हर्न: उपकरणको विवरण, रचना, इतिहास, प्रकार, ध्वनि, कसरी बजाउने

फ्रेन्च हर्न हावा समूहसँग सम्बन्धित एक संगीत वाद्ययन्त्र हो, र जसलाई कलाकारहरूको लागि सबैभन्दा गाह्रो मानिन्छ। अरूको विपरीत, यसमा उत्कृष्ट नरम र धुंधला टोन, चिल्लो र मखमली टिम्बर छ, जसले यसलाई उदास वा उदास मूड मात्र होइन, तर एक गम्भीर, आनन्दित पनि व्यक्त गर्ने क्षमता दिन्छ।

एक सींग के हो

हावा यन्त्रको नाम जर्मन "वाल्डहोर्न" बाट व्युत्पन्न भएको छ, जसलाई शाब्दिक रूपमा "फॉरेस्ट हर्न" भनिन्छ। यसको आवाज सिम्फनी र ब्रास ब्यान्ड, साथ साथै समूह समूह र एकल मा सुन्न सकिन्छ।

आधुनिक फ्रान्सेली सीङहरू मुख्य रूपमा तामाबाट बनेका छन्। उनीसँग धेरै मनमोहक आवाज छ जसले शास्त्रीय संगीतका पारखीहरूलाई प्रभावित गर्नेछ। पूर्ववर्तीको पहिलो उल्लेख - हर्न पुरातन रोमको हेडडेमा फर्किन्छ, जहाँ यसलाई संकेतक एजेन्टको रूपमा प्रयोग गरिएको थियो।

उपकरण उपकरण

XNUMX औं शताब्दीमा, त्यहाँ प्राकृतिक हर्न भनिने हावा उपकरण थियो। यसको डिजाइन मुखपत्र र घण्टीको साथ लामो पाइप द्वारा प्रतिनिधित्व गरिएको छ। संरचनामा कुनै प्वालहरू, भल्भहरू, गेटहरू थिएनन्, जसले टोनल दायरालाई महत्त्वपूर्ण रूपमा विस्तार गर्न सम्भव बनायो। संगीतकारको ओठ मात्र ध्वनिको स्रोत थियो र सबै प्रदर्शन प्रविधिलाई नियन्त्रण गर्यो।

पछि, संरचनामा महत्त्वपूर्ण परिवर्तन भयो। भल्भहरू र थप ट्यूबहरू डिजाइनमा पेश गरियो, जसले सम्भावनाहरूलाई धेरै विस्तार गर्यो र "तामा शस्त्रागार" को अतिरिक्त पङ्क्ति प्रयोग नगरी फरक कुञ्जीमा स्विच गर्न सम्भव बनायो। यसको सानो आकारको बावजुद, आधुनिक फ्रेन्च हर्नको खुला लम्बाइ 350 सेन्टिमिटर छ। वजन लगभग 2 किलो पुग्छ।

हर्न कसरी बज्छ?

आज, लेआउट मुख्यतया F मा प्रयोग गरिन्छ (F प्रणालीमा)। आवाजमा हर्नको दायरा H1 (si contra-octave) देखि f2 (fa सेकेन्ड अक्टेभ) सम्मको दायरामा छ। क्रोमेटिक शृङ्खलाका सबै मध्यवर्ती ध्वनिहरू शृङ्खलामा पर्छन्। फा स्केलमा नोटहरू वास्तविक ध्वनि भन्दा पाँचौं माथि ट्रेबल क्लिफमा रेकर्ड गरिएको छ, जबकि बास दायरा चौथो तल्लो छ।

तल्लो रेजिस्टरमा सिङको टिम्बर मोटो हुन्छ, बासुन वा टुबाको सम्झना दिलाउने। मध्य र माथिल्लो दायरामा, आवाज पियानोमा नरम र चिल्लो छ, फोर्टमा उज्यालो र विपरित। यस्तो बहुमुखी प्रतिभाले तपाईंलाई उदास वा गम्भीर मूड ट्रान्सपोज गर्न अनुमति दिन्छ।

1971 मा, हर्न खेलाडीहरूको अन्तर्राष्ट्रिय संघले उपकरणलाई "हर्न" नाम दिने निर्णय गर्यो।

