पियानो बजाउन प्राविधिक कठिनाइहरू कसरी पार गर्ने? संगीत विद्यालय र कलेजका विद्यार्थीहरूको लागि उपयोगी

यो हुन्छ कि अपर्याप्त प्राविधिक प्रशिक्षणले पियानोवादकलाई आफूले चाहेको बजाउन अनुमति दिँदैन। त्यसकारण, तपाइँ हरेक दिन कम्तिमा आधा घण्टाको लागि, प्रविधि विकास गर्न अभ्यास गर्न आवश्यक छ। त्यसपछि मात्र सबै जटिल समाधान र प्राप्त हुन्छ, र प्राविधिक स्वतन्त्रता देखा पर्दछ, तपाईंलाई कठिनाइहरू बिर्सन र संगीत छविको अवतारमा पूर्ण रूपमा समर्पित गर्न अनुमति दिन्छ।

यस लेखमा हामी प्राविधिक कठिनाइहरू हटाउनका लागि धेरै प्रभावकारी विधिहरूको बारेमा कुरा गर्नेछौं। पहिलो, मुख्य विचार। यो यो हो: कुनै पनि जटिल केहि सरल समावेश गर्दछ। र यो कुनै गोप्य छैन! तपाईलाई प्रस्तुत गरिने सबै विधिहरूको मुख्य विशेषता जटिल ठाउँहरूलाई सरल तत्वहरूमा विभाजन गर्ने, यी तत्वहरू मार्फत छुट्टाछुट्टै काम गर्ने, र त्यसपछि साधारण चीजहरूलाई एकसाथ जोड्ने काम गर्ने हो। मलाई आशा छ कि तपाईं भ्रमित हुनुहुन्न!

त्यसोभए, पियानोमा प्राविधिक कामको कुन तरिका हामी कुरा गर्नेछौं? बारे। अब निरन्तर र विस्तृत रूपमा सबै कुराको बारेमा। हामी यसमा छलफल गर्दैनौं - यहाँ सबै कुरा स्पष्ट छ: दायाँ र बायाँ हातका भागहरू अलग-अलग खेल्नु महत्त्वपूर्ण छ।

विधि रोक्नुहोस्

एक बहु-छनौट "रोक्नुहोस्" अभ्यासले एक खण्डलाई धेरै भागहरूमा (दुई पनि) विभाजित गर्दछ। तपाईंले यसलाई अव्यवस्थित रूपमा विभाजित गर्न आवश्यक छैन, तर प्रत्येक भाग अलग-अलग खेल्न सजिलो छ। सामान्यतया, विभाजनको बिन्दु भनेको नोट हो जसमा पहिलो औंला राखिएको छ वा तपाईंले हातलाई गम्भीरतापूर्वक सार्नु पर्ने ठाउँ (यसलाई स्थिति परिवर्तन भनिन्छ)।

द्रुत टेम्पोमा दिइएको संख्यामा नोटहरू बजाइन्छ, त्यसपछि हामी हाम्रो चालहरू नियन्त्रण गर्न र अर्को "दौड" तयार गर्न रोक्छौं। स्टप आफैंले सकेसम्म धेरै हात खाली गर्दछ र अर्को खण्डको लागि तयारीमा ध्यान केन्द्रित गर्न समय दिन्छ।

कहिलेकाहीँ स्टपहरू संगीत टुक्राको लयबद्ध ढाँचा अनुसार छनौट गरिन्छ (उदाहरणका लागि, प्रत्येक चार सोह्रौं)। यस अवस्थामा, व्यक्तिगत टुक्राहरूमा काम गरिसकेपछि, तिनीहरू सँगै टाँसिएको हुन सक्छ - अर्थात्, दोब्बर पटक रोक्नको लागि जोडिएको छ (4 नोटहरू पछि, तर 8 पछि)।

कहिलेकाहीँ अन्य कारणले रोकिन्छ। उदाहरणका लागि, "समस्या" औंलाको अगाडि एक नियन्त्रित स्टप। मानौं, कुनै चौथो वा दोस्रो औंलाले कुनै प्यासेजमा यसको नोटहरू स्पष्ट रूपमा बजाउँदैन, त्यसपछि हामी यसलाई विशेष रूपमा हाइलाइट गर्छौं - हामी यसको अगाडि रोक्छौं र यसको तयारी गर्छौं: एक स्विंग, एक "अफक्त", वा हामी केवल अभ्यास गर्छौं (त्यो हो। , दोहोर्याउनुहोस्) यो धेरै पटक ("पहिले नै खेल्नुहोस्, यस्तो कुकुर!")।

