एंजियोलिना बोसियो (एन्जियोलिना बोसियो) |

एंजियोलिना बोसियो

एन्जियोलिना बोसियो संसारमा तीस वर्ष पनि बाँचेकी थिइनन् । उनको कलात्मक क्यारियर केवल तेह्र वर्षसम्म रह्यो। त्यो युगका मानिसहरूको सम्झनामा अमिट छाप छोड्नको लागि एक उज्ज्वल प्रतिभा हुनुपर्छ, स्वर प्रतिभाको साथ उदार! इटालियन गायकका प्रशंसकहरू मध्ये सेरोभ, त्चाइकोव्स्की, ओडोएव्स्की, नेक्रासोभ, चेरनिशेभस्की हुन् ...

एङ्गियोलिना बोसियोको जन्म अगस्ट २८, १८३० मा इटालियन सहर टुरिनमा एक अभिनेताको परिवारमा भएको थियो। दस वर्षको उमेरमा, उनले भेन्सेस्लाओ क्याटानियोसँग मिलनमा गायन अध्ययन गर्न थाले।

गायकको डेब्यू जुलाई 1846 मा मिलानको रोयल थियेटरमा भएको थियो, जहाँ उनले वर्डीको ओपेरा "द टु फोस्कारी" मा लुरेजियाको भूमिका प्रदर्शन गरे।

उनका धेरै समकालीनहरू भन्दा फरक, बोसियोले घरमा भन्दा विदेशमा पनि धेरै लोकप्रियता पाए। युरोपको बारम्बार भ्रमण र संयुक्त राज्यमा प्रदर्शनले उनको विश्वव्यापी मान्यता ल्यायो, उसलाई त्यस समयका उत्कृष्ट कलाकारहरूसँग धेरै चाँडै राखियो।

बोसियोले भेरोना, म्याड्रिड, कोपेनहेगन, न्यूयोर्क, पेरिसमा गाए। लन्डनको कभेन्ट गार्डेन थिएटरको स्टेजमा गायक फ्यानहरूले कलाकारलाई न्यानो स्वागत गरे। उनको कला मा मुख्य कुरा ईमानदार संगीत, वाक्यांश को महानता, टिम्बर रंग को सूक्ष्मता, भित्री स्वभाव हो। सायद, यी सुविधाहरू, र उनको आवाजको बल होइन, रूसी संगीत प्रेमीहरूको बढ्दो ध्यान आकर्षित गरे। यो रूस मा थियो, जो गायक को लागी दोस्रो मातृभूमि बन्यो, कि Bosio दर्शकहरु बाट विशेष माया जित्यो।

बोसियो पहिलो पटक 1853 मा सेन्ट पिटर्सबर्ग आइन्, पहिले नै उनको प्रसिद्धिको शिखरमा। सन् १८५५ मा सेन्ट पिटर्सबर्गमा डेब्यू गरिसकेपछि, उनले इटालियन ओपेराको स्टेजमा लगातार चार सिजन गाइन् र प्रत्येक नयाँ प्रदर्शनले फ्यानहरूको बढ्दो संख्या जितिन्। गायकको भण्डार असाधारण रूपमा फराकिलो छ, तर Rossini र Verdi को कार्यहरूले यसमा केन्द्रीय स्थान ओगटेको छ। उनी रूसी रंगमञ्चमा पहिलो भायोलेटा हुन्, उनले भर्डीको ओपेरामा गिल्डा, लियोनोरा, लुइस मिलर, सोही नामको ओपेरामा सेमिरामाइड, ओपेरा "काउन्ट ओरी" मा काउन्टेस र रोजिनीको "द बार्बर" मा रोजिनाको भूमिका गाइन्। सेभिलको”, “डन जियोभन्नी” मा जेर्लिना र “फ्रा डायभोलो” मा जेर्लिना, द प्युरिटान्समा एल्भिरा, द काउन्ट ओरीमा काउन्टेस, मार्चमा लेडी हेनरिटा।

