बेला बार्टोक (बेला बार्टोक) |

बेला बार्टोक

हाम्रा युगका मानिसले कसरी लडाइँ र पीडा भोगे र कसरी आत्मिक मुक्ति, सद्भाव र शान्तिको बाटो भेट्टाए, आफू र जीवनमा विश्वास प्राप्त गरे भनी भविष्यका जनताले जान्न चाहन्छन् भने, बारतोकको उदाहरणलाई उल्लेख गर्दै । तिनीहरूले अटल स्थिरताको आदर्श र मानव आत्माको वीर विकासको उदाहरण भेट्टाउनेछन्। B. सबोलची

B. Bartok, एक हंगेरी संगीतकार, पियानोवादक, शिक्षक, संगीतविद् र लोकसाहित्यकार, 3 औं शताब्दीका उत्कृष्ट नवीन संगीतकारहरूको आकाशगंगासँग सम्बन्धित छन्। साथमा C. Debussy, M. Ravel, A. Scriabin, I. Stravinsky, P. Hindemith, S. Prokofiev, D. Shostakovich। बार्टोकको कलाको मौलिकता हंगेरी र पूर्वी युरोपका अन्य मानिसहरूको सबैभन्दा धनी लोककथाको गहन अध्ययन र रचनात्मक विकाससँग सम्बन्धित छ। किसान जीवनका तत्वहरूमा गहिरो डुब्ने, लोक कलाको कलात्मक र नैतिक र नैतिक खजानाको बोध, धेरै सन्दर्भमा उनीहरूको दार्शनिक समझले बारतोकको व्यक्तित्वलाई आकार दियो। उहाँ समकालीन र सन्तानका लागि मानवतावाद, लोकतन्त्र र अन्तर्राष्ट्रियता, अज्ञानता, बर्बरता र हिंसाका आदर्शहरूप्रति साहसी निष्ठाको उदाहरण बने। बार्टोकको कामले आफ्नो समयको उदास र दुखद टक्करहरू, आफ्नो समकालीनको आध्यात्मिक संसारको जटिलता र असंगतता, आफ्नो युगको कलात्मक संस्कृतिको द्रुत विकासलाई झल्काउँछ। संगीतकारको रूपमा बार्टोकको विरासत उत्कृष्ट छ र धेरै विधाहरू समावेश गर्दछ: 2 चरण कार्यहरू (एक-एक ओपेरा र 3 ब्याले); सिम्फनी, सिम्फोनिक सुइटहरू; क्यान्टाटा, पियानोका लागि २ कन्सर्ट, भायोलिनका लागि १, वायोला (अपूर्ण) अर्केस्ट्राका लागि; विभिन्न एकल उपकरणहरू र चेम्बर एन्सेम्बलहरूको लागि संगीतको लागि ठूलो संख्यामा रचनाहरू (2 स्ट्रिङ क्वार्टेट्स सहित)।

