अर्नो बाबदजानियन |

अर्नो बाबदजानियन

A. Babadzhanyan को काम, दृढतापूर्वक रूसी र आर्मेनियाली संगीत को परम्पराहरु संग जोडिएको, सोभियत संगीत मा एक महत्वपूर्ण घटना भएको छ। संगीतकार शिक्षकहरूको परिवारमा जन्मिएको थियो: उनको बुबाले गणित सिकाउनुभयो, र उनको आमाले रूसी सिकाउनुभयो। आफ्नो युवावस्था मा, Babajanyan एक व्यापक संगीत शिक्षा प्राप्त। उनले पहिले एस. बर्खुदार्यान र वी. ताल्यानसँग रचना कक्षामा येरेवान कन्जर्वेटरीमा अध्ययन गरे, त्यसपछि मस्कोमा सरे, जहाँ उनले संगीत कलेजबाट स्नातक गरे। Gnesins; यहाँ उनका शिक्षकहरू E. Gnesina (पियानो) र V. Shebalin (रचना) थिए। 1947 मा, बाबजानन येरेवान कन्जर्भेटरीको रचना विभागबाट बाह्य विद्यार्थीको रूपमा, र 1948 मा मस्को कन्जर्भेटरी, के. इगुम्नोभको पियानो कक्षाबाट स्नातक भए। एकै समयमा, उनले मस्कोको आर्मेनियन एसएसआरको हाउस अफ कल्चरको स्टुडियोमा जी लिटिन्स्कीसँग रचनामा सुधार गरे। 1950 देखि, Babajanyan येरेवान कन्जर्वेटरी मा पियानो सिकाउनुभयो, र 1956 मा उनी मस्को गए, जहाँ उनले आफूलाई पूर्ण रूपमा संगीत रचना गर्न समर्पित गरे।

संगीतकारको रूपमा बाबाजानियनको व्यक्तित्व पी. त्चाइकोव्स्की, एस. रचमानिनोभ, ए. खाचाटुरियन, साथै अर्मेनियाली संगीतको क्लासिक्स - कोमिटास, ए. स्पेंडियारोभको कामबाट प्रभावित थियो। रूसी र आर्मेनियाली शास्त्रीय परम्पराहरूबाट, बाबाजाननले आफू वरपरको संसारको आफ्नै भावनासँग मिल्दोजुल्दो कुराहरू अवशोषित गरे: रोमान्टिक उत्साह, खुला भावनात्मकता, पथोस, नाटक, गीतात्मक कविता, रंगीनता।

50s को लेखन - पियानो र अर्केस्ट्रा (1950), पियानो ट्रायो (1952) को लागि "वीर बल्लाड" - अभिव्यक्तिको भावनात्मक उदारता, फराकिलो सास फेर्ने क्यान्टिलेना धुन, रसदार र ताजा हार्मोनिक रंगहरू द्वारा प्रतिष्ठित छन्। 60-70 को दशकमा। Babadzhanyan को रचनात्मक शैली मा नयाँ इमेजरी, अभिव्यक्ति को नयाँ माध्यम को एक पालो थियो। यी वर्षका कामहरू भावनात्मक अभिव्यक्ति, मनोवैज्ञानिक गहिराई को संयम द्वारा प्रतिष्ठित छन्। भूतपूर्व गीत-रोमान्स क्यान्टिलेनालाई अभिव्यक्त मोनोलोग, तनावपूर्ण भाषणको स्वरले प्रतिस्थापन गरिएको थियो। यी सुविधाहरू Cello Concerto (1962) को विशेषता हुन्, तेस्रो क्वार्टेट Shostakovich (1976) को स्मृतिमा समर्पित। बाबाजाननले जैविक रूपमा नयाँ संरचनात्मक प्रविधिहरू जातीय रूपमा रंगीन स्वरको साथ संयोजन गर्दछ।

विशेष मान्यता पियानोवादक बाबदझान्यानले जितेका थिए, उनका रचनाहरूको एक शानदार अनुवादक, साथै विश्व क्लासिक्सका कामहरू: आर. शुमान, एफ. चोपिन, एस. रचमानिनोभ, एस. प्रोकोफिभ। डी. शोस्ताकोविचले उनलाई एक महान पियानोवादक, ठूलो स्तरमा एक कलाकार भने। यो कुनै संयोग होइन कि पियानो संगीतले बाबाजाननको काममा महत्त्वपूर्ण स्थान ओगटेको छ। 40 को दशकमा उज्यालो सुरु भयो। Vagharshapat नृत्य, Polyphonic Sonata संग, संगीतकारले धेरै रचनाहरू सिर्जना गरे जुन पछि "रेपटोयर" बन्यो (प्रेल्युड, क्याप्रिकियो, रिफ्लेक्शन्स, कविता, छ चित्रहरू)। उनको अन्तिम रचनाहरू मध्ये एक, ड्रीम्स (मेमोरिज, 1982), पियानो र आर्केस्ट्राको लागि पनि लेखिएको थियो।

बाबाजानन एक मौलिक र बहुआयामी कलाकार हुन्। उनले आफ्नो कामको एक महत्वपूर्ण भाग गीतमा समर्पित गरे जसले उनलाई सबैभन्दा ठूलो प्रसिद्धि ल्यायो। बाबाजाननका गीतहरूमा, उहाँ आधुनिकताको गहिरो भावना, जीवनको आशावादी धारणा, श्रोतालाई सम्बोधन गर्ने खुला, गोप्य तरिका, र उज्यालो र उदार धुनले आकर्षित हुनुहुन्छ। "रात मा मस्को वरपर", "हतार नगर्नुहोस्", "पृथ्वी मा सबै भन्दा राम्रो शहर", "रिमेम्बरेन्स", "विवाह", "रोशनी", "कल मलाई", "फेरिस व्हील" र अन्य व्यापक लोकप्रियता प्राप्त गरे। संगीतकारले सिनेमा, पप संगीत, संगीत र नाटक विधाका क्षेत्रमा धेरै र सफलतापूर्वक काम गरे। उनले म्युजिकल “बग्दासर डिभोर्स हिज वाइफ”, “इन सर्च अफ ए एड्रेसी”, “सन्ग अफ फर्स्ट लभ”, “ब्राइड फ्रॉम द नर्थ”, “माइ हार्ट इज इन द माउन्टेन्स” आदि फिल्मका लागि संगीत रचना गरे। र बाबाजाननको कामको व्यापक मान्यता उनको भाग्यमानी मात्र होइन। श्रोताहरूलाई गम्भीर वा हल्का संगीतको प्रशंसकहरूमा विभाजन नगरी, प्रत्यक्ष र बलियो भावनात्मक प्रतिक्रिया जगाउन सक्षम, जनतासँग सञ्चार गर्नको लागि उहाँसँग साँचो प्रतिभा थियो।

एम काटुन्यान