लुइगी मार्चेसी |
लुइगी मार्चेसी
मार्चेसी XNUMX औं शताब्दीको उत्तरार्ध र XNUMX औं शताब्दीको सुरुका अन्तिम प्रसिद्ध क्यास्ट्राटो गायकहरू मध्ये एक हो। स्टेन्डलले आफ्नो पुस्तक "रोम, नेपल्स, फ्लोरेन्स" मा उनलाई "संगीतमा बर्निनी" भने। "मार्चेसीसँग नरम टिम्बरको आवाज थियो, भर्चुओसो कोलोरातुरा प्रविधि," एसएम ग्रिसचेन्को नोट गर्छन्। "उनको गायन कुलीनता, सूक्ष्म संगीतता द्वारा प्रतिष्ठित थियो।"
Luigi Lodovico Marchesi (Marchesini) को जन्म अगस्ट 8, 1754 मा मिलान मा भएको थियो, एक ट्रम्पेटर को छोरा। उनले पहिले शिकारको हर्न बजाउन सिके। पछि, मोडेनामा सरेपछि, उनले शिक्षक कैरोनी र गायक ओ. अल्बुजीसँग गायन अध्ययन गरे। 1765 मा, लुइगी मिलान क्याथेड्रलमा तथाकथित अलिभो म्युजिक सोप्रानो (जुनियर सोप्रानो क्यास्ट्राटो) बने।
युवा गायकले 1774 मा इटालीको राजधानी पेर्गोलेसीको ओपेरा मेड-मिस्ट्रेसमा महिला भागको साथ डेब्यू गरे। स्पष्ट रूपमा, धेरै सफलतापूर्वक, फ्लोरेन्समा अर्को वर्षदेखि उनले फेरि बियान्चीको ओपेरा क्यास्टर र पोलक्समा महिला भूमिका प्रदर्शन गरे। मार्चेसीले P. Anfossi, L. Alessandri, P.-A द्वारा ओपेराहरूमा महिला भूमिकाहरू पनि गाए। गुग्लिएल्मी। एक प्रदर्शनको केही वर्ष पछि, यो फ्लोरेन्समा थियो कि केलीले लेखे: “मैले बियान्चीको सेम्बियान्जा अमाबिले डेल मियो बेल सोल सबैभन्दा परिष्कृत स्वादको साथ गाएँ; एउटा क्रोमेटिक प्यासेजमा उसले क्रोमेटिक नोटहरूको अक्टेभ बढायो, र अन्तिम नोट यति धेरै शक्तिशाली र बलियो थियो कि यसलाई मार्चेसी बम भनिन्छ।
नेपल्समा माइस्लिभेसेकको ओलम्पियाड हेरेपछि केलीसँग इटालियन गायकको प्रदर्शनको अर्को समीक्षा छ: "उनको अभिव्यक्ति, भावना र सुन्दर एरिया 'से सर्का, से डाइस' मा प्रदर्शन प्रशंसा भन्दा बाहिर थियो।"
मार्चेसीले 1779 मा मिलानको ला स्काला थिएटरमा प्रदर्शन गरेर ठूलो प्रसिद्धि प्राप्त गरे, जहाँ अर्को वर्ष माइस्लिभेचेकको आर्मिडामा उनको विजयले एकेडेमीको रजत पदकलाई सम्मानित गर्यो।
1782 मा, टुरिनमा, मार्चेसीले बियान्चीको ट्राइम्फ अफ द वर्ल्डमा ठूलो सफलता हासिल गरे। उनी सार्डिनियाका राजाको दरबार संगीतकार बन्छ। गायक राम्रो वार्षिक तलब - 1500 Piedmontese lire को हकदार छ। यसबाहेक, उनलाई वर्षको नौ महिना विदेश भ्रमण गर्न अनुमति दिइएको छ। 1784 मा, एउटै टुरिन मा, "संगीत" ले Cimarosa द्वारा ओपेरा "Artaxerxes" को पहिलो प्रदर्शन मा भाग लिए।
