव्स्की लेख्छन्। - लगनशीलताका साथ, निद्रा र आरामको बारेमा बिर्सेर, नाडेज्दा एन्ड्रीभनाले अध्ययन गरे, समात्दै, जसरी उनलाई लाग्थ्यो, हराएको थियो। तर स्वास्थ्य कमजोर रह्यो, जलवायु परिवर्तन अचानक भयो। शरीरलाई थप सावधानीपूर्वक हेरचाह चाहिन्छ - बाल्यकालमा भोगेका रोगहरूले असर गर्यो, र वंशाणुले आफैंलाई महसुस गर्यो। 1908 मा, यस्तो सफल अध्ययन सुरु भएको एक वर्ष पछि, मैले कन्जर्वेटरीमा मेरो अध्ययनलाई केही समयको लागि बाधा पुर्‍याउनु पर्यो र उपचारको लागि इटाली फर्किनुपर्‍यो। उनले 1909 सोरेन्टो, नेपल्समा, क्याप्रीमा बिताइन्।

... नादेज्दा एन्ड्रीभनाको स्वास्थ्य बलियो हुने बित्तिकै उनले फिर्ता यात्राको लागि तयारी गर्न थालिन्।

1910 देखि - फेरि मास्को, संरक्षक, Umberto Mazetti को वर्ग। उनी अझै पनि धेरै गम्भीर रूपमा व्यस्त छिन्, माजेट्टी प्रणालीमा मूल्यवान सबै चीजहरू बुझ्न र चयन गर्दै। एक अद्भुत शिक्षक एक स्मार्ट, संवेदनशील सल्लाहकार हुनुहुन्थ्यो जसले विद्यार्थीलाई आफूलाई सुन्न सिक्न, आवाजको प्राकृतिक प्रवाहलाई आफ्नो आवाजमा सुदृढ गर्न मद्दत गर्नुभयो।

अझै पनि कन्जर्भेटरीमा अध्ययन जारी राख्दै, ओबुखोभा सन् १९१२ मा सेन्ट पिटर्सबर्ग, मारिन्सकी थिएटरमा प्रयास गर्न गइन्। यहाँ उनले उपनाम Andreeva अन्तर्गत गाए। भोलिपल्ट बिहान, युवा गायकले अखबारमा पढे कि केवल तीन गायकहरू मारिन्स्की थिएटरमा अडिसनमा उभिए: ओकुनेभा, एक नाटकीय सोप्रानो, मलाई सम्झना छैन, र एन्ड्रीवा, मस्कोको मेजो-सोप्रानो।

मस्को फर्केर, अप्रिल 23, 1912 मा, ओबुखोवाले गायन कक्षामा परीक्षा पास गरे।

Obukhova सम्झना:

“मैले यस परीक्षामा धेरै राम्रो गरें र मे ६, १९१२ मा कन्जर्भेटरीको ग्रेट हलमा हुने वार्षिक सम्मेलन कन्सर्टमा गाउन नियुक्त भएँ। मैले चिमेनीको आरिया गाएको थिएँ। हल भरिएको थियो, मलाई धेरै न्यानो स्वागत गरियो र धेरै पटक बोलाइयो। कन्सर्टको अन्त्यमा, धेरै मानिसहरू मसँग आए, मलाई मेरो सफलता र कन्जर्वेटरीबाट स्नातक भएकोमा बधाई दिए, र मेरो भविष्यको कलात्मक मार्गमा ठूलो विजयको कामना गरे।

अर्को दिन मैले Yu.S. द्वारा समीक्षा पढें। Sakhnovsky, जहाँ यो भनिएको थियो: "श्रीमती। Obukhova (प्राध्यापक Mazetti को कक्षा) Massenet द्वारा "Cid" बाट Chimene's aria को प्रदर्शन संग एक अद्भुत छाप छोड्यो। उनको गायनमा, उनको उत्कृष्ट आवाज र यसलाई मास्टर गर्ने उत्कृष्ट क्षमताको अतिरिक्त, एक महान स्टेज प्रतिभाको निस्सन्देह चिन्हको रूपमा इमानदारी र न्यानोपन सुन्न सक्छ।

कन्जर्भेटरीबाट स्नातक गरेपछि, ओबुखोवाले बोलशोई थिएटरका कर्मचारी पावेल सर्गेविच अर्खिपोभसँग विवाह गरे: उनी उत्पादन र सम्पादन विभागको प्रभारी थिए।

1916 सम्म, जब गायक बोलशोई थियेटरमा प्रवेश गरे, उनले देश भर मा धेरै कन्सर्ट दिए। फेब्रुअरीमा, ओबुखोभाले बोलशोई थिएटरमा द क्विन अफ स्प्याड्समा पोलिनाको रूपमा डेब्यु गरिन्।

