Nikolai Yakovlevich Myaskovsky (Nikolai Myaskovsky)।

निकोलाई म्यास्कोव्स्की

N. Myaskovsky सोभियत संगीत संस्कृति को सबैभन्दा पुरानो प्रतिनिधि हो, जो यसको मूल मा थियो। "सायद, कुनै पनि सोभियत संगीतकार, सबैभन्दा बलियो, उज्यालो पनि, मायस्कोव्स्कीमा जस्तै, रूसी संगीतको जीवित विगतबाट भविष्यको दूरदृष्टिमा द्रुत गतिमा स्पंदित वर्तमानबाट रचनात्मक मार्गको यस्तो सामंजस्यपूर्ण दृष्टिकोणको भावनाका साथ सोच्दैन। "बी. असाफिभले लेखे। सबैभन्दा पहिले, यसले सिम्फनीलाई बुझाउँछ, जुन म्यास्कोव्स्कीको काममा लामो र कठिन मार्गबाट ​​गुज्रिएको थियो, उनको "आध्यात्मिक इतिहास" बन्यो। सिम्फनीले वर्तमानको बारेमा संगीतकारको विचारलाई प्रतिबिम्बित गर्यो, जसमा क्रान्तिको आँधीबेहरी, गृहयुद्ध, अनिकाल र युद्ध पछिका वर्षहरूको विनाश, 30s को दुखद घटनाहरू थिए। जीवनले म्यास्कोभस्कीलाई महान देशभक्तिपूर्ण युद्धको कठिनाइहरू मार्फत नेतृत्व गर्यो, र उनको दिनको अन्त्यमा उनले 1948 को कुख्यात संकल्पमा अनुचित आरोपहरूको ठूलो तितोपन अनुभव गर्ने मौका पाए। म्यास्कोभस्कीको 27 सिम्फोनीहरू जीवनभरको कठिन, कहिलेकाहीँ पीडादायी खोज हुन्। एक आध्यात्मिक आदर्श, जुन आत्मा र मानव विचारको स्थायी मूल्य र सुन्दरतामा देखियो। सिम्फोनीहरूको अतिरिक्त, म्यास्कोभस्कीले अन्य विधाहरूको 15 सिम्फोनिक कार्यहरू सिर्जना गरे; वायलिन, सेलो र अर्केस्ट्राका लागि कन्सर्टहरू; 13 स्ट्रिङ क्वार्टेट्स; सेलो र पियानोको लागि 2 सोनाटा, वायलिन सोनाटा; 100 भन्दा बढी पियानो टुक्राहरू; ब्रास ब्यान्डको लागि रचनाहरू। म्यास्कोभस्कीसँग रूसी कविहरू (c. 100), क्यान्टाटास र स्वर-सिम्फोनिक कविता अलास्टरका पदहरूमा आधारित अद्भुत रोमान्सहरू छन्।

म्यास्कोभस्कीको जन्म वार्सा प्रान्तको नोभोजर्जिएभस्क किल्लामा सैन्य इन्जिनियरको परिवारमा भएको थियो। त्यहाँ, र त्यसपछि ओरेनबर्ग र काजानमा, उनले आफ्नो प्रारम्भिक बाल्यकाल बिताए। म्यास्कोभस्की 9 वर्षको थियो जब उनकी आमाको मृत्यु भयो, र बुबाकी बहिनीले पाँच बच्चाहरूको हेरचाह गरिन्, जो "एक धेरै स्मार्ट र दयालु महिला थिइन् ... तर उनको गम्भीर स्नायु रोगले हाम्रो सम्पूर्ण दैनिक जीवनमा सुस्त छाप छोड्यो, जुन सायद, हाम्रो पात्रहरूमा प्रतिबिम्बित हुन सकेन," म्यास्कोभस्कीका बहिनीहरूले पछि लेखे, जो तिनीहरूका अनुसार बाल्यकालमा "एक धेरै शान्त र लजालु केटा ... एकाग्र, अलिकति उदास र धेरै गोप्य थिए।"

