गेब्रियल फउरे |

गेब्रियल फाउरे

फउरे। C-moll नम्बर 1, op.15 मा Fp क्वार्टेट। Allegro molto moderato (Guarneri Quartet and A. Rubinstein)

उत्कृष्ट संगीत! यति स्पष्ट, यति शुद्ध, र यति फ्रान्सेली, र यति मानव! आर ड्युमेस्निल

फाउरेको कक्षा संगीतकारहरूका लागि थियो जुन मल्लार्मेको सैलून कविहरूका लागि थियो... युगका उत्कृष्ट संगीतकारहरू, केही अपवादहरू बाहेक, यो सुन्दरता र स्वादको अद्भुत विद्यालयबाट पास भए। A. रोलान्ड-म्यानुअल

G. Faure को जीवन - एक प्रमुख फ्रान्सेली संगीतकार, अर्गनिस्ट, पियानोवादक, कन्डक्टर, संगीत समालोचक - महत्वपूर्ण ऐतिहासिक घटनाहरूको युगमा भयो। उनको गतिविधिमा, चरित्र, शैली सुविधाहरू, दुई फरक शताब्दीका विशेषताहरू फ्यूज थिए। उनले फ्रान्को-प्रुसियन युद्धको अन्तिम लडाईहरूमा भाग लिए, पेरिस कम्युनका घटनाहरू देखे, रूसी-जापानी युद्धको प्रमाण सुने ("रूसी र जापानीहरू बीच कस्तो नरसंहार! यो घृणित छ"), उनी बाँचे। पहिलो विश्व युद्ध। कलामा, प्रभाववाद र प्रतीकवाद उनको आँखा अगाडि फस्ट्यो, Bayreuth मा Wagner उत्सवहरू र पेरिसमा रूसी मौसमहरू भए। तर सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण फ्रान्सेली संगीतको नवीकरण थियो, यसको दोस्रो जन्म, जसमा फाउरेले पनि भाग लिनुभयो र जसमा उनको सामाजिक गतिविधिको मुख्य कारण थियो।

Fauré फ्रान्सको दक्षिणमा एक स्कूल गणित शिक्षक र नेपोलियन सेना मा एक कप्तान को छोरी को जन्म भएको थियो। गेब्रियल परिवारमा छैटौं बच्चा थियो। ग्रामीण इलाकामा एक साधारण किसान-रोटी कमाउने व्यक्तिको साथ हुर्केर एक मौन, विचारशील केटा बनाइयो, उसको मातृ उपत्यकाको नरम रूपरेखाको लागि माया जाग्यो। संगीतमा उनको रुचि अप्रत्याशित रूपमा स्थानीय चर्चको हार्मोनियममा डरलाग्दो सुधारहरूमा प्रकट भयो। बच्चाको प्रतिभा देखियो र उसलाई पेरिसमा शास्त्रीय र धार्मिक संगीतको स्कूलमा पढ्न पठाइयो। स्कूलमा 11 वर्षले फाउरेलाई ग्रेगोरियन च्यान्टबाट सुरु गरी प्रारम्भिक संगीत सहित ठूलो संख्यामा कामहरूको अध्ययनको आधारमा आवश्यक संगीत ज्ञान र सीपहरू दियो। यस्तो शैलीगत अभिमुखीकरण परिपक्व फाउरको काममा प्रतिबिम्बित भएको थियो, जसले XNUMX औं शताब्दीका धेरै महान संगीतकारहरू जस्तै, पूर्व-बाख युगको संगीत सोचका केही सिद्धान्तहरूलाई पुनर्जीवित गरे।

फाउरेलाई विशेष गरी विशाल स्केल र असाधारण प्रतिभाको संगीतकार - सी. सेन्ट-सेन्स, जसले 1861-65 मा स्कूलमा पढाउँथे,सँगको सञ्चारले धेरै कुरा दिएको थियो। शिक्षक र विद्यार्थीबीच पूर्ण विश्वास र चासोको समुदायको सम्बन्ध विकास भएको छ। सेन्ट-सेन्सले शिक्षामा नयाँ भावना ल्याए, आफ्ना विद्यार्थीहरूलाई रोमान्टिक्सको संगीतमा परिचय गराए - आर. शुमन, एफ. लिस्जट, आर. वाग्नर, त्यतिबेलासम्म फ्रान्समा प्रसिद्ध थिएन। फाउरे यी संगीतकारहरूको प्रभावमा उदासीन रहेनन्, साथीहरूले उनलाई कहिलेकाहीँ "फ्रान्सेली शुमन" भनिन्। सेन्ट-सेन्ससँग, एक मित्रता सुरु भयो जुन जीवनभर चल्यो। विद्यार्थीको असाधारण प्रतिभा देखेर, सेन्ट-सेन्सले उनलाई केही प्रदर्शनहरूमा आफूलाई प्रतिस्थापन गर्न एक पटक भन्दा बढी विश्वास गरे, पछि उनले आफ्नो "ब्रेटन इम्प्रेशन्स" अंगको लागि समर्पित गरे, आफ्नो दोस्रो पियानो कन्सर्टोको परिचयमा फौरेको विषयवस्तु प्रयोग गरे। रचना र पियानोमा प्रथम पुरस्कारको साथ स्कूलबाट स्नातक गरेपछि, फउरे ब्रिटनीमा काम गर्न गए। धर्मनिरपेक्ष समाजमा संगीत बजाउनको साथ चर्चमा आधिकारिक कर्तव्यहरू संयोजन गर्दै, जहाँ उनले ठूलो सफलता पाउँछन्, फौरले चाँडै गल्तीले आफ्नो स्थान गुमाउँछ र पेरिस फर्कन्छ। यहाँ सेन्ट-सेन्सले उसलाई सानो चर्चमा अर्गनिस्टको रूपमा काम पाउन मद्दत गर्दछ।

