Misha Dichter |

मिशा कवि

प्रत्येक नियमित अन्तर्राष्ट्रिय Tchaikovsky प्रतियोगितामा, कलाकारहरू देखा पर्छन् जसले मस्को जनताको साथ विशेष पक्ष जित्ने प्रबन्ध गर्दछ। 1966 मा, यी कलाकार मध्ये एक अमेरिकी Misha Dichter थियो। श्रोताहरूको सहानुभूति उनको साथमा स्टेजमा पहिलो उपस्थितिबाट, सायद अग्रिम पनि: प्रतियोगिता पुस्तिकाबाट, श्रोताहरूले डिक्टरको छोटो जीवनीका केही विवरणहरू सिकेका थिए, जसले उनीहरूलाई मस्कोविट्सको अर्को मनपर्ने मार्गको सुरुवातको सम्झना गराउँदछ। , भ्यान क्लिबर्न।

... फेब्रुअरी 1963 मा, युवा Misha Dichter लस एन्जलस मा क्यालिफोर्निया विश्वविद्यालय को हल मा आफ्नो पहिलो कन्सर्ट दिए। "यसले एक राम्रो पियानोवादक मात्र होइन, तर एक अभूतपूर्व प्रतिभाको साथ एक सम्भावित रूपमा महान संगीतकारलाई डेब्यू गर्यो," लस एन्जलस टाइम्सले लेखे, तथापि, सावधानीपूर्वक थप्दै, "युवा कलाकारहरूको सन्दर्भमा, हामी आफैंभन्दा अगाडि बढ्नु हुँदैन।" बिस्तारै, डिक्टरको ख्याति बढ्दै गयो - उनले संयुक्त राज्य अमेरिका वरिपरि कन्सर्टहरू दिए, प्रोफेसर ए. त्जेर्कोसँग लस एन्जलसमा अध्ययन गर्न जारी राखे, र एल स्टेनको निर्देशनमा रचनाको अध्ययन पनि गरे। 1964 देखि, Dichter Juilliard स्कूल मा एक विद्यार्थी भएको छ, जहाँ Rosina Levina, Cliburn को शिक्षक, उनको शिक्षक बन्छ। यो परिस्थिति सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण थियो ...

युवा कलाकार Muscovites को अपेक्षाहरु मा रह्यो। उनले आफ्नो सहजता, कलात्मकता र उत्कृष्ट सद्गुणले दर्शकहरूलाई मोहित पारे। श्रोताहरूले ए मेजरमा शुबर्टको सोनाटा र स्ट्राभिन्स्कीको पेत्रुस्काको उनको भर्चुओसो प्रदर्शनको हार्दिकतापूर्वक प्रशंसा गरे, र बीथोभेनको पाँचौं कन्सर्टोमा उनको असफलताप्रति सहानुभूति प्रकट गरे, जुन कुनै न कुनै रूपमा ढिलोसँग खेलिएको थियो, "अन्तर स्वरमा।" Dichter योग्य रूपमा दोस्रो पुरस्कार जित्यो। "उहाँको उत्कृष्ट प्रतिभा, अभिन्न र प्रेरित, दर्शकहरूको ध्यान आकर्षित गर्दछ," निर्णायक समितिका अध्यक्ष ई. गिलेसले लेखे। "उनीसँग ठूलो कलात्मक इमानदारी छ, एम. डिच्टरले गहिरो रूपमा काम गरिरहेको महसुस गर्दछ।" यद्यपि, यो स्पष्ट थियो कि उनको प्रतिभा अझै शैशवमा थियो।

