Stepan Ivanovich Davydov |
कम्पोजरहरू

Stepan Ivanovich Davydov |

Stepan Davydov

जन्म मिति
12.01.1777
मृत्युको मिति
04.06.1825
पेशामा
संगीतकार
देश
रूस

प्रतिभाशाली रूसी संगीतकार एस. डेभिडोभका गतिविधिहरू XNUMX औं र XNUMX औं शताब्दीको मोडमा, रूसको कलाको लागि महत्त्वपूर्ण मोडमा अघि बढे। पुरानो शास्त्रीय परम्परालाई तोड्ने र भावुकता र रोमान्टिकवादका नयाँ प्रवृत्तिहरूको उदयको कठिन समय थियो। बी. गालुप्पी र जी. सरतीको संगीतमा क्लासिकवादका सिद्धान्तहरूमा हुर्केका, डेभिडोभ, एक संवेदनशील कलाकारको रूपमा, आफ्नो समयको नयाँ प्रवृत्तिहरूबाट पास हुन सकेनन्। उनको काम रोचक खोज, भविष्यको सूक्ष्म दूरदृष्टि संग भरिएको छ, र यो कला को लागी उनको मुख्य चिन्ता हो।

Davydov एक सानो स्थानीय Chernigov रईसहरु बाट आए। युक्रेनमा छनोट गरिएका गायकहरूमध्ये, उनी, एक संगीत प्रतिभाशाली केटा, 1786 को अन्त्यमा सेन्ट पिटर्सबर्ग आइपुगे र गायन चैपलको विद्यार्थी भए। राजधानी मा यो मात्र "संगीत एकेडेमी" मा, Davydov एक व्यावसायिक शिक्षा प्राप्त भयो। १५ वर्षको उमेरदेखि उनले पवित्र संगीत रचना गरे।

अध्यात्मिक ग्रन्थहरूमा उनको पहिलो ओपस कागेला कन्सर्टहरूमा प्रदर्शन गरिएको थियो, प्रायः रोयल्टीको उपस्थितिमा। केही रिपोर्टहरूका अनुसार, क्याथरिन द्वितीयले डेभिडोभलाई आफ्नो रचना कौशल सुधार गर्न इटाली पठाउन चाहन्थे। तर त्यस समयमा, प्रसिद्ध इटालियन संगीतकार ज्युसेप सर्टि रूस आइपुगे, र डेभिडोभलाई पेंशनरको रूपमा नियुक्त गरिएको थियो। १८०२ सम्म इटालियन उस्तादको आफ्नो मातृभूमिमा प्रस्थान नगरेसम्म सारतीसँग कक्षाहरू जारी रह्यो।

शिक्षक संग घनिष्ठ सम्पर्क को वर्ष को समयमा, Davydov सेन्ट पीटर्सबर्ग कलात्मक बौद्धिक को सर्कल मा प्रवेश गरे। उनले एन ल्भोभको घरमा गए, जहाँ कविहरू र संगीतकारहरू भेला भए, डी. बोर्टन्यान्स्कीसँग मित्रता भयो, जससँग डेभिडोभा "इमानदार र निरन्तर स्नेह र पारस्परिक सम्मान" द्वारा जोडिएको थियो। यो पहिलो "प्रशिक्षण" अवधिको दौडान, संगीतकारले आध्यात्मिक कन्सर्टको विधामा काम गरे, कोरल लेखनको फारम र प्रविधिको एक शानदार निपुणता प्रकट गर्दै।

तर डेभिडोभको प्रतिभा नाटकीय संगीतमा सबैभन्दा उज्यालो रूपमा चम्कियो। 1800 मा, उहाँले इम्पीरियल थिएटर को निदेशालय को सेवा मा प्रवेश गर्नुभयो, मृत E. Fomin को प्रतिस्थापन। अदालतको आदेश अनुसार, डेभिडोभले 2 ब्यालेटहरू लेखे - "क्राउनड गुडनेस" (1801) र "कृतज्ञताको बलिदान" (1802), जुन उल्लेखनीय सफलता संग आयोजित भयो। र अर्को काम मा - प्रसिद्ध ओपेरा "मरमेड" - उहाँ "जादू", परी कथा ओपेरा को नयाँ रोमान्टिक विधा को रचनाकारहरु मध्ये एक को रूप मा प्रसिद्ध भयो। यो काम, संगीतकारको काममा सबैभन्दा राम्रो, अनिवार्य रूपमा एक ठूलो नाटकीय चक्र हो, जसमा चार ओपेराहरू छन्। स्रोत के. गेन्सलर "डेन्यूब मरमेड" (१७९५) को पाठको लागि अस्ट्रियाका संगीतकार एफ. काउरको सिंगस्पिल थियो।

