चार्ल्स अगस्ट डे बेरियट |
संगीतकार वाद्यवादक

चार्ल्स अगस्ट डे बेरियट |

चार्ल्स अगस्ट डे बेरियोट

जन्म मिति
20.02.1802
मृत्युको मिति
08.04.1870
पेशामा
संगीतकार, वाद्यवादक, शिक्षक
देश
बेल्जियम

चार्ल्स अगस्ट डे बेरियट |

भर्खरै सम्म, बेरियो भायोलिन स्कूल शुरुवातका भायोलिनवादकहरूका लागि सायद सबैभन्दा सामान्य पाठ्यपुस्तक थियो, र कहिलेकाहीँ यो आज पनि केही शिक्षकहरूद्वारा प्रयोग गरिन्छ। अहिले सम्म, संगीत विद्यालयका विद्यार्थीहरूले कल्पनाहरू, भिन्नताहरू, बेरियो कन्सर्टहरू खेल्छन्। मधुर र मधुर र "भायोलिन" लिखित, तिनीहरू सबैभन्दा कृतज्ञ शैक्षिक सामग्री हुन्। बेरियो एक महान कलाकार थिएन, तर उहाँ एक महान शिक्षक हुनुहुन्थ्यो, संगीत शिक्षण मा आफ्नो विचार मा धेरै अगाडि। हेनरी भियतन, जोसेफ वाल्टर, जोहान क्रिस्चियन लाउटरबाक, जीसस मोनास्टेरियो जस्ता भायोलिनवादकहरू उहाँका विद्यार्थीहरूका बीचमा कुनै कारण छैन। भियताङले आफ्नो जीवनभर शिक्षकको मूर्ति बनाए।

तर उहाँको व्यक्तिगत शैक्षिक गतिविधिको नतिजा मात्र छलफल गरिएको छैन। बेरियोलाई सही रूपमा XNUMX औं शताब्दीको बेल्जियम भायोलिन स्कूलको प्रमुख मानिन्छ, जसले विश्वलाई आर्टाउड, गुइस, भियतनान, लियोनार्ड, एमिल सर्भेस, यूजीन येसे जस्ता प्रसिद्ध कलाकारहरू दिए।

बेरियो पुरानो कुलीन परिवारबाट आएको थियो। उहाँ 20 फेब्रुअरी, 1802 मा लुभेनमा जन्मनुभएको थियो र प्रारम्भिक बाल्यकालमा आमाबाबु दुवै गुमाए। सौभाग्य देखि, उनको असाधारण संगीत क्षमताले अरूको ध्यान आकर्षित गर्यो। संगीत शिक्षक टिबीले सानो चार्ल्सको प्रारम्भिक प्रशिक्षणमा भाग लिए। बेरियोले धेरै लगनशीलताका साथ अध्ययन गरे र 9 वर्षको उमेरमा उनले आफ्नो पहिलो सार्वजनिक उपस्थिति देखाए, Viotti को कन्सर्टहरू मध्ये एक खेल्दै।

बेरियोको आध्यात्मिक विकास फ्रान्सेली भाषा र साहित्यका प्रोफेसर, विद्वान मानववादी जाकोटोटका सिद्धान्तहरूबाट धेरै प्रभावित भएको थियो, जसले आत्म-शिक्षा र आध्यात्मिक आत्म-संगठनको सिद्धान्तहरूमा आधारित "सार्वभौमिक" शैक्षिक विधि विकास गर्यो। उनको विधिबाट मोहित, बेरियोले 19 वर्षको उमेरसम्म स्वतन्त्र रूपमा अध्ययन गरे। 1821 को सुरुमा, उहाँ पेरिस गएर Viotti गए, जसले त्यस समयमा ग्रान्ड ओपेराको निर्देशकको रूपमा सेवा गरे। भियोटीले युवा भायोलिनवादकलाई राम्रो व्यवहार गरे र उनको सिफारिसमा, बेरियोले पेरिस कन्जर्भेटरीका सबैभन्दा प्रख्यात प्रोफेसर बायोको कक्षामा कक्षा लिन थाले। जवान मानिसले बायोको एक पाठलाई याद गरेन, ध्यानपूर्वक आफ्नो शिक्षण विधिहरू अध्ययन गरे, तिनीहरूलाई आफैंमा परीक्षण गरे। बायो पछि, उनले बेल्जियमका आन्द्रे रोबरेचसँग केही समय अध्ययन गरे, र यो उनको शिक्षाको अन्त्य थियो।