स्वर कला को स्तर को मामला मा, छवि को आध्यात्मिक संसार मा प्रवेश को गहिराई, Bosio को उच्च संगीत को युग को महान गायकहरु को हो। उनको रचनात्मक व्यक्तित्व तुरुन्तै प्रकट भएको थिएन। सुरुमा, श्रोताहरूले अचम्मको प्रविधि र आवाजको प्रशंसा गरे - एक लिरिकल सोप्रानो। त्यसपछि तिनीहरूले उनको प्रतिभाको सबैभन्दा बहुमूल्य सम्पत्तिको कदर गर्न सक्षम भए - प्रेरित काव्यात्मक गीतवाद, जसले आफैलाई उनको उत्कृष्ट सिर्जनामा ​​प्रकट गर्यो - ला ट्राभियाटामा भियोलेटा। भर्डीको रिगोलेटोमा गिल्डाको रूपमा डेब्यूलाई स्वीकृतिको साथ स्वागत गरिएको थियो, तर धेरै उत्साह बिना। प्रेसमा पहिलो प्रतिक्रियाहरू मध्ये, उत्तरी माहुरीमा रोस्टिस्लाभ (एफ. टोलस्टोय) को राय विशेषता हो: "बोसियोको आवाज शुद्ध सोप्रानो हो, असामान्य रूपमा रमाइलो, विशेष गरी मध्यम आवाजहरूमा ... माथिल्लो दर्ता स्पष्ट, सत्य छ, यद्यपि होइन। धेरै बलियो, तर केहि सोनोरिटी संग उपहार, अभिव्यक्ति रहित छैन। तथापि, स्तम्भकार राइभस्कीले चाँडै यसो भने: "बोजियोको पहिलो डेब्यू सफल भयो, तर सेन्ट पिटर्सबर्गको जनतालाई पहिलो पटक प्रस्तुत गरिएको इल ट्रोभाटोरमा लियोनोराको भागको प्रदर्शन पछि उनी जनताको मनपर्ने बनिन्।"

रोस्टिस्लाभले यो पनि टिप्पणी गरे: "उनी आश्चर्यचकित हुन चाहँदैनन् वा, बरु, कठिन स्वरीकरण, असामान्य रूपमा शानदार वा दांभिक खण्डहरूको साथ पहिलो पटक दर्शकहरूलाई चकित पार्न चाहन्थे। यसको विपरित, ... उनको डेब्यूको लागि, उनले गिल्डा ("रिगोलेटो") को मामूली भूमिका रोजे, जसमा उनको स्वर, उच्चतम डिग्री उल्लेखनीय, पूर्ण रूपमा बाहिर आउन सकेन। क्रमिकता अवलोकन गर्दै, बोसियो वैकल्पिक रूपमा द प्युरिटान्स, डन पास्क्वाले, इल ट्रोभाटोर, द बार्बर अफ सेभिल र द नर्थ स्टारमा देखा पर्‍यो। यो जानाजानी क्रमिकताबाट बोसियोको सफलतामा एउटा अचम्मको श्रृङ्खला थियो ... उनको लागि सहानुभूति बढ्दै गयो र विकसित भयो ... प्रत्येक नयाँ खेलको साथ, उनको प्रतिभाको खजाना अपरिहार्य देखिन्थ्यो ... नोरिनाको सुन्दर भाग पछि ... जनमतले हाम्रो नयाँ प्राइमा डोनालाई मेजोको मुकुट प्रदान गर्यो। -विशेष भागहरू ... तर बोसियो "Troubadour" मा देखा पर्‍यो, र एमेच्योरहरू उनको प्राकृतिक, अभिव्यक्त पाठ सुनेर अन्योलमा परे। "यो कस्तो छ ...," उनीहरूले भने, "हामीले विश्वास गर्यौं कि गहिरो नाटक हाम्रो सुन्दर प्रिमा डोनाको लागि पहुँचयोग्य थिएन।"

