एलेना Obraztsova |

एलेना Obraztsova

MV Peskova ले आफ्नो लेखमा Obraztsova को वर्णन गर्दछ: "हाम्रो समय को महान गायक, जसको काम विश्व संगीत जीवन मा एक उत्कृष्ट घटना भएको छ। उहाँसँग एक निर्दोष संगीत संस्कृति, शानदार भोकल प्रविधि छ। कामुक रंगहरू, अन्तर्राष्ट्रीय अभिव्यक्ति, सूक्ष्म मनोविज्ञान र बिना शर्त नाटकीय प्रतिभाले भरिएको उनको समृद्ध मेजो-सोप्रानोले सान्तुजा (देशको सम्मान), कारमेन, डेलिलाह, मार्फा (खोभान्सचिना) को अंशहरूको मूर्त रूपको बारेमा सारा संसारलाई चर्चा गर्यो।

पेरिसको बोलशोई थिएटरको भ्रमणमा "बोरिस गोडुनोभ" मा उनको प्रदर्शन पछि, प्रसिद्ध इम्प्रेसारियो सोल युरोक, जसले एफआई चालियापिनसँग काम गरे, उनलाई एक अतिरिक्त-वर्ग गायिका भने। विदेशी आलोचनाले उनलाई "बोल्शोईको ठूलो आवाज" को रूपमा वर्गीकृत गर्दछ। 1980 मा, गायक महान संगीतकार को संगीत को एक उत्कृष्ट प्रदर्शन को लागि इटालियन शहर Busseto बाट गोल्डेन Verdi पुरस्कार सम्मानित गरिएको थियो।

एलेना Vasilievna Obraztsova लेनिनग्राद मा जुलाई 7, 1939 मा जन्म भएको थियो। उनको बुबा, पेशा द्वारा एक इन्जिनियर, एक उत्कृष्ट ब्यारिटोन आवाज थियो, साथै, उहाँले राम्रो संग भायोलिन बजाए। संगीत अक्सर Obraztsovs को अपार्टमेन्ट मा बज्यो। लेना बालवालिका मा, प्रारम्भिक गाउन थाले। त्यसपछि उनी अग्रगामी र विद्यालयका बच्चाहरूको दरबारको गायनकारको एकल गायक भइन्। त्यहाँ, खुशीको साथ केटीले जिप्सी रोमान्स र गीतहरू प्रदर्शन गरे जुन ती वर्षहरूमा लोलिता टोरेसको भण्डारबाट धेरै लोकप्रिय थिए। सुरुमा, उनी हल्का, मोबाइल कोलोरातुरा सोप्रानो द्वारा प्रतिष्ठित थिइन्, जुन अन्ततः कन्ट्राल्टोमा परिणत भयो।

Taganrog मा स्कूलबाट स्नातक गरेपछि, जहाँ उनको बुबाले त्यस समयमा काम गरे, लेना, उनको आमाबाबुको आग्रहमा, रोस्टोभ इलेक्ट्रोटेक्निकल संस्थानमा प्रवेश गरे। तर, एक वर्षको लागि अध्ययन पछि, केटी लेनिनग्रादमा आफ्नो जोखिममा जान्छ, कन्जर्वेटरीमा प्रवेश गर्न र आफ्नो लक्ष्य हासिल गर्न।

कक्षाहरू प्रोफेसर एन्टोनिना एन्ड्रीभना ग्रिगोरीभासँग सुरु भयो। "उनी धेरै कुशल छिन्, एक व्यक्तिको रूपमा र एक संगीतकारको रूपमा सही छ," ओब्राजत्सोभा भन्छिन्। - म सबै कुरा चाँडै गर्न चाहन्थें, एकैचोटि ठूलो एरिया गाउन, जटिल रोमान्सहरू। र भोकलका "आधारभूत कुराहरू" नबुझेर यसबाट केही आउँदैन भन्ने कुरामा उनी दृढतापूर्वक विश्वस्त भइन्... र मैले व्यायाम पछि व्यायाम गाएँ, र कहिलेकाहीँ - सानो रोमान्सहरू। त्यसपछि यो ठूला चीजहरूको लागि समय थियो। एन्टोनिना एन्ड्रीभनाले कहिल्यै निर्देशन दिएनन्, निर्देशन दिएनन्, तर सधैं यो सुनिश्चित गर्न कोसिस गरे कि म आफैंले गरेको कामको लागि मेरो मनोवृत्ति व्यक्त गरे। म हेलसिंकीमा र ग्लिंका प्रतियोगितामा मेरो पहिलो विजयमा म आफैं भन्दा कम छैन ... "।

