लिली लेहमन |

लिली लेहमन

स्मार्ट गायक

उनी नै हुन् जसले पर्दा उठाएर ब्यान्डमास्टरलाई एक पटक "गधा" भनेर श्राप दिएकी थिइन्, उनले एउटा अखबारको प्रधान सम्पादकलाई थप्पड हाने जसले उनको बारेमा अश्लील टिप्पणी प्रकाशित गरे, उनले अदालत थिएटरसँगको सम्झौता रद्द गरे जब उनी थिए। लामो छुट्टीलाई अस्वीकार गरिन्, उनी जिद्दी र अडिग भइन्, यदि यो उनको इच्छाको विरुद्धमा केही भयो भने, र बेरेउथको पवित्र हलहरूमा उनले कोसिमा वाग्नर आफैंलाई आपत्ति गर्ने साहस पनि गरे।

त्यसोभए, हाम्रो अगाडि एक वास्तविक प्राइम डोना हो? शब्दको पूर्ण अर्थमा। बीस वर्षको लागि, लिली लेहमानलाई ओपेरामा पहिलो महिला मानिन्थ्यो, कम से कम जर्मन रचनात्मक सर्कल र विदेशमा। उहाँलाई फूलहरू चढाइयो र उपाधिबाट सम्मानित गरियो, उहाँको बारेमा प्रशंसनीय गीतहरू रचना गरियो, उहाँलाई सबै प्रकारका सम्मानहरू दिइयो; र यद्यपि उनले जेनी लिन्ड वा प्याटीको भव्य लोकप्रियता कहिल्यै हासिल गरेनन्, जुन र्‍याप्चरको साथ उनी झुकेकी थिइन् - र लेमनका प्रशंसकहरूमध्ये त्यहाँ धेरै महत्त्वपूर्ण व्यक्तिहरू थिए - यसबाट मात्र बढ्यो।

तिनीहरूले गायकको आवाज मात्र होइन, तर उनको सीप र मानवीय गुणहरूको पनि प्रशंसा गरे। साँचो हो, उनको बारेमा रिचर्ड वाग्नरका शब्दहरू दोहोर्‍याउने कसैलाई कहिल्यै भएको थिएन, महान श्रोडर-डेभिरिएन्टको बारेमा भने, उनको कथित रूपमा "आवाज छैन।" सोप्रानो लिली लेमनलाई प्राकृतिक उपहार भन्न सकिँदैन, जसको अगाडि केवल प्रशंसामा झुक्न सकिन्छ; virtuoso आवाज, यसको सौन्दर्य र दायरा, एक पटक सम्पूर्ण रचनात्मक मार्गमा यसको परिपक्वतामा पुगेपछि, पहिलो भूमिका खेल्न जारी राख्यो: तर माथिबाट उपहारको रूपमा होइन, तर अथक परिश्रमको परिणामको रूपमा। त्यसबेला, गायन प्रविधि, ध्वनि निर्माण, मनोविज्ञान र गायनमा सटीक पङ्क्तिबद्धताबाट एक प्रकारको प्राइमा लेमनका विचारहरू समाहित थिए। उनले आफ्नो प्रतिबिम्ब "मेरो वोकल आर्ट" पुस्तकमा प्रस्तुत गरे, जुन बीसौं शताब्दीमा लामो समयको लागि भोकलको लागि अपरिहार्य गाइड बनेको थियो। गायक आफैंले आफ्नो सिद्धान्तहरूको सत्यता प्रमाणित गरे: उनको निर्दोष प्रविधिको लागि धन्यवाद, लेमनले उनको आवाजको बल र लोच कायम राखे, र उनको बुढेसकालमा पनि उनले डोना अन्नाको कठिन भागसँग पूर्ण रूपमा सामना गरे!

अचम्मको आवाज, एडलिन पट्टीले बुढेसकालमा पनि राम्रो प्रदर्शन गरे। गीत गाउने रहस्य के हो भनी सोध्दा उनले मुस्कुराएर जवाफ दिइन्: "ए, मलाई थाहा छैन!" मुस्कुराउँदै, उनी भोली देखिन चाहन्थिन्। प्रकृति द्वारा प्रतिभा अक्सर कला मा अन्तिम "कसरी" अनभिज्ञ छ! Lilly Lehman र रचनात्मकताप्रति उनको मनोवृत्तिसँग कस्तो उल्लेखनीय भिन्नता! यदि प्याटीलाई "केही थाहा थिएन", तर सबै कुरा थाहा थियो, लेमनलाई सबै थाहा थियो, तर एकै समयमा उनको क्षमतामा शंका थियो।

"चरणबद्ध रूपमा हामीले सुधार गर्न सक्ने एक मात्र तरिका हो। तर उच्चतम सीप हासिल गर्न, गाउने कला धेरै गाह्रो छ, र जीवन धेरै छोटो छ। अरू कुनै गायिकाको ओठबाट यस्ता कबुलीहरू उनका विद्यार्थीहरूको नोटबुकको लागि सुन्दर शब्दहरू जस्तै लाग्थ्यो। कलाकार र अथक कार्यकर्ता लिली लेहम्यानका लागि यी शब्दहरू अनुभवी वास्तविकताबाहेक केही होइनन्।

उनी एक बाल विलक्षण थिइनन् र "बाल्यकालदेखि नै नाटकीय आवाजको घमण्ड गर्न सक्दिनन्", यसको विपरित, उनको फिक्का आवाज थियो, र दमको साथ पनि। जब लिलीलाई थिएटरमा भर्ना गरियो, उनले आफ्नी आमालाई लेखे: "मैले कहिल्यै सोचेकी थिइन कि मेरो भन्दा धेरै रंगहीन स्वरहरू छन्, तर यहाँ मेरो भन्दा कमजोर आवाज भएका छ जना गायकहरू संलग्न छन्।" फिडेलियोबाट प्रख्यात अत्यधिक नाटकीय लियोनोरा र Wagner's Bayreuth को वीर गायकको लागि कस्तो बाटो यात्रा गरिएको छ! यस मार्गमा, न त सनसनीपूर्ण डेब्यूहरू न त उल्का उदयहरूले उनको प्रतीक्षा गरे।

लिली लेहमानको साथ दिवा एरेनामा एक स्मार्ट, ज्ञान-केन्द्रित गायक आयो; प्राप्त ज्ञान आवाजको सुधारमा मात्र सीमित छैन, तर यसले गायन व्यक्ति उभिएको केन्द्रको वरिपरि विस्तारित सर्कलहरू सिर्जना गर्दछ। यो स्मार्ट, आत्म-आत्मविश्वास र ऊर्जावान महिला सार्वभौमिकता को इच्छा द्वारा विशेषता छ। स्टेज कला को एक भाग को रूप मा, यो गायन भण्डार को समृद्धि द्वारा पुष्टि गरिएको छ। हिजो मात्र बर्लिनमा, लेहमानले द फ्री गनरबाट एन्खेनको अंश गाए र आज उनी लन्डनको कभेन्ट गार्डेनको स्टेजमा आइसोल्डको रूपमा देखा परेकी छिन्। हास्य ओपेरा र एक नाटकीय नायिका को एक व्यर्थ soubrette एक व्यक्ति मा कसरी सहअस्तित्व? अतुलनीय बहुमुखी प्रतिभा लेहम्यानले आफ्नो जीवनभर कायम राखे। Wagner को एक प्रशंसक, उनले Wagner को जर्मन पंथ को उचाई मा आफूलाई Verdi को La Traviata को समर्थक घोषणा गर्न र आफ्नो मनपर्ने पार्टी को रूप मा Norma Bellini छनोट गर्ने साहस भेट्टाए; मोजार्ट प्रतिस्पर्धा भन्दा बाहिर थियो, उनको सबै जीवन उनको "संगीत मातृभूमि" रह्यो।

