एलेक्सी मचावरानी |

एलेक्सी मचावरानी

मचावरानी एक अचम्मको राष्ट्रिय संगीतकार हुन्। एकै समयमा, यो आधुनिकता को एक तेज भावना छ। … मचावरीमा राष्ट्रिय र विदेशी संगीतको अनुभवको अर्गानिक फ्युजन हासिल गर्ने क्षमता छ। के कराइभ

A. Machavariani जर्जिया को महान संगीतकारहरु मध्ये एक हो। गणतन्त्रको सांगीतिक कलाको विकास यस कलाकारको नामसँग जोडिएको छ। उनको काममा, लोक पोलिफोनीको कुलीनता र राजसी सुन्दरता, पुरातन जर्जियाई मन्त्र र तीव्रता, संगीत अभिव्यक्तिको आधुनिक माध्यमको आवेगलाई जोडिएको थियो।

मछवरानीको जन्म गोरीमा भएको थियो । यहाँ प्रख्यात गोरी शिक्षक सेमिनरी थियो, जसले ट्रान्सकाकेशियामा शिक्षाको विकासमा महत्त्वपूर्ण भूमिका खेलेको थियो (संगीतकारहरू यू. गद्दिबेकोभ र एम. मागोमायेभले त्यहाँ अध्ययन गरे)। बाल्यकाल देखि, माछावरी लोक संगीत र अद्भुत सुन्दर प्रकृतिले घेरिएको थियो। भविष्यका संगीतकारको बुबाको घरमा, जसले एक शौकिया गायकको नेतृत्व गरे, गोरीका बौद्धिकहरू भेला भए, लोक गीतहरू बज्यो।

1936 मा, Machavariani P. Ryazanov को कक्षा मा Tbilisi राज्य कन्जर्वेटरी बाट स्नातक गरे, र 1940 मा, उहाँले यस उत्कृष्ट शिक्षक को मार्गदर्शन मा आफ्नो स्नातकोत्तर अध्ययन पूरा गरे। 1939 मा, Machavariani द्वारा पहिलो सिम्फोनिक कार्यहरू देखा पर्यो - कविता "ओक र लामखुट्टे" र कविता "गोरियन पिक्चर्स" संग कविता।

केही वर्ष पछि, संगीतकारले पियानो कन्सर्टो (1944) लेखे, जसको बारेमा डी. शोस्टाकोविचले भने: "यसका लेखक एक युवा र निस्सन्देह प्रतिभाशाली संगीतकार हुन्। उहाँको आफ्नै रचनात्मक व्यक्तित्व छ, आफ्नै रचनाकारको शैली छ। ओपेरा आमा र छोरा (1945, I. Chavchavadze द्वारा उही नाम को कविता मा आधारित) महान देशभक्तिपूर्ण युद्ध को घटनाहरु को एक प्रतिक्रिया भयो। पछि, संगीतकारले एकल गायकहरूका लागि आर्सेन र गायक ए क्यापेला (1946), पहिलो सिम्फनी (1947) र अर्केस्ट्रा र गायकहरूको लागि कविता अन द डेथ अफ ए हिरो (1948) लेख्ने थिए।

1950 मा, Machavariani ले गीत-रोमान्टिक भायोलिन कन्सर्टो सिर्जना गर्यो, जुन पछि देखि दृढतापूर्वक सोभियत र विदेशी कलाकारहरूको भण्डारमा प्रवेश गरेको छ।

राजसी वक्तृत्व "द डे अफ माइ मातृभूमि" (1952) ले शान्तिपूर्ण श्रम, जन्मभूमिको सुन्दरताको गीत गाउँछ। सांगीतिक चित्रहरूको यो चक्र, विधा सिम्फोनिज्मका तत्वहरूले भरिएको, लोक गीत सामग्रीमा आधारित छ, रोमान्टिक भावनामा अनुवाद गरिएको छ। लाक्षणिक रूपमा भावनात्मक ट्युनिङ फोर्क, ओरेटोरियोको एक प्रकारको एपिग्राफ, लिरिक-ल्यान्डस्केप भाग 1 हो, जसलाई "माइ मातृभूमिको बिहान" भनिन्छ।