Bartok एक कृषि विद्यालय निर्देशक को परिवार मा जन्म भएको थियो। प्रारम्भिक बाल्यकाल पारिवारिक संगीत निर्माणको वातावरणमा बित्यो, छ वर्षको उमेरमा उनको आमाले उनलाई पियानो बजाउन सिकाउन थाले। त्यसपछिका वर्षहरूमा, केटाका शिक्षकहरू एफ. केर्श, एल. एर्केल, आई. हर्टल थिए, किशोरावस्थामा उनको सांगीतिक विकास ई. डोनानीसँगको मित्रताबाट प्रभावित थियो। बेलाले 9 वर्षको उमेरमा संगीत रचना गर्न थाले, दुई वर्ष पछि उनले पहिलो र धेरै सफलतापूर्वक जनताको अगाडि प्रदर्शन गरे। 1899-1903 मा। बार्टोक बुडापेस्ट एकेडेमी अफ म्युजिकका विद्यार्थी हुन्। पियानोमा उनका शिक्षक I. Toman (F. Liszt का विद्यार्थी), रचनामा - J. Kessler थिए। आफ्नो विद्यार्थी वर्षहरूमा, बार्टोकले पियानोवादकको रूपमा धेरै र ठूलो सफलताका साथ प्रदर्शन गरे, र धेरै रचनाहरू पनि सिर्जना गरे जसमा उसको मनपर्ने संगीतकारहरूको प्रभाव उल्लेखनीय छ - I. Brahms, R. Wagner, F. Liszt, R। स्ट्रस। संगीतको एकेडेमीबाट उत्कृष्ट रूपमा स्नातक गरेपछि, बार्टोकले पश्चिमी यूरोपमा धेरै कन्सर्ट यात्राहरू गरे। संगीतकारको रूपमा बार्टोकको पहिलो ठूलो सफलता उनको सिम्फनी कोसुथले ल्याएको थियो, जुन बुडापेस्ट (1904) मा प्रिमियर भयो। कोसुथ सिम्फनी, 1848 को हंगेरी राष्ट्रिय मुक्ति क्रान्तिको नायक, लाजोस कोसुथको छविबाट प्रेरित, युवा संगीतकारको राष्ट्रिय-देशभक्तिको आदर्शलाई मूर्त रूप दियो। एक जवान मानिसको रूपमा, बार्टोकले आफ्नो मातृभूमि र राष्ट्रिय कलाको भाग्यको लागि आफ्नो जिम्मेवारी महसुस गरे। आफ्नी आमालाई उनको एउटा पत्रमा, उनले लेखे: "प्रत्येक व्यक्ति, परिपक्वतामा पुगेपछि, यसको लागि लड्न, आफ्नो सबै शक्ति र गतिविधि यसमा समर्पित गर्नको लागि एक आदर्श खोज्नुपर्छ। मेरो लागि, मेरो सम्पूर्ण जीवन, जताततै, सधैं र सबै माध्यमबाट, म एउटै लक्ष्यको सेवा गर्नेछु: मातृभूमि र हंगेरीका जनताको भलाइ "(1903)।

Bartok को भाग्य मा एक महत्वपूर्ण भूमिका Z. Kodaly संग आफ्नो मित्रता र रचनात्मक सहयोग द्वारा खेलेको थियो। लोकगीतहरू सङ्कलन गर्ने आफ्नो विधिहरूसँग परिचित भएपछि, बार्टोकले 1906 को गर्मीमा गाउँ र गाउँहरूमा हंगेरी र स्लोभाक लोक गीतहरू रेकर्ड गर्दै लोकगीत अभियान चलाए। त्यस समयदेखि, बार्टोकको वैज्ञानिक र लोकसाहित्य गतिविधि सुरु भयो, जुन उनको जीवनभर जारी रह्यो। पुरानो किसान लोककथाको अध्ययन, जुन व्यापक रूपमा लोकप्रिय हंगेरी-जिप्सी शैली verbunkos को भन्दा धेरै फरक थियो, एक संगीतकार को रूप मा Bartók को विकास मा एक मोड भयो। पुरानो हंगेरियन लोक गीतको मौलिक ताजगीले उहाँलाई संगीतको स्वर, लय र टिम्बर संरचना नवीकरण गर्न प्रोत्साहनको रूपमा काम गर्यो। Bartók र Kodály को सङ्कलन गतिविधि पनि ठूलो सामाजिक महत्व थियो। बार्टोकको लोकसाहित्यको दायरा र उनको अभियानको भूगोल क्रमशः विस्तार हुँदै गयो। 1907 मा, बार्टोकले बुडापेस्ट एकेडेमी अफ म्युजिक (पियानो क्लास) मा प्रोफेसरको रूपमा आफ्नो शिक्षण करियर सुरु गरे, जुन 1934 सम्म जारी रह्यो।

1900s को अन्त देखि 20s को शुरुवात सम्म। Bartok को काम मा, तीव्र खोज को अवधि सुरु हुन्छ, संगीत भाषा को नवीकरण संग सम्बन्धित, आफ्नो रचनाकार को शैली को गठन। यो बहुराष्ट्रिय लोककथाका तत्वहरूको संश्लेषण र मोड, सद्भाव, धुन, लय र संगीतको रंगीन माध्यमको क्षेत्रमा आधुनिक आविष्कारहरूमा आधारित थियो। Debussy को काम संग परिचित द्वारा नयाँ रचनात्मक आवेग दिइएको थियो। धेरै पियानो ओपसहरू संगीतकारको विधिको लागि एक प्रकारको प्रयोगशाला बन्यो (14 bagatelles op. 6, हंगेरी र स्लोभाक लोक गीतहरूको रूपान्तरणको एल्बम - "बच्चाहरूको लागि", "Allegro barbare", आदि)। बार्टोक अर्केस्ट्रल, चेम्बर र स्टेज विधाहरू (2 अर्केस्ट्रल सुइटहरू, अर्केस्ट्राका लागि 2 चित्रहरू, ओपेरा द क्यासल अफ ड्यूक ब्लुबार्ड, ब्याले द वुडन प्रिन्स, प्यान्टोमाइम ब्याले द वन्डरफुल मन्डारिन) तर्फ पनि फर्किन्छन्।