वयस्कतामा, ओपेरा पछि, लेमनले एक कुशल चेम्बर गायकको रूपमा कन्सर्ट हलहरू जितिन्, र उनले जति धेरै देखे, सुनिन् र सिके, प्रिमा डोनाको भूमिकाले उनको पूर्णताको चाहनालाई कम जवाफ दियो। गायक, आफ्नै तरिकामा, प्रसिद्ध चरणहरूमा पनि शासन गर्ने नाटकीय दिनचर्यासँग संघर्ष गरिन्, अन्ततः निर्देशकको रूपमा अभिनय गरे: त्यो समयको लागि अतुलनीय र अभिनव कार्य।

Praeceptor Operae Germanicae (Master of the German Opera - Lat.), गायक, निर्देशक, उत्सवहरूको आयोजक, सुधारहरूको हेराल्ड जसको लागि उनले ऊर्जावान रूपमा वकालत गरे, लेखक र शिक्षक - यो सबै एक विश्वव्यापी महिला द्वारा संयुक्त थियो। यो स्पष्ट छ कि लेमनको फिगर प्राइम डोनाको बारेमा परम्परागत विचारहरूमा फिट हुँदैन। स्क्यान्डलहरू, शानदार शुल्कहरू, प्रेम सम्बन्धहरू जसले ओपेरा डिभासको उपस्थितिलाई क्षुद्रताको चरम छाया दियो - लेमनको क्यारियरमा यस्तो केहि पनि पाउन सकिँदैन। गायक को जीवन उनको मामूली नाम जस्तै सादगी द्वारा प्रतिष्ठित थियो। श्रोडर-डेभिएन्टको सनसनीपूर्ण कामुक इच्छाहरू, मालिब्रानको जोश, हताश प्रेमी पट्टी वा निल्सनको आत्महत्याको बारेमा अफवाहहरू (अति बढाइयो भने पनि) - यी सबै यस ऊर्जावान व्यवसायी महिलासँग जोड्न सकिँदैन।

"उच्च वृद्धि, परिपक्व महान रूपहरू र मापन गरिएको आन्दोलनहरू। रानीका हातहरू, घाँटीको असाधारण सौन्दर्य र टाउकोको निर्दोष फिट, जुन केवल राम्रो जातका जनावरहरूमा पाइन्छ। सेतो कपाल, आफ्नो मालिकको उमेर लुकाउन चाहँदैनन्, कालो आँखाको गहिरो छेड्ने दृश्य, ठूलो नाक, कडा रूपमा परिभाषित मुख। जब उनी हाँसिन्, उनको कठोर अनुहार विनम्र श्रेष्ठता, दया र चतुरताको घामले छायो।

उनको प्रतिभाको प्रशंसक एल एन्ड्रोले आफ्नो स्केच "लिली लेमन" मा एक ६० वर्षीया महिलालाई कैद गरे। तपाईं गायकको चित्रलाई विस्तारमा हेर्न सक्नुहुन्छ, त्यस समयका फोटोहरूसँग तुलना गरेर, तपाईं यसलाई पदमा समाप्त गर्न प्रयास गर्न सक्नुहुन्छ, तर प्रिमा डोनाको भव्य कडा छवि अपरिवर्तित रहनेछ। यो वृद्ध, तर अझै पनि सम्मानजनक र आत्म-विश्वासी महिलालाई कुनै पनि हालतमा आरक्षित वा फ्लेग्मेटिक भन्न मिल्दैन। उनको व्यक्तिगत जीवनमा, एक आलोचनात्मक दिमागले उनलाई तुच्छ कार्यहरू विरुद्ध चेतावनी दियो। आफ्नो पुस्तक माई वेमा, लेहमानले बेरेउथको रिहर्सलमा रिचर्ड वाग्नरले उनलाई, अझै पनि प्रसिद्धिको दहँलीमा रहेको एक युवा अभिनेत्रीलाई उत्पादन सहायक फ्रिट्ज ब्रान्डसँग परिचय गराउँदा उनी लगभग बितिसकेका थिए भनेर सम्झाउँछन्। यो पहिलो नजरमा प्रेम थियो, दुवै पक्षमा यति जीवन-पुष्टि र रोमान्टिक, जुन केवल केटीली उपन्यासहरूमा पाइन्छ। यस बीचमा, जवान मानिस रोगी रूपमा ईर्ष्यालु बन्यो, उसले लिलीलाई निराधार शंकाको साथ सतायो र सतायो जबसम्म उनले अन्ततः लामो आन्तरिक संघर्ष पछि उनको जीवनको लगभग खर्च गरे, सगाई तोड्यो। टेनर पल कालिचसँग उनको विवाह अझ शान्त थियो, लेमनले वयस्कतामा विवाह गर्नु अघि उनीहरूले प्रायः एउटै स्टेजमा सँगै प्रदर्शन गर्थे।

ती दुर्लभ केसहरू जब गायकले आफ्ना भावनाहरूलाई बाहिर निकाले, प्रिमा डोनासको सामान्य इच्छासँग कुनै सरोकार थिएन, तर गहिरो कारणहरू लुकाइएको थियो, किनभने तिनीहरू सबैभन्दा घनिष्ठ - कलासँग सम्बन्धित थिए। एक बर्लिन अखबार को सम्पादक, गपशप को अनन्त सफलता मा गणना, एक युवा ओपेरा गायक को जीवन को रसदार विवरण संग एक गलत लेख प्रकाशित। यसमा भनिएको छ कि अविवाहित लेमनले कथित रूपमा बच्चाको आशा गरिरहेको थियो। बदलाको देवी जस्तै, गायक सम्पादकीय कार्यालयमा देखा पर्‍यो, तर यो दयनीय प्रकारले हरेक पटक जिम्मेवारी पन्छाउने प्रयास गर्यो। तेस्रो पटक, लेमन सीढीहरूमा उहाँसँग दौडिए र उहाँलाई याद गरेनन्। सम्पादकले भनेका कुरा फिर्ता लिन नचाहेर अफिसमा हरसम्भव तरिकाले बाहिर निस्कन थालेपछि उनले उनको अनुहारमा मिठो थप्पड हानेकी थिइन् । "सबै रुँदै, म घर फर्केँ र, रोएर, मेरी आमालाई मात्र चिच्याउन सकें: "उहाँले बुझ्नुभयो!" र ब्यान्डमास्टर जसलाई ले मान्सले टोरन्टो, क्यानडाको भ्रमणमा गधा भनिन्छ? उसले मोजार्टलाई विकृत गर्यो - यो अपराध होइन?

कलामा आउँदा उनले चुटकुले बुझिनन्, विशेष गरी जब यो उनको प्रिय मोजार्टको लागि आयो। म लापरवाही, सामान्यता र मध्यस्थता सहन सकिन, त्यही शत्रुताका साथ मैले नार्सिसिस्ट कलाकारहरूको मनमानी र मौलिकताको खोजीमा भेटें। महान संगीतकारहरूसँग प्रेममा, उनले इश्कबाजी गरेनन्, यो गहिरो, गम्भीर भावना थियो। लेमनले सँधै बीथोभेनको फिडेलियोबाट लियोनोरा गाउने सपना देखे, र जब उनी पहिलो पटक यस भूमिकामा स्टेजमा देखा पर्‍यो, श्रोडर-डेभिरिएन्ट द्वारा यादगार रूपमा सिर्जना गरिएको, उनी धेरै खुशीले बेहोस भइन्। यस समयमा, उनले बर्लिन कोर्ट ओपेरामा 14 वर्षको लागि पहिले नै गाइसकेका थिए, र केवल पहिलो नाटकीय गायकको बिरामीले लेमनलाई लामो-प्रतीक्षित मौका दियो। थिएटर परिचरको प्रश्न, उनी बदल्न चाहन्छिन् कि, नीलोबाट बोल्ट जस्तो सुनियो - ऊ "बेपत्ता भयो, मेरो स्वीकृति पाएर, र म, आफ्नो भावनालाई नियन्त्रण गर्न नसकेर र म उभिएको ठाउँमा सबैतिर काँपिरहेको थिएँ। , चर्को स्वरले रुँदै, घुँडा टेकेर, र खुसीको तातो आँसु मेरो हातमा बग्यो, मेरो आमालाई कृतज्ञतामा हात जोडे, जसलाई म धेरै ऋणी छु! मेरो होशमा आउन केही समय लाग्यो र सोधे कि यो सत्य हो?! म बर्लिनमा फिडेलियो हुँ! महान भगवान, म फिडेलियो हुँ!"