संगीतको लागि बढ्दो जुनूनको बावजुद, Myaskovsky, पारिवारिक परम्परा अनुसार, सैन्य क्यारियरको लागि रोजिएको थियो। 1893 बाट उनले निज्नी नोभगोरोडमा र 1895 बाट दोस्रो सेन्ट पीटर्सबर्ग क्याडेट कोरमा अध्ययन गरे। उनले संगीत पनि पढे, यद्यपि अनियमित रूपमा। पहिलो रचना प्रयोग - पियानो preludes - पन्ध्र वर्ष को उमेर हो। 1889 मा, म्यास्कोव्स्कीले आफ्नो बुबाको इच्छा पछ्याउँदै, सेन्ट पीटर्सबर्ग मिलिटरी इन्जिनियरिङ स्कूलमा प्रवेश गरे। "सबै बन्द सैन्य विद्यालयहरू मध्ये, यो एक मात्र हो जुन म कम घृणा संग सम्झन्छु," उनले पछि लेखे। सायद संगीतकारका नयाँ साथीहरूले यस मूल्याङ्कनमा भूमिका खेलेका थिए। उनले भेटे ... "केही सङ्गीत उत्साहीहरूसँग, यसबाहेक, मेरो लागि पूर्ण रूपमा नयाँ अभिमुखीकरण - माइटी ह्यान्डफुल।" संगीतमा आफूलाई समर्पित गर्ने निर्णय बलियो र बलियो भयो, यद्यपि यो पीडादायी आध्यात्मिक विवाद बिना थिएन। र यसैले, 1902 मा कलेजबाट स्नातक गरेपछि, म्यास्कोभस्की, जारायस्क, त्यसपछि मस्कोको सैन्य एकाइहरूमा सेवा गर्न पठाइयो, एन रिम्स्की-कोर्साकोभको सिफारिसको पत्र र जनवरीदेखि 5 महिनाको लागि उनको सल्लाहमा एस. तानेयेभलाई फर्काए। मे 1903 मा जी. आर. ग्लीयर संग सद्भाव को सम्पूर्ण पाठ्यक्रम गए। सेन्ट पीटर्सबर्गमा स्थानान्तरण गरिसकेपछि, उनले रिम्स्की-कोर्साकोभका पूर्व विद्यार्थी आई क्रिझानोव्स्कीसँग आफ्नो अध्ययन जारी राखे।

1906 मा, गोप्य रूपमा सैन्य अधिकारीहरूबाट, म्यास्कोव्स्की सेन्ट पीटर्सबर्ग कन्जर्वेटरीमा प्रवेश गरे र वर्षको दौडान उहाँलाई सेवाको साथ अध्ययन संयोजन गर्न बाध्य पारियो, जुन केवल असाधारण दक्षता र अत्यन्त संयमताका कारण सम्भव भएको थियो। संगीत यस समयमा रचना गरिएको थियो, उहाँका अनुसार, "उग्र रूपमा", र उनले कन्जर्वेटरी (1911) बाट स्नातक गरेपछि, म्यास्कोव्स्की पहिले नै दुई सिम्फोनी, सिन्फोनिएटा, सिम्फोनिक कविता "मौन" (ई। पो), चार पियानो सोनाटा, एक क्वार्टेट, रोमान्स। कन्जर्भेटरी अवधि र केही पछिका कामहरू उदास र विचलित छन्। "खैरो, डरलाग्दो, बाक्लो बादलको ढाकिएको शरदको धुंध," असफिभले तिनीहरूलाई यसरी चित्रण गर्छन्। Myaskovsky आफैले "व्यक्तिगत भाग्यको परिस्थिति" मा यसको कारण देखे जसले उसलाई आफ्नो अप्रत्याशित पेशाबाट छुटकारा पाउन लड्न बाध्य तुल्यायो। कन्जर्भेटरी वर्षहरूमा, एक घनिष्ठ मित्रता उत्पन्न भयो र एस. प्रोकोफिभ र बी. असाफिभसँग आफ्नो जीवनभर जारी रह्यो। यो म्यास्कोभस्की थियो जसले कन्जर्भेटरीबाट संगीत-आलोचनात्मक गतिविधिमा स्नातक गरेपछि असफिभलाई उन्मुख गरे। "तपाईं कसरी आफ्नो अद्भुत आलोचनात्मक स्वभाव प्रयोग गर्न सक्नुहुन्न"? - उनले सन् १९१४ मा उनलाई लेखेका थिए। म्यास्कोभस्कीले प्रोकोफिभलाई उच्च प्रतिभाशाली संगीतकारको रूपमा प्रशंसा गरे: "मसँग प्रतिभा र मौलिकताको सन्दर्भमा स्ट्राभिन्स्की भन्दा धेरै उच्च मान्न साहस छ।"

