रोमन स्कूल |

रोमन स्कूल - 16-17 शताब्दीहरूमा रोममा विकसित भएको रचनात्मक दिशाहरूको नाम दिनुहोस्।

१) आर.श. पोलिफोनिक मा। wok। संगीत रचनात्मक छ। विद्यालय, दोस्रो हाफमा गठन भयो। 1 औं शताब्दी प्यालेस्ट्रिनाको नेतृत्वमा। १७ औं शताब्दीको सुरुमा उनका अनुयायीहरू जेएम र जेबी नानिनो, एफ र जेएफ एनेरियो, एफ सोरियानो थिए। आर एस को लागी। विशेषता भनेको आध्यात्मिक विधाहरूको प्रभुत्व हो (पोलिफोनिक प्रस्तुतिमा क्यापेला) - मास, मोटेट्स। रोमन संगीतकारहरूले पनि मड्रिगलहरू लेखे। पोलिफोनिक स्कूलको शैली (तथाकथित सख्त शैली) यसको शुद्धता, चिकनी मेलोडिक द्वारा प्रतिष्ठित थियो। रेखाहरू, व्यञ्जनहरू, हार्मोनिक पहिचान। पोलिफोनिकमा सुरु भयो। आवाजहरूको संयोजन। मेलोडिक अस्वीकार गर्दै। स्वतन्त्रता र chromaticisms, जटिल लय, harmonics देखि अभिव्यक्तिको जोड दिए। कठोरता, आर एस का प्रतिनिधि। उत्पादन सिर्जना गरेको छ। आनन्दित शान्तिमय, चिन्तनशील, राजसी, उदात्त भावनाहरूले भरिएको। यी ओप। काउन्टर-सुधारको समयमा क्याथोलिक चर्चहरूको आवश्यकताहरू पूरा गर्यो। एकै समयमा, तिनीहरूले कोन संगीतको अन्य धाराहरू संगै तयार गरे। 2 औं शताब्दी, पोलिफोनीबाट सद्भावमा संक्रमण। भविष्यमा, आर.एस. एक शैक्षिक चर्च दिशामा पतन भयो। गायक संगीत एक क्यापेला र यसको अर्थ हरायो।

२) आर.श. ओपेरामा, इटालीको पहिलो ओपेरा स्कूलहरू मध्ये एक, जुन २० र ३० को दशकमा देखा पर्‍यो। 2 औं शताब्दीमा दुई पङ्क्तिहरू उल्लिखित थिए: एक शानदार बारोक-शैली ओपेरा प्रदर्शन (डी. माजोची द्वारा ओपेरा द चेन अफ एडोनिस, 20 बाट सुरु भएको) र एक नैतिक हास्य, कमेडिया डेल'आर्टको नजिक (लेट द दुखाइ होप द्वारा। V. Mazzocchi र M. Marazzoli, Boccaccio द्वारा Decameron को कथानक मा, 30)। आर एस को सबैभन्दा ठूलो प्रतिनिधि। कम्प्युटर थियो। S. Landi (सर्वश्रेष्ठ ओपेरा - "सेन्ट एलेक्सई", 17), उत्पादनमा। to-rogo एक निश्चित हदसम्म दुवै प्रवृत्ति एकता। लुन्डीको ओपेराले साँच्चै नाटकीय, दुखद पनि संयोजन गर्दछ। परिस्थितिहरू, ख्रीष्ट। नैतिकता, कल्पना र दैनिक जीवन। ख्रीष्टको अझ विचित्र मिश्रण। नैतिकता र विधाको सत्यता रोमन हास्य ओपेराको विशेषता हो। प्रकार। शैली दृश्यहरूको विकासको लागि धन्यवाद (उदाहरणका लागि, निष्पक्ष दृश्य), यी प्रदर्शनहरूमा संगीतको नयाँ तत्वहरू देखा पर्यो। स्टाइलिस्टिक्स - बोलचाल, हार्पसिकोर्डको लागि थोरै समर्थनको साथ, रेसिटेटिभ्स (रेसिटिटिव सेको), गीतहरू, विधाका गायकहरू। एकै साथ रोमन ओपेरा मा, ariose शुरुवात (नाटकीय भावना को अभिव्यक्ति) को भूमिका बढ्यो। एल. विट्टोरी (पास्टोरल ओपेरा गलाटेया, 1626), एम. रोसी (एर्मिनिया, 1639) पनि संगीतकारहरू बीचमा उभिए। 1632 औं शताब्दीमा रोममा ओपेराको विकास एक कठिन वातावरणमा भएको थियो र धेरै हदसम्म एक वा अर्को पोपको व्यक्तित्वमा निर्भर थियो: ओपेरा टी-रूलाई या त संरक्षण दिइयो (शहरी VIII बारबेरिनी, क्लेमेन्ट IX रोस्पिग्लिओसी), वा उसलाई सताइएको थियो। (पोप इनोसेन्ट एक्स र इनोसेन्ट XII)। टी-डिचका भवनहरू या त बनाइएका वा भत्किएका थिए। परम्पराहरू आर श। त्यसपछि आंशिक रूपमा भेनिस गए र यहाँ अन्य समाजहरूमा विकसित भयो। सर्तहरू।

सन्दर्भ: Ademollo A., I teatri di Roma nel secolo decimosettimo, Roma, 1888; गोल्डस्मिट एच., XVII मा इटालियन ओपेराको इतिहासमा अध्ययन। शताब्दी, भोल्युम 1, Lpz।, 1901; Rolland R., L'opera au XVII siиcle en Italie, в кн.: Encyclopйdie de la musique et dictionnaire du Conservatoire… fondateur A. Lavignac, partie I, (v. 2), P., 1913 (рус. пер. — кн.: रॉलन आर., Опера в XVII मा ओपेरा, कोलोन, 1931 (डिस।)।

टीएच सोलोभिएवा