कस्तो आत्म-विस्मरण, कस्तो पवित्र गम्भीरताका साथ उनले भूमिका खेलेकी थिइन् भनेर कसैले कल्पना गर्न सक्छ! त्यसबेलादेखि, लेमनले यो मात्र बीथोभेन ओपेरासँग कहिल्यै अलग भएको छैन। पछि, उनको पुस्तकमा, जुन व्यावहारिक दिमाग र अनुभवको छोटो पाठ्यक्रम हो, उनले शीर्षक भूमिकाको मात्र होइन, तर यस ओपेरामा सामान्य रूपमा सबै भूमिकाहरूको विश्लेषण दिए। आफ्नो ज्ञान बताउन, कला र यसको कार्यहरू सेवा गर्ने प्रयासमा, गायकको शैक्षिक प्रतिभा पनि प्रकट हुन्छ। प्रिमा डोनाको उपाधिले उनलाई आफूलाई मात्र होइन, अरूलाई पनि उच्च माग गर्न बाध्य बनायो। उनको लागि काम सधैं कर्तव्य र जिम्मेवारी जस्ता अवधारणाहरु संग जोडिएको छ। "कुनै पनि दर्शक सबै भन्दा राम्रोसँग सन्तुष्ट हुन्छन् - विशेष गरी जब कलाको कुरा आउँछ ... कलाकारलाई दर्शकहरूलाई शिक्षित गर्ने, उसको उच्चतम उपलब्धिहरू देखाउने, उसलाई आकर्षक बनाउने र उनको खराब स्वादमा ध्यान नदिने, आफ्नो लक्ष्य पूरा गर्ने कार्यको सामना गरिन्छ। अन्त सम्म," उनले मागिन्। "र जसले कलाबाट केवल धन र आनन्दको अपेक्षा गर्दछ, छिट्टै आफ्नो वस्तुमा एक व्याजकर्ता देख्न बानी पर्नेछ, जसको ऋणी ऊ जीवनभर रहनेछ, र यो सुककर्ताले उसबाट सबैभन्दा निर्दयी ब्याज लिनेछ।"

शिक्षा, मिशन, कलाको कर्तव्य - प्राइमा डोनाको कस्तो प्रकारको विचार हुन्छ! के तिनीहरू साँच्चै पट्टी, पास्ता वा क्याटलानीको मुखबाट आउन सक्छन्? उन्नाइसौं शताब्दीका प्राइम डोनासका अभिभावक, बाख र मोजार्टका निष्कपट प्रशंसक जियाकोमो रोसिनीले आफ्नो मृत्युको केही समय अघि यस्तो लेखे: "के हामी इटालियनहरूले एक सेकेन्डको लागि बिर्सन सक्छौं कि आनन्द संगीतको कारण र अन्तिम लक्ष्य हो।" लिली लेहमन उनको कलाको कैदी थिएनन्, र कसैले उनको हास्यको भावनालाई अस्वीकार गर्न सक्दैन। "हास्य, कुनै पनि प्रदर्शनमा सबैभन्दा जीवन दिने तत्व ... थिएटर र जीवनमा प्रदर्शनको लागि एक अपरिहार्य मसला हो," शताब्दीको अन्त्यमा आधुनिक समयमा "सबै ओपेराहरूमा पूर्ण रूपमा पृष्ठभूमिमा धकेलिएको छ," गायक प्रायः गुनासो गरे। के आनन्द संगीतको कारण र अन्तिम लक्ष्य हो? होइन, एक अगम्य अगाध खाडलले उनलाई रोसिनीको निष्क्रिय आदर्शबाट अलग गर्दछ, र यो अचम्मको कुरा होइन कि लेमनको प्रसिद्धि जर्मन र एंग्लो-स्याक्सन संस्कृतिको केन्द्रहरू भन्दा बाहिर गएन।

यसको आदर्शहरू पूर्णतया जर्मन मानवतावादबाट उधारिएका छन्। हो, लेमनमा तपाईले सम्राट विल्हेल्मको पालादेखि नै ठूलो पुँजीपति वर्गको एक विशिष्ट प्रतिनिधि देख्न सक्नुहुन्छ, जो मानवतावादी परम्परामा हुर्केका थिए। उनी यस युगको सबैभन्दा महान विशेषताहरूको अवतार बनिन्। हिटलर अन्तर्गतको जर्मन राष्ट्रिय विचारको राक्षसी विकृतिको अनुभवबाट सिकाइएको हाम्रो दिनको सहूलियत बिन्दुबाट, हामी त्यो आदर्श र धेरै सन्दर्भमा व्यंग्यात्मक युगका सकारात्मक पक्षहरूको निष्पक्ष मूल्याङ्कन गर्छौं, जुन उत्कृष्ट विचारक फ्रेडरिक नित्सेले गरेका थिए। र जाकोब बर्कहार्टले यस्तो निर्दयी प्रकाशमा राखे। लिली लेहम्यानमा तपाईंले नैतिकताको पतनको बारेमा, जर्मन राष्ट्रिय सेमिटिज्मको बारेमा, निर्दयी मेगालोमेनियाको बारेमा, घातक "लक्ष्य" को बारे मा केहि पाउनुहुनेछैन। उनी एक वास्तविक देशभक्त थिइन्, फ्रान्समा जर्मन सेनाको विजयको लागि खडा भइन्, बर्लिनरहरूसँग मिलेर मोल्टकेको मृत्युमा शोक गरिन्, र राज्यको अदालत ओपेराको एकल कलाकारको कारण सिंहासन र अभिजात वर्गको सम्मान। प्रशिया, कहिलेकाहीँ गायकको सुन्दर दृष्टिलाई सुस्त बनायो, उनको काममा धेरै अन्तरदृष्टि।<...>

लिली लेहमनको लागि शिक्षाको अविनाशी स्तम्भहरू साहित्यमा शिलर, गोएथे र शेक्सपियर थिए, र मोजार्ट, बीथोभेन, शुबर्ट, वाग्नर र भर्डी संगीतमा। गायकको सक्रिय मिसनरी गतिविधिले आध्यात्मिक मानवतावादलाई जोडेको थियो। लेहमानले साल्जबर्गमा मोजार्ट महोत्सवलाई पुनर्जीवित गरे, जुन हजारौं कठिनाइहरूले धम्की दिएको थियो, कलाको संरक्षक बने र यस उत्सवका संस्थापकहरू मध्ये एक, जोसका साथ र अथक रूपमा जनावरहरूको संरक्षणको लागि वकालत गरे, बिस्मार्क आफैंको ध्यान आकर्षित गर्ने प्रयास गरे। गायिकाले यसमा उनको वास्तविक कल देखे। पशु र वनस्पति संसारहरू यसको पवित्र वस्तु - कलाबाट अलग गरिएको थिएन, तर यसको विविधताको सबै एकतामा जीवनको अर्को पक्षलाई मात्र प्रतिनिधित्व गर्दछ। एक पटक साल्जबर्ग नजिकै मोन्ड्सीमा स्कारफ्लिङमा गायकको घर बाढी आएको थियो, तर जब पानी कम भयो, स्पष्ट रूपमा, टेरेसमा अझै पनि साना जनावरहरू थिए, र दयालु सामरी महिलाले रोटी र मासुका टुक्राहरू सहित चमेरो र तिलहरूलाई पनि खुवाइन्।