पेरिसमा बेरियोको पहिलो प्रदर्शनले उनलाई व्यापक लोकप्रियता ल्यायो। उनको मौलिक, नरम, गीतात्मक खेल जनतामा धेरै लोकप्रिय थियो, नयाँ भावनावादी-रोमान्टिक मूडसँग मिल्दोजुल्दो थियो जसले क्रान्ति र नेपोलियन युद्धको शक्तिशाली वर्षहरू पछि पेरिसवासीहरूलाई शक्तिशाली रूपमा समात्यो। पेरिसमा सफलताले यस तथ्यलाई निम्त्यायो कि बेरियोले इङ्गल्याण्डमा निमन्त्रणा प्राप्त गर्यो। भ्रमण एक ठूलो सफलता थियो। आफ्नो मातृभूमिमा फर्किएपछि, नेदरल्याण्ड्सका राजाले बेरियो कोर्ट एकलवादक-भायोलिनवादकलाई वर्षको 2000 फ्लोरिनको प्रभावशाली तलबमा नियुक्त गरे।

1830 को क्रान्तिले उनको अदालत सेवाको अन्त्य गर्‍यो र उनी कन्सर्ट भायोलिनवादकको रूपमा आफ्नो पुरानो स्थितिमा फर्किए। केही समय अघि, 1829 मा। बेरियो आफ्नो जवान विद्यार्थी हेनरी भियतना देखाउन पेरिस आए। यहाँ, पेरिस सैलून मध्ये एक मा, उहाँले आफ्नो भावी पत्नी, प्रसिद्ध ओपेरा गायक मारिया Malibran-Garcia भेटे।

उनीहरुको प्रेम कहानी दुखद छ । प्रसिद्ध टेनर गार्सियाकी जेठी छोरी, मारियाको जन्म 1808 मा पेरिसमा भएको थियो। प्रतिभाशाली रूपमा, उनले बाल्यकालमा हेरोल्डबाट रचना र पियानो सिके, चार भाषाहरूमा धाराप्रवाह थियो, र आफ्नो बुबाबाट गाउन सिकिन्। 1824 मा, उनले लन्डनमा डेब्यू गरिन्, जहाँ उनले कन्सर्टमा प्रदर्शन गरिन् र 2 दिनमा रोसिनीको बार्बर अफ सेभिलमा रोजिनाको भाग सिकेर, बिरामी पास्तालाई प्रतिस्थापन गरिन्। 1826 मा, आफ्नो बुबाको इच्छा विरुद्ध, उनले फ्रान्सेली व्यापारी मालिब्रानसँग विवाह गरे। विवाह दुखी भयो र युवतीले आफ्नो पतिलाई छोडेर पेरिस गए, जहाँ 1828 मा उनी ग्रैंड ओपेराको पहिलो एकल कलाकारको स्थितिमा पुगे। पेरिसको एक सैलुनमा, उनले बेरियोलाई भेटे। जवान, सुन्दर बेल्जियमले स्वभाविक स्पेनियार्डमा अप्रतिरोध्य छाप बनायो। आफ्नो विशेषता विस्तार संग, उनले उनको प्रेम स्वीकार गरे। तर तिनीहरूको रोमान्सले अन्तहीन गपशपलाई जन्म दियो, "उच्च" संसारको निन्दा। पेरिस छोडेर, तिनीहरू इटाली गए।

तिनीहरूको जीवन निरन्तर कन्सर्ट यात्राहरूमा बित्यो। 1833 मा तिनीहरूको एक छोरा, चार्ल्स विल्फ्रेड बेरियो, पछि एक प्रमुख पियानोवादक र संगीतकार थिए। धेरै वर्षदेखि, मालिब्रानले आफ्नो पतिसँग सम्बन्ध विच्छेदको लागि निरन्तर प्रयास गरिरहेकी छिन्। यद्यपि, उनले 1836 मा मात्र विवाहबाट आफूलाई मुक्त गर्न प्रबन्ध गर्छिन्, अर्थात्, एक मालकिनको स्थितिमा उनको लागि 6 पीडादायी वर्ष पछि। तलाक पछि तुरुन्तै, बेरियो संग उनको विवाह पेरिस मा भएको थियो, जहाँ Lablache र थालबर्ग मात्र उपस्थित थिए।

मारिया खुसी भइन्। उनले आफ्नो नयाँ नामको साथ खुशीसाथ हस्ताक्षर गरे। तर, यहाँ पनि बेरियो दम्पतीलाई भाग्यले दया गरेन । घोडा चढ्न मन पराउने मारिया हिड्ने क्रममा घोडाबाट लडेर टाउकोमा कडा चोट लाग्यो। उनले आफ्नो पतिबाट घटना लुकाइन्, उपचार गरेनन् र रोग, द्रुत रूपमा विकास गर्दै, उनको मृत्यु भयो। उनी 28 वर्षको हुँदा उनको मृत्यु भयो! आफ्नी श्रीमतीको मृत्युले स्तब्ध भएको बेरियो 1840 सम्म चरम मानसिक अवसादको अवस्थामा थिए। उनले कन्सर्टहरू दिन लगभग बन्द गरे र आफैंमा फर्किए। वास्तवमा, उनी प्रहारबाट पूर्ण रूपमा निको भएनन्।

