लियो ब्लेच |

लियो ब्लेच

लियो ब्लेचको प्रतिभा सबैभन्दा स्पष्ट र सबैभन्दा पूर्ण रूपमा ओपेरा हाउसमा प्रकट भएको थियो, जसको साथ कलाकारको गौरवशाली कन्डक्टरको क्यारियरको परिणति, जुन लगभग साठ वर्षसम्म रह्यो, सम्बन्धित छ।

आफ्नो युवावस्थामा, ब्लेचले पियानोवादक र संगीतकारको रूपमा आफ्नो हात प्रयास गरे: सात वर्षको बच्चाको रूपमा, उहाँ पहिलो पटक कन्सर्ट स्टेजमा देखा पर्नुभयो, आफ्नै पियानो टुक्राहरू प्रदर्शन गर्दै। बर्लिनको हायर स्कूल अफ म्युजिकबाट उत्कृष्ट रूपमा स्नातक गरिसकेपछि, ब्लेचले ई. हम्परडिङ्कको निर्देशनमा रचनाको अध्ययन गरे, तर चाँडै नै आफ्नो मुख्य पेशा सञ्चालन गरिरहेको महसुस गरे।

ब्लेच पहिलो शताब्दीमा आफ्नो जन्मभूमि शहर आचेनको ओपेरा हाउसमा उभिए। त्यसपछि उनले प्रागमा काम गरे, र 1906 देखि उनी बर्लिनमा बस्नुभयो, जहाँ उनको रचनात्मक गतिविधि धेरै वर्षको लागि भयो। धेरै चाँडै, उहाँ Klemperer, Walter, Furtwängler, Kleiber जस्ता आचरण कलाका दिग्गजहरूसँग एउटै पङ्क्तिमा सारियो। ब्लेचको निर्देशनमा, जो लगभग तीस वर्षसम्म Unterden Linden मा ओपेरा हाउसको प्रमुखमा थिए, बर्लिनरहरूले सबै Wagner को ओपेराहरू, R. Strauss को धेरै नयाँ कामहरूको उत्कृष्ट प्रदर्शन सुने। यसका साथमा, ब्लेचले धेरै संख्यामा कन्सर्टहरू सञ्चालन गरे, जसमा मोजार्ट, हेडन, बीथोभेन, ओपेराका सिम्फोनिक टुक्राहरू र रोमान्टिक्सको रचनाहरू, विशेष गरी कन्डक्टरले मन पराएका थिए।

ब्लेच प्रायः भ्रमण गर्न चाहँदैनन्, समान ब्यान्डहरूसँग निरन्तर काम गर्न रुचाउँछन्। यद्यपि, केही कन्सर्ट यात्राहरूले उनको व्यापक लोकप्रियतालाई बलियो बनाएको छ। विशेष गरी 1933 मा भएको कलाकारको अमेरिकाको यात्रा सफल भयो। 1937 मा, ब्लेच नाजी जर्मनीबाट बसाइँ सर्न बाध्य भए र धेरै वर्षसम्म रिगामा ओपेरा हाउसको निर्देशन गरे। जब लाटभिया सोभियत संघमा भर्ती भयो, ब्लेचले मस्को र लेनिनग्रादको ठूलो सफलताको साथ भ्रमण गरे। त्यस समयमा, कलाकार लगभग सत्तरी वर्षको थियो, तर उनको प्रतिभा यसको हर्षित थियो। "यहाँ एक संगीतकार हुनुहुन्छ जसले साँचो सीप, उच्च संस्कृतिलाई कलात्मक गतिविधिको धेरै दशकहरूमा संचित विशाल कलात्मक अनुभवको साथ संयोजन गर्दछ। निर्दोष स्वाद, शैली को उत्कृष्ट भावना, रचनात्मक स्वभाव - यी सबै सुविधाहरू निस्सन्देह लियो Blech को प्रदर्शन छवि को विशिष्ट हो। तर, सायद, अझ ठूलो हदसम्म प्रसारणमा उनको दुर्लभ प्लास्टिसिटी र प्रत्येक व्यक्तिगत लाइन र समग्र रूपमा संगीतको रूपलाई विशेषता गर्दछ। Blech ले श्रोतालाई यसलाई सम्पूर्ण बाहिर, सामान्य सन्दर्भ, सामान्य आन्दोलन बाहिर महसुस गर्न अनुमति दिँदैन; श्रोताले आफ्नो व्याख्यामा कामको व्यक्तिगत एपिसोडहरू एकसाथ राख्ने सीमहरू महसुस गर्दैनन्," डी. रबिनोविचले "सोभियत कला" अखबारमा लेखे।

विभिन्न देशका आलोचकहरूले वाग्नरको संगीतको उत्कृष्ट व्याख्याको प्रशंसा गरे - यसको उल्लेखनीय स्पष्टता, एकताबद्ध सास फेर्न, आर्केस्ट्रा रङहरूको virtuoso निपुणतामा जोड दिए, "अर्केस्ट्रा र एक मात्र श्रव्य, तर सधैं सुगम पियानो" प्राप्त गर्ने क्षमता, र "शक्तिशाली, तर। कहिल्यै तीव्र, शोर फोर्टिसिमो"। अन्तमा, विभिन्न शैलीहरूको विशिष्टतामा कन्डक्टरको गहिरो प्रवेश, श्रोतालाई संगीत सुनाउने क्षमता जसमा यो लेखक द्वारा लेखिएको थियो उल्लेख गरिएको थियो। कुनै अचम्मको कुरा होइन कि ब्लेचले प्राय: जर्मन उखान दोहोर्याउन मन पराउँथे: "सबै कुरा ठीक छ।" "कार्यकारी मनमानीपन" को पूर्ण अनुपस्थिति, लेखकको पाठमा सावधानीपूर्वक दृष्टिकोण यस्तो कलाकारको श्रेयको परिणाम थियो।

रिगी पछि, ब्लेकले स्टकहोममा आठ वर्ष काम गरे, जहाँ उनले ओपेरा हाउस र कन्सर्टहरूमा प्रदर्शन गर्न जारी राखे। उनले आफ्नो जीवनको अन्तिम वर्ष घरमै बिताए र 1949 देखि बर्लिन सिटी ओपेराको कन्डक्टर थिए।

एल. ग्रिगोरीभ, जे प्लेटेक