"1785 मा, उहाँ सेन्ट पिटर्सबर्ग पनि पुग्नुभयो," ई. ह्यारियटले क्यास्ट्राटो गायकहरूको बारेमा आफ्नो पुस्तकमा लेख्छन्, "तर, स्थानीय मौसमबाट डराएर, उनी हतारमा भियना गए, जहाँ उनले अर्को तीन वर्ष बिताए; 1788 मा उनले लन्डनमा धेरै सफलतापूर्वक प्रदर्शन गरे। यो गायक महिलाको हृदयमा आफ्नो विजयको लागि प्रसिद्ध थियो र एक घोटालाको कारण थियो जब मारिया कोसवे, लघुविज्ञानी पत्नी, आफ्नो पति र छोराछोरीलाई उनको लागि छोडेर युरोपभरि उनलाई पछ्याउन थाले। उनी 1795 मा मात्र घर फर्के।
लन्डनमा मार्चेसीको आगमनले सनसनी मच्चाएको थियो। पहिलो साँझ हलमा भएको कोलाहल र अन्योलका कारण उनको प्रस्तुति सुरु हुन सकेन । प्रख्यात अङ्ग्रेजी संगीत प्रेमी लर्ड माउन्ट एग्डकोम्बे लेख्छन्: “यस समयमा, मार्चेसी एकदमै सुन्दर जवान मानिस थिए, राम्रो फिगर र सुन्दर चालका साथ। उनको खेल आध्यात्मिक र अभिव्यक्त थियो, उनको आवाज क्षमता पूर्णतया असीमित थियो, उनको आवाज यसको दायरा संग प्रहार गर्यो, यद्यपि यो सानो बहिरा थियो। उसले आफ्नो भूमिका राम्रोसँग खेल्यो, तर उसले आफूलाई धेरै प्रशंसा गरेको छाप दियो; यसबाहेक, उनी क्यान्टेबिल भन्दा ब्रावुरा एपिसोडहरूमा राम्रो थिए। पाठक, ऊर्जावान र भावुक दृश्यहरूमा, उहाँसँग कुनै बराबर थिएन, र यदि उहाँ मेलिस्मामा कम प्रतिबद्ध हुनुहुन्थ्यो, जुन सधैं उपयुक्त हुँदैन, र यदि उहाँसँग शुद्ध र सरल स्वाद छ भने, उहाँको प्रदर्शन त्रुटिपूर्ण हुनेछ: कुनै पनि अवस्थामा, उहाँ सधैं जीवन्त, शानदार र उज्यालो। । आफ्नो डेब्यूको लागि, उनले सार्टिको मनमोहक ओपेरा जुलियस सबिन रोजे, जसमा नायकका सबै एरियाहरू (र तिनीहरूमध्ये धेरै छन्, र तिनीहरू धेरै विविध छन्) उत्कृष्ट अभिव्यक्तताद्वारा प्रतिष्ठित छन्। यी सबै एरियाहरू मलाई परिचित छन्, मैले तिनीहरूलाई एक साँझ एक निजी घरमा Pacchierotti द्वारा प्रदर्शन गरेको सुनें, र अब मैले उनको कोमल अभिव्यक्तिलाई याद गरें, विशेष गरी अन्तिम दयनीय दृश्यमा। मलाई यस्तो लाग्थ्यो कि मार्चेसीको अत्यधिक आकर्षक शैलीले उनीहरूको सादगीलाई हानि पुर्यायो। यी गायकहरूको तुलना गर्दा, म मार्चेसीको प्रशंसा गर्न सक्दिन किनकि मैले उहाँलाई पहिले, मान्टुआ वा लन्डनमा अन्य ओपेराहरूमा प्रशंसा गरेको थिएँ। उहाँलाई बहिरो तालीसहित स्वागत गरिएको थियो।
इङ्गल्याण्डको राजधानीमा, लर्ड बकिंघमको घरमा एक निजी कन्सर्टमा दुई प्रसिद्ध क्यास्ट्राटो गायकहरू, मार्चेसी र प्याचीरोटीको एक मात्र प्रकारको मैत्रीपूर्ण प्रतिस्पर्धा भयो।
