Dietrich Fischer-Dieskau |

Dietrich Fischer-Dieskau

जर्मन गायक फिशर-डिस्काउलाई विविध ओपेरेटिक रिपोटियर र गीतहरूमा सूक्ष्म व्यक्तिगत दृष्टिकोण द्वारा अनुकूल रूपमा प्रतिष्ठित गरिएको थियो। उनको आवाजको विशाल दायराले उनलाई लगभग कुनै पनि कार्यक्रम गर्न अनुमति दियो, लगभग कुनै पनि ओपेरा भागमा ब्यारिटोनको लागि अभिप्रेरित गर्न।

उनले बाख, ग्लक, शुबर्ट, बर्ग, वुल्फ, स्कोएनबर्ग, ब्रिटन, हेन्जे जस्ता विभिन्न संगीतकारहरूद्वारा कामहरू प्रदर्शन गरे।

Dietrich Fischer-Dieskau को जन्म मे 28, 1925 मा बर्लिन मा भएको थियो। गायक आफैं सम्झनुहुन्छ: "... मेरो बुबा तथाकथित माध्यमिक विद्यालय थिएटरका आयोजकहरू मध्ये एक हुनुहुन्थ्यो, जहाँ दुर्भाग्यवश, केवल धनी विद्यार्थीहरूलाई शास्त्रीय नाटकहरू हेर्न, थोरै पैसाको लागि ओपेरा र कन्सर्टहरू सुन्न मौका दिइयो। मैले त्यहाँ देखेको सबै कुरा तुरुन्तै मेरो आत्मामा प्रशोधनमा गयो, मलाई तुरुन्तै आफैंलाई मूर्त रूप दिने इच्छा जाग्यो: मैले मोनोलोगहरू र सम्पूर्ण दृश्यहरू पागल जोशका साथ दोहोर्याएँ, प्रायः बोलेका शब्दहरूको अर्थ बुझिन।

मैले चर्को स्वरमा, फोर्टिसिमो वाचन गरेर भान्सामा नोकरहरूलाई सताउनमा यति धेरै समय बिताएँ कि अन्तमा उनी गणना गर्दै उडिन्।

... यद्यपि, तेह्र वर्षको उमेरमा मैले सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण सांगीतिक कार्यहरू राम्ररी बुझेको थिएँ - मुख्यतया ग्रामोफोन रेकर्डहरूको लागि धन्यवाद। मध्य-तीस दशकमा, भव्य रेकर्डिङहरू देखा पर्यो, जुन अब प्राय: लामो-खेलिरहेको रेकर्डहरूमा पुन: रेकर्ड गरिन्छ। मैले आत्म-अभिव्यक्तिको लागि मेरो आवश्यकतामा खेलाडीलाई पूर्ण रूपमा अधीनमा राखें।

संगीत साँझ प्रायः अभिभावकको घरमा आयोजित गरिएको थियो, जसमा युवा डिट्रिच मुख्य पात्र थिए। यहाँ उनले वेबरको "फ्री गनर" पनि मञ्चन गरे, संगीत संगतको लागि ग्रामोफोन रेकर्डहरू प्रयोग गरेर। यसले भविष्यका जीवनीकारहरूलाई मजाक गर्दै दावी गर्ने कारण दियो कि तब देखि ध्वनि रेकर्डिङमा उनको बढ्दो चासो उत्पन्न भएको छ।

डिट्रिचलाई कुनै शङ्का थिएन कि उनले आफूलाई संगीतमा समर्पित गर्नेछन्। तर वास्तवमा के? हाई स्कूलमा, उनले स्कूलमा शुबर्टको शीतकालीन रोड प्रदर्शन गरे। एकै समयमा, उनी कन्डक्टरको पेशाबाट आकर्षित भए। एक पटक, एघार वर्षको उमेरमा, डिट्रिच आफ्ना आमाबाबुसँग रिसोर्टमा गए र शौकिया कन्डक्टर प्रतियोगितामा उत्कृष्ट प्रदर्शन गरे। वा सायद यो एक संगीतकार बन्न राम्रो छ? पियानोवादकको रूपमा उनको प्रगति पनि प्रभावशाली थियो। तर यति मात्र होइन। संगीत विज्ञानले पनि उनलाई आकर्षित गर्यो! स्कूलको अन्त्यमा, उनले बाचको क्यान्टाटा फोबस र प्यानमा ठोस निबन्ध तयार गरे।