1962 मा, हेलसिंकीमा, एलेनाले उनको पहिलो पुरस्कार, स्वर्ण पदक र विजेताको उपाधि प्राप्त गरे, र त्यही वर्ष उनले मस्कोमा एमआई ग्लिंकाको नाममा दोस्रो अखिल-युनियन भोकल प्रतियोगितामा जितिन्। बोलशोई थियेटर पीजी लिसिट्सियनका एकल कलाकार र ओपेरा समूह टीएल चेरन्याकोभका प्रमुख, जसले ओब्राजत्सोवालाई थिएटरमा अडिसन गर्न आमन्त्रित गरे।

त्यसैले डिसेम्बर 1963 मा, अझै पनि एक विद्यार्थी हुँदा, Obraztsova मारीना Mnishek (बोरिस Godunov) को भूमिका मा Bolshoi थिएटर को मंच मा उनको शुरुवात गरे। गायक विशेष भावना संग यो घटना सम्झना: "म एक एकल आर्केस्ट्रा पूर्वाभ्यास बिना Bolshoi थिएटर को मंच मा गएँ। मलाई याद छ कि म कसरी मञ्चको पछाडि उभिएको थिएँ र आफैलाई भनेँ: "बोरिस गोडुनोभ झरनाको छेउमा मञ्च बिना जान सक्छ, र म केहिको लागि बाहिर निस्कने छैन, पर्दा बन्द गर्न दिनुहोस्, म बाहिर जाने छैन।" म पूर्णतया बेहोस अवस्थामा थिएँ, र यदि मलाई हात समाएर स्टेजमा पुर्‍याउने सज्जनहरू नभएको भए, सायद त्यो साँझ झरनामा वास्तवमै दृश्य हुने थिएन। मसँग मेरो पहिलो प्रदर्शनको कुनै प्रभाव छैन - केवल एउटा उत्साह, केहि प्रकारको र्याम्प फायरबल, र बाँकी सबै बेहोस थियो। तर अवचेतनमा मैले सहि गाएको महसुस गरें। दर्शकले मलाई निकै राम्रोसँग ग्रहण गरे..."

पछि, पेरिसका समीक्षकहरूले मरिना मनिशेकको भूमिकामा ओब्राजत्सोवाको बारेमा लेखे: "दर्शकहरू ... एलेना ओब्राजत्सोभालाई उत्साहपूर्वक अभिवादन गरे, जो एक आदर्श मरीनाको लागि उत्कृष्ट स्वर र बाह्य डेटा छ। Obraztsova एक रमाईलो अभिनेत्री हो, जसको आवाज, शैली, मंच उपस्थिति र सौन्दर्य दर्शकहरु द्वारा प्रशंसा गरिन्छ ... "

1964 मा लेनिनग्राद कन्जर्वेटरीबाट शानदार रूपमा स्नातक गरेपछि, ओब्राजत्सोवा तुरुन्त बोलशोई थिएटरको एकल कलाकार बने। चाँडै उनी कलाकारहरूको टोलीसँग जापान जान्छिन्, र त्यसपछि बोलशोई थिएटरको समूहसँग इटालीमा प्रदर्शन गर्छिन्। ला स्कालाको स्टेजमा, युवा कलाकारले गभर्नेस (चाइकोव्स्कीको द क्विन अफ स्प्याड्स) र राजकुमारी मारिया (प्रोकोफिभको युद्ध र शान्ति) को भागहरू प्रदर्शन गर्दछ।