1840 मा उनले जर्मनी र अस्ट्रियाको उत्कृष्ट भ्रमण गरे। बर्लिनमा, उनले प्रसिद्ध रूसी एमेच्योर भायोलिनवादक एएफ लभोभसँग भेटे र संगीत बजाए। जब उहाँ आफ्नो मातृभूमि फर्कनुभयो, उहाँलाई ब्रसेल्स कन्जर्वेटरीमा प्रोफेसरको पद लिन आमन्त्रित गरियो। Berio सजिलै सहमत भयो।

प्रारम्भिक 50s मा, एक नयाँ दुर्भाग्य उहाँ मा पर्यो - एक प्रगतिशील आँखा रोग। 1852 मा, उनी कामबाट अवकाश लिन बाध्य भए। आफ्नो मृत्युको 10 वर्ष अघि, बेरियो पूर्ण रूपमा अन्धो भयो। अक्टोबर 1859 मा, पहिले नै आधा अन्धो, उहाँ सेन्ट पीटर्सबर्गमा राजकुमार निकोलाई बोरिसोविच युसुपोभ (1827-1891) को लागी आउनुभयो। Yusupov - एक भायोलिनवादक र एक प्रबुद्ध संगीत प्रेमी, Vieuxtan को एक विद्यार्थी - उहाँलाई गृह चैपल को मुख्य नेता को स्थान लिन निमन्त्रणा। राजकुमार बेरियोको सेवामा अक्टोबर १८५९ देखि मे १८६० सम्म रहे।

रूस पछि, बेरियो मुख्यतया ब्रसेल्समा बस्नुभयो, जहाँ उनको अप्रिल 10, 1870 मा मृत्यु भयो।

बेरियोको प्रदर्शन र रचनात्मकतालाई फ्रान्सेली क्लासिकल भायोलिन स्कूल भियोटी-बायोको परम्परासँग दृढतापूर्वक जोडिएको थियो। तर उनले यी परम्पराहरूलाई भावनावादी-रोमान्टिक चरित्र दिए। प्रतिभाको सन्दर्भमा, बेरियो पगानिनीको तूफानी रोमान्टिकवाद र स्पोहरको "गहिरो" रोमान्टिकवादको लागि समान रूपमा विदेशी थियो। बेरियोका गीतहरू नरम सुन्दरता र संवेदनशीलता, र द्रुत गतिका टुक्राहरू - परिष्करण र अनुग्रहद्वारा विशेषता छन्। उहाँका कामहरूको बनावट यसको पारदर्शी हल्कापन, लेसी, फिलिग्री फिगरेसनद्वारा छुट्याइन्छ। सामान्यतया, उनको संगीतमा सैलोनिज्मको स्पर्श छ र गहिराइको कमी छ।

हामीले V. Odoevsky मा उनको संगीतको हत्यारा मूल्याङ्कन पाउँछौं: "मिस्टर बेरियो, मिस्टर कालिभोडा र टुट्टी क्वान्टीको भिन्नता के हो? "केही वर्ष अगाडि फ्रान्समा, एउटा मेसिन आविष्कार गरिएको थियो, जसलाई कम्पोन्युम भनिन्छ, जसले आफैंले कुनै पनि विषयवस्तुमा भिन्नताहरू रचना गर्‍यो। आजका सज्जन लेखकहरूले यो मेसिनको नक्कल गर्छन्। पहिले तपाईंले परिचय सुन्नुहुन्छ, एक प्रकारको पाठ; त्यसपछि मोटिफ, त्यसपछि ट्रिप्लेट्स, त्यसपछि दोब्बर जडान गरिएका नोटहरू, त्यसपछि अपरिहार्य पिज्जिकाटोको साथ अपरिहार्य स्ट्याकाटो, त्यसपछि अडागियो, र अन्तमा, जनताको मनपर्ने आनन्दको लागि - नाच र सधैं जताततै उस्तै!