साथीहरूसँग मिलेर, म्यास्कोव्स्की संगीत बजाउँछन्, सी. डेबसी, एम. रेगर, आर. स्ट्रास, ए. स्कोएनबर्गका कामहरू मन पराउँछन्, "आधुनिक संगीतको साँझ" मा भाग लिन्छन्, जसमा 1908 देखि उनी आफैं एक संगीतकारको रूपमा भाग लिइरहेका छन्। । कवि एस गोरोडेत्स्की र व्याचसँग भेटघाट। इवानोभले प्रतीकवादीहरूको कवितामा रुचि जगायो - जेड गिप्पियसका पदहरूमा 27 रोमान्सहरू देखा पर्छन्।

1911 मा, क्रिझानोव्स्कीले म्यास्कोभस्कीलाई कन्डक्टर के. सारादझेभसँग परिचय गराए, जो पछि संगीतकारका धेरै कार्यहरूको पहिलो कलाकार बने। सोही वर्षमा, म्यास्कोभस्कीको सांगीतिक-आलोचनात्मक गतिविधि वी. डेरझानोव्स्की द्वारा मस्कोमा प्रकाशित साप्ताहिक "संगीत" मा सुरु भयो। जर्नल (3-1911) मा 14 वर्षको सहयोगको लागि, म्यास्कोभस्कीले 114 लेख र नोटहरू प्रकाशित गरे, अन्तर्दृष्टि र निर्णयको गहिराइद्वारा प्रतिष्ठित। एक सांगीतिक व्यक्तित्वको रूपमा उनको अधिकार अधिक र अधिक बलियो भयो, तर साम्राज्यवादी युद्धको प्रकोपले उनको पछिल्लो जीवनमा ठूलो परिवर्तन ल्यायो। युद्धको पहिलो महिनामा, म्यास्कोव्स्कीलाई परिचालन गरिएको थियो, अस्ट्रियाको मोर्चामा पुग्यो, प्रेजेमिसल नजिकै ठूलो चोट लाग्यो। "मलाई लाग्छ ... के भइरहेको छ सबै कुरामा एक प्रकारको अकल्पनीय अलगावको भावना, जस्तो कि यो सबै मूर्ख, जनावर, क्रूर गडबड एक पूर्णतया फरक विमानमा भइरहेको छ," म्यास्कोभस्की लेख्छन्, अगाडिको "स्पष्ट भ्रम" लाई अवलोकन गर्दै। , र निष्कर्षमा पुग्छ: "कुनै पनि युद्धको साथ नरकमा!"