इतिहास

उपकरणको पूर्वज सीङ हो, जुन प्राकृतिक सामग्रीबाट बनेको थियो र संकेत गर्ने उपकरणको रूपमा प्रयोग गरिएको थियो। त्यस्ता उपकरणहरू स्थायित्वमा भिन्न थिएनन् र बारम्बार प्रयोगको लागि प्रयोग गरिएन। पछि तिनीहरू कांस्यमा राखिए। उत्पादनलाई कुनै फ्रिलहरू बिना जनावरको सिङको आकार दिइएको थियो।

धातु उत्पादनहरूको आवाज धेरै चर्को र अधिक विविध भएको छ, जसले तिनीहरूलाई शिकारमा प्रयोग गर्न, अदालतमा र औपचारिक कार्यक्रमहरू आयोजना गर्न सम्भव बनायो। 17 औं शताब्दीको मध्यमा फ्रान्समा प्राप्त "फॉरेस्ट हर्न" को सबैभन्दा लोकप्रिय पुर्खा। यो अर्को शताब्दीको सुरुमा मात्र थियो कि उपकरणले "प्राकृतिक हर्न" नाम प्राप्त गर्यो।

18 औं शताब्दीमा, "फॉरेस्ट हर्न" को एक आमूल परिवर्तन र आर्केस्ट्रामा यसको प्रयोग सुरु भयो। पहिलो प्रदर्शन ओपेरा "द प्रिन्सेस अफ एलिस" मा थियो - जेबी लुलीको काम। फ्रेन्च हर्नको डिजाइन र यसलाई बजाउने प्रविधिमा निरन्तर परिवर्तन हुँदै आएको छ। हर्न बजाउने हम्पल, आवाज उच्च बनाउनको लागि, घण्टीमा घुसाएर नरम ट्याम्पोन प्रयोग गर्न थाले। चाँडै उनले निर्णय गरे कि यो आफ्नो हातले बाहिर निस्कने प्वाल रोक्न सम्भव थियो। केहि समय पछि, अन्य हर्न खेलाडीहरूले यो प्रविधि प्रयोग गर्न थाले।

भल्भको आविष्कार गर्दा १९ औं शताब्दीको सुरुमा डिजाइन आमूल परिवर्तन भयो। वाग्नर आफ्नो काममा आधुनिक उपकरण प्रयोग गर्ने पहिलो संगीतकार थिए। शताब्दीको अन्त्यमा, अद्यावधिक गरिएको हर्नलाई क्रोमेटिक भनिन्थ्यो र पूर्ण रूपमा प्राकृतिकलाई प्रतिस्थापन गरियो।

हर्न प्रकारहरू

डिजाइन सुविधाहरू अनुसार, सीङहरू 4 प्रकारहरूमा विभाजित छन्:

1. एकल। तुरही 3 भल्भ संग सुसज्जित छ, यसको आवाज Fa को स्वर र 3 1/2 अक्टेभ को दायरा मा हुन्छ।
2. दोहोरो। पाँच वाल्व संग सुसज्जित। यसलाई 4 रंगहरूमा अनुकूलित गर्न सकिन्छ। अक्टेभ दायराहरूको समान संख्या।
3. संयुक्त। यसको विशेषताहरू डबल डिजाइन जस्तै छन्, तर चार वाल्व संग सुसज्जित।
4. ट्रिपल। अपेक्षाकृत नयाँ विविधता। यो एक अतिरिक्त भल्भ संग सुसज्जित थियो, जसको लागि तपाईं उच्च दर्ता सम्म पुग्न सक्नुहुन्छ।

आज सम्म, सबैभन्दा सामान्य विविधता ठ्याक्कै डबल हो। यद्यपि, सुधारिएको ध्वनि र डिजाइनका कारण ट्रिपल बिस्तारै बढि लोकप्रियता प्राप्त गर्दैछ।

हर्न कसरी बजाउने

इन्स्ट्रुमेन्ट बजाउँदा तपाईंलाई लामो नोटहरू र चौडा सास फेर्ने धुनहरू सफलतापूर्वक प्रदर्शन गर्न अनुमति दिन्छ। प्रविधिलाई हावाको ठूलो आपूर्तिको आवश्यकता पर्दैन (चरम रेजिस्टरहरूको अपवादको साथ)। केन्द्रमा एक वाल्व असेंबली हो जसले वायु स्तम्भको लम्बाइलाई विनियमित गर्दछ। भल्भ संयन्त्रको लागि धन्यवाद, प्राकृतिक आवाजको पिच कम गर्न सम्भव छ। हर्न बजाउने बायाँ हात भल्भ विधानसभा को कुञ्जी मा स्थित छ। हावा मुखपत्र मार्फत फ्रान्सेली हर्न मा उडाइएको छ।

