जोन केज |

जोन केज

अमेरिकी संगीतकार र सिद्धान्तकार, जसको विवादास्पद कामले न केवल आधुनिक संगीतलाई मात्र प्रभाव पारेको छ, तर 20 औं शताब्दीको मध्यको कलामा पनि पूर्ण प्रवृति, "यादृच्छिक" तत्वहरू (एलेटोरिक) र "कच्चा" जीवन घटनाहरूको प्रयोगसँग सम्बन्धित छ। केज जेन बौद्ध धर्मको शिक्षाबाट प्रेरित भएको थियो, जसको अनुसार प्रकृतिको कुनै आन्तरिक संरचना, वा घटनाको पदानुक्रम छैन। उनी समाजशास्त्री एम. म्याकलुहान र वास्तुकार बी फुलरद्वारा विकसित सबै घटनाहरूको अन्तरसम्बन्धको आधुनिक सिद्धान्तबाट पनि प्रभावित थिए। नतिजाको रूपमा, केज संगीतमा आयो जसमा "शोर" र "मौन" को तत्वहरू समावेश थिए, प्राकृतिक, "फेलायो" ध्वनिहरू, साथै इलेक्ट्रोनिक्स र एलेटोरिक्स प्रयोग गरियो। यी अनुभवहरूको फलहरू सधैं कलाका कार्यहरूको श्रेणीमा श्रेय दिन सकिँदैन, तर यो केजको विचारसँग ठ्याक्कै मिल्दोजुल्दो छ, जसको अनुसार यस्तो अनुभवले "हामी बाँच्ने जीवनको सारसँग परिचय गराउँछ। ।"

केजको जन्म सेप्टेम्बर 5, 1912 लस एन्जलसमा भएको थियो। उनले पोमोना कलेजमा अध्ययन गरे, त्यसपछि युरोपमा, र लस एन्जलस फर्केपछि ए. वेइस, ए. स्कोएनबर्ग र जी. कोवेलसँग अध्ययन गरे। परम्परागत पश्चिमी टोनल प्रणाली द्वारा लगाइएको सीमाहरु संग असन्तुष्ट, उहाँले ध्वनि को समावेश संग रचनाहरु सिर्जना गर्न थाले, जसको स्रोत संगीत वाद्ययंत्र थिएन, तर दैनिक जीवन मा एक व्यक्ति को वरिपरि विभिन्न वस्तुहरु, रैटल, पटाखे, साथै आवाजहरु। यस्तो असामान्य प्रक्रियाहरू द्वारा उत्पन्न, उदाहरणका लागि, पानीमा कम्पन गङ्गहरू डुबाएर। 1938 मा, केजले तथाकथित आविष्कार गरे। एक तयार पियानो जसमा विभिन्न वस्तुहरू तारहरू मुनि राखिन्छन्, जसको फलस्वरूप पियानो लघु टक्कर टुक्रामा परिणत हुन्छ। 1950 को प्रारम्भमा, उनले पासा, कार्डहरू, र भविष्यवाणीको लागि पुरानो चिनियाँ पुस्तक (I Ching) को साथमा विभिन्न प्रकारका हेरफेरहरू प्रयोग गरेर आफ्ना रचनाहरूमा एलेटोरिक परिचय दिन थाले। अन्य रचनाकारहरूले कहिलेकाहीं तिनीहरूको रचनाहरूमा "अनियमित" तत्वहरू प्रयोग गरेका छन्, तर केजले एलेटोरिकलाई व्यवस्थित रूपमा लागू गर्ने पहिलो थियो, यसलाई संरचनाको मुख्य सिद्धान्त बनाउँदै। टेप रेकर्डरसँग काम गर्दा प्राप्त हुने परम्परागत ध्वनिहरू परिवर्तन गर्ने विशेष सम्भावनाहरू र विशिष्ट ध्वनिहरू प्रयोग गर्ने पहिलो व्यक्तिहरू पनि उहाँ नै हुनुहुन्थ्यो।

केजका तीन सबैभन्दा प्रसिद्ध रचनाहरू पहिलो पटक 1952 मा प्रदर्शन गरिएको थियो। ती मध्ये कुख्यात टुक्रा 4'33” हो, जुन 4 मिनेट र 33 सेकेन्डको मौन हो। जे होस्, यस कार्यमा मौनताको अर्थ ध्वनिको पूर्ण अनुपस्थिति होइन, किनकि केजले अन्य चीजहरूको बीचमा, श्रोताहरूको ध्यान वातावरणको प्राकृतिक आवाजहरूमा खिच्न खोजेको थियो जसमा 4'33 प्रदर्शन गरिन्छ। काल्पनिक ल्यान्डस्केप नम्बर 4 (काल्पनिक ल्यान्डस्केप नम्बर 4) 12 रेडियोहरूको लागि लेखिएको छ, र यहाँ सबै कुरा - च्यानलहरूको छनोट, ध्वनिको शक्ति, टुक्राको अवधि - संयोगले निर्धारण गरिन्छ। ब्ल्याक माउन्टेन कलेजमा कलाकार आर. राउसेनबर्ग, नर्तक र कोरियोग्राफर एम. कनिङ्घम र अन्यको सहभागितामा प्रस्तुत गरिएको शीर्षकविहीन कार्य "ह्यापेनिङ" विधाको प्रोटोटाइप बनेको छ, जसमा दर्शनीय र सांगीतिक तत्वहरू एकैसाथ स्वस्फूर्त रूपमा जोडिएका छन्। कलाकारहरूको बेतुका कार्यहरू। यस आविष्कारको साथसाथै न्यूयोर्कको न्यू स्कूल फर सोशल रिसर्चमा रचना कक्षाहरूमा उनको कामको साथ, केजले कलाकारहरूको सम्पूर्ण पुस्तामा उल्लेखनीय प्रभाव पारेको थियो जसले उनको दृष्टिकोण अपनाए: जे हुन्छ त्यो सबै थिएटरको रूपमा मान्न सकिन्छ (" थिएटर" एकै समयमा हुने सबै कुरा हो), र यो थिएटर जीवनको बराबर छ।

1940 को सुरुमा, केजले नृत्य संगीत रचना र प्रदर्शन गरे। उनका नृत्य रचनाहरू कोरियोग्राफीसँग सम्बन्धित छैनन्: संगीत र नृत्य एकैसाथ प्रकट हुन्छन्, आफ्नै रूप कायम राख्छन्। यी धेरै रचनाहरू (जसले कहिलेकाहीँ "ह्यापेनिङ" तरिकामा पठन प्रयोग गर्दछ) एम. कनिङ्घमको नृत्य समूहको सहयोगमा सिर्जना गरिएको थियो, जसमा केज संगीत निर्देशक थिए।

साइलेन्स (मौन, 1961), सोमबारबाट एक वर्ष (सोमबारबाट एक वर्ष, 1968) र फर द बर्ड्स (पक्षीहरूको लागि, 1981) सहित केजको साहित्यिक कार्यहरू, सांगीतिक मुद्दाहरू भन्दा पर जानुहोस्, विचारहरूको सम्पूर्ण स्पेक्ट्रमलाई समेट्छ। कलाकारको लक्ष्यरहित खेल र जीवन, प्रकृति र कलाको एकता। केजको निधन अगस्ट १२, १९९२ मा न्यूयोर्कमा भएको थियो ।

इन्साइक्लोपीडिया