अक्टोबर 20, 1856 मा के भयो वर्णन गर्न शब्दहरू फेला पार्न गाह्रो छ, जब एन्जियोलिनाले ला ट्राभियाटामा पहिलो पटक भायोलेटाको भाग प्रदर्शन गरे। सामान्य पागलपन चाँडै लोकप्रिय प्रेममा परिणत भयो। Violetta को भूमिका Bosio को उच्चतम उपलब्धि थियो। रेभ समीक्षाहरू अनन्त थिए। विशेष गरी उल्लेखनीय नाटकीय कौशल र प्रवेश जसको साथ गायकले अन्तिम दृश्य बिताए।

"के तपाईंले ला ट्राभियाटामा बोसियो सुन्नुभएको छ? यदि होइन भने, त्यसपछि सबै तरिकाले जानुहोस् र सुन्नुहोस्, र पहिलो पटक, यो ओपेरा दिइने बित्तिकै, किनभने, तपाइँलाई यस गायकको प्रतिभालाई जतिसुकै छोटो रूपमा थाहा भए तापनि, ला ट्राभियाटा बिना तपाइँको परिचय सतही हुनेछ। गायक र नाटकीय कलाकारको रूपमा बोसियोको धनी अर्थ कुनै पनि ओपेरामा यस्तो प्रतिभामा व्यक्त गरिएको छैन। यहाँ, आवाजको सहानुभूति, गायनको इमानदारी र अनुग्रह, सुरुचिपूर्ण र बुद्धिमान अभिनय, एक शब्दमा, सबै चीज जसले प्रदर्शनको आकर्षण बनाउँछ, जसको माध्यमबाट बोसियोले सेन्टको असीमित र लगभग अविभाजित पक्षलाई कब्जा गरेको छ। पीटर्सबर्ग सार्वजनिक - नयाँ ओपेरामा सबै कुरा उत्कृष्ट प्रयोग भएको छ। "ला ट्राभियाटामा केवल बोसियोको बारेमा अहिले कुरा भइरहेको छ ... कस्तो आवाज, कस्तो गायन। हामीलाई वर्तमान समयमा सेन्ट पिटर्सबर्गमा राम्रो केहि थाहा छैन।"

यो चाखलाग्दो छ कि यो बोसियो थियो जसले तुर्गेनेभलाई उपन्यास "अन द इभ" मा एक अद्भुत एपिसोडको लागि प्रेरित गर्यो, जहाँ इन्सारोभ र एलेना भेनिसमा "ला ट्राभियाटा" को प्रदर्शनमा उपस्थित छन्: "युगल सुरु भयो, सबैभन्दा राम्रो संख्या। ओपेरा, जसमा संगीतकारले बेकारको बर्बाद युवा, अन्तिम संघर्ष हताश र शक्तिहीन प्रेमको सबै पश्चाताप व्यक्त गर्न व्यवस्थित गरे। आफ्नो आँखामा कलात्मक आनन्द र वास्तविक पीडाका आँसुहरू लिएर, सामान्य सहानुभूतिको सासले बोकेकी, गायकले उदाउँदो छालमा आफूलाई समर्पण गरिन्, उनको अनुहार परिवर्तन भयो, र मृत्युको भयानक भूतको अगाडि ... प्रार्थनाको यस्तो भीड आकाशमा पुग्यो, उनीबाट शब्दहरू निस्किए: "लस्सियामी विभरे ... मोरिरे सि जियोवाने!" ("मलाई बाँच्न देउ... यति जवान मर्न!"), कि सारा थिएटर उन्मादपूर्ण ताली र उत्साही रोएर गुञ्जियो।"