हर्न बजाउनेहरू बीच, डायटोनिक र क्रोमेटिक स्केलको हराइरहेको आवाजहरू प्राप्त गर्ने २ तरिकाहरू सामान्य छन्। पहिलोले तपाईंलाई "बन्द" ध्वनि प्रदर्शन गर्न अनुमति दिन्छ। बजाउने प्रविधिमा हातले घण्टीलाई डम्पर जस्तै छोप्ने समावेश छ। पियानोमा, आवाज कोमल, मफ्ल गरिएको, फोर्टमा गुर्रिरहेको, कर्कश नोटहरू सहित।

दोस्रो प्रविधिले उपकरणलाई "रोकिएको" ध्वनि उत्पादन गर्न अनुमति दिन्छ। रिसेप्शनले घण्टीमा मुट्ठीको परिचय समावेश गर्दछ, जसले आउटलेटलाई रोक्छ। आवाज आधा पाइलाले उठाउँछ। यस्तो प्रविधि, प्राकृतिक कन्फिगरेसनमा खेल्दा, क्रोमेटिज्मको आवाज दियो। यो प्रविधी नाटकीय एपिसोडहरूमा प्रयोग गरिन्छ, जब पियानोमा ध्वनि बज्नु पर्छ र तनावपूर्ण र विचलित हुनुपर्दछ, तीखो र फोर्टमा काँटेदार हुनुपर्छ।

थप रूपमा, घण्टी अपको साथ कार्यान्वयन सम्भव छ। यो प्रविधिले आवाजको टिम्बरलाई ठूलो बनाउँछ, र संगीतलाई दयनीय चरित्र पनि दिन्छ।

प्रसिद्ध हर्न खेलाडीहरू

उपकरणमा कामहरूको प्रदर्शनले धेरै कलाकारहरूलाई प्रसिद्धि ल्यायो। सबैभन्दा प्रसिद्ध विदेशीहरू मध्ये निम्न हुन्:

• जर्मन G. Bauman र P. Damm;
• अंग्रेजहरू A. सिभिल र D. मस्तिष्क;
• अस्ट्रियन II Leitgeb;
• चेक बी राडेक।

घरेलु नामहरू मध्ये, प्रायः सुनिने नामहरू निम्न हुन्:

• Vorontsov दिमित्री अलेक्जान्ड्रोविच;
• मिखाइल निकोलाविच बुयानोव्स्की र उनको छोरा Vitaly Mikhailovich;
• अनातोली सर्गेविच डेमिन;
• Valery Vladimirovich Polekh;
• याना डेनिसोविच ताम;
• एन्टोन इवानोविच उसोव;
• अर्काडी शिल्क्लोपर।

फ्रेन्च हर्नका लागि कलाकृतिहरू

प्रसिद्ध को संख्या मा नेता वोल्फगांग Amadeus मोजार्ट को हो। ती मध्ये "Concerto for Horn and Orchestra No. 1 in D major", साथै Nos. 2-4, E-flat major को शैलीमा लेखिएका छन्।

रिचर्ड स्ट्रसका रचनाहरू मध्ये, सबैभन्दा प्रसिद्ध ई-फ्ल्याट प्रमुखमा हर्न र अर्केस्ट्राका लागि २ कन्सर्टहरू हुन्।

सोभियत संगीतकार Reinhold Gliere को कामहरू पनि पहिचान योग्य रचनाहरू मानिन्छ। सबैभन्दा प्रसिद्ध "कन्सर्टो फर हर्न र अर्केस्ट्रा इन बी फ्ल्याट मेजर" हो।

आधुनिक फ्रान्सेली हर्नमा, यसको पुर्खाको सानो अवशेष। उनले अष्टाभहरूको विस्तारित दायरा प्राप्त गरे, यो वीणा वा अन्य सुरुचिपूर्ण उपकरणको रूपमा मनमोहक देखिन सक्छ। कुनै आश्चर्य छैन कि यसको जीवन-पुष्टि गर्ने बास वा सूक्ष्म आवाज धेरै संगीतकारहरूको काममा सुन्न सकिन्छ।