अक्टोबर क्रान्ति पछि, डिसेम्बर 1917 मा, म्यास्कोभस्कीलाई पेट्रोग्राडको मुख्य नौसेना मुख्यालयमा सेवा गर्न सरुवा गरियो र आफ्नो रचना गतिविधि पुन: सुरु गरे, साढे दुई महिनामा 3 सिम्फोनीहरू सिर्जना गरे: नाटकीय चौथो ("नजीकको अनुभवको प्रतिक्रिया, तर उज्यालो अन्त्यको साथ") र पाँचौं, जसमा पहिलो पटक म्यास्कोभस्कीको गीत, विधा र नृत्य विषयवस्तुहरू बज्यो, कुचकिस्ट संगीतकारहरूको परम्पराको सम्झना दिलाउने। यो त्यस्ता कामहरूको बारेमा थियो जुन असफिभले लेखेका थिए: ... "मलाई म्यास्कोभस्कीको संगीतमा दुर्लभ आध्यात्मिक स्पष्टता र आध्यात्मिक ज्ञानको क्षणहरू भन्दा राम्रो केहि थाहा छैन, जब अचानक संगीत उज्यालो र ताजा हुन थाल्छ, वर्षा पछि वसन्तको जंगल जस्तै। " यो सिम्फनी चाँडै Myaskovsky विश्व प्रसिद्धि ल्यायो।

1918 देखि, Myaskovsky मास्को मा बस्दै आएको छ र तुरुन्तै सक्रिय रूपमा संगीत र सामाजिक गतिविधिहरु मा संलग्न छ, यो जनरल स्टाफ मा आधिकारिक कर्तव्यहरु संग संयोजन (जसलाई सरकार को स्थानान्तरण को सम्बन्ध मा मास्को मा हस्तान्तरण गरिएको थियो)। उहाँ राज्य पब्लिशिङ हाउसको संगीत क्षेत्रमा काम गर्नुहुन्छ, रूसको पीपुल्स कमिसरियटको संगीत विभागमा, "कम्पोजरहरूको सामूहिक" समाजको सिर्जनामा ​​भाग लिनुहुन्छ, 1924 देखि उहाँ "आधुनिक संगीत" पत्रिकामा सक्रिय रूपमा सहयोग गर्दै हुनुहुन्छ। ।

1921 मा demobilization पछि, Myaskovsky मास्को कन्जर्वेटरी मा पढाउन थाले, जुन लगभग 30 वर्ष सम्म चल्यो। उनले सोभियत संगीतकारहरूको सम्पूर्ण आकाशगंगा ल्याए (D. Kabalevsky, A. Khachaturian, V. Shebalin, V. Muradeli, K. Khachaturian, B. Tchaikovsky, N. Peiko, E. Golubev र अन्य)। त्यहाँ सांगीतिक परिचितहरूको एक विस्तृत श्रृंखला छ। म्यास्कोभस्की स्वेच्छाले पी. लाम, एमेच्योर गायक एम. गुबे, वी. डेर्झानोव्स्कीसँग सांगीतिक साँझमा भाग लिन्छन्, 1924 देखि उनी एएसएमको सदस्य बने। यी वर्षहरूमा, रोमान्सहरू 2 को दशकमा A. Blok, A. Delvig, F. Tyutchev, 30 piano sonatas को पदहरूमा देखा पर्‍यो। रचनाकार चौडाईको विधातिर फर्किन्छन्, सर्वहारा जीवनका प्रजातान्त्रिक मागलाई सम्बोधन गर्न इमानदारीपूर्वक प्रयास गर्दै जन गीतहरू सिर्जना गर्छन्। यद्यपि, सिम्फनी सधैं अग्रभूमिमा हुन्छ। २० को दशकमा। ती मध्ये 20 सिर्जना गरियो, अर्को दशकमा, 5 थप। निस्सन्देह, ती सबै कलात्मक रूपमा समान छैनन्, तर सबै भन्दा राम्रो सिम्फनीहरूमा Myaskovsky ले तत्काल, शक्ति र अभिव्यक्तिको उत्कृष्टता प्राप्त गर्दछ, जसको बिना, उनको अनुसार, संगीत उनको लागि अवस्थित छैन।