उत्कृष्ट स्टेज छविहरू - गिल्डा, भायोलेटा, लियोनोरा र हंसमुख नायिकाहरू: छविहरू - ... नायिकाहरू - बोसियोले विचारशीलता, काव्यात्मक उदासीनताको स्पर्श दिए। “यस गायनमा एक प्रकारको उदास स्वर छ। यो आवाजहरूको शृङ्खला हो जुन तपाईंको आत्मामा छिर्छ, र हामी संगीत प्रेमीहरू मध्ये एकसँग पूर्ण रूपमा सहमत छौं जसले भनेका थिए कि जब तपाईं बोसियो सुन्नुहुन्छ, कुनै प्रकारको शोकपूर्ण भावनाले अनैच्छिक रूपमा तपाईंको हृदय दुख्छ। वास्तवमा, बोसियो गिल्डा जस्तै थियो। के, उदाहरणका लागि, के अधिक हावायुक्त र सुरुचिपूर्ण हुन सक्छ, त्यो ट्रिलको काव्यात्मक रङसँग अधिक प्रभावित हुन्छ जसको साथ बोसियोले आफ्नो अधिनियम II को एरिया समाप्त गर्‍यो र जुन फोर्ट सुरु गर्दै, बिस्तारै कमजोर हुन्छ र अन्तमा हावामा जम्छ। र बोसियोको प्रत्येक अंक, प्रत्येक वाक्यांश उही दुई गुणहरू द्वारा कब्जा गरिएको थियो - भावना र अनुग्रहको गहिराई, गुणहरू जसले उनको प्रदर्शनको मुख्य तत्व बनाउँछ ... आकर्षक सरलता र इमानदारी - यही हो जुन उनी मुख्य रूपमा प्रयास गर्छिन्। सबैभन्दा कठिन भोकल भागहरूको virtuoso प्रदर्शनको प्रशंसा गर्दै, आलोचकहरूले औंल्याए कि "बोसियोको व्यक्तित्वमा, भावनाको तत्व प्रबल हुन्छ। अनुभूति उनको गायनको मुख्य आकर्षण हो - आकर्षण, पहुँच आकर्षण ... श्रोताहरू यो हावायुक्त, अचम्मको गायन सुन्छन् र एक शब्द उच्चारण गर्न डराउँछन्।

बोसियोले जवान केटीहरू र महिलाहरू, दुखी र खुसी, पीडा र रमाइलो, मर्ने, रमाइलो गर्ने, माया गर्ने र माया गर्नेहरूको छविहरूको सम्पूर्ण ग्यालेरी सिर्जना गरे। ए.ए. गोजेनपुड टिप्पणी गर्छन्: "बोसियोको कामको केन्द्रीय विषयवस्तुलाई शुमनको स्वर चक्र, प्रेम र महिलाको जीवनको शीर्षकबाट पहिचान गर्न सकिन्छ। अज्ञात भावना र जोशको नशा, पीडामा परेको हृदयको पीडा र प्रेमको विजयको अगाडि एउटी केटीको डरलाई उनले समान बलका साथ व्यक्त गरे। पहिले नै उल्लेख गरिएझैं, यो विषयवस्तु Violetta को भाग मा सबै भन्दा गहिरो रूपमा मूर्त थियो। बोसियोको प्रदर्शन यति उत्तम थियो कि पट्टी जस्ता कलाकारहरूले पनि उनलाई आफ्ना समकालीनहरूको सम्झनाबाट हटाउन सकेनन्। Odoevsky र Tchaikovsky उच्च मूल्य बोसियो। यदि कुलीन दर्शक उनको कलामा अनुग्रह, प्रतिभा, सद्गुण, प्राविधिक पूर्णता द्वारा मोहित भएको थियो भने, रजनोचिनी दर्शक प्रवेश, डर, भावनाको न्यानोपन र प्रदर्शनको ईमानदारी द्वारा मोहित भएको थियो। बोसियोले लोकतान्त्रिक वातावरणमा ठूलो लोकप्रियता र प्रेमको आनन्द उठाए; उनले अक्सर र स्वेच्छाले कन्सर्टमा प्रदर्शन गरे, जसबाट संग्रह "अपर्याप्त" विद्यार्थीहरूको पक्षमा प्राप्त भयो।