कक्षाको समयमा, चरम सन्तुष्टि आवश्यक छ - तपाईंले मानसिक रूपमा समूहको कल्पना गर्नुपर्छ (आन्तरिक रूपमा प्रत्याशित) ताकि स्टप नछुटाउनुहोस्। यस अवस्थामा, हात खाली हुनुपर्छ, ध्वनि उत्पादन चिकनी, स्पष्ट र हल्का हुनुपर्छ। व्यायाम विविध हुन सक्छ, यसले पाठ र औंलाको द्रुत आत्मसात गर्न योगदान गर्दछ। आन्दोलनहरू स्वचालित छन्, प्रदर्शनमा स्वतन्त्रता र सद्गुण देखा पर्दछ।

बाटो हुँदै जाँदा, आफ्नो हातलाई क्ल्याम्प नगर्नु, कुञ्जीहरूमा सतही रूपमा ढक्नु वा स्लाइड नगर्नु महत्त्वपूर्ण छ। प्रत्येक स्टप कम्तिमा 5 पटक काम गर्नुपर्छ (यसले धेरै समय लिनेछ, तर इच्छित परिणाम दिनेछ)।

सबै कुञ्जी र प्रकारहरूमा स्केलहरू खेल्दै

स्केलहरू जोडीहरूमा सिक्न सकिन्छ - सानो र प्रमुख समानान्तर र अक्टेभ, तेस्रो, छैठौं र दशमलवमा कुनै पनि टेम्पोमा खेलिन्छ। तराजूको साथमा, छोटो र लामो arpeggios, डबल नोटहरू र inversions संग सातौं तारहरू अध्ययन गरिन्छ।

तपाईलाई एउटा गोप्य भनौं: तराजू पियानोवादकको लागि सबै कुरा हो! यहाँ तपाईंसँग प्रवाह छ, यहाँ तपाईंसँग बल छ, यहाँ तपाईंसँग सहनशीलता, स्पष्टता, समानता र अन्य धेरै उपयोगी सुविधाहरू छन्। त्यसैले तराजूमा काम गर्न मनपर्छ - यो साँच्चै रमाइलो छ। कल्पना गर्नुहोस् कि यो तपाईंको औंलाहरूको लागि मालिश हो। तर तपाईं तिनीहरूलाई माया गर्नुहुन्छ, हैन? हरेक दिन सबै प्रकारहरूमा एक स्केल खेल्नुहोस्, र सबै कुरा उत्कृष्ट हुनेछ! कार्यक्रममा हालका कार्यहरू लेखिएका कुञ्जीहरूमा जोड दिइन्छ।

तराजू प्रदर्शन गर्दा हातहरू थिच्नु हुँदैन (तिनीहरूलाई कहिल्यै पनि बाँध्नु हुँदैन), आवाज बलियो छ (तर संगीतमय), र सिंक्रोनाइजेसन उत्तम छ। काँधहरू उठाइएका छैनन्, कुहिनोहरू शरीरमा थिचिएका छैनन् (यी तंग र प्राविधिक त्रुटिहरूको संकेत हुन्)।

arpeggios खेल्दा, तपाईंले "अतिरिक्त" शरीर आन्दोलनहरूलाई अनुमति दिनु हुँदैन। तथ्य यो हो कि शरीरको यी धेरै आन्दोलनहरूले हातको साँचो र आवश्यक आन्दोलनहरू प्रतिस्थापन गर्दछ। किन तिनीहरूले आफ्नो शरीर चलाउँछन्? किनभने तिनीहरू किबोर्ड पार गर्न कोशिस गर्दैछन्, सानो अक्टेभबाट चौथोमा, तिनीहरूको कुहिनोहरू तिनीहरूको शरीरमा थिचेर। त्यो राम्रो छैन! यो शरीर चलाउन आवश्यक छैन, यो सार्न आवश्यक हात हो। अर्पेगियो बजाउँदा, तपाईंको हातको चाल एक भायोलिनवादकको चालसँग मिल्दोजुल्दो हुनुपर्छ जब उसले धनुलाई सहज रूपमा चलाउँछ (केवल भायोलिनवादकको हातको गति विकर्ण हुन्छ, र तपाईंको पथ तेर्सो हुनेछ, त्यसैले यो हेर्नु राम्रो हुन्छ। गैर-वायलिनवादकहरू र सेलिस्टहरू बीच पनि यी आन्दोलनहरूमा।