Malibran, Schroeder-Devrient, Sontag, Patti र अन्य धेरै उत्कृष्ट गायकहरू जस्तै, Lilly Lehman को अभिनेताहरूको परिवारमा जन्म भएको थियो। उनका बुबा, कार्ल अगस्ट लेहमन, एक नाटकीय टेनर थिए, उनकी आमा, नी मारिया लो, एक सोप्रानो हार्पिस्ट थिइन्, उनले लुइस स्पोहरको निर्देशनमा क्यासलको कोर्ट थिएटरमा धेरै वर्षसम्म प्रदर्शन गरिन्। तर उनको जीवनमा सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण घटना युवा रिचर्ड वाग्नर संग उनको सम्बन्ध थियो। तिनीहरू घनिष्ठ मित्रताद्वारा जोडिएका थिए, र महान संगीतकारले मरियमलाई आफ्नो "पहिलो प्रेम" भने। विवाह पछि, मारिया लोको क्यारियर समाप्त भयो। एक सुन्दर, तर छिटो स्वभाव र पिउने मान्छे संग जीवन चाँडै एक वास्तविक दुःस्वप्न मा परिणत भयो। उनले सम्बन्धविच्छेद गर्ने निर्णय गरिन्, र चाँडै नै उनलाई प्राग थिएटरमा वीणावादकको रूपमा पद प्रस्ताव गरिएको थियो, र 1853 मा युवती आफ्ना दुई छोरीहरू: लिली, जो नोभेम्बर 24 मा जन्मिएको थियो, बोहेमियाको राजधानीमा हुलाकमार्फत गइन्। , 1848 Würzburg मा, र मारिया, पछिल्लो भन्दा तीन वर्ष पुरानो। वर्षको।

लिली लेहम्यान आफ्नी आमाको माया, आत्म-त्याग र लचिलोपनको प्रशंसा गर्न कहिल्यै थाक्दैनन्। प्रिमा डोनाले उनको गायन कला मात्र होइन, अरू सबै कुराको ऋणी थिइन्; आमाले पाठ दिनुभयो, र बाल्यकालदेखि लिलीले आफ्ना विद्यार्थीहरूलाई पियानोमा साथ दिनुभयो, बिस्तारै संगीतको संसारमा बानी पर्दै। तसर्थ, स्वतन्त्र प्रदर्शन सुरु हुनु अघि पनि, उनीसँग पहिले नै आश्चर्यजनक धनी भण्डार थियो। तिनीहरु अत्याधिक खाँचोमा बाँचिरहेका थिए । सयौं टावरहरू भएको अद्भुत सहर त्यतिबेला सांगीतिक प्रान्त थियो। स्थानीय थियेटरको आर्केस्ट्रामा बजाउँदा पर्याप्त आजीविका प्रदान गर्न सकेन, र आफैलाई प्रदान गर्न, उहाँले पाठ कमाउन थियो। ती जादुई समयहरू लामो समय बितिसकेका छन् जब मोजार्टले आफ्नो डन जियोभन्नीको प्रिमियर यहाँ आयोजना गरेका थिए, र वेबर ब्यान्डमास्टर थिए। लिली लेमनका संस्मरणहरूमा चेक सङ्गीतको पुनरुत्थानको बारेमा केही भनिएको छैन, त्यहाँ स्मेटानाको प्रीमियरको बारेमा, द बार्टर्ड ब्राइडको बारेमा, डेलिबोरको असफलताको बारेमा, जसले चेक पूँजीपति वर्गलाई उत्तेजित गर्यो भन्ने बारेमा एक शब्द पनि छैन।

एङ्गुलर थिइन लिली लेमन सत्र वर्षकी भइन् जब उनले मोजार्टको द म्याजिक फ्लुटमा पहिलो महिलाको भूमिकामा एस्टेट थिएटरको स्टेजमा डेब्यु गरेकी थिइन्। तर केवल दुई हप्ता बित्छ, र नौसिखिया लिली मुख्य भाग गाउँछन् - शुद्ध मौका द्वारा, प्रदर्शन बचत गर्दै। प्रदर्शनको बीचमा, थिएटर निर्देशक पमिनाको भूमिकाको कलाकारलाई धेरै असभ्य थियो, जसलाई स्नायु तनावबाट आघात थियो, उनलाई घर पठाउनु पर्यो। र अचानक केहि अचम्मलाग्दो भयो: रमाईलो डेब्युटेन्ट लिली लेहम्यानले यो भाग गाउन स्वेच्छाले! के उसलाई सिकाउनुभयो? एक थोपा होइन! प्रमुख निर्देशकको घोषणा सुनेर Leman Sr. Fräulein Löw (असफलताको डरले, पहिलो महिलाको सानो भूमिकामा पनि उनले अभिनय गर्ने हिम्मत गरेनन्। उनको वास्तविक नाम अन्तर्गत) र यसरी प्रदर्शन बचत गर्नुहोस्। तर युवा गायक एक सेकेन्डको लागि संकोच गरेनन् र जनताले यसलाई मन पराए, यद्यपि उनी पूर्णतया तयार थिएनन्। उनले भविष्यमा प्रतिस्थापनमा आफूलाई कति पटक परीक्षण गर्नुपर्छ! लेमनले आफ्नो अमेरिका भ्रमणको क्रममा सबैभन्दा उत्कृष्ट उदाहरणहरू देखाए। वाग्नेरियन टेट्रालोजी "द रिंग अफ द निबे-लुङ्ग" मा, जहाँ उनले ब्रुनहिल्डे खेलेकी थिइन्, "राइनगोल्ड गोल्ड" मा फ्रिक्काको भूमिकाको कलाकारले प्रदर्शन गर्न अस्वीकार गरिन्। दिउँसो चार बजे, लिलीलाई सो साँझ फ्रिक्काका लागि गीत गाउन सकिन्छ कि भनेर सोधियो; साढे पाँच बजे, लिली र उनकी बहिनीले पहिले कहिल्यै नगाएको भाग हेर्न थाले। साढे सात बजे म थिएटर गएँ, आठ बजे म मञ्चमा उभिएँ; अन्तिम दृश्यको लागि पर्याप्त समय थिएन, र गायकले यसलाई याद गरे, स्टेज पछाडि उभिए, जबकि वोटन, लोगेको कम्पनीमा, निबेलहेममा ओर्लिए। सबै राम्रो भयो। 1897 मा, Wagner को संगीत सबैभन्दा कठिन समकालीन संगीत मानिन्थ्यो। र कल्पना गर्नुहोस्, सम्पूर्ण भागमा लेमनले स्वरमा एउटा सानो गल्ती गरे। रिचर्ड वाग्नरसँग उनको व्यक्तिगत परिचय प्रागमा 1863 मा उनको युवावस्थामा भयो, जहाँ संगीतकार, घोटाला र प्रसिद्धिले घेरिएको थियो, आफ्नै कन्सर्ट सञ्चालन गर्यो। लेमनकी आमा र उनका दुई छोरीहरू हरेक दिन संगीतकारको घर जान्छन्। "गरिब साथी सम्मानले घेरिएको छ, तर ऊसँग बाँच्न पर्याप्त छैन," उनकी आमाले भनिन्। छोरी Wagner को मनपर्ने थियो। संगीतकारको असामान्य उपस्थितिले मात्र उनको ध्यान आकर्षित गरेन - "डामास्कले बनेको पहेँलो हाउसकोट, रातो वा गुलाबी टाई, साटन अस्तर भएको ठूलो कालो रेशम केप (जसमा उनी रिहर्सलमा आएका थिए) - कसैले पनि त्यस्तो लुगा लगाएन। प्राग; मैले मेरो आँखामा हेरे र मेरो आश्चर्य लुकाउन सकिन। वाग्नरको संगीत र शब्दहरूले पन्ध्र वर्षीया केटीको आत्मामा धेरै गहिरो छाप छोडे। एक दिन उनले उहाँलाई केहि गाइन्, र वाग्नरले उनलाई ग्रहण गर्ने विचारको बारेमा उत्साहित भयो ताकि केटीले आफ्ना सबै कामहरू गर्न सकून्! लिलीले चाँडै थाहा पाएपछि, प्रागसँग उनलाई गायिकाको रूपमा प्रस्ताव गर्न अरू केही थिएन। कुनै हिचकिचाहट बिना, 1868 मा उनले Danzig शहर थिएटर को निमन्त्रणा स्वीकार गरे। जीवनको एक बरु पितृसत्तात्मक तरिकाले त्यहाँ शासन गर्यो, निर्देशकलाई पैसाको निरन्तर आवश्यकता थियो, र उनको पत्नी, एक दयालु व्यक्ति, शर्ट सिलाई गर्दा पनि, दयनीय जर्मन उच्च त्रासदीमा बोल्न बन्द गरेनन्। युवा लिली अघि गतिविधिको एक विशाल क्षेत्र खोलियो। हरेक हप्ता उनले नयाँ भूमिका सिकिन्, अब मात्र यो मुख्य भागहरू थिए: Zerlina, Elvira, Queen of the Night, Rossini's Rosina, Verdi's Gilda र Leonora। patricians को उत्तरी शहर मा, उनी केवल आधा वर्ष बाँचे, ठूला थिएटरहरूले पहिले नै Danzig जनताको मनपर्ने खोजी गर्न थालेका छन्। लिली लेहमानले लाइपजिगलाई रोजे, जहाँ उनकी बहिनी पहिले नै गाइरहेकी थिइन्।