Foret को भाग्य मा एक महत्वपूर्ण भूमिका प्रसिद्ध गायक Pauline Viardot को सैलून खेलेको थियो। पछि, संगीतकारले आफ्नो छोरालाई लेखे: "मलाई तपाईंको आमाको घरमा दया र मित्रताका साथ स्वागत गरिएको थियो, जुन म कहिल्यै बिर्सने छैन। मैले राखें ... अद्भुत घण्टाहरूको सम्झना; तिनीहरू तपाईंको आमाको अनुमोदन र तपाईंको ध्यान, तुर्गेनेभको उत्कट सहानुभूतिको साथ धेरै बहुमूल्य छन् ... ”तुर्गेनेभसँगको सञ्चारले रूसी कलाका व्यक्तित्वहरूसँग सम्बन्धको जग खडा गर्यो। पछि, उनले S. Taneyev, P. Tchaikovsky, A. Glazunov सँग चिनजान गरे, 1909 मा Faure रूस आए र सेन्ट पिटर्सबर्ग र मस्कोमा कन्सर्ट दिए।

Viardot को सैलून मा, Fauré को नयाँ कामहरु अक्सर सुनिन्थ्यो। यस समय सम्म, उनले धेरै संख्यामा रोमान्स (प्रसिद्ध जागरण सहित) रचना गरिसकेका थिए, जसले श्रोताहरूलाई मधुर सौन्दर्य, हार्मोनिक रंगहरूको सूक्ष्मता, र गीतात्मक कोमलताले आकर्षित गर्यो। भायोलिन सोनाटाले उत्साहजनक प्रतिक्रिया जगायो। पेरिसमा रहँदा उनको कुरा सुनेर तानेयेभले यस्तो लेखे: “म उनीसँग खुसी छु। सायद यो मैले यहाँ सुनेको सबैको उत्कृष्ट रचना हो ... सबैभन्दा मौलिक र नयाँ सद्भावहरू, सबैभन्दा साहसी मोड्युलेसनहरू, तर एकै समयमा केही पनि तीखो छैन, कानलाई कष्टप्रद ... विषयहरूको सुन्दरता अचम्मको छ ... "

संगीतकार को व्यक्तिगत जीवन कम सफल थियो। दुलही (Viardot को छोरी) संग सगाई तोडे पछि, Foret एक गम्भीर आघात अनुभव गरे, जसको नतिजा उसले 2 वर्ष पछि मात्र मुक्त भयो। रचनात्मकतामा फिर्ताले धेरै रोमान्सहरू र पियानो र अर्केस्ट्रा (1881) को लागि Ballade ल्याउँछ। Liszt को पियानोवाद को परम्पराहरु को विकास गर्दै, Faure अभिव्यक्तिपूर्ण धुन र हार्मोनिक रंगहरु को लगभग प्रभावशाली सूक्ष्मता संग एक काम सिर्जना गर्दछ। मूर्तिकार फ्रेमियर (1883) को छोरीसँग विवाह र परिवारमा शान्त हुनुले फोरेटको जीवनलाई खुशी बनायो। यो सङ्गीतमा पनि झल्किन्छ । यी वर्षहरूको पियानो कार्यहरू र रोमान्सहरूमा, संगीतकारले अद्भुत अनुग्रह, सूक्ष्मता, र चिन्तनशील सन्तुष्टि प्राप्त गर्दछ। एक पटक भन्दा बढी, गम्भीर अवसादसँग सम्बन्धित संकटहरू र सङ्गीतकार (सुन्ने रोग) को लागि धेरै दुखद रोगको सुरुवातले संगीतकारको रचनात्मक मार्गमा बाधा पुर्यायो, तर उहाँ प्रत्येकबाट विजयी हुनुभयो, आफ्नो उत्कृष्ट प्रतिभाको अधिक र अधिक प्रमाण प्रस्तुत गर्दै।