मस्को मा सफलता पछि, Dichter आफ्नो प्रतिस्पर्धी सफलता शोषण गर्न कुनै हतार मा थिएन। उनले आर लेभिनासँग आफ्नो अध्ययन पूरा गरे र बिस्तारै आफ्नो कन्सर्ट गतिविधिको तीव्रता बढाउन थाले। 70 को मध्य सम्म, उहाँले पहिले नै संसारभर यात्रा गरिसक्नु भएको थियो, दृढतापूर्वक कन्सर्ट चरणहरूमा उच्च-स्तरीय कलाकारको रूपमा जोडिएको थियो। नियमित रूपमा - 1969, 1971 र 1974 मा - उहाँ सोभियत संघमा आउनुभयो, जस्तै कि परम्परागत पुरस्कार विजेता "रिपोर्टहरू" संग, र, पियानोवादकको क्रेडिटमा, यो भनिन्छ, उहाँले सधैं स्थिर रचनात्मक वृद्धि देखाउनुभयो। तथापि, यो ध्यान दिनु पर्छ कि समय संग, Dichter को प्रदर्शन पहिले भन्दा कम सर्वसम्मत उत्साह पैदा गर्न थाले। यो चरित्र आफैं र यसको विकासको दिशाको कारण हो, जुन, स्पष्ट रूपमा, अझै समाप्त भएको छैन। पियानोवादकको बजाई थप सिद्ध हुन्छ, उसको निपुणता अधिक विश्वस्त हुन्छ, उसको व्याख्याहरू अवधारणा र कार्यान्वयनमा अझ पूर्ण हुन्छ; आवाज र कम्पन कविताको सौन्दर्य रह्यो। तर वर्षौंको दौडान, युवा ताजगी, कहिलेकाहीँ लगभग भोली तुरुन्तै, सटीक गणनाको लागि मार्ग दियो, एक तर्कसंगत सुरुवात। कसैको लागि, त्यसैले, आजको Dichter पहिलेको जस्तै नजिक छैन। तर अझै पनि, कलाकार भित्रको भित्री स्वभावले उसलाई आफ्नै अवधारणा र निर्माणमा जीवन सास फेर्न मद्दत गर्दछ, र नतिजाको रूपमा, उनका प्रशंसकहरूको कुल संख्या मात्र घट्दैन, तर बढ्छ। तिनीहरू पनि Dichter को विविध भण्डारहरू द्वारा आकर्षित छन्, मुख्यतया "परम्परागत" लेखकहरू - हेडन र मोजार्टबाट XNUMX औं शताब्दीको रोमान्टिक्सदेखि रच्मानिनोफ र डेबस्सी, स्ट्राभिन्स्की र गेर्शविनसम्मका कामहरू। उनले धेरै मोनोग्राफिक रेकर्डहरू रेकर्ड गरे - बीथोभेन, शुमान, लिज्ट द्वारा काम।

आजको Dichter को छवि समालोचक G. Tsypin को निम्न शब्दहरु द्वारा चित्रण गरिएको छ: "आजको विदेशी पियानोवाद मा एक उल्लेखनीय घटना को रूप मा हाम्रो अतिथि को कला को विशेषता, हामी सबै भन्दा पहिले संगीतकार Dichter को श्रद्धांजलि अर्पण गर्दछ, उनको, बिना अतिरंजना, दुर्लभ। प्राकृतिक प्रतिभा। पियानोवादकको व्याख्यात्मक काम कहिलेकाहीं कलात्मक र मनोवैज्ञानिक अनुकरणीयताको ती शिखरहरूमा पुग्छ जुन उच्चतम क्षमताको प्रतिभाको अधीनमा हुन्छ। हामी थपौं कि कलाकारको बहुमूल्य काव्यात्मक अन्तर्दृष्टि - उच्चतम संगीत र प्रदर्शन सत्यको क्षणहरू - एक नियमको रूपमा, सुमधुर चिन्तनशील, आध्यात्मिक रूपमा केन्द्रित, दार्शनिक रूपमा गहिरो एपिसोडहरू र टुक्राहरूमा पर्दछ। कलात्मक प्रकृति को गोदाम अनुसार, Dichter एक गीतकार हो; आन्तरिक रूपमा सन्तुलित, सही र कुनै पनि भावनात्मक अभिव्यक्तिहरूमा स्थिर, उहाँ विशेष प्रदर्शन प्रभावहरू, नग्न अभिव्यक्ति, हिंसक भावनात्मक द्वन्द्वहरूमा झुकाव हुनुहुन्न। उनको सृजनात्मक प्रेरणाको दियो सामान्यतया शान्त, मापन गरी पनि जल्छ - सायद श्रोतालाई अन्धा बनाउँदैन, तर मधुरो होइन - प्रकाश। यसरी पियानोवादक प्रतिस्पर्धात्मक मञ्चमा देखा पर्‍यो, उहाँ यसरी हुनुहुन्छ, सामान्य सर्तहरूमा, आज पनि - 1966 पछि उहाँलाई छोएका सबै मेटामोर्फोसहरूसँग।

यस विशेषताको वैधता 70 को दशकको अन्तमा युरोपमा कलाकारको कन्सर्टको आलोचकहरूको छाप र उनको नयाँ रेकर्डहरू द्वारा पुष्टि गरिएको छ। उसले जेसुकै खेले पनि - बीथोभनको "प्याथेटिक" र "मूनलाइट", ब्राह्म्सको कन्सर्ट, शुबर्टको "वान्डरर" काल्पनिक, बी माइनरमा लिस्जटको सोनाटा - श्रोताहरूले खुला रूपमा भावनात्मक योजनाको सट्टा एक बौद्धिकको सूक्ष्म र बुद्धिमान संगीतकार देख्छन्। उही मिशा डिक्टर, जसलाई हामी धेरै बैठकहरूबाट चिन्छौं, एक स्थापित कलाकार हो जसको उपस्थिति समयको साथ थोरै परिवर्तन हुन्छ।

Grigoriev L., Platek Ya., 1990