M. Zhirmunsky लेख्छन्:

"ला स्कालाको चरणमा उनको विजयको बारेमा अझै किंवदन्तीहरू छन्, यद्यपि यो घटना पहिले नै 20 वर्ष पुरानो हो। मेट्रोपोलिटन ओपेरामा उनको पहिलो प्रदर्शनलाई "थिएटरको इतिहासमा सबैभन्दा भव्य डेब्यू" भनिएको थियो। एकै समयमा, Obraztsova Karayan गायकहरूको समूहमा पुग्यो, व्यावसायिक गुणहरूको उच्चतम सम्भावित मान्यतामा पुग्यो। इल ट्रोभाटोर रेकर्डिङको तीन दिनको दौडान, उनले आफ्नो स्वभावको अकल्पनीय खुलापन, संगीतबाट अधिकतम भावनात्मक प्रभाव निकाल्ने उनको क्षमता, साथै अमेरिकी साथीहरूबाट विशेष गरी भेटघाटको लागि प्राप्त गरेको धेरै सुन्दर लुगाहरूद्वारा उत्कृष्ट कन्डक्टरलाई मोहित तुल्याइन्। उस्ताद। उनले दिनमा तीन पटक लुगा परिवर्तन गरे, उनीबाट गुलाब प्राप्त गरे, साल्जबर्गमा गाउन निमन्त्रणा र पाँच ओपेरा रेकर्ड गरे। तर ला स्कालामा सफलता पछि नर्भस थकानले उनलाई प्रदर्शनको लागि काराजन हेर्न जानबाट रोक्यो - उनले जिम्मेवार सोभियत संगठनबाट सूचना प्राप्त गरेनन्, उनी ओब्राजत्सोवा र सबै रूसीहरूबाट रिसाए।

उनी यी योजनाहरूको पतनलाई आफ्नै क्यारियरको लागि मुख्य झटका मान्छिन्। दुई वर्षपछि भएको युद्धविरामबाट, डन कार्लोस र उनको फोन कलको झटकाको सम्झनाहरू, प्लेब्वाइजले भरिएको उनको व्यक्तिगत विमान, र थिएटरको प्रवेशद्वारमा करजनको टाउकोमा प्रहारको एक मात्र प्रदर्शन बाँकी थियो। त्यस समय सम्म, एग्नेस बाल्ट्सा, ती रंगहीन आवाजहरू मध्ये एकको मालिक जसले श्रोतालाई मास्टरको नवीनतम विचारहरूको धारणाबाट विचलित गर्न सक्दैन, पहिले नै करजनको स्थायी मेजो-सोप्रानो बनिसकेको थियो।

1970 मा, Obraztsova दुई ​​प्रमुख अन्तर्राष्ट्रिय प्रतियोगिताहरु मा उच्चतम पुरस्कार प्राप्त गरे: मास्को मा PI Tchaikovsky र बार्सिलोना मा प्रसिद्ध स्पेनिश गायक फ्रान्सिस्को Viñas को नाम को नाम मा।

तर Obraztsova बढ्दै रोकिएन। उनको भण्डारण उल्लेखनीय रूपमा विस्तार भइरहेको छ। उनले Prokofiev को ओपेरा Semyon Kotko मा Frosya, Il trovatore मा Azucena, Carmen, Don Carlos मा Eboli, Molchanov को Opera The Dawns Here Quiet मा झेन्या कोमेलकोवा जस्ता विविध भूमिकाहरू प्रदर्शन गर्छिन्।

उनले टोकियो र ओसाका (1970), बुडापेस्ट र भियना (1971), मिलान (1973), न्यूयोर्क र वाशिंगटन (1975) मा बोलशोई थिएटर कम्पनीसँग प्रदर्शन गरिन्। र जताततै आलोचना सधैं सोभियत गायक को उच्च कौशल नोट। न्यूयोर्कमा कलाकारको प्रदर्शन पछि समीक्षकहरू मध्ये एकले लेखे: "एलेना ओब्राजत्सोवा अन्तर्राष्ट्रिय मान्यताको कगारमा छ। हामी यस्तो गायक को सपना मात्र देख्न सक्छौं। उनीसँग एक्स्ट्रा क्लास ओपेरा स्टेजको आधुनिक कलाकारलाई छुट्याउन सक्ने सबै कुरा छ।"

डिसेम्बर 1974 मा बार्सिलोनाको लाइसेओ थिएटरमा उनको प्रदर्शन उल्लेखनीय थियो, जहाँ प्रमुख भूमिकाका विभिन्न कलाकारहरूसँग कारमेनको चार प्रदर्शनहरू देखाइएको थियो। ओब्राजत्सोभाले अमेरिकी गायक जोय डेभिडसन, रोजालिन्ड इलियास र ग्रेस बम्ब्रीमाथि उत्कृष्ट रचनात्मक विजय हासिल गरिन्।