"पहिलो शो! एक कलाकार को आत्मा मा के सम्झना यो दिन को स्मृति संग तुलना गर्न सक्नुहुन्छ? उज्यालो आशाले भरिएको, म बोलशोई थिएटरको मञ्चमा पाइला टेकें, जसरी कोही आफ्नै घरमा प्रवेश गर्छु। यो थिएटर मेरो तीस वर्षभन्दा बढी काममा मेरो लागि घर थियो र रह्यो। मेरो धेरैजसो जीवन यहाँ बित्यो, मेरो सबै रचनात्मक खुसी र भाग्य यो रंगमञ्च संग जोडिएको छ। यति भन्न पुग्छ कि मेरो कलात्मक गतिविधिका सबै वर्षहरूमा मैले अरू कुनै थिएटरको रंगमञ्चमा प्रदर्शन गरिन।

अप्रिल 12, 1916 Nadezhda Andreevna नाटक "Sadko" मा पेश गरिएको थियो। पहिले नै पहिलो प्रदर्शन देखि, गायक छवि को न्यानोपन र मानवता व्यक्त गर्न व्यवस्थित - सबै पछि, यो उनको प्रतिभा को विशिष्ट विशेषताहरु हो।

नाटकमा ओबुखोभासँग प्रस्तुति गरेका एनएन ओजेरोभ सम्झन्छन्: "मेरो लागि महत्त्वपूर्ण भएको पहिलो प्रदर्शनको दिनमा गाएका एनए ओबुखोभाले एक विश्वासी, मायालु रूसी महिला, "नोभगोरोड" को अद्भुत पूर्ण र सुन्दर छवि सिर्जना गरे। पेनेलोप" - ल्युबावा। मखमली आवाज, टिम्बरको सौन्दर्यको लागि उल्लेखनीय, गायकले यसलाई हटाउने स्वतन्त्रता, गायनमा भावनाहरूको मनमोहक शक्तिले सधैं एनए ओबुखोवाको प्रदर्शनलाई चित्रण गर्‍यो।

त्यसैले उनले सुरु गरे - धेरै उत्कृष्ट गायकहरू, कन्डक्टरहरू, रूसी स्टेजका निर्देशकहरूसँगको सहकार्यमा। र त्यसपछि Obukhova आफै यी प्रकाशहरू मध्ये एक भए। उनले बोलशोई थियेटरको मञ्चमा पच्चीसवटा भन्दा बढी पार्टीहरू गाए, र तिनीहरूमध्ये प्रत्येक रूसी भोकल र स्टेज कलाको मोती हो।

EK Katulskaya लेख्छन्:

"सबैभन्दा पहिले, म ओबुखोभालाई सम्झन्छु - ल्युबाशा ("जारको दुलही") - भावुक, आवेगपूर्ण र निर्णायक। जसरी पनि उनी आफ्नो खुशीको लागि, मित्रताप्रति वफादारीको लागि, आफ्नो प्रेमको लागि लड्छिन्, जस बिना उनी बाँच्न सक्दैनन्। स्पर्श न्यानोपन र गहिरो भावना संग, Nadezhda Andreevna गीत गाए "यसलाई छिटो सुसज्जित, प्रिय आमा ..."; यो अचम्मको गीत फराकिलो लहरमा सुनियो, श्रोतालाई मनमोहक…

ओपेरा "खोभान्सचिना" मा नाडेझ्दा एन्ड्रीभना द्वारा सिर्जना गरिएको, मार्थाको छवि, एक झुकाव इच्छा र एक भावुक आत्मा, गायकको रचनात्मक उचाइसँग सम्बन्धित छ। निरन्तर कलात्मक स्थिरताको साथ, उनले आफ्नो नायिकामा निहित धार्मिक कट्टरतालाई स्पष्ट रूपमा प्रकट गर्छिन्, जसले प्रिन्स आन्द्रेईको लागि आत्म-त्यागको बिन्दुमा ज्वलन्त जोश र प्रेमलाई मार्ग दिन्छ। अद्भुत लिरिकल रूसी गीत "द बेबी कम आउट", मार्थाको भाग्य-बताउने जस्तै, भोकल प्रदर्शनको उत्कृष्ट कृतिहरू मध्ये एक हो।

ओपेरा Koschei अमर मा, Nadezhda Andreevna Koshcheevna को एक अद्भुत छवि सिर्जना गर्यो। "दुष्ट सुन्दरता" को साँचो अवतार यस छविमा महसुस गरिएको थियो। भयानक र निर्दयी क्रूरता गायकको आवाजमा सुनियो, साथमा इवान कोरोलेभिचको लागि भावुक प्रेम र राजकुमारीको लागि पीडादायी ईर्ष्याको गहिरो भावना।