लेखक र अनुवादक एन क्रास्नोपोल्स्कीले जेन्सलरको लिब्रेटोको आफ्नै रूसी संस्करण बनाए, उनले डेन्युबबाट नीपरमा कार्य हस्तान्तरण गरे र नायकहरूलाई पुरातन स्लाभिक नामहरू प्रदान गरे। यस फारममा, "द नीपर मरमेड" शीर्षकको काउरको ओपेराको पहिलो भाग सेन्ट पीटर्सबर्गमा मञ्चन गरिएको थियो। डेभिडोभले यहाँ अंकको सम्पादक र इन्सर्ट नम्बरहरूको लेखकको रूपमा काम गरे, आफ्नो संगीतको साथ प्रदर्शनको रूसी राष्ट्रिय चरित्रलाई बढाउँदै। ओपेरा एक ठूलो सफलता थियो, जसले librettist आफ्नो काम जारी राख्न बाध्य भयो। ठीक एक वर्ष पछि, Kauer को singspiel को दोस्रो भाग दृश्य मा देखा पर्यो, उही Krasnopolsky द्वारा पुन: काम। डेभिडोभले यस उत्पादनमा भाग लिएनन्, किनभने अप्रिल 1804 मा उनी थिएटरमा सेवाबाट बर्खास्त भएका थिए। उनको स्थान के. काभोसले लिएका थिए, जसले ओपेराका लागि अन्तर्क्रियात्मक एरियाहरू रचना गरेका थिए। यद्यपि, डेभिडोभले ओपेराको विचार छोडेनन्, र 1805 मा उनले क्रस्नोपोल्स्कीको लिब्रेटोमा टेट्रालोजीको तेस्रो भागको लागि सम्पूर्ण संगीत लेखे। यो ओपेरा, संरचनामा पूर्णतया स्वतन्त्र र नयाँ नाम लेस्टा, डिनिपर मरमेड, संगीतकारको कामको शिखर थियो। कोरियोग्राफर ए अगस्टे द्वारा सुन्दर ढंगले कोरियोग्राफी गरिएको एक शानदार एन्सेम्बल कास्ट, शानदार स्टेजिंग, ब्याले दृश्यहरू, डेभिडोभको उज्यालो, रंगीन संगीतले लेस्टाको ठूलो सफलतामा योगदान पुर्‍यायो। यसमा, डेभिडोभले नयाँ सांगीतिक र नाटकीय समाधानहरू र नयाँ कलात्मक माध्यमहरू फेला पारे, कार्यका २ योजनाहरू संयोजन गर्दै - वास्तविक र शानदार। रोमाञ्चक शक्तिका साथ उनले एक साधारण किसान केटी लेस्टा, जो मत्स्यांगनाको मालकिन बनिन्, र उनको प्रेमी, राजकुमार विदोस्तानको नाटक सुनाए। उनले हास्य नायक ताराबरको सेवकको चरित्र चित्रण गर्न पनि सफल भए। यस क्यारेक्टरको भावनाको एक विस्तृत श्रृंखला कैद गर्दै - आतंकको डरदेखि बेलगाम आनन्दसम्म, डेभिडोभले ग्लिन्काको फर्लाफको छविलाई उल्लेखनीय रूपमा प्रत्याशित गरे। सबै भोकल भागहरूमा, संगीतकारले स्वतन्त्र रूपमा आफ्नो युगको संगीत शब्दावली प्रयोग गर्दछ, रूसी लोक गीत स्वर र नृत्य लयको साथ ओपेरेटिक भाषालाई समृद्ध बनाउँछ। आर्केस्ट्रा एपिसोडहरू पनि चाखलाग्दो छन् - प्रकृतिको सुरम्य चित्रहरू (बिहान, गर्जन), उज्यालो रंगीन "जादू" तहको स्थानान्तरणमा फेला पार्छ। यी सबै नवीन सुविधाहरू लेस्टी डेभिडोभलाई त्यस समयको उत्कृष्ट परी कथा ओपेरा बनायो। ओपेराको सफलताले थियेटर निर्देशनालयमा सेवा गर्न डेभिडोभको फिर्तीमा योगदान पुर्‍यायो। 2 मा, उनले ए. शाखोव्स्कीको स्वतन्त्र पाठमा "मरमेड" को अन्तिम, चौथो भागको लागि संगीत लेखे। तर, उनको संगीत पूर्णरुपमा हामीसम्म पुग्न सकेको छैन । यो ओपेरेटिक विधा मा संगीतकार को अन्तिम काम थियो।