बढ्दो र घट्दै गति

जसले छिटो सोच्न जान्दछ उसले छिटो खेल्न सक्छ! यो सरल सत्य र यो कौशल को कुञ्जी हो। यदि तपाइँ कुनै पनि "दुर्घटना" बिना छिटो टेम्पोमा एक जटिल virtuoso टुक्रा खेल्न चाहनुहुन्छ भने, तपाइँ यसलाई आवश्यक भन्दा छिटो बजाउन सिक्न आवश्यक छ, वाक्यांश, पेडलिङ, गतिशीलता र अन्य सबै कुरा कायम राख्दै। यो विधि प्रयोग गर्ने मुख्य लक्ष्य छिटो गतिमा खेल्ने प्रक्रियालाई नियन्त्रण गर्न सिक्नु हो।

तपाईं उच्च टेम्पोमा सम्पूर्ण टुक्रा खेल्न सक्नुहुन्छ, वा तपाईं व्यक्तिगत जटिल परिच्छेदहरू मार्फत मात्र काम गर्न सक्नुहुन्छ। तर, त्यहाँ एउटा शर्त र नियम छ। तपाईंको अध्ययनको "भान्साघर" मा सद्भाव र व्यवस्थाले शासन गर्नुपर्छ। यो छिटो वा बिस्तारै मात्र खेल्न अस्वीकार्य छ। नियम यो हो: हामीले कुनै टुक्रा जति पटक चाँडो खेले पनि, हामी बिस्तारै उस्तै पटक खेल्छौं!

हामी सबैलाई ढिलो खेलको बारेमा थाहा छ, तर कुनै कारणले कहिलेकाहीं हामीले यसलाई बेवास्ता गर्छौं जब हामीलाई लाग्छ कि सबै कुरा जसरी काम गरिरहेको छ त्यसरी नै काम गरिरहेको छ। याद गर्नुहोस्: ढिलो खेल्नु भनेको स्मार्ट खेल्नु हो। र यदि तपाइँ ढिलो गतिमा तपाइँले हृदयबाट सिकेको टुक्रा खेल्न सक्षम हुनुहुन्न भने, तपाइँ यसलाई राम्ररी सिक्नु भएको छैन! धेरै कार्यहरू ढिलो गतिमा हल हुन्छन् - सिङ्क्रोनाइजेसन, पेडलिङ, इन्टोनेसन, फिंगरिङ, कन्ट्रोल, र श्रवण। एउटा दिशा छान्नुहोस् र ढिलो गतिमा यसलाई पछ्याउनुहोस्।

हातहरू बीचको आदानप्रदान

यदि बायाँ हातमा (उदाहरणका लागि) त्यहाँ प्राविधिक रूपमा असुविधाजनक ढाँचा छ भने, यो वाक्यांशमा ध्यान केन्द्रित गर्न, यसलाई दायाँ भन्दा उच्च अक्टेभ खेल्न सल्लाह दिइन्छ। अर्को विकल्प पूर्ण रूपमा हात परिवर्तन गर्न हो (तर यो प्रत्येक टुक्राको लागि उपयुक्त छैन)। त्यो हो, दाहिने हातको भाग बायाँ र यसको विपरित सिकेको छ - औंला, निस्सन्देह, परिवर्तन हुन्छ। व्यायाम धेरै गाह्रो छ र धेरै धैर्यता चाहिन्छ। नतिजाको रूपमा, प्राविधिक "अपर्याप्तता" मात्र नष्ट हुँदैन, तर श्रवण भिन्नता पनि उत्पन्न हुन्छ - कानले लगभग स्वचालित रूपमा संगीतलाई संगतबाट अलग गर्दछ, तिनीहरूलाई एकअर्कालाई दमन गर्नबाट रोक्छ।

संचय विधि

हामीले स्टपको साथ खेलको बारेमा छलफल गर्दा हामीले संचय विधिको बारेमा केही शब्दहरू भनेका छौं। यो तथ्यमा समावेश छ कि प्यासेज सबै एकैचोटि बजाइएको छैन, तर बिस्तारै - पहिले 2-3 नोटहरू, त्यसपछि बाँकी एक-एक गरी थपिन्छन् जबसम्म सम्पूर्ण प्यासेज अलग-अलग हातले र सँगै खेल्दैन। फिंगरिङ, गतिशीलता र स्ट्रोकहरू कडा रूपमा समान छन् (लेखक वा सम्पादकको)।

वैसे, तपाईं न केवल खण्ड को शुरुवात देखि, तर यसको अन्त देखि जम्मा गर्न सक्नुहुन्छ। सामान्यतया, यो खण्डको छेउ छुट्टै अध्ययन गर्न उपयोगी छ। ठिक छ, यदि तपाईंले बायाँबाट दायाँ र दायाँबाट बाँया संचय विधि प्रयोग गरेर कठिन ठाउँमा काम गर्नुभयो भने, तपाईं हिड्न चाहानुहुन्छ भने पनि तपाईं हिचकिचाउनुहुने छैन।