NA ले चम्किलो टिम्बर रङहरू र भावपूर्ण स्वरहरू सिर्जना गर्यो। ओबुखोभको परी कथा ओपेरा "द स्नो मेडेन" मा वसन्तको उज्ज्वल, काव्यात्मक छवि। भव्य र आध्यात्मिक, विकिरण गर्ने सूर्यको किरण, न्यानोपन र उनको मनमोहक आवाज र निष्कपट स्वरको साथ प्रेम, भेस्ना-ओबुखोवाले उनको अद्भुत क्यान्टेलेनाले दर्शकहरूलाई जित्यो, जुन यो भागले भरिएको छ।

उनको गर्व मारिना, आइडा एम्नेरिसको निर्दयी प्रतिद्वन्द्वी, स्वतन्त्रता-मायालु कारमेन, काव्यात्मक गन्ना र पोलिना, शक्ति-भोकी, साहसी र विश्वासघाती डेलिलाह - यी सबै पार्टीहरू शैली र चरित्रमा विविध छन्, जसमा नाडेझ्दा एन्ड्रीभना सक्षम थिए। संगीत र नाटकीय छविहरू मर्ज गर्दै, भावनाहरूको सूक्ष्मतम छायाहरू व्यक्त गर्नुहोस्। Lyubava (Sadko) को सानो भागमा पनि, Nadezhda Andreevna एक रूसी महिला - एक मायालु र विश्वासी पत्नी को एक अविस्मरणीय काव्यात्मक छवि सिर्जना गर्दछ।

उनको सबै प्रदर्शन गहिरो मानव भावना र स्पष्ट भावनात्मकता द्वारा न्यानो थियो। कलात्मक अभिव्यक्तिको माध्यमको रूपमा गाउने सास एक समान, चिल्लो र शान्त स्ट्रिममा बग्यो, गायकले आवाज सजाउनको लागि सिर्जना गर्नुपर्ने रूप फेला पार्यो। आवाज सबै दर्ताहरूमा समान रूपमा, समृद्ध रूपमा, उज्यालो रूपमा सुनियो। भव्य पियानो, कुनै तनाव बिना फोर्ट, "मखमली" उनको अद्वितीय नोटहरू, "ओबुखोभको" टिम्बर, शब्दको अभिव्यक्ति - सबै कामको विचार, संगीत र मनोवैज्ञानिक विशेषताहरू प्रकट गर्ने उद्देश्य हो।

Nadezhda Andreevna एक च्याम्बर गायक रूपमा ओपेरा स्टेज मा जस्तै प्रसिद्धि जित्यो। विभिन्न प्रकारका सांगीतिक कार्यहरू प्रदर्शन गर्दै - लोक गीतहरू र पुराना रोमान्सहरू (उनले तिनीहरूलाई अतुलनीय कौशलताका साथ प्रदर्शन गरिन्) जटिल शास्त्रीय एरिया र रूसी र पश्चिमी संगीतकारहरूद्वारा रोमान्ससम्म - नाडेझ्दा एन्ड्रीभनाले ओपेरा प्रदर्शनमा जस्तै, शैलीको सूक्ष्म भावना र एक असाधारण रूपमा देखाए। कलात्मक रूपान्तरण को क्षमता। धेरै कन्सर्ट हलहरूमा प्रदर्शन गर्दै, उनले आफ्नो कलात्मकताको आकर्षणले दर्शकहरूलाई मोहित तुल्याइन्, उनीहरूसँग आध्यात्मिक सञ्चार सिर्जना गरिन्। ओपेरा प्रदर्शन वा संगीत कार्यक्रम मा Nadezhda Andreevna सुने जो कोही आफ्नो जीवन को लागी उनको उज्ज्वल कला को एक प्रखर प्रशंसक बने। यस्तो प्रतिभाको शक्ति हो।"

वास्तवमा, 1943 मा आफ्नो जीवनको प्राइममा ओपेरा स्टेज छोडेर, ओबुखोवाले आफूलाई असाधारण सफलताको साथ कन्सर्ट गतिविधिमा समर्पित गरे। उनी विशेष गरी ४० र ५० को दशकमा सक्रिय थिइन्।

गायकको उमेर सामान्यतया छोटो हुन्छ। यद्यपि, नाडेज्दा एन्ड्रीभना, पचहत्तर वर्षको उमेरमा पनि, च्याम्बर कन्सर्टमा प्रदर्शन गर्दै, उनको मेजो-सोप्रानोको अद्वितीय टिम्बरको शुद्धता र आत्मीयताले दर्शकहरूलाई चकित पारे।

जुन 3, 1961 मा, अभिनेताको घरमा Nadezhda Andreevna को एकल कन्सर्ट भयो, र जुन 26 मा, उनले त्यहाँ कन्सर्टमा सम्पूर्ण खण्ड गाए। यो कन्सर्ट Nadezhda Andreevna को हंस गीत भएको थियो। Feodosia मा आराम गर्न गएपछि, उनको अचानक अगस्त 14 मा मृत्यु भयो।