प्रकृतिको सौन्दर्यको विषयवस्तु पनि माचावरानीको चेम्बर-इन्स्ट्रुमेन्टल रचनाहरूमा समाहित गरिएको छ: नाटक "खोरुमी" (1949) र पियानोको लागि गीत "बाजालेट लेक" (1951) मा, भायोलिन लघु "डोलुरी", "लाजुरी" मा। "(1962)। "जर्जियाली संगीतको सबैभन्दा उल्लेखनीय कार्यहरू मध्ये एक" जसलाई के. कराएभ पाँच मोनोलोगहरूका लागि ब्यारिटोन र सेन्ट। V. Pshavela (1968)।

Machavariani को काम मा एक विशेष स्थान ब्याले ओथेलो (1957) द्वारा कब्जा गरिएको छ, V. Chabukiani द्वारा एकै वर्ष मा टिबिलिसी राज्य शैक्षिक ओपेरा र ब्याले थिएटर को मंच मा मञ्चन। A. Khachaturian ले लेखे कि "ओथेलो" माचावरानी "आफूलाई एक संगीतकार, विचारक, नागरिकको रूपमा पूर्ण रूपमा सशस्त्र प्रकट गर्दछ।" यस कोरियोग्राफिक नाटकको सांगीतिक नाटकीयता लेइटमोटिफहरूको एक विस्तृत प्रणालीमा आधारित छ, जुन विकासको प्रक्रियामा सिम्फोनिक रूपमा रूपान्तरण हुन्छ। डब्लु शेक्सपियरको कामका चित्रहरूलाई मूर्त रूप दिँदै, मचावरानीले राष्ट्रिय सांगीतिक भाषा बोल्छ र एकै समयमा एथनोग्राफिक सम्बद्धताको सीमाभन्दा बाहिर जान्छ। ब्यालेमा ओथेलोको छवि साहित्यिक स्रोतबाट केही फरक छ। मचावरानीले उनलाई डेस्डेमोनाको छविमा सकेसम्म नजिक ल्याए - सुन्दरताको प्रतीक, नारीत्वको आदर्श, मुख्य पात्रका पात्रहरूलाई गीतात्मक र अभिव्यक्तिपूर्ण रूपमा मूर्त रूप दिँदै। संगीतकारले ओपेरा ह्यामलेट (1974) मा शेक्सपियरलाई पनि जनाउँछ। "विश्व क्लासिक्सको कामको सम्बन्धमा यस्तो साहसको ईर्ष्या मात्र गर्न सकिन्छ," के. काराभले लेखे।

गणतन्त्रको सांगीतिक संस्कृतिमा एक उत्कृष्ट घटना बैले "द नाइट इन द प्यान्थर्स स्किन" (1974) एस. रुस्तावेलीको कवितामा आधारित थियो। "यसमा काम गर्दा, मैले एक विशेष उत्साहको अनुभव गरें," ए. मचावरानी भन्छन्। - "महान् रुस्तावेलीको कविता जर्जियाली जनताको आध्यात्मिक खजानामा महँगो योगदान हो," हाम्रो कल र ब्यानर "कविको शब्दमा।" सांगीतिक अभिव्यक्तिका आधुनिक माध्यमहरू (सिरियल प्रविधि, पोलिहार्मोनिक संयोजनहरू, जटिल मोडल संरचनाहरू) प्रयोग गर्दै, मचावरानीले मूल रूपमा जर्जियन लोक पोलिफोनीसँग पोलिफोनिक विकासको प्रविधिहरू संयोजन गर्दछ।

80 को दशकमा। संगीतकार सक्रिय छन्। उनले तेस्रो, चौथो ("युवा"), पाँचौं र छैटौं सिम्फोनी, ब्याले "द टेमिङ अफ द श्रु" लेख्छन्, जसले ब्याले "ओथेलो" र ओपेरा "ह्यामलेट" सँगसँगै शेक्सपियरको ट्रिप्टाइच बनाउँछ। निकट भविष्यमा - सातौं सिम्फनी, ब्याले "Pirosmani"।

"साँचो कलाकार सधैं बाटोमा हुन्छ। … रचनात्मकता काम र आनन्द दुवै हो, एक कलाकार को अतुलनीय खुशी। अद्भुत सोभियत संगीतकार एलेक्सी डेविडोविच मचावरानीसँग पनि यो खुशी छ" (के. कराएव)।

एन एलेक्सेन्को