गायनको मायाले कब्जा जमायो । फिशर-डिस्काउ बर्लिनको हायर स्कूल अफ म्युजिकको भोकल विभागमा अध्ययन गर्न जान्छ। दोस्रो विश्वयुद्ध सुरु भयो र उहाँलाई सेनामा भर्ना गरियो; धेरै महिनाको तयारी पछि, तिनीहरूलाई अगाडि पठाइयो। यद्यपि, जवान मानिस विश्व प्रभुत्व को हिटलर को विचारहरु द्वारा आकर्षित थिएन।

1945 मा, डिट्रिच इटालियन शहर रिमिनी नजिकैको जेल शिविरमा समाप्त भयो। यी धेरै सामान्य परिस्थितिहरूमा, उनको कलात्मक डेब्यू भयो। एक दिन, Schubert चक्र "सुन्दर मिलर महिला" को नोट उनको आँखा समात्यो। उसले छिट्टै चक्र सिके र चाँडै कैदीहरूसँग अस्थायी स्टेजमा कुरा गरे।

बर्लिन फर्केर, फिशर-डिस्काउले आफ्नो अध्ययन जारी राख्छन्: उसले जी. वेसेनबोर्नबाट पाठ लिन्छ, आफ्नो आवाजको प्रविधिलाई सम्मान गर्दै, आफ्नो भण्डार तयार गर्दै।

उसले अप्रत्याशित रूपमा एक पेशेवर गायकको रूपमा आफ्नो क्यारियर सुरु गर्छ, शुबर्टको "विन्टर जर्नी" टेपमा रेकर्ड गरेर। जब यो रेकर्डिङ एक दिन रेडियोमा बज्यो, चारैतिरबाट पत्रहरू दोहोर्याउन आग्रह गरे। केही महिनासम्म यो कार्यक्रम लगभग हरेक दिन प्रसारण भएको थियो। र डिट्रिच, यस बीचमा, सबै नयाँ कामहरू रेकर्ड गर्दै छन् - बाख, शुमान, ब्रह्म्स। स्टुडियोमा वेस्ट बर्लिन सिटी ओपेराका कन्डक्टर जी टिटजेनले पनि सुनेका थिए। उसले युवा कलाकारको नजिक पुग्यो र निर्णायक रूपमा भन्यो: "चार हप्तामा तपाईले मार्किस पोजुको डन कार्लोसको प्रिमियरमा गाउनुहुनेछ!"

त्यस पछि, फिशर-डिस्काउको अपरेटिक क्यारियर 1948 मा सुरु भयो। हरेक वर्ष उसले आफ्नो कौशल सुधार गर्दछ। उहाँको भण्डार नयाँ कार्यहरूले भरिएको छ। त्यसबेलादेखि, उनले मोजार्ट, वर्दी, वाग्नर, रोसिनी, गौनोद, रिचर्ड स्ट्रस र अन्यका कार्यहरूमा दर्जनौं भागहरू गाएका छन्। 50 को दशकको अन्तमा, कलाकारले त्चाइकोव्स्कीको ओपेरा यूजीन वनगिनमा पहिलो पटक शीर्षक भूमिका खेले।

गायकको मनपर्ने भूमिकाहरू मध्ये एक भेर्डीको ओपेरामा म्याकबेथको भूमिका थियो: "मेरो प्रदर्शनमा, म्याकबेथ एक गोरा विशाल, ढिलो, अनाड़ी, बोक्सीहरूको दिमागलाई झुकाउने टोलका लागि खुला, पछि शक्तिको नाममा हिंसाको लागि प्रयास गर्ने, महत्वाकांक्षा र पश्चातापले निल्यो। तरवारको दर्शन एउटै कारणले मात्र भयो: यो मेरो आफ्नै मार्ने इच्छाबाट जन्मिएको थियो, जसले सबै भावनाहरूलाई पराजित गर्यो, एकपात्री गीत अन्तमा चिच्याउञ्जेल पाठात्मक रूपमा प्रदर्शन गरिएको थियो। त्यसपछि, कानाफूसीमा, मैले भनें "यो सबै सकियो," मानौं यी शब्दहरू एक दोषी स्मर्ड, चिसो, शक्ति-भोकी पत्नी र मालकिनको आज्ञाकारी दासले गनगन गरे। एउटा सुन्दर डी-फ्ल्याट प्रमुख एरियामा, शापित राजाको आत्मा अँध्यारो गीतहरूमा ओभरफ्लो भएको जस्तो देखिन्थ्यो, आफैलाई विनाशको लागि विनाश गर्दै। डर, क्रोध, डर लगभग संक्रमण बिना प्रतिस्थापन गरिएको थियो - यो हो जहाँ एक साँच्चै इटालियन क्यान्टिलिनाको लागि फराकिलो सास आवश्यक थियो, पाठकहरूको पाठको लागि नाटकीय समृद्धि, एक नॉर्डिक अशुभ आफैंमा गहिरो, घातकको पूर्ण वजन व्यक्त गर्न तनाव। प्रभाव पार्छ - यो जहाँ अवसर थियो "विश्व थियेटर" नाटक।

