Pietro Mascagni |

पिएट्रो मास्कग्नी

मास्कनी। "ग्रामीण सम्मान"। Intermezzo (कंडक्टर - T. Serafin)

यो सोच्नु व्यर्थ छ कि यो जवान मानिसको विशाल, शानदार सफलता चतुर विज्ञापनको परिणाम हो ... Mascagni, स्पष्ट रूपमा, एक धेरै प्रतिभाशाली व्यक्ति मात्र होइन, तर धेरै स्मार्ट पनि। वर्तमानमा यथार्थवादको भावना, जीवनको सत्यसँग कलाको अभिसरण जताततै छ, आफ्नो आकांक्षा र दु:ख भएका व्यक्ति देवता र देवताहरूभन्दा पनि हामीसँग बढी बुझ्ने र नजिक छ भनी उहाँले महसुस गर्नुभयो। विशुद्ध इटालियन प्लास्टिसिटी र सौन्दर्यको साथ, उनले आफूले रोजेका जीवन नाटकहरू चित्रण गर्छन्, र नतिजा एक काम हो जुन लगभग अप्रत्याशित सहानुभूतिपूर्ण र जनताको लागि आकर्षक छ। पी. चाइकोव्स्की

P. Mascagni एक बेकर, एक महान संगीत प्रेमी को परिवार मा जन्म भएको थियो। आफ्नो छोराको सांगीतिक क्षमतालाई ध्यानमा राख्दै, बुबाले, थोरै पैसा खर्च गरेर, बच्चाको लागि एक शिक्षकलाई नियुक्त गरे - ब्यारिटोन एमिलियो बियान्ची, जसले पिएट्रोलाई संगीत लिसियममा भर्ना गर्न तयार पारे। चेरुबिनी। 13 वर्षको उमेरमा, पहिलो वर्षको विद्यार्थीको रूपमा, मास्कग्नीले सी माइनर र "एभ मारिया" मा सिम्फनी लेखे, जुन ठूलो सफलताको साथ प्रदर्शन गरियो। त्यसपछि सक्षम युवकले ए. पोन्चीएलीसँग मिलन कन्जर्वेटरीमा रचनामा आफ्नो अध्ययन जारी राखे, जहाँ जी. पुचीनीले एकै समयमा अध्ययन गरे। कन्जर्भेटरी (1885) बाट स्नातक गरेपछि, Mascagni एक कन्डक्टर र ओपेरेटा समूहको नेता बने, जससँग उनले इटालीका शहरहरूमा यात्रा गरे, र पाठ दिए र संगीत लेखे। जब Sonzogno प्रकाशन गृहले एक एक्टि ओपेराको लागि प्रतियोगिताको घोषणा गर्‍यो, मास्काग्नीले आफ्नो साथी G. Torgioni-Tozzetti लाई G. Verga को सनसनीपूर्ण नाटक रुरल Honor मा आधारित लिब्रेटो लेख्न भन्नुभयो। ओपेरा २ महिनामा तयार भयो। यद्यपि, जित्ने आशा नभएको, मास्कग्नीले आफ्नो "ब्रेनचाइल्ड" प्रतियोगितामा पठाएनन्। यो उनको श्रीमान्बाट गोप्य रूपमा उनकी श्रीमतीले गरेको थियो। ग्रामीण सम्मानलाई प्रथम पुरस्कार प्रदान गरियो, र संगीतकारले 2 वर्षको लागि मासिक छात्रवृत्ति पाए। 2 मई, 17 मा रोममा ओपेराको स्टेजिङ यस्तो विजय थियो कि संगीतकारसँग सम्झौतामा हस्ताक्षर गर्न समय थिएन।