ग्रीष्म 1870, बर्लिन: रोयल ओपेराका युवा एकल कलाकारले प्रसियाको राजधानीमा देखेको पहिलो कुरा अखबारहरूको विशेष संस्करण र शाही दरबारको अगाडि उत्सव जुलुसहरू थिए। मानिसहरूले फ्रान्समा युद्धको थियेटरबाट समाचारलाई खुशी पारे, नयाँ सिजनको उद्घाटन स्टेजमा देशभक्तिपूर्ण कार्यको साथ सुरु भयो, जसमा कोर्ट ओपेराका कलाकारहरूले कोरसमा राष्ट्रिय गान र बोरुसियाको गीत गाए। त्यतिबेला, बर्लिन अझै विश्व सहर थिएन, तर यसको "ओपेरा अन्डर द लिन्डेन्स" - सडक अन्टर डेन लिन्डनमा रहेको थिएटर - ह्युल्सनको सफल संलग्नता र संवेदनशील नेतृत्वको लागि धन्यवाद, राम्रो प्रतिष्ठा थियो। मोजार्ट, मेयरबिर, डोनिजेट्टी, रोसिनी, वेबर यहाँ खेले। रिचर्ड वाग्नरका कामहरू मञ्चमा देखा परेका थिए, निर्देशकको हताश प्रतिरोधलाई पराजित गर्दै। व्यक्तिगत कारणहरूले निर्णायक भूमिका खेले: 1848 मा, अफिसर हुलसेन, एक महान परिवारको वंशज, विद्रोहको दमनमा भाग लिए, जबकि विद्रोहीहरूको पक्षमा, युवा कपेलमेस्टर वाग्नर क्रान्तिकारी अलार्मबाट प्रेरित भएर लडे र चढे, यदि ब्यारिकेडहरूमा होइन भने, निश्चित रूपमा चर्चको घण्टी टावरमा। थिएटर निर्देशक, एक कुलीन, लामो समय को लागी यो बिर्सन सकेन।

एकै समयमा, त्यहाँ उनको समूहमा दुई उत्कृष्ट Wagner कलाकारहरू थिए: वीर टेनर अल्बर्ट निमन र पहिलो Bayreuth Wotan Franz Betz। Lilly Lehman को लागि, Nieman एक उज्ज्वल मूर्तिमा परिणत भयो, "सबैलाई सँगै लैजाने मार्गनिर्देशन आत्मा" मा... प्रतिभा, शक्ति र कौशल अधिकार संग जोडिएको थियो। लेमनले आफ्ना सहकर्मीहरूको कलालाई अन्धाधुन्ध रूपमा प्रशंसा गरेनन्, तर उनीहरूलाई सधैं सम्मानको साथ व्यवहार गरे। उनको संस्मरणमा, तपाइँ प्रतिद्वन्द्वीहरूको बारेमा केही आलोचनात्मक टिप्पणीहरू पढ्न सक्नुहुन्छ, तर एक खराब शब्द पनि छैन। लेमनले पाओलिना लुक्कालाई उल्लेख गर्छिन्, जसलाई गणनाको उपाधि प्राप्त गर्नु सबैभन्दा ठूलो रचनात्मक उपलब्धि जस्तो देखिन्थ्यो - उनी यसमा धेरै गर्व गर्छिन्; उनले नाटकीय सोप्रानोस माथिल्डे मल्लिन्जर र विल्मा भोन भोगेनहुबर, साथै उच्च प्रतिभाशाली कन्ट्राल्टो मारियान ब्रान्टको बारेमा लेख्छिन्।

सामान्यतया, अभिनय बिरादरी सँगै बस्यो, यद्यपि यहाँ यो घोटाला बिना गर्न सकेन। त्यसोभए, मुलिंगर र लुकाले एक-अर्कालाई घृणा गरे, र प्रशंसकहरूको दलहरूले युद्धको ज्वालाहरू जलाए। जब, प्रदर्शनको एक दिन अघि, पाओलिना लुकाले आफ्नो श्रेष्ठता प्रदर्शन गर्न चाहने शाही जुलुसलाई ओभरटेक गरे, मुलिंगरका प्रशंसकहरूले चेरुबिनोको "फिगारोको विवाह" बाट बहिराको सिट्टी बजाएर स्वागत गरे। तर प्रिमा डोनाले हार मानेनन् । "त्यसोभए मैले गाउनु पर्छ कि पर्दैन?" उनी हलमा चिच्याइन्। र अदालत थिएटरको शिष्टाचारको लागि यो चिसो बेवास्ताले यसको प्रभाव पारेको थियो: शोर यति धेरै कम भयो कि लुक्का गाउन सक्छ। साँचो, यसले काउन्टेस मुलिङ्गरलाई रोकेन, जसले यस प्रदर्शनमा प्रदर्शन गरे, प्रेम नगरिएको चेरुबिनोलाई बेतुका, तर वास्तवमै अनुहारमा थप्पड हान्नबाट। दुबै प्राइमा डोनाहरू पक्कै पनि बेहोस हुने थिए यदि उनीहरूले अभिनय बक्समा लिली लेमनलाई नदेखेका थिए, जुनसुकै बेला बदल्नको लागि तयार थिए - तब पनि उनी एक जीवनरक्षकको रूपमा प्रसिद्ध भइन्। यद्यपि, कुनै पनि प्रतिद्वन्द्वीले उनलाई अर्को विजय प्रदान गर्न सकेनन्।