प्रत्येक गायकले XNUMX औं शताब्दीका संगीतकारहरूले ओपेराहरूमा यति उत्सुकताका साथ प्रदर्शन गरेनन्। यहाँ, फिशर-डिस्काउका उत्कृष्ट उपलब्धिहरूमध्ये पी. हिन्डेमिथ र वोजेकद्वारा ए. बर्गद्वारा ओपेरा द पेंटर म्याटिसमा केन्द्रीय पार्टीहरूको व्याख्याहरू छन्। उहाँले H.V द्वारा नयाँ कार्यहरूको प्रिमियरमा भाग लिनुहुन्छ। हेन्जे, एम. टिपेट, डब्ल्यू फोर्टनर। एकै समयमा, उनी गीत र नायक, हास्य र नाटकीय भूमिकामा उत्तिकै सफल छन्।

"एक पटक एम्स्टर्डममा, एबर्ट मेरो होटेलको कोठामा देखा पर्‍यो," फिशर-डिस्काउ सम्झन्छन्, "र चर्चित कन्डक्टरको समस्याको बारेमा गुनासो गर्न थाले, तिनीहरू भन्छन्, रेकर्ड कम्पनीहरूले उहाँलाई छिटपुट मात्र सम्झन्छन्, थिएटर निर्देशकहरूले व्यवहारमा आफ्ना वाचाहरू विरलै पूरा गर्छन्।

… एबर्टले स्वीकार गरे कि म तथाकथित समस्या ओपेराहरूमा भाग लिनको लागि उपयुक्त थिएँ। यस विचारमा, उहाँ थिएटरको मुख्य संयोजक, रिचर्ड क्रसले बलियो बनाउनुभयो। पछिल्लोले फेरुसियो बुसोनीको ओपेरा डाक्टर फाउस्टलाई कम मूल्याङ्कन गर्न थाल्यो, भन्नुपर्दा बिर्सिएको थियो, र शीर्षक भूमिका सिक्नको लागि, एक अभ्यासी, नाटकीय शिल्पका एक महान पारखी, क्राउसको साथी वुल्फ भोल्कर, मसँग "बाहिरको" रूपमा संलग्न थिए। निर्देशक"। ह्याम्बर्गका गायक-अभिनेता हेल्मुट मेलचेर्टलाई मेफिस्टोको भूमिका खेल्न आमन्त्रित गरिएको थियो। प्रिमियरको सफलताले दुई सत्रहरूमा चौध पटक प्रदर्शन दोहोर्याउन सम्भव बनायो।

एक साँझ निर्देशकको बक्समा इगोर स्ट्राभिन्स्की बसेका थिए, विगतमा बुसोनीका विरोधी थिए; प्रदर्शन सकिएपछि उनी स्टेजमा फर्किए । उसको चश्माको बाक्लो लेन्सको पछाडि, उसको चौडा खुला आँखा प्रशंसाले चम्किरहेको थियो। स्ट्राभिन्स्कीले भने:

"मलाई थाहा थिएन कि बुसोनी यति राम्रो संगीतकार हुन्! आज मेरो लागि सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण ओपेरा साँझ मध्ये एक हो।