कोही बेरियोको शैलीको लाक्षणिक चरित्रमा सामेल हुन सक्छ, जुन Vsevolod चेशिखिनले एक पटक आफ्नो सातौं कन्सर्टमा दिएका थिए: "सातौं कन्सर्टो। विशेष गहिराई द्वारा प्रतिष्ठित छैन, थोरै भावुक, तर धेरै सुरुचिपूर्ण र धेरै प्रभावकारी। बेरियोको म्युज ... बरु महिलाहरूद्वारा ड्रेसडेन ग्यालेरीको सबैभन्दा मनपर्ने पेन्टिङ सेसिलिया कार्लो डोल्सेसँग मिल्दोजुल्दो छ, आधुनिक भावनावादीको चाखलाग्दो पीलाको साथ, पातलो औंलाहरू र नम्रतापूर्वक निचो आँखाहरू भएको सुरुचिपूर्ण, नर्भस ब्रुनेटको यो सङ्ग्रह।

एक संगीतकारको रूपमा, बेरियो धेरै प्रशंसनीय थियो। उनले 10 वायलिन कन्सर्टहरू, भिन्नताहरू सहित 12 एरियाहरू, भायोलिन अध्ययनका 6 वटा नोटबुकहरू, धेरै सैलुन टुक्राहरू, पियानो र भायोलिनका लागि 49 उत्कृष्ट कन्सर्ट युगलहरू लेखे, जसमध्ये धेरै जसो प्रसिद्ध पियानोवादकहरू - हर्ट्ज, थालबर्ग, ओसबोर्न, बेनेडिकको सहयोगमा रचना गरिएको थियो। , ब्वाँसो। यो virtuoso-प्रकार भिन्नताहरूमा आधारित कन्सर्ट विधाको एक प्रकार थियो।

बेरियोसँग रूसी विषयवस्तुहरूमा रचनाहरू छन्, उदाहरणका लागि, ए डार्गोमिज्स्कीको गीत "डार्लिंग मेडेन" ओपको लागि काल्पनिक। 115, रूसी भायोलिनवादक I. Semenov को समर्पित। माथिको लागि, हामीले ६० वटा एट्यूडहरू मिलेर बनेको परिशिष्ट "ट्रान्सेन्डेन्टल स्कूल" (इकोले ट्रान्सेन्डेन्ट डु वायोलोन) सँग ३ भागमा भायोलिन स्कूल थप्नु पर्छ। बेरियोको स्कूलले उनको शिक्षाशास्त्रको महत्त्वपूर्ण पक्षहरू प्रकट गर्दछ। यसले विद्यार्थीको सांगीतिक विकासमा उनले जोडेको महत्त्व देखाउँछ। विकासको एक प्रभावकारी विधिको रूपमा, लेखकले सोलफेगिङ - कानमा गीत गाउने सुझाव दिए। "भयोलिनको अध्ययनले सुरुमा प्रस्तुत गर्ने कठिनाइहरू," उनले लेखे, "सोलफेजियोको पाठ्यक्रम पूरा गरेको विद्यार्थीको लागि आंशिक रूपमा कम हुन्छ। संगीत पढ्नमा कुनै पनि कठिनाइ बिना, उहाँले आफ्नो उपकरणमा विशेष ध्यान केन्द्रित गर्न सक्नुहुन्छ र धेरै प्रयास बिना आफ्नो औंला र धनु को चाल नियन्त्रण गर्न सक्नुहुन्छ।

बेरियोका अनुसार, सोलफेगिङले यस तथ्यले कामलाई मद्दत गर्दछ कि व्यक्तिले आँखाले देखेको कुरा सुन्न थाल्छ, र आँखाले कानले सुनेको कुरा देख्न थाल्छ। आफ्नो स्वरमा धुनलाई पुन: उत्पादन गरेर र यसलाई लेखेर, विद्यार्थीले आफ्नो स्मरणशक्तिलाई तीखो बनाउँछ, उसलाई धुनका सबै छायाहरू, त्यसको उच्चारण र रंगलाई कायम राख्छ। निस्सन्देह, बेरियो स्कूल पुरानो छ। आधुनिक सांगीतिक अध्यापनको प्रगतिशील विधि हो, श्रवण शिक्षण विधिका अंकुरहरू यसमा मूल्यवान छन्।

बेरियोको सानो, तर अकल्पनीय सौन्दर्य ध्वनिले भरिएको थियो। यो एक गीतकार, एक भायोलिन कवि थियो। हेइनले 1841 मा पेरिसबाट एउटा पत्रमा लेखे: "कहिलेकाँही म उनको स्वर्गीय पत्नीको आत्मा बेरियोको भायोलिनमा छ र उनी गाउँछिन् भन्ने विचारबाट छुटकारा पाउन सक्दिन। केवल अर्न्स्ट, एक काव्यात्मक बोहेमियनले आफ्नो उपकरणबाट यस्तो कोमल, मीठो पीडादायी आवाज निकाल्न सक्छ।

एल राबेन

जवाफ छाड्नुस्