पन्ध्र वर्षको लामो अवधिमा, लिली लेहम्यानले बिस्तारै बर्लिन जनता र आलोचकहरूको पक्ष जितिन्, र एकै समयमा सीईओ। ह्युल्सनले कल्पना पनि गरेकी थिइनन् कि उनी गीतात्मक कन्स्टान्ज, ब्लोन्डचेन, रोजिन, फिलिन र लोर्टसिङ सुब्रेट्सबाट नाटकीय भूमिकामा जान सक्षम हुनेछिन्। अर्थात्, एक युवा, अनुभवी गायक तिनीहरूलाई आकर्षित गरियो। 1880 को सुरुमा, लेमनले गुनासो गरे कि कोर्ट ओपेराका निर्देशकले उनलाई एक नाबालिग अभिनेत्रीको रूपमा हेर्छन् र अन्य गायकहरूले अस्वीकार गरेमा मात्र राम्रो भूमिकाहरू दिए। यस समय सम्म, उनले पहिले नै स्टकहोम, लन्डन र जर्मनीको मुख्य ओपेरा चरणहरूमा विजय अनुभव गरिसकेकी थिइन्, जस्तै कि वास्तविक प्राइम डोनाको लागि उपयुक्त छ। तर सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण प्रदर्शन थियो जसले उनको क्यारियरलाई गहिरो प्रभाव पार्छ: रिचर्ड वाग्नरले 1876 बेरेउथ फेस्टिभलमा आफ्नो डेर रिंग डेस निबेलुन्जेनलाई प्रिमियर गर्न लेहमनलाई रोजे। उनलाई वाल्किरीबाट पहिलो मरमेड र हेल्मविगको भूमिका सुम्पिएको थियो। निस्सन्देह, यी सबै भन्दा नाटकीय भागहरू होइनन्, तर न त Wagner को लागि न त उनको लागि त्यहाँ सानो तुच्छ भूमिकाहरू थिए। सायद, त्यस समयमा कला प्रति जिम्मेवारी को भावनाले गायक Brunnhilde को भूमिका त्याग्न बाध्य भएको थियो। लगभग हरेक साँझ, लिली र उनकी बहिनी, दोस्रो मत्स्यस्त्री, भिल्ला वानफ्रीड आउनुभयो। Wagner, Madame Cosima, Liszt, पछि पनि Nietzsche - यस्तो प्रमुख समाजमा "जिज्ञासा, आश्चर्य र विवादहरू सुकेन, जसरी सामान्य उत्तेजना पास भएन। सङ्गीत र पदार्थले हामीलाई निरन्तर आनन्दको अवस्थामा ल्यायो ... "

स्टेज प्रतिभाशाली रिचर्ड वाग्नरको जादुई आकर्षणले उनको व्यक्तित्व भन्दा कम प्रभाव पारेन। उसले उसलाई पुरानो चिनजानको जस्तै व्यवहार गर्यो, वानफ्रीड बगैंचामा हातमा हात मिलाएर हिँड्यो र आफ्ना विचारहरू साझा गर्यो। बेरेउथ थिएटरमा, लिली लेहमानका अनुसार, उनले द रिंग मात्र नभई फिडेलियो र डन जियोभन्नी जस्ता उत्कृष्ट कार्यहरू पनि मञ्च गर्ने योजना बनाए।

उत्पादनको समयमा, अविश्वसनीय, पूर्णतया नयाँ कठिनाइहरू उत्पन्न भयो। मैले जलपरी खेल्ने यन्त्रमा निपुण हुनुपर्‍यो - लेमनले यसलाई यसरी वर्णन गर्छन्: “हे भगवान! यो लगभग 20 फिट अग्लो धातुको थुप्रोमा ठूलो त्रिकोणीय संरचना थियो, जसको छेउमा जालीको मचान कोणमा राखिएको थियो। हामीले उनीहरूलाई गीत गाउनु पर्ने थियो! ” साहस र घातक जोखिमको लागि, प्रदर्शन पछि, वाग्नरले मर्मेडलाई कडा रूपमा अँगालो हाल्यो, जसले आनन्दको आँसु बगाउँदै थियो। ह्यान्स रिक्टर, बेरेउथको पहिलो कन्डक्टर, अल्बर्ट निमन, उनको "आत्मा र शारीरिक शक्ति, उनको अविस्मरणीय उपस्थिति, बेरेउथका राजा र भगवान, जसको सुन्दर र अद्वितीय सिग्मन्ड कहिल्यै फर्कने छैन", र अमालिया माटरना - यी मानिसहरू हुन् जसको संचार। , निस्सन्देह, Bayreuth मा नाटकीय उत्सव को निर्माता पछि, Leman को बलियो छाप हो। त्यो उत्सव पछि, वाग्नरले उनको कृतज्ञताको एक अभिव्यक्त नोट लेखे, जुन यसरी सुरु भयो:

“ओ! लिली! लिली!

तपाईं सबै भन्दा सुन्दर हुनुहुन्थ्यो र, मेरो प्यारो बच्चा, तपाईं बिल्कुल सही हुनुहुन्थ्यो कि यो फेरि हुनेछैन! हामी एक सामान्य कारणको जादुई हिज्जेले मोहित भयौं, मेरो मरमेड ... "

यो वास्तवमै फेरि भएन, पहिलो "निबेलुन्जेनको घण्टी" पछि पैसाको ठूलो अभावले पुनरावृत्ति असम्भव बनायो। छ वर्षपछि, भारी हृदयका साथ, लेमनले पर्सिफलको विश्व प्रिमियरमा भाग लिन अस्वीकार गरे, यद्यपि वाग्नरले आग्रह गरे; उनको पूर्व मंगेतर फ्रिट्ज ब्रान्ड प्रदर्शन को लागी दृश्यहरु को लागी जिम्मेवार थियो। यो लिलीलाई लाग्थ्यो कि उनी नयाँ बैठक सहन सक्दिनन्।

यसैबीच, उनी नाटकीय गायिकाको रूपमा प्रसिद्धिमा पुगिन्। उनको भण्डारमा भेनस, एलिजाबेथ, एल्सा, अलि पछि आइसोल्डे र ब्रुनहिल्डे र निस्सन्देह, बीथोभेनको लियोनोरा समावेश थियो। पुरानो बेल क्यान्टो पार्ट्स र डोनिजेट्टीको ओपेराबाट लुसिया बोर्जिया र लुसिया डि लामरमूर जस्ता आशाजनक अधिग्रहणहरूको लागि अझै ठाउँ थियो। 1885 मा, लिली लेहम्यानले आफ्नो पहिलो महासागर पार गर्दै अमेरिका पुगे, र शानदार, भर्खरै खोलिएको मेट्रोपोलिटन ओपेरामा ठूलो सफलताको साथ प्रदर्शन गरिन्, र यस विशाल देशको आफ्नो भ्रमणको क्रममा उनले पट्टी र अन्यसँग अभ्यस्त अमेरिकी जनताबाट मान्यता प्राप्त गर्न सफल भइन्। । इटालियन विद्यालयका ताराहरू। न्यूयोर्क ओपेरा लेमनलाई सदाको लागि प्राप्त गर्न चाहन्थे, तर उनले अस्वीकार गरिन्, बर्लिन दायित्वहरूद्वारा बाध्य भइन्। गायकले आफ्नो कन्सर्ट भ्रमण पूरा गर्नुपर्‍यो, अमेरिकामा तीस प्रदर्शनले उनलाई बर्लिनमा तीन वर्षमा कमाउन सक्ने जति पैसा ल्यायो। धेरै वर्षदेखि, लेमनले लगातार एक वर्षमा 13500 अंक र कन्सर्टको लागि 90 अंक प्राप्त गर्दै आएकी छिन् - यो रकम उनको स्थितिमा सुहाउँदो छैन। गायकले छुट्टी विस्तार गर्न आग्रह गरे, तर उनले अस्वीकार गरे र यसरी सम्झौताको समाप्ति हासिल गरे। धेरै वर्षसम्म बर्लिनले घोषणा गरेको बहिष्कारले जर्मनीमा उनको प्रदर्शनमा प्रतिबन्ध लगायो। पेरिस, भियना र अमेरिकामा भ्रमणहरू, जहाँ लिलीले 18 पटक प्रदर्शन गरे, गायकको प्रसिद्धि यति बढ्यो कि अन्तमा शाही "क्षमा" ले बर्लिनको बाटो खोल्यो।