समीक्षकहरूले सर्वसम्मतिले लेखे कि प्रत्येक प्रदर्शन संग, बोसियोको गायन अझ उत्तम हुन्छ। "हाम्रो मनमोहक, सुन्दर गायकको आवाज बन्यो, यो बलियो, ताजा देखिन्छ"; वा: "... बोसियोको आवाज झन् बलियो हुँदै गयो, जसरी उनको सफलता बलियो हुँदै गयो ... उनको आवाज चर्को भयो।"

तर 1859 को प्रारम्भिक वसन्तमा, उनको एक भ्रमणको क्रममा उनलाई चिसो लाग्यो। अप्रिल ९ मा निमोनियाका कारण गायकको निधन भएको थियो । Osip Mandelstam को रचनात्मक नजर अघि बोसियोको दुखद भाग्य बारम्बार देखा पर्यो:

"पीडा सुरु हुनुभन्दा केही मिनेट अघि, नेभस्कीको छेउमा आगोको गाडी गुड्यो। सबैजना स्क्वायर मिस्टेड झ्यालहरूतिर फर्किए, र पिडमोन्टको मूल निवासी एंजियोलिना बोसियो, एक गरीब घुमफिर हास्य कलाकारकी छोरी - बासो कमिको - एक क्षणको लागि आफैंमा छोडिइन्।

... विनाशर्त विजयी दुर्भाग्यको नसुनेको ब्रिओजस्तै कुकुरको आगोको सिङको लडाकु कृपा डेमिडोभको घरको कम हावायुक्त सुत्ने कोठामा फट्यो। ब्यारेलहरू, शासकहरू र भर्याङहरू भएका बिटुगहरू गड्थे, र टर्चको फ्राइङ प्यानले ऐना चाट्यो। तर मर्दै गरेको गायकको मन्द चेतनामा, यो ज्वरोपूर्ण नोकरशाहीको कोलाहलको थुप्रो, भेडाको छालाको कोट र हेलमेटमा यो उन्मत्त सराप, यो हतियारपूर्ण आवाजहरू गिरफ्तार गरिएको र एस्कॉर्टमा लगिएको यो आर्केस्ट्रा ओभरचरको आह्वानमा परिणत भयो। ड्यू पोस्करीको ओभरचरको अन्तिम बारहरू, उनको पहिलो लन्डन ओपेरा, उनको सानो, कुरूप कानमा स्पष्ट रूपमा सुनियो ...

उनले आफ्नो खुट्टामा उठेर आफूलाई चाहिएको कुरा गाइन्, त्यो मीठो, धातु, कोमल स्वरमा होइन जसले उनलाई अखबारहरूमा प्रख्यात र प्रशंसा गरेको थियो, तर पन्ध्र वर्षकी किशोरीको छातीको कच्चा टिम्बरले, गलतसँग। , ध्वनिको व्यर्थ डेलिभरी जसको लागि प्रोफेसर क्याटानोले उनलाई धेरै गाली गरे।

"विदाई, मेरो Traviata, Rosina, Zerlina ..."