नेपोलियन युद्धको भयानक समयको शुरुवातले कलामा फरक, देशभक्तिपूर्ण विषयवस्तुको माग गर्यो, जुन लोकप्रिय आन्दोलनको सामान्य उत्थानलाई प्रतिबिम्बित गर्दछ। तर त्यो समय यो वीर विषय अझै पनि ओपेरा मा यसको अवतार पाउन सकेन। यो अन्य विधाहरूमा सबैभन्दा स्पष्ट रूपमा प्रकट भयो - "संगीतमा त्रासदी" र लोक विविधतामा। डेभिडोभ पनि "संगीतमा त्रासदी" मा फर्किए, एस ग्लिन्का (१८०७) द्वारा "सुम्बेका, वा कजान राज्यको पतन", जी. डेर्झाभिन (१८०८), "हेरोड र मरियम्ने" जस्ता त्रासदीहरूका लागि गायनहरू र अन्तर्वार्ताहरू रचना गरे। ए. ग्रुजिन्टसेभ द्वारा इलेक्ट्रा र ओरेस्टेस (1807)। वीर छविहरूको संगीतमय अवतारमा, डेभिडोभले केवी ग्लकको शैलीमा भर पर्यो, क्लासिकवादको स्थितिमा रह्यो। 1808 मा, सेवाबाट संगीतकारको अन्तिम बर्खास्त भयो, र त्यसपछि उनको नाम धेरै वर्षको लागि थियेटर पोस्टरबाट गायब भएको छ। केवल 1809 मा डेभिडोभ फेरि स्टेज संगीतको लेखकको रूपमा देखा पर्यो, तर नयाँ विधामा। यो काम मास्को मा प्रकट भयो, जहाँ उहाँ 1810 को शरद ऋतु मा सारियो। 1814 को दुखद घटनाहरु पछि, कलात्मक जीवन बिस्तारै पुरातन राजधानी मा पुनर्जीवित गर्न थाले। डेभिडोभलाई मस्को इम्पेरियल थिएटरको कार्यालयले संगीत शिक्षकको रूपमा नियुक्त गरेको थियो। उनले उत्कृष्ट कलाकारहरू ल्याए जसले मस्को ओपेरा समूहको महिमा बनाए - एन. रेपिना, पी. बुलाखोभ, ए. बान्टीशेभ।

डेभिडोभले धेरै लोकप्रिय विकृतिहरूको लागि संगीत सिर्जना गरे: "सेमिक, वा मेरीना ग्रोभमा पैदल" (1815), "स्प्यारो हिल्समा हिंड्ने" (1815), "मे डे, वा सोकोल्निकीमा पैदल" (1816), "फिस्ट अफ द द फेस्ट। उपनिवेशवादी" (1823) र अन्य। ती मध्ये सबै भन्दा राम्रो नाटक "Semik, or Walking in Maryina Grove" थियो। देशभक्तिपूर्ण युद्धका घटनाहरूसँग सम्बद्ध, यो पूर्ण रूपमा जनताको भावनामा टिकेको थियो।

"फेर्स्ट अफ मे, वा सोकोल्निकीमा हिंड्ने" को भिन्नताबाट, 2 गीतहरू विशेष रूपमा लोकप्रिय थिए: "यदि भोलि र खराब मौसम" र "सपाट उपत्यका बीच", जसले लोक गीतको रूपमा शहरको जीवनमा प्रवेश गर्यो। डेभिडोभले पूर्व-ग्लिन्का अवधिको रूसी संगीत कलाको विकासमा गहिरो छाप छोडे। एक शिक्षित संगीतकार, एक प्रतिभाशाली कलाकार, जसको काम रूसी राष्ट्रिय मूल द्वारा पोषण गरिएको थियो, उनले रूसी क्लासिक्स को लागी मार्ग प्रशस्त गरे, धेरै मामिलामा एम. ग्लिंका र ए. डार्गोमिज्स्की द्वारा ओपेराको लाक्षणिक संरचनाको प्रत्याशा गर्दै।

ए सोकोलोभा

जवाफ छाड्नुस्