1896 मा, Bayreuth मा Nibelungen को रिंग पुन: मञ्चन गरिएको थियो। लेमनको अनुहारमा, जसले अन्तर्राष्ट्रिय ख्याति कमाए, तिनीहरूले Isolde को सबैभन्दा योग्य कलाकार देखे। कोसिमाले गायकलाई निम्तो दिए, र उनी सहमत भए। साँचो, उनको क्यारियरको यो शिखर बादलरहित रहन सकेन। Bayreuth को मालकिन को तानाशाही बानीहरु उनलाई खुशी भएन। आखिर, यो उनी थिइन्, लिली लेहमान, कि वाग्नरले आफ्नो योजनामा ​​​​सुरुवात गरिन्, उनी नै थिइन् जसले उनको हरेक टिप्पणीलाई उत्सुकतापूर्वक अवशोषित गरिन् र हरेक इशारालाई उनको भव्य स्मृतिमा राखिन्। अब उनी के भइरहेको थियो भनेर हेर्न बाध्य भइन्, जसको उनको सम्झनासँग कुनै सरोकार थिएन। लेमनले कोसिमाको ऊर्जा र बौद्धिकताको लागि ठूलो आदर गर्थे, तर उनको अहंकार, जसले कुनै आपत्ति नराखेको थियो, उनको स्नायुमा पर्यो। प्राइम डोनाले महसुस गरे कि "1876 को होली ग्रेलको रक्षक र उनको वाग्नर फरक प्रकाशमा देखा पर्छन्।" एक पटक, पूर्वाभ्यासमा, कोसिमाले आफ्नो छोरालाई साक्षी दिन बोलाइन्: "तिमीलाई, सिगफ्राइड, के तपाईलाई याद छैन कि 1876 मा ठ्याक्कै त्यस्तै थियो?" "मलाई लाग्छ तपाईं सही हुनुहुन्छ, आमा," उनले आज्ञाकारी जवाफ दिए। बीस वर्षअघि उहाँ छ वर्षको मात्र हुनुहुन्थ्यो! लिली लेहम्यानले गायकहरूलाई हेर्दै, "सधैं प्रोफाइलमा उभिने" गायकहरूलाई हेर्दै, कोलाहलपूर्ण बम्प-लहरहरूले ढाकिएको स्टेजमा, सिग्मुन्ड र सिग्लिन्डको प्रेम युगलमा, जो एकअर्काको पछाडि बसेका थिए, पुरानो बेरेउथलाई सम्झिन्। राइनका छोरीहरूको दयालु आवाजहरू, तर थप केवल "कडा काठको पुतली" ले आत्मालाई चोट पुर्यायो। "रोम जाने बाटोहरू धेरै छन्, तर हालको Bayreuth मा एउटा मात्र - दास सबमिशन!"

उत्पादन एक ठूलो सफलता थियो, र Leman र Cosima बीचको गम्भीर झगडा अन्ततः सौहार्दपूर्ण रूपमा हल भयो। अन्तमा, मुख्य ट्रम्प कार्ड अझै पनि लिली लेहमन थियो। 1876 ​​मा उनले सित्तैमा गाइन्, तर अब उनले आफ्नो सम्पूर्ण शुल्क र 10000 अंकहरू अतिरिक्त रूपमा सेन्ट अगस्टाको बेरेउथ अस्पतालमा गरिब संगीतकारहरूको लागि स्थायी ओछ्यानको लागि हस्तान्तरण गरिन्, जसको बारेमा उनले कोसिमालाई "गहिरो सम्मानका साथ" र एक स्पष्ट संकेत दिए। एक पटक, Bayreuth को मालकिन गायक को शुल्क को आकार को बारे मा दु: ख। उनीहरुको आपसी वैमनस्यको मुख्य कारण के थियो ? निर्देशन। यहाँ लिली लेहम्यानको काँधमा आफ्नै टाउको थियो, जसमा अन्धाधुन्ध आज्ञा पालन गर्न धेरै विचारहरू थिए। त्यसबेला गायकको निर्देशनमा ध्यान दिनु एकदमै अनौठो कुरा थियो । निर्देशन, सबैभन्दा ठूलो थिएटरहरूमा पनि, केहि पनि राखिएको थिएन, प्रमुख निर्देशक सफा तारिङमा व्यस्त थिए। ताराहरूले पहिले नै आफूले चाहेको काम गरिरहेका थिए। बर्लिन कोर्ट थिएटरमा, ओपेरा जुन प्रदर्शनीमा थियो, प्रदर्शन अघि दोहोर्याइएको थिएन, र नयाँ प्रदर्शनको पूर्वाभ्यास दृश्यहरू बिना नै गरिएको थियो। कसैले पनि सानो भागका कलाकारहरूको वास्ता गरेन, लिली लेहम्यान बाहेक, जसले "जोसिलो पर्यवेक्षकको भूमिका निर्वाह गर्यो" र रिहर्सल पछि, व्यक्तिगत रूपमा सबै लापरवाहीहरूलाई व्यवहार गर्यो। भियना कोर्ट ओपेरामा, जहाँ उनलाई डोना अन्नाको भूमिकामा निमन्त्रणा गरिएको थियो, उनले सहायक निर्देशकबाट उत्पादनको सबैभन्दा आवश्यक क्षणहरू निकाल्नुपर्‍यो। तर गायकले क्लासिक जवाफ प्राप्त गरे: "जब श्री रेचम्यानले गायन समाप्त गरे, उहाँ दायाँ तिर जानुहुनेछ, र श्री भोन बेक बायाँ तिर जानुहुनेछ, किनभने उनको ड्रेसिङ कोठा अर्को छेउमा छ।" लिली लेहम्यानले यस्तो उदासीनतालाई अन्त्य गर्ने प्रयास गरे, जहाँ उनको अधिकारले अनुमति दिएको थियो। एक प्रख्यात टेनरको लागि, उनले एक बहुमूल्य बक्समा ढुङ्गाहरू राख्ने योजना बनाइन्, जसलाई उसले सधैं प्वाँख जस्तै लिन्छ, र "प्राकृतिक खेल" मा पाठ पाएर उसले आफ्नो बोझ झन्डै छोडिसकेको थियो! फिडेलियोको विश्लेषणमा, उनले पोज, चाल र प्रोप्स सम्बन्धी सटीक निर्देशनहरू मात्र दिएनन्, तर मुख्य र माध्यमिक सबै पात्रहरूको मनोविज्ञान पनि व्याख्या गरे। उनको लागि अपरेटिक सफलताको रहस्य मात्र अन्तरक्रियामा थियो, एक विश्वव्यापी आध्यात्मिक आकांक्षामा। एकै समयमा, उनी ड्रिलको बारेमा शंकास्पद थिइन्, उनले महलरको प्रख्यात भियनी ट्राफलाई मन पराउँदैनन् किनभने एक प्रेरणादायक लिङ्कको अभाव - एक प्रभावशाली नि:स्वार्थ व्यक्तित्व। सामान्य र व्यक्ति, उनको विचारमा, एक अर्कासँग द्वन्द्वमा थिएनन्। गायक आफैले पुष्टि गर्न सक्छ कि पहिले नै 1876 मा Bayreuth मा, रिचर्ड Wagner रचनात्मक व्यक्तित्व को प्राकृतिक खुलासा को लागी खडा भयो र अभिनेता को स्वतन्त्रता मा अतिक्रमण गरेनन्।

आज, "फिडेलियो" को एक विस्तृत विश्लेषण सम्भवतः अनावश्यक देखिन्छ। कैदी फिडेलियोको टाउकोमा लालटेन झुण्ड्याउने, वा "दूरका कोरिडोरहरूबाट" प्रकाश झर्ने हो कि - यो साँच्चै महत्त्वपूर्ण छ? लेमनले सबैभन्दा ठूलो गम्भीरताका साथ सम्पर्क गरे जसलाई आधुनिक भाषामा लेखकको अभिप्रायप्रति निष्ठा भनिन्छ, र यसैले कोसिमा वाग्नरप्रति उनको असहिष्णुता। गम्भीरता, भव्य पोज र आज लेमनको प्रदर्शनको सम्पूर्ण शैली धेरै दयनीय देखिन्छ। एडवार्ड ह्यान्स्लिकले अभिनेत्रीको "शक्तिशाली प्राकृतिक शक्तिहरू" को अभावमा खेद व्यक्त गरे र एकै समयमा उनको "उच्च आत्माको प्रशंसा गरे, जुन पालिश गरिएको स्टील जस्तै, कुनै पनि चीजको निर्माणमा अपरिहार्य छ र हाम्रो आँखालाई पूर्णतामा पालिश गरिएको मोती देखाउँदछ।" लेमन उत्कृष्ट गायन प्रविधिको तुलनामा दृश्य प्रतिभाको लागि कम ऋणी छैनन्।