बोसियोको मृत्युले गायकलाई माया गर्ने हजारौं मानिसहरूको हृदयमा पीडाको साथ प्रतिध्वनित भयो। "आज मैले बोसियोको मृत्युको बारेमा थाहा पाएँ र धेरै पछुताएको छु," टुर्गेनेभले गोन्चारोभलाई लेखेको पत्रमा लेखे। - मैले उनको अन्तिम प्रदर्शनको दिन देखेँ: उनले "ला ट्राभियाटा" खेले; त्यतिखेर मर्दै गरेको महिलाको भूमिका निर्वाह गर्दै उनले चाँडै नै यो भूमिका निभाउनुपर्छ भन्ने सोचेकी थिइनन् । धूलो र क्षय र झूट सबै सांसारिक चीजहरू हुन्।

क्रान्तिकारी पी. क्रोपोटकिनको संस्मरणमा, हामी निम्न पंक्तिहरू पाउँछौं: "जब प्रिमा डोना बोसियो बिरामी परे, हजारौं मानिसहरू, विशेष गरी युवाहरू, होटेलको ढोकामा राती अबेरसम्म निष्क्रिय उभिए। दिवा को स्वास्थ्य। उनी राम्री थिइनन्, तर उनको मायामा पागल भएका युवाहरुको संख्या सयौंमा गनिने गरी गीत गाउँदा उनी यति सुन्दर देखिन्थिन् । जब बोसियोको मृत्यु भयो, उनलाई पिटर्सबर्गले पहिले कहिल्यै नदेखेको जस्तो अन्त्येष्टि दिइयो।

इटालियन गायकको भाग्य पनि नेक्रासोभको व्यंग्य "मौसममा" को रेखाहरूमा छापिएको थियो:

समोइड स्नायु र हड्डी तिनीहरूले कुनै पनि चिसो सहनेछन्, तर तपाईं, आवाज दक्षिणी अतिथिहरू, के हामी जाडोमा राम्रो छ? सम्झनुहोस् - बोसियो, गर्व पेट्रोपोलिसले उनको लागि केहि पनि छोडेन। तर व्यर्थमा तिमीले सेबल नाइटिंगेलको घाँटीमा आफैलाई बेरेर बस्यौ। इटालीकी छोरी ! रूसी फ्रस्ट संग यो मध्यान्न गुलाब संग प्राप्त गर्न गाह्रो छ। उसको घातक शक्तिको अगाडि तपाईंले आफ्नो सिद्ध निधार झुकाउनुभयो, र तपाईं विदेशी भूमिमा खाली र उदास चिहानमा सुत्नु भयो। भुलेर बिर्सियौ तिमिलाई धर्तिमा सुम्पिएको दिन, अनि धेरै बेर अर्कोले गाउछ, जहाँ तिमिलाई फुल बर्षाए । त्यहाँ उज्यालो छ, त्यहाँ डबल बास बजिरहेको छ, त्यहाँ अझै चर्को टिम्पानी छन्। हो! हामीसँग उदास उत्तरमा पैसा गाह्रो छ र गौरव महँगो छ!

12 अप्रिल, 1859 मा, बोसियोले सेन्ट पिटर्सबर्गको सम्पूर्ण गाडिएको जस्तो देखिन्थ्यो। "डेमिडोभको घरबाट क्याथोलिक चर्चमा उनको शव हटाउनको लागि भीड जम्मा भएको थियो, अपर्याप्त विश्वविद्यालयका विद्यार्थीहरूको फाइदाको लागि कन्सर्टको व्यवस्था गरेकोमा मृतकप्रति कृतज्ञ भएका धेरै विद्यार्थीहरू सहित," घटनाहरूको समकालीनले गवाही दिन्छ। प्रहरी प्रमुख शुवालोभ, दंगाको डरले, पुलिसकर्मीहरूसँग चर्चको भवनलाई घेरा हालेका थिए, जसले आम आक्रोशको कारण बनायो। तर डर निराधार साबित भयो। शोकपूर्ण मौनतामा जुलुस आर्सेनल नजिकै भाइबोर्ग छेउमा रहेको क्याथोलिक चिहानमा गएको थियो। गायकको चिहानमा, उनको प्रतिभाको एक प्रशंसक, काउन्ट ओर्लोभ, पूर्ण बेहोशमा भुइँमा क्रल भयो। उनको खर्चमा, एक सुन्दर स्मारक पछि बनाइएको थियो।