गायकको भ्रमणको अन्त्यतिर, एउटा अंग्रेजी अखबारले यस्तो लेख्यो: “हिजो साँझ, तिनीहरूका महामहिम र राजकुमारीहरूले आफ्नो उपस्थितिमा ओपेरा हाउसलाई सम्मान गरे। मार्चेसी तिनीहरूको ध्यानको विषय थियो, र नायक, अदालतको उपस्थितिबाट उत्प्रेरित, आफैलाई बाहिर निकाल्यो। हालसालै उनी अत्यधिक सजावटको लागि आफ्नो झुकावबाट धेरै हदसम्म निको भइसकेका छन्। उसले अझै पनि स्टेजमा विज्ञानप्रतिको आफ्नो प्रतिबद्धताका चमत्कारहरू प्रदर्शन गर्दछ, तर कलाको हानिको लागि होइन, अनावश्यक सजावट बिना। तर, आवाजको सामंजस्य भनेको कानमा त्यति नै हो, जति आँखामा चश्माको सामंजस्य हुन्छ; जहाँ यो छ, यसलाई पूर्णतामा ल्याउन सकिन्छ, तर यदि यो छैन भने, सबै प्रयासहरू व्यर्थ हुनेछन्। अफसोस, यो हामीलाई लाग्छ कि मार्चेसीसँग त्यस्तो सामंजस्य छैन।
शताब्दीको अन्त्यसम्म मार्चेसी इटालीमा सबैभन्दा लोकप्रिय कलाकारहरू मध्ये एक रहन्छ। र श्रोताहरू आफ्ना सद्गुणहरूलाई धेरै माफ गर्न तयार थिए। यो किनभने त्यो समयमा गायकहरूले लगभग सबै भन्दा हास्यास्पद मागहरू अगाडि राख्न सक्थे। मार्चेसी यस क्षेत्रमा पनि "सफल" भए। यहाँ के छ E. Harriot लेख्छन्: "Marchesi आग्रह गरे कि उनी रंगमञ्चमा देखा पर्यो, घोडामा सवार पहाड ओर्लँदै, सधैं एक गज भन्दा कम धेरै रंगको प्लमको हेलमेटमा। फ्यानफेरेस वा तुरहीले उसको प्रस्थानको घोषणा गर्नु पर्ने थियो, र यो भाग उनको मनपर्ने एरियाहरू मध्ये एकबाट सुरु हुने थियो - प्रायः "मिया स्पेरान्जा, आईओ पूर भोरेई", जसलाई सारतिले विशेष गरी उनको लागि लेखेका थिए - भूमिका खेलेको र प्रस्तावित परिस्थितिको परवाह नगरी। धेरै गायकहरूसँग त्यस्ता नाममात्र एरियाहरू थिए; उनीहरूलाई "एरी डि बाउले" - "सुटकेस एरियास" भनिन्थ्यो - किनभने कलाकारहरू उनीहरूसँगै थिएटरबाट थिएटरमा सरेका थिए।
भेर्नन ली लेख्छन्: "समाजको अधिक तुच्छ भाग च्याट गर्न र नाच्नमा व्यस्त थियो र ... गायक मार्चेसी, जसलाई अल्फेरीले हेलमेट लगाएर फ्रान्सेलीहरूसँग लड्न बोलाए र उनलाई साहस गर्ने एकमात्र इटालियन भने। "कोर्सिकन गॉल" को प्रतिरोध गर्नुहोस् - विजेता, कम्तिमा र गीत।"
यहाँ 1796 को एक संकेत छ, जब मार्चेसीले मिलानमा नेपोलियनसँग कुरा गर्न अस्वीकार गरे। तथापि, यसले मार्चेसीलाई पछि, 1800 मा, मारेन्गोको युद्ध पछि, हडप गर्नेहरूलाई स्वागत गर्नेहरूको अगाडि हुनबाट रोक्न सकेन।