सिम्फनी देखि सिम्फनी सम्म, कसैले "जोडी रचना" को प्रवृत्तिलाई अधिक र अधिक स्पष्ट रूपमा पत्ता लगाउन सक्छ, जसलाई असफिभले "दुई धाराहरू - आफैंको आत्म-ज्ञान ... र यसको छेउमा, यस अनुभवलाई बाहिरी रूपमा हेरेर जाँच गर्दै।" Myaskovsky आफैले सिम्फोनीहरूको बारेमा लेखे "जस उनले प्राय: सँगै रचना गर्थे: अधिक घना मनोवैज्ञानिक ... र कम घना।" पहिलोको एउटा उदाहरण दसौं हो, जुन "उत्तर थियो ... लामो समयसम्म पीडादायी ... विचारको - पुष्किनको द ब्रोन्ज हर्सम्यानबाट यूजीनको आध्यात्मिक भ्रमको चित्र दिन।" अधिक वस्तुपरक महाकाव्य कथनको लागि इच्छा आठौं सिम्फनीको विशेषता हो (स्टेपन रजिनको छविलाई मूर्त रूप दिने प्रयास); बाह्रौं, सामूहिकताका घटनाहरूसँग जोडिएको; सोभियत पायलटहरूको साहसलाई समर्पित सोह्रौं; उन्नाइसौं, ब्रास ब्यान्डको लागि लेखिएको। 20-30 को सिम्फोनीहरू बीच। विशेष गरी छैठौं (1923) र इक्कीसौं (1940) महत्त्वपूर्ण छन्। छैटौं सिम्फनी गहिरो दुखद र सामग्रीमा जटिल छ। क्रान्तिकारी तत्वका छविहरू बलिदानको विचारसँग गाँसिएका छन्। सिम्फनीको संगीत विरोधाभासले भरिएको छ, भ्रमित, आवेगपूर्ण, यसको वातावरण सीमामा तातो छ। Myaskovsky को छैटौं युगको सबैभन्दा प्रभावशाली कलात्मक कागजातहरू मध्ये एक हो। यस कामको साथ, "जीवनको लागि चिन्ताको ठूलो भावना, यसको अखण्डता रूसी सिम्फनीमा प्रवेश गर्दछ" (Asafiev)।

यही अनुभूति ट्वेन्टी फर्स्ट सिम्फनीसँग जोडिएको छ। तर उनी ठूलो भित्री संयम, संक्षिप्तता र एकाग्रताद्वारा प्रतिष्ठित छन्। लेखकको विचारले जीवनका विभिन्न पक्षहरूलाई समेट्छ, उनीहरूको बारेमा न्यानो, ईमानदारीपूर्वक, दुःखको स्पर्शको साथ बताउँछ। सिम्फनी को विषयवस्तु रूसी गीत लेखन को intonations संग व्याप्त छन्। ट्वेंटी-फर्स्टबाट, अन्तिम, बीसौं सिम्फनीमा एक मार्गलाई रेखांकित गरिएको छ, जुन म्यास्कोव्स्कीको मृत्यु पछि बज्यो। यो मार्ग युद्ध वर्ष को काम को माध्यम बाट जान्छ, जसमा Myaskovsky, सबै सोभियत संगीतकारहरु जस्तै, युद्ध को विषयवस्तु को संदर्भित गर्दछ, यसलाई झूटो र झूटा pathos बिना प्रतिबिम्बित। यसरी म्यास्कोभस्कीले सोभियत संगीत संस्कृतिको इतिहासमा प्रवेश गरे, एक इमानदार, असहज, साँचो रूसी बौद्धिक, जसको सम्पूर्ण उपस्थिति र कार्यहरूमा उच्चतम आध्यात्मिकताको छाप थियो।

O. Averyanova

• निकोलाई म्यास्कोव्स्की: बोलाइएको →