ओपेरा स्टेजमा फिशर-डिस्काउको कामको सबै तीव्रताको लागि, यो उनको कलात्मक जीवनको मात्र भाग हो। एक नियमको रूपमा, उसले उनलाई जाडो महिनाहरू मात्र दिन्छ, युरोपको सबैभन्दा ठूलो थिएटरहरूमा भ्रमण गर्दै, र गर्मीमा साल्जबर्ग, बेरेउथ, एडिनबर्गमा उत्सवहरूमा ओपेरा प्रदर्शनहरूमा भाग लिन्छ। गायकको बाँकी समय चेम्बर संगीतको हो।

फिशर-डिस्काउको कन्सर्ट रिपोटोयरको मुख्य भाग रोमान्टिक संगीतकारहरूको भोकल गीत हो। वास्तवमा, जर्मन गीतको सम्पूर्ण इतिहास - Schubert देखि Mahler, वुल्फ र रिचर्ड स्ट्रस सम्म - उनको कार्यक्रमहरूमा कैद गरिएको छ। उहाँ धेरै प्रसिद्ध कार्यहरूको एक अतुलनीय अनुवादक मात्र हुनुहुन्थ्यो, तर नयाँ जीवनको लागि पनि बोलाइनुभयो, श्रोताहरूलाई बीथोभेन, शुबर्ट, शुमन, ब्रह्म्सद्वारा नयाँ दर्जनौं कार्यहरू दिनुभयो, जुन कन्सर्ट अभ्यासबाट लगभग पूर्ण रूपमा गायब भएको थियो। र धेरै प्रतिभाशाली कलाकारहरू उनीहरूका लागि खुला बाटोमा गएका छन्।

संगीतको यो सारा सागर उनले रेकर्डमा रेकर्ड गरेका छन् । दुवै रेकर्डिङ को मात्रा र गुणस्तर को मामला मा, Fischer-Dieskau निश्चित रूप देखि संसार मा पहिलो स्थानहरु मध्ये एक ओगटेको छ। उनी स्टुडियोमा उही जिम्मेवारीका साथ र उही तीव्र रचनात्मक उत्साहका साथ गाउँछन् जसका साथ उनी सार्वजनिक हुन्छन्। उहाँका रेकर्डिङहरू सुनेर, कलाकार यहाँ कतै भएकोले तपाईंको लागि गाउँदै हुनुहुन्छ भन्ने विचारबाट छुटकारा पाउन गाह्रो छ।

कन्डक्टर बन्ने सपनाले उनलाई छोडेन र 1973 मा उनले कन्डक्टरको डण्डा लिए। त्यस पछि, संगीत प्रेमीहरूले केही सिम्फोनिक कामहरूको उनको ट्रान्सक्रिप्शनसँग परिचित हुने अवसर पाए।

1977 मा, सोभियत श्रोताहरूले फिशर-डिस्काउको कौशल आफैलाई हेर्न सक्षम थिए। मास्को मा, Svyatoslav रिक्टर संग, उहाँले Schubert र वुल्फ द्वारा गीतहरू प्रदर्शन गरे। गायक सर्गेई याकोभेन्को, आफ्नो उत्साहजनक प्रभाव साझा गर्दै, जोड दिए: "गायक, हाम्रो विचारमा, जर्मन र इटालियन स्वर विद्यालयका सिद्धान्तहरू एकैसाथ पग्लिए जस्तै ... आवाजको कोमलता र लचकता, घाँटीको ओभरटोनको अनुपस्थिति, गहिरो सास फेर्न, भ्वाइस रेजिस्टरहरूको पङ्क्तिबद्धता - यी सबै सुविधाहरू, उत्कृष्ट इटालियन मास्टरहरूको विशेषता, फिशर-डिस्काउको भोकल शैलीमा पनि निहित छन्। यसमा शब्दको उच्चारणमा अन्तहीन स्तरहरू थप्नुहोस्, ध्वनि विज्ञानको उपकरण, पियानिसिमोको निपुणता, र हामी दुबै ओपेराटिक संगीत, र च्याम्बर, र क्यान्टाटा-ओरेटोरियोको प्रदर्शनको लागि लगभग आदर्श मोडेल पाउँछौं।

फिशर–डिस्काउको अर्को सपना अधुरै रहेन । यद्यपि उनी एक पेशेवर संगीतविद् बन्न सकेनन्, उनले जर्मन गीतको बारेमा धेरै प्रतिभाशाली पुस्तकहरू लेखे, आफ्नो प्रिय शुबर्टको भोकल सम्पदाको बारेमा।