तीव्र र बहुमुखी गतिविधिको अवधि बार्टोकको अस्थायी संकटहरूद्वारा बारम्बार प्रतिस्थापन गरिएको थियो, जसको कारण मुख्यतया आफ्ना कामहरूप्रति आम जनताको उदासीनता थियो, निष्क्रिय आलोचनाको सतावट, जसले संगीतकारको बोल्ड खोजहरूलाई समर्थन गर्दैन - अधिक र अधिक मौलिक र। अभिनव। छिमेकी जनताको सांगीतिक संस्कृतिमा बार्टोकको चासोले एक पटक भन्दा बढी हङ्गेरियन प्रेसबाट दुष्ट आक्रमणहरू उत्प्रेरित गर्यो। युरोपेली संस्कृतिका धेरै प्रगतिशील व्यक्तित्वहरू जस्तै, बार्टोकले प्रथम विश्व युद्धको समयमा युद्ध विरोधी स्थिति लिए। हंगेरी सोभियत गणतन्त्रको गठन (1919) को समयमा, कोडाली र डोनानी संग, उनी संगीत निर्देशिका (बी. रेनिट्जको नेतृत्वमा) को सदस्य थिए, जसले देशमा संगीत संस्कृति र शिक्षाको लोकतान्त्रिक सुधारको योजना बनायो। होर्थी शासन अन्तर्गत यस गतिविधिको लागि, बार्टोक, उनका सहयोगीहरू जस्तै, सरकार र संगीत प्रतिष्ठानको नेतृत्वद्वारा दमनको शिकार भए।

२० को दशकमा। बार्टोकको शैली उल्लेखनीय रूपमा विकसित भइरहेको छ: संगीत भाषाको रचनावादी जटिलता, तनाव र कठोरता, 20s को कामको विशेषता - 10s को शुरुवात, यस दशकको मध्यदेखि नै मनोवृत्तिको ठूलो सद्भाव, स्पष्टताको चाहना, पहुँचको लागि बाटो दिन्छ। र अभिव्यक्तिको लैकोनिज्म; यहाँ एक महत्त्वपूर्ण भूमिका बारोक मास्टर्स को कला को संगीतकार को अपील द्वारा खेलिएको थियो। 20s मा। बार्टोक उच्चतम रचनात्मक परिपक्वता, शैलीगत संश्लेषणमा आउँछ; यो उहाँको सबैभन्दा उत्तम कार्यहरू सिर्जना गर्ने समय हो: सेक्युलर क्यान्टाटा ("नौ जादू हिरण"), "स्ट्रिङ्सको लागि संगीत, पर्कसन र सेलेस्टा", दुई पियानो र पर्कसनका लागि सोनटास, पियानो र भायोलिन कन्सर्टोस, स्ट्रिङ क्वार्टेट्स (न. 30- 3), उपदेशात्मक पियानो टुक्रा "Microcosmos", आदि को एक चक्र। एकै समयमा, Bartok पश्चिमी यूरोप र संयुक्त राज्य अमेरिका मा धेरै कन्सर्ट यात्राहरू गर्छ। 6 मा, Bartok युएसएसआर भ्रमण गरे, जहाँ उनको रचनाहरु ठूलो चासो संग भेटिए। वैज्ञानिक र लोककथा कार्य जारी छ र अधिक सक्रिय हुन्छ; 1929 देखि, Bartók हंगेरी विज्ञान एकेडेमी मा लोकगीत अनुसन्धान मा संलग्न छन्। 1934 को दशकको उत्तरार्धमा राजनीतिक परिस्थितिले बार्टोकलाई आफ्नो मातृभूमिमा बस्न असम्भव बनायो: संस्कृति र लोकतन्त्रको रक्षामा जातिवाद र फासीवादको विरुद्धमा उनको दृढ भाषणहरू हंगेरीमा प्रतिक्रियावादी सर्कलहरूद्वारा मानववादी कलाकारको निरन्तर सतावटको कारण बन्यो। 1930 मा Bartok आफ्नो परिवार संग संयुक्त राज्य अमेरिका बसाई। जीवनको यो अवधि मनको कठिन अवस्था र मातृभूमि, भौतिक आवश्यकता, र संगीत समुदायबाट संगीतकारको काममा रुचिको कमीको कारणले गर्दा रचनात्मक गतिविधिमा कमीले चिन्ह लगाइएको थियो। 1940 मा, Bartok एक गम्भीर बीमारी द्वारा मारिएको थियो जसले उनको अकाल मृत्यु भयो। यद्यपि, आफ्नो जीवनको यो कठिन समयमा पनि, उहाँले अर्केस्ट्राको लागि कन्सर्टो, तेस्रो पियानो कन्सर्टो जस्ता धेरै उल्लेखनीय रचनाहरू सिर्जना गर्नुभयो। हंगेरी फर्कने उत्कट इच्छा पूरा भएन। बार्टोकको मृत्युको दस वर्ष पछि, प्रगतिशील विश्व समुदायले उत्कृष्ट संगीतकारको स्मृतिलाई सम्मान गर्‍यो - विश्व शान्ति परिषदले उनलाई मरणोपरान्त अन्तर्राष्ट्रिय शान्ति पुरस्कारले सम्मान गर्‍यो। जुलाई 1941 मा, हंगेरी को विश्वासी छोरा को खरानी आफ्नो मातृभूमि फर्काइयो; महान संगीतकारको अवशेषलाई बुडापेस्टको फर्कास्केट कब्रिस्तानमा दाहसंस्कार गरिएको थियो।