Mascagni को ग्रामीण सम्मानले verismo को शुरुवात चिन्ह लगाइयो, नयाँ अपरेटिक दिशा। भेरिज्मले कलात्मक भाषाका ती माध्यमहरूको गहन शोषण गर्‍यो जसले नाटकीय अभिव्यक्ति, खुला, नग्न भावनाहरूको प्रभाव सिर्जना गर्‍यो, र शहरी र ग्रामीण गरिबहरूको जीवनको रंगीन अवतारमा योगदान पुर्‍यायो। संकुचित भावनात्मक अवस्थाहरूको वातावरण सिर्जना गर्न, ओपेरा अभ्यासमा मास्कग्नीले पहिलो पटक तथाकथित "एरिया अफ द स्क्रीम" को प्रयोग गरे - अत्यन्तै मुक्त धुनको साथमा, स्वर भागको आर्केस्ट्रा द्वारा शक्तिशाली एकताको डबिङको साथ। चरमोत्कर्ष ... 1891 मा, ओपेरा ला स्काला मा मञ्चन गरिएको थियो, र G. Verdi यसो भनिएको छ: "अब म शान्तिमा मर्न सक्छु - त्यहाँ कोही छ जसले इटालियन ओपेराको जीवनलाई जारी राख्नेछ।" मस्काग्नीको सम्मानमा, धेरै पदकहरू जारी गरियो, राजा आफैले संगीतकारलाई "मुकुटको चेभलियर" को मानद उपाधि दिए। Mascagni बाट नयाँ ओपेरा अपेक्षा गरिएको थियो। यद्यपि, त्यसपछिका चौध मध्ये कुनै पनि "ग्रामीण सम्मान" को स्तरमा पुगेन। त्यसोभए, 1895 मा ला स्कालामा, सांगीतिक त्रासदी "विलियम रेटक्लिफ" मञ्चन गरिएको थियो - बाह्र प्रदर्शन पछि, उनले अनौठो रूपमा स्टेज छोडिन्। त्यही वर्ष, गीत ओपेरा Silvano को प्रीमियर असफल भयो। 1901 मा, मिलान, रोम, ट्युरिन, भेनिस, जेनोवा र भेरोनामा, जनवरी 17 मा एकै साँझमा, ओपेरा "मास्क" को प्रीमियर भयो, तर ओपेरा, संगीतकारको डरलाग्दो रूपमा व्यापक रूपमा विज्ञापन गरियो, त्यो साँझ सबै शहरहरूमा एकैचोटि हल्ला भयो। E. Caruso र A. Toscanini को सहभागिताले पनि ला स्कालामा उनलाई बचाउन सकेन। इटालियन कवि ए. नेग्रीका अनुसार "यो इटालियन ओपेराको सम्पूर्ण इतिहासमा सबैभन्दा अचम्मको असफलता थियो।" संगीतकारको सबैभन्दा सफल ओपेरा ला स्काला (Parisina - 1913, Nero - 1935) र रोमको कोस्टान्जी थिएटर (Iris - 1898, Little Marat - 1921) मा मञ्चन गरिएको थियो। ओपेराका अतिरिक्त, मास्काग्नीले ओपेरेटा ("नेपल्समा राजा" - 1885, "हो!" - 1919) लेखे, सिम्फनी अर्केस्ट्रा, चलचित्रहरूको लागि संगीत, र भोकल कार्यहरूको लागि काम गर्दछ। 1900 मा, Mascagni कन्सर्ट र आधुनिक ओपेरा को राज्य को बारे मा वार्ता संग रूस आए र धेरै न्यानो स्वागत गरियो।

संगीतकारको जीवन XNUMX औं शताब्दीको मध्यमा पहिले नै समाप्त भयो, तर उनको नाम XNUMX औं शताब्दीको अन्तको इटालियन ओपेरा क्लासिक्ससँग रह्यो।

M. Dvorkina

रचनाहरू:

ओपेरा - ग्रामीण सम्मान (Gavalleria rusticana, 1890, Costanzi Theatre, Rome), Friend Fritz (L'amico Fritz, No eponymous play by E. Erkman and A. Shatrian, 1891, ibid.), Brothers Rantzau (I Rantzau, after play of play) एर्कम्यान र शाट्रियन द्वारा समान नाम, 1892, पेर्गोला थिएटर, फ्लोरेन्स), विलियम रेटक्लिफ (जी. हेइन द्वारा नाटकीय गीतमा आधारित, ए. माफेई द्वारा अनुवादित, 1895, ला स्काला थिएटर, मिलान), सिल्भानो (1895, त्यहाँ उही) ), Zanetto (P. Coppe, 1696, Rossini Theatre, Pesaro द्वारा Passerby नाटकमा आधारित), Iris (1898, Costanzi Theatre, Rome), मास्क (Le Maschere, 1901, La Scala Theatre is also there ”, मिलान), अमिका (अमिसा, 1905, क्यासिनो थिएटर, मोन्टे कार्लो), इसाबेउ (1911, कोलिसियो थिएटर, ब्यूनस आयर्स), पेरिसिना (1913, ला स्काला थिएटर, मिलान), लार्क (लोडोलेटा, डे ला रामाको उपन्यास द वुडन शुजमा आधारित। , 1917, कोस्टान्जी थिएटर, रोम), लिटिल मारात (इल पिकोलो मारात, 1921, कोस्टान्जी थिएटर, रोम), नेरो (पी. कोसा, 1935, थिएटर "ला स्काला", मिलान द्वारा समान नामको नाटकमा आधारित); ओपेरेटा - नेपल्समा राजा (Il re a Napoli, 1885, नगरपालिका थिएटर, क्रेमोना), हो! (सी!, 1919, क्विरिनो थिएटर, रोम), पिनोटा (1932, क्यासिनो थिएटर, सान रेमो); आर्केस्ट्रा, भोकल र सिम्फोनिक कार्यहरू, चलचित्रहरूको लागि संगीत, आदि।