८० को दशकको उत्तरार्धमा, मार्चेसीले भेनिसको सान बेनेडेटो थिएटरमा टार्कीको ओपेरा द एपोथियोसिस अफ हर्कुलसमा डेब्यू गरे। यहाँ, भेनिसमा, मार्चेसी र पोर्चुगिज प्राइम डोना डोना लुइसा टोडी बीच स्थायी प्रतिस्पर्धा छ, जसले सान सामुएल थिएटरमा गाएका थिए। यस प्रतिद्वन्द्वीको विवरण भेनेसियन जागुरीले आफ्नो साथी कासानोभालाई 80 को पत्रमा फेला पार्न सकिन्छ: "उनीहरूले नयाँ थिएटर (ला फेनिस। - लगभग। प्रमाण।), सबै वर्गका नागरिकहरूको लागि मुख्य विषय सम्बन्ध हो। टोडी र मार्चेसी बीच; यस बारेमा कुरा संसारको अन्त्य सम्म कम हुनेछैन, किनभने त्यस्ता कथाहरूले मात्र आलस्य र तुच्छताको मिलनलाई बलियो बनाउँछ।
र यहाँ उनको अर्को पत्र छ, एक वर्ष पछि लेखिएको थियो: "उनीहरूले अंग्रेजी शैलीमा एक क्यारिकेचर छापे, जसमा टोडीलाई विजयमा चित्रण गरिएको छ, र मार्चेसीलाई धुलोमा चित्रण गरिएको छ। मार्चेसीको प्रतिरक्षामा लेखिएका कुनै पनि पङ्क्तिहरू बेस्टेमियाको निर्णयद्वारा विकृत वा हटाइएका छन् (अपमान विरुद्ध लड्न विशेष अदालत। - लगभग अटो।)। टोडीको महिमा गर्ने कुनै पनि बकवास स्वागत छ, किनकि उनी डेमोन र काजको आश्रयमा छिन्।
यो बिन्दु पुग्यो कि गायक को मृत्यु को बारे मा अफवाह फैलाउन थाले। यो मार्चेसीलाई अपमानित गर्न र डराउनको लागि गरिएको थियो। त्यसैले 1791 को एउटा अंग्रेजी अखबारले यस्तो लेख्यो: “हिजो, मिलानमा एक महान कलाकारको मृत्युको बारेमा जानकारी प्राप्त भयो। यो भनिन्छ कि उनी एक इटालियन कुलीनको ईर्ष्याको शिकार भएका थिए, जसको पत्नीलाई दुर्भाग्यपूर्ण नाइटिंगेलको धेरै मनपराएको शंका थियो ... यो दुर्भाग्यको प्रत्यक्ष कारण विष थियो, विशुद्ध इटालियन सीप र निपुणताको साथ प्रस्तुत गरिएको छ।
शत्रुहरूको षड्यन्त्रको बावजुद, मार्चेसीले धेरै वर्षसम्म नहरहरूको शहरमा प्रदर्शन गरे। सेप्टेम्बर 1794 मा, Zagurri ले लेखे: "मार्चेसीले यो सिजन फेनिसमा गाउनु पर्छ, तर थिएटर यति नराम्रो रूपमा बनाइएको छ कि यो सिजन लामो समय सम्म रहनेछैन। मार्चेसीले तिनीहरूलाई 3200 सेक्विन खर्च गर्नेछ।
1798 मा, यस थिएटरमा, "मुजिको" ले Zingarelli को ओपेरा मा अजीब नाम "क्यारोलिन र मेक्सिको" संग गाए, र उनले रहस्यमय मेक्सिको को भाग प्रदर्शन गरे।
1801 मा, टिएट्रो नुओवो ट्रिएस्टेमा खोलियो, जहाँ मार्चेसीले मेयरको गिनेभ्रा स्कटिशमा गाए। गायकले 1805/06 सिजनमा आफ्नो अपरेटिक क्यारियर समाप्त गरे, र त्यो समय सम्म मिलानमा सफल प्रदर्शन जारी राखे। मार्चेसीको अन्तिम सार्वजनिक प्रदर्शन नेपल्समा 1820 मा भएको थियो।
मार्चेसीका उत्कृष्ट पुरुष सोप्रानो भूमिकाहरूमा आर्मिडा (माइस्लिभेसेकको आर्मिडा), इजियो (अलेसेन्ड्रीको इजियो), जिउलियो, रिनाल्डो (सार्टिको जिउलियो सबिनो, आर्मिडा र रिनाल्डो), अचिलिस (स्काइरोसमा एक्लिस) हो क्यापुआ समावेश छन्।
गायकको मृत्यु 14 डिसेम्बर, 1829 मा मिलान नजिकैको इन्जागोमा भयो।