"सोभियत गायक सुन्दै," स्पेनी आलोचकले लेखे, "हामीले फेरि एकपटक कार्मेनको भूमिका कत्तिको बहुआयामिक, भावनात्मक रूपमा बहुआयामिक र विशाल छ भनेर हेर्ने मौका पायौं। यस पार्टीमा उनका सहकर्मीहरूले राम्ररी र चाखलाग्दो रूपमा नायिकाको चरित्रको एक पक्षलाई मूर्त रूप दिए। अनुकरणीय मा, कारमेन को छवि यसको सबै जटिलता र मनोवैज्ञानिक गहिराई मा देखा पर्यो। त्यसकारण, हामी सुरक्षित रूपमा भन्न सक्छौं कि उनी बिजेटको कलात्मक अवधारणाको सबैभन्दा सूक्ष्म र वफादार प्रतिपादक हुन्।

M. Zhirmunsky लेख्छन्: "कारमेनमा उनले घातक प्रेमको गीत गाइन्, कमजोर मानव स्वभावको लागि असहनीय। फाइनलमा, सम्पूर्ण दृश्यमा हल्का चालको साथ हिंड्दै, उनकी नायिका आफैंले कोरेको चक्कुमा आफैं फ्याक्छिन्, मृत्युलाई भित्री पीडाबाट छुटकारा, सपना र वास्तविकता बीचको असहनीय भिन्नताको रूपमा बुझ्छिन्। मेरो विचारमा, यो भूमिका मा, Obraztsova ओपेरा थियेटर मा एक अपरिचित क्रान्ति गरे। उनी एक वैचारिक उत्पादन तर्फ कदम चाल्ने पहिलो मध्ये एक थिइन्, जुन 70 को दशकमा निर्देशकको ओपेराको घटनामा फुल्यो। उनको अनौठो अवस्थामा, सम्पूर्ण प्रदर्शनको अवधारणा निर्देशकबाट आएको थिएन (जेफिरेली आफै निर्देशक थिए), तर गायकबाट। ओब्राजत्सोभाको अपरेटिक प्रतिभा मुख्यतया नाटकीय हो, उनी नै हुन् जसले प्रदर्शनको नाटकीयतालाई आफ्नो हातमा राख्छिन्, यसमा आफ्नै आयाम थोप्दै ... "

ओब्राजत्सोभा आफै यसो भन्छिन्: “मेरो कारमेनको जन्म मार्च १९७२ मा स्पेनको क्यानरी टापुको पेरेज गाल्डेस नामक सानो थिएटरमा भएको थियो। मैले सोचें कि म कहिल्यै कारमेन गाउने छैन, यो मेरो भाग होइन जस्तो लाग्यो। जब मैले पहिलो पटक यसमा अभिनय गरें, मैले साँच्चै मेरो डेब्यू अनुभव गरें। मैले कलाकार जस्तो महसुस गर्न छोडें, यो जस्तै थियो कि कार्मेनको आत्मा म भित्र सरेको थियो। र अन्तिम दृश्यमा जब म नभाजा जोसको प्रहारबाट खसेको थिएँ, मलाई एक्कासी आफैंको लागि पागलपनको लागि दु: ख लाग्यो: म, यति जवान, किन मर्नु पर्छ? त्यसपछि, आधा निदाएजस्तै, मैले दर्शकहरूको रोएको र ताली सुनें। र तिनीहरूले मलाई वास्तविकतामा फर्काए।

1975 मा, गायक स्पेन मा Carmen को भाग को सबै भन्दा राम्रो कलाकार को रूप मा मान्यता प्राप्त थियो। ओब्राजत्सोभाले पछि प्राग, बुडापेस्ट, बेलग्रेड, मार्सेली, भियना, म्याड्रिड र न्यूयोर्कका चरणहरूमा यो भूमिका प्रदर्शन गरे।

अक्टोबर 1976 मा Obraztsova Aida मा न्यूयोर्क मेट्रोपोलिटन ओपेरा मा उनको डेब्यू गरे। "संयुक्त राज्य अमेरिकामा अघिल्लो प्रदर्शनबाट सोभियत गायकलाई थाहा छ, हामीले पक्कै पनि एम्नेरिसको रूपमा उनको प्रदर्शनबाट धेरै आशा गरेका थियौं," एक आलोचकले लेखे। "यद्यपि, वास्तविकताले मेट नियमितहरूको साहसी भविष्यवाणीहरूलाई पनि पार गरेको छ। यो एक वास्तविक विजय थियो, जुन अमेरिकी दृश्य धेरै वर्षको लागि थाहा थिएन। उनले एम्नेरिसको रूपमा आफ्नो लुभावनी प्रस्तुतिको साथ दर्शकहरूलाई परमानन्द र अवर्णनीय आनन्दको स्थितिमा डुबाइदिइन्। अर्को आलोचकले स्पष्ट रूपमा घोषणा गरे: "ओब्राजत्सोभा हालैका वर्षहरूमा अन्तर्राष्ट्रिय ओपेरा स्टेजमा सबैभन्दा उज्ज्वल खोज हो।"

