चोरले |
संगीत सर्तहरू

चोरले |

शब्दकोश कोटिहरू
सर्तहरू र अवधारणाहरू, चर्च संगीत

जर्मन कोरल, लेट ल्याट। cantus choralis - कोरल भजन

पश्चिमी क्रिश्चियन चर्चको परम्परागत (क्यानोनाइज्ड) मोनोफोनिक मन्त्रहरूको सामान