ओलेग ड्रागोमिरोविच बोश्नियाकोविच (ओलेग बोचनियाकोविच) |
पियानोवादक

ओलेग ड्रागोमिरोविच बोश्नियाकोविच (ओलेग बोचनियाकोविच) |

ओलेग बोचनियाकोविच

जन्म मिति
09.05.1920
मृत्युको मिति
11.06.2006
पेशामा
पियानोवादक
देश
रूस, USSR

"ओलेग बोश्न्याकोविचको कलात्मक मौलिकता वर्षौंको दौडान अधिक आकर्षक र युवा संगीतकारहरूको लागि शिक्षाप्रद हुन्छ। व्याख्याहरूको दयनीयता, विभिन्न शैलीहरूको संगीतको गीतात्मक क्षेत्रमा प्रवेशको गहिराइ, ढिलो, "फ्रोजन" आन्दोलनहरूको आवाजको सुन्दरता, पेडलाइजेशनको अनुग्रह र सूक्ष्मता, कलात्मक अभिव्यक्तिको सुधार र मौलिकता - यी विशेषताहरू। पियानोवादकको प्रदर्शन शैलीले पेशेवरहरूलाई मात्र होइन, संगीत प्रेमीहरूको एक विस्तृत श्रृंखलालाई पनि आकर्षित गर्दछ। मानिसहरू पियानोवादकलाई उहाँको इमानदार र समर्पित संगीत सेवाको लागि कृतज्ञ छन्। ” यसरी 1986 मा उनको द्वारा दिइएको कलाकार को चोपिन साँझ को समीक्षा समाप्त भयो।

… सन् १९५८ को अन्त्यमा, मस्कोमा एउटा नयाँ फिलहार्मोनिक अडिटोरियम देखा पर्‍यो - Gnessin संस्थानको कन्सर्ट हल। र यो विशेषता हो कि ओलेग बोश्न्याकोविच यहाँ बोल्ने पहिलो मध्ये एक थिए: आखिर, 1958 देखि उहाँले Gnessin संस्थान (1953 देखि, एक सहायक प्रोफेसर) मा अध्यापन गर्दै हुनुहुन्छ, र यसबाहेक, यस्तो मामूली आकार को कोठा सबै भन्दा राम्रो फिट हो। यस कलाकारको प्रतिभाको च्याम्बर गोदामको लागि। यद्यपि, यो साँझ, एक निश्चित हदसम्म, संगीतकारको कन्सर्ट गतिविधिको सुरुवात मान्न सकिन्छ। यस बीच, स्नातक पछि एक उल्लेखनीय अवधि बितिसकेको छ: 1979 मा, केएन इगुम्नोभको विद्यार्थी, मस्को कन्जर्वेटरीबाट स्नातक गरे र 1949 सम्म उनले GG Neuhaus को निर्देशन अन्तर्गत Gnessin संस्थानमा स्नातकोत्तर पाठ्यक्रम पूरा गरे। "ओलेग बोश्न्याकोविच," वी. डेल्सनले 1953 मा फिर्ता लेखे, "आफ्नो सबै मेकअप र भावनामा इगुम्नोभको परम्परासँग धेरै नजिक पियानोवादक हुनुहुन्छ (जी. नेउहाउसको स्कूलको प्रसिद्ध प्रभावको बाबजुद)। उहाँ ती कलाकारहरूको हुनुहुन्छ जसको बारेमा सधैं विशेष सम्मानजनक स्पर्शको साथ भन्न चाहन्छन्: एक वास्तविक संगीतकार। तथापि, रोगले उनको कलात्मक डेब्यूको मिति पछाडि धकेल्यो। तैपनि, Boshnyakovich को पहिलो खुल्ला साँझ बेवास्ता गरेन, र 1963 देखि उहाँले नियमित रूपमा मास्को मा एकल कन्सर्ट दिए।

बोश्न्याकोविच केही आधुनिक कन्सर्ट खेलाडीहरू मध्ये एक हुन् जसले प्रतिस्पर्धात्मक अवरोधहरू नलिई ठूलो चरणमा आफ्नो बाटो बनाएका छन्। यसको आफ्नै तर्क छ। भण्डारको सन्दर्भमा, पियानोवादक लिरिकल क्षेत्रतर्फ झुकाव छ (मोजार्ट, शुबर्ट, शुमान, लिस्जट, चोपिन, त्चाइकोव्स्कीको काव्य पृष्ठहरू उनको कार्यक्रमहरूको आधार हो); उनी आकर्षक सद्गुण, बेलगाम भावनात्मक प्रकोपबाट आकर्षित हुँदैनन्।

त्यसोभए, के अझै पनि श्रोताहरूलाई बोश्न्याकोविचमा आकर्षित गर्दछ? "स्पष्ट रूपमा, सबै भन्दा पहिले," G. Tsypin म्युजिकल लाइफमा जवाफ दिन्छन्, "उनी स्टेजमा संगीत बजाउने जति कन्सर्टहरू दिँदैनन्। उहाँको कलात्मक नियति श्रोतासँग बाहिरी रूपमा नम्र, सरल कुराकानी हो; कुराकानी एकै समयमा केही शर्मिला र स्पष्ट छ। हाम्रो समयमा ... यस प्रकारको प्रदर्शन गुण धेरै बारम्बार छैन; तिनीहरू वर्तमानसँग भन्दा व्याख्यात्मक कलाको विगतसँग जोडिएका छन्, बोश्न्याकोविचका शिक्षक केएन इगुम्नोभ जस्ता कलाकारहरूको सम्झनामा पुनरुत्थान गर्दै। त्यहाँ संगीत प्रेमीहरू छन् जसको लागि यी गुणहरू, यो स्टेज शैली, अझै पनि अरू सबै भन्दा राम्रो छ। यसैले बोश्नियाकोविचको क्लेभिराबेन्डहरूमा मानिसहरूको संगम। हो, सादगी र अभिव्यक्तिको इमानदारी, स्वादको कुलीनता, सुधारात्मक अभिव्यक्ति जस्ता विशेषताहरूले ओलेग बोश्न्याकोविचको कलाको पारखीहरूको एक विशेष व्यापक, तर बलियो सर्कल सिर्जना गरेको छ।

Grigoriev L., Platek Ya., 1990

जवाफ छाड्नुस्