बार्टोकको कलाले तीव्र विरोधाभासी सिद्धान्तहरूको संयोजनको साथ प्रहार गर्दछ: आदिम शक्ति, भावनाहरूको ढीलापन र कडा बुद्धि; गतिशीलता, तीव्र अभिव्यक्ति र केन्द्रित अलगाव; उत्कट कल्पना, आवेग र रचनात्मक स्पष्टता, संगीत सामग्रीको संगठनमा अनुशासन। द्वन्द्व नाटकीयता तर्फ गुरुत्वाकर्षण गर्दै, बार्टोक गीतवादबाट टाढा छ, कहिलेकाहीँ लोक संगीतको कलाहीन सादगीलाई प्रतिबिम्बित गर्दै, कहिलेकाँही परिष्कृत चिन्तन, दार्शनिक गहिराइ तिर गुरुत्वाकर्षण। बार्टोक कलाकारले XNUMX औं शताब्दीको पियानोवादी संस्कृतिमा उज्ज्वल छाप छोडे। उनको खेलले श्रोताहरूलाई ऊर्जाले मोहित तुल्यायो, एकै समयमा, यसको जोश र तीव्रता सधैं इच्छा र बुद्धिको अधीनमा थियो। बार्टोकको शैक्षिक विचारहरू र शैक्षिक सिद्धान्तहरू, साथसाथै उनको पियानोवादको विशेषताहरू, बालबालिका र युवाहरूको लागि कामहरूमा स्पष्ट र पूर्ण रूपमा प्रकट भएका थिए, जसले उनको रचनात्मक सम्पदाको ठूलो हिस्सा बनायो।

विश्व कलात्मक संस्कृतिको लागि बार्टोकको महत्त्वको बारेमा बोल्दै, उनका साथी र सहकर्मी कोडालीले भने: "बार्तोकको नाम, वार्षिकोत्सवहरू बिना, महान विचारहरूको प्रतीक हो। यी मध्ये पहिलो कला र विज्ञान दुवैमा पूर्ण सत्यको खोजी हो, र यसको लागि सर्तहरू मध्ये एक नैतिक गम्भीरता हो जुन सबै मानव कमजोरीहरू माथि उठ्छ। दोस्रो विचार विभिन्न जाति, मानिसहरू, र यसको परिणामस्वरूप - आपसी समझ, र त्यसपछि मानिसहरू बीच भाइचारा सम्बन्धमा निष्पक्षता हो। यसबाहेक, बारतोक नामको अर्थ जनताको भावनामा आधारित कला र राजनीतिको नवीकरणको सिद्धान्त र त्यस्ता नवीकरणको माग हो। अन्तमा, यसको अर्थ संगीतको लाभदायक प्रभाव जनताको फराकिलो तहमा फैलाउनु हो।

ए मालिंकोव्स्काया