ए. फ्रान्सका अनुसार फाउरेका लागि फलफुल पी. भेर्लेनको कविताको लागि अपील थियो, "सबैभन्दा मौलिक, सबैभन्दा पापपूर्ण र सबैभन्दा रहस्यमय, सबैभन्दा जटिल र सबैभन्दा भ्रमित, सबैभन्दा पागल, तर पक्कै पनि, सबैभन्दा प्रेरित, र आधुनिक कविहरूको सबैभन्दा वास्तविक" (लगभग २० रोमान्स, चक्रहरू "भेनिसबाट" र "राम्रो गीत" सहित)।

सबैभन्दा ठूलो सफलताहरू फाउरेको मनपर्ने च्याम्बर विधाहरूसँगै थिए, जसको अध्ययनको आधारमा उनले रचना कक्षामा विद्यार्थीहरूसँग आफ्नो कक्षाहरू निर्माण गरे। उनको कामको शिखरहरू मध्ये एक भव्य दोस्रो पियानो क्वार्टेट हो, नाटकीय टक्करहरू र उत्साहित पथोसले भरिएको (1886)। Fauré पनि प्रमुख कामहरू लेखे। दोस्रो विश्वयुद्धको दौडान, उनको ओपेरा "पेनेलोप" (1913) फ्रान्सेली देशभक्तहरूका लागि विशेष अर्थको साथ सुनियो, धेरै शोधकर्ताहरू र फाउरेको कामका प्रशंसकहरूले उहाँलाई उहाँका गीतहरू (1888) को नरम र महान दु: खको साथ एक उत्कृष्ट कृति रेक्विम मान्दछन्। यो रोचक छ कि फाउरेले 1900 औं शताब्दीको पहिलो कन्सर्ट सिजनको उद्घाटनमा भाग लिनुभयो, लिरिकल ड्रामा प्रोमेथियस (एस्किलस, 800 पछि) को लागि संगीत रचना गर्नुभयो। यो एक विशाल उपक्रम थियो जसमा लगभग। XNUMX कलाकारहरू र जुन "फ्रान्सेली बेरेउथ" मा भएको थियो - दक्षिणी फ्रान्सको पाइरेनीसमा खुला-एयर थिएटर। ड्रेस रिहर्सलको समयमा, एक मेघ गर्जन भयो। फाउरेले सम्झाए: “तूफान डरलाग्दो थियो। बिजुली अखाडामा ठीक ठाउँमा खस्यो (कस्तो संयोग!), जहाँ प्रोमेथियसले आगो प्रहार गर्ने भनिएको थियो ... दृश्यहरू दयनीय अवस्थामा थियो। यद्यपि, मौसम सुधार भयो र प्रिमियर एक शानदार सफलता थियो।

फ्रेन्च संगीतको विकासको लागि फाउरेको सामाजिक गतिविधिहरूको ठूलो महत्त्व थियो। उनले फ्रान्सको संगीत कला प्रवर्द्धन गर्न डिजाइन गरिएको राष्ट्रिय समाजका गतिविधिहरूमा सक्रिय भाग लिन्छ। 1905 मा, फाउरेले पेरिस कन्जर्भेटोयरको निर्देशकको पद ग्रहण गरे, र उनको गतिविधिको भविष्यको फस्टाउनु निस्सन्देह शिक्षण स्टाफको नवीकरण र फाउरेले गरेको पुनर्गठनको परिणाम हो। सधैं कलामा नयाँ र प्रगतिशीलको रक्षकको रूपमा अभिनय गर्दै, 1910 मा Fauré ले राष्ट्रिय समाजमा स्वीकार नगरिएका युवा संगीतकारहरूद्वारा आयोजित नयाँ स्वतन्त्र संगीत समाजको अध्यक्ष बन्न अस्वीकार गरेनन्, जसमध्ये फाउरेका धेरै विद्यार्थीहरू थिए (एम सहित। रभेल)। 1917 मा, फाउरेले राष्ट्रिय समाजमा स्वतन्त्रहरूलाई परिचय दिएर फ्रान्सेली संगीतकारहरूको एकीकरण हासिल गरे, जसले कन्सर्ट जीवनको वातावरणलाई सुधार्यो।

1935 मा, फाउरेको कामका साथीहरू र प्रशंसकहरू, प्रमुख संगीतकारहरू, कलाकारहरू र संगीतकारहरू, जसमा उहाँका धेरै विद्यार्थीहरू थिए, सोसाइटी अफ फ्रेन्ड्स अफ गेब्रियल फाउरेको स्थापना गरे, जसले संगीतकारको संगीतलाई व्यापक दर्शकहरूमाझ प्रवर्द्धन गर्दछ - "यति स्पष्ट, यति शुद्ध। , त्यसैले फ्रान्सेली र यति मानव।"

V. Bazarnova