इटालियन पोम्प र वाग्नेरियन स्टेज रियलिज्मको युगमा बनाइएको ओपेरा प्रदर्शनको बारेमा उनको टिप्पणीहरूले अझै पनि आफ्नो विषयगतता गुमाएका छैनन्: गायन र प्रदर्शन कलाको सुधारमा फर्कनुहोस्, त्यसपछि परिणामहरू अतुलनीय रूपमा बढी मूल्यवान हुनेछ ... सबै बहाना दुष्टबाट हो। एउटा!

आधारको रूपमा, उनले छवि, आध्यात्मिकता, काम भित्रको जीवनमा प्रवेश प्रस्ताव गरे। तर लेहमन निकै बूढो भइसकेका थिए कि स्टेज स्पेसको नयाँ शैली दाबी गर्न। १९०६ मा महलरको डन जुआनको उत्पादनमा प्रख्यात रोलर टावरहरू, स्थिर फ्रेम संरचनाहरू जसले स्टेज डिजाइनको नयाँ युग सुरु गर्यो, लेमन, रोलर र महलरको लागि उनको इमानदार प्रशंसाका साथ, "घृणित खोल" को रूपमा मानिन्छ।

त्यसोभए, उनले पुचीनी र रिचर्ड स्ट्रसको "आधुनिक संगीत" लाई सहन सकेनन्, यद्यपि ठूलो सफलताका साथ उनले ह्यूगो वुल्फका गीतहरूसँग आफ्नो भण्डारलाई समृद्ध बनाइन्, जसले यसलाई कहिल्यै स्वीकार गर्न चाहँदैनन्। तर महान Verdi Leman लामो समय को लागी माया गर्थे। 1876 ​​मा उनको Bayreuth डेब्यू गर्नु भन्दा केही समय अघि, उनले पहिलो पटक Verdi's Requiem प्रस्तुत गरे, र एक वर्ष पछि उनले कोलोन मा उस्ताद को मार्गदर्शन मा गाई। त्यसपछि, Violetta को भूमिका मा, अत्यधिक अनुभवी Wagnerian नायिका Verdi को बेल canto को गहिरो मानवता प्रकट, उनले उनलाई यति छक्क पर्यो कि गायक खुसीसाथ "सम्पूर्ण संगीत संसारको अगाडि उनको प्रेम स्वीकार गर्नेछ, यो थाहा छ कि धेरैले मलाई निन्दा गर्नेछन्। यो ... यदि तपाइँ एक रिचर्ड वाग्नरलाई विश्वास गर्नुहुन्छ भने आफ्नो अनुहार लुकाउनुहोस्, तर यदि तपाइँ समानुभूति दिन सक्नुहुन्छ भने मसँग हाँस्नुहोस् र रमाईलो गर्नुहोस् ... त्यहाँ केवल शुद्ध संगीत छ, र तपाइँ जे चाहानुहुन्छ रचना गर्न सक्नुहुन्छ।

अन्तिम शब्द, साथै पहिलो, तथापि, मोजार्ट संग रह्यो। वृद्ध लेमन, जो अझै पनि भियना स्टेट ओपेरामा प्रभावशाली डोना अन्नाको रूपमा देखा पर्‍यो, साल्जबर्गमा मोजार्ट उत्सवहरूको आयोजक र संरक्षक, आफ्नो "मातृभूमि" फर्किए। महान संगीतकारको जन्मको 150 औं वार्षिकोत्सवको अवसरमा, उनले सानो शहर थिएटरमा डन जुआनलाई मञ्चन गरे। बेकार जर्मन संस्करणहरूसँग असन्तुष्ट, लेमनले मूल इटालियनमा जोड दिए। अनावश्यकताको खातिर होइन, तर यसको विपरित, परिचित र प्रियको लागि प्रयास गर्दै, "नयाँ विचारहरू" को साथ उनको हृदयको प्रिय ओपेरालाई विकृत गर्न चाहँदैनन्, उनले लेखिन्, प्रसिद्ध महलर-रोलेरियन उत्पादनमा एकल नजर राख्दै। भियना। दृश्य? यो एक माध्यमिक कुरा थियो - साल्जबर्गमा हातमा आएको सबै कुरा प्रयोग गरिएको थियो। तर अर्कोतर्फ, साढे तीन महिनासम्म, लिली लेहम्यानको निर्देशनमा, सबैभन्दा विस्तृत, गहन रिहर्सल चल्यो। प्रख्यात फ्रान्सिस्को डि एन्ड्रेड, सेतो रेशम रिबनको घोडचढी, जसलाई म्याक्स स्लेभोहले आफ्नो हातमा शैम्पेनको गिलास लिएर अमर बनाए, लिली लेहमन - डोना अन्नाले शीर्षक भूमिका खेले। महलर, जसले भियनाबाट शानदार ले फिगारो ल्याए, लेमनको उत्पादनको आलोचना गरे। गायक, अर्कोतर्फ, डन जुआन को उनको संस्करण मा जोड दिए, यद्यपि उनको सबै कमजोरीहरु थाहा थियो।

चार वर्ष पछि, साल्जबर्गमा, उनले द म्याजिक फ्लुटको उत्पादनको साथ आफ्नो जीवनको कामलाई ताज लगाए। रिचर्ड मेयर (सरास्ट्रो), फ्रिडा हेम्पेल (रातको रानी), जोहाना गाड्स्की (पामिना), लियो स्लेजाक (टामिनो) उत्कृष्ट व्यक्तित्वहरू, नयाँ युगका प्रतिनिधिहरू हुन्। लिली लेहम्यानले आफैंले पहिलो महिला गाइन्, जुन भूमिका उनले एक पटक डेब्यु गरेकी थिइन्। सर्कल मोजार्ट को महिमा नाम द्वारा बन्द गरिएको थियो। ग्रीष्म उत्सवको दोस्रो शीर्षक - डन जुआनमा एन्टोनियो स्कटी र गेराल्डिन फारार जस्ता प्रकाशकहरूको अगाडि डोना अन्नाको भूमिकाको प्रतिरोध गर्न 62-वर्षीय महिलासँग पर्याप्त बल थियो। मोजार्ट महोत्सव मोजार्टियमको गम्भिर बिछाने संग समाप्त भयो, जुन मुख्य रूपमा लेमनको योग्यता थियो।

त्यसपछि लिली लेहम्यानले स्टेजलाई बिदाइ गरिन् । 17 मई, 1929 मा, उनको मृत्यु भयो, उनी पहिले नै अस्सी भन्दा बढी थिए। समकालीनहरूले स्वीकार गरे कि सम्पूर्ण युग उनको साथ गएको थियो। विडम्बनापूर्ण रूपमा, गायकको आत्मा र कामलाई नयाँ चमकमा पुनर्जीवित गरियो, तर एउटै नाममा: महान लोटा लेहमान लिली लेहम्यानसँग सम्बन्धित थिएन, तर आत्मामा उनको नजिकको आश्चर्यजनक रूपमा बाहिरियो। सिर्जना गरिएका छविहरूमा, कलाको सेवामा र जीवनमा, त्यसैले प्राइम डोनाको जीवनको विपरीत।

K. Khonolka (अनुवाद - R. Solodovnyk, A. Katsura)