Obraztsova भविष्यमा धेरै विदेश भ्रमण गरे। 1977 मा उनले F. Cilea को Adriana Lecouvreur (San Francisco) र Ulrika in Ball in Masquerade (La Scala); 1980 मा - IF Stravinsky द्वारा "Oedipus Rex" मा जोकास्टा ("ला स्काला"); 1982 मा - G. Donizetti ("ला स्काला") द्वारा "Ana Boleyn" मा जेन Seymour र "Don Carlos" (Barcelona) मा Eboli। 1985 मा, एरेना डि वेरोना उत्सवमा, कलाकारले सफलतापूर्वक अम्नेरिस (एडा) को भाग प्रदर्शन गरे।

अर्को वर्ष, ओब्राजत्सोभाले ओपेरा निर्देशकको रूपमा काम गरे, बोलशोई थिएटरमा म्यासेनेटको ओपेरा वेर्थर मञ्चन गरिन्, जहाँ उनले सफलतापूर्वक मुख्य भाग प्रदर्शन गरे। उनका दोस्रो पति ए. झुराइटिस कन्डक्टर थिए।

Obraztsova सफलतापूर्वक न केवल ओपेरा निर्माण मा प्रदर्शन। एक व्यापक कन्सर्ट प्रदर्शनी संग, उनले ला स्काला, प्लेल कन्सर्ट हल (पेरिस), न्यूयोर्कको कार्नेगी हल, लन्डनको विगमोर हल र अन्य धेरै ठाउँहरूमा कन्सर्टहरू दिएकी छिन्। उनको रूसी संगीतको प्रसिद्ध कन्सर्ट कार्यक्रमहरूमा ग्लिंका, डार्गोमिज्स्की, रिम्स्की-कोर्साकोभ, त्चाइकोव्स्की, रच्मानिनोफको रोमान्सको चक्र, मुसोर्गस्की, स्विरिडोभका गीतहरू र भोकल चक्रहरू, प्रोकोफिभद्वारा ए. अख्माटोभाका कविताहरू सम्मका गीतहरू समावेश छन्। विदेशी क्लासिक्सको कार्यक्रममा आर. शुमनको चक्र "एक महिलाको प्रेम र जीवन", इटालियन, जर्मन, फ्रान्सेली संगीतको कार्यहरू समावेश छन्।

Obraztsova एक शिक्षकको रूपमा पनि चिनिन्छ। 1984 देखि उनी मस्को कन्जर्वेटरीमा प्रोफेसर भइन्। 1999 मा, एलेना भासिलिभ्नाले सेन्ट पिटर्सबर्गमा एलेना ओब्राजत्सोभाको नाममा भएको गायकहरूको पहिलो अन्तर्राष्ट्रिय प्रतियोगिताको नेतृत्व गरे।

2000 मा, Obraztsova नाटकीय रंगमंच मा उनको डेब्यू गरे: उनले R. Viktyuk द्वारा आयोजित नाटक "Antonio von Elba" मा मुख्य भूमिका खेले।

Obraztsova एक ओपेरा गायक रूपमा सफलतापूर्वक प्रदर्शन गर्न जारी छ। मे 2002 मा उनले प्रसिद्ध वाशिंगटन केनेडी सेन्टरमा त्चाइकोव्स्कीको ओपेरा द क्विन अफ स्प्याड्समा प्लासिडो डोमिङ्गोसँग गाइन्।

"मलाई यहाँ स्प्याड्सको रानीमा गाउन आमन्त्रित गरिएको थियो," ओब्राजत्सोभाले भनिन्। – साथै, मेरो ठूलो कन्सर्ट मे २६ मा हुनेछ … हामी ३८ वर्षदेखि सँगै काम गर्दैछौं (डोमिङ्गोसँग – लगभग अटो।)। हामीले "कारमेन", र "इल ट्रोभाटोर", र "बल इन मास्करेड", र "स्यामसन र डेलिलाह" र "एडा" मा सँगै गायौं। र अन्तिम पटक तिनीहरूले अन्तिम पतन प्रदर्शन लस एन्जलसमा थियो। अहिले जस्तै, यो हुकुम को रानी थियो।

PS Elena Vasilievna Obraztsova जनवरी 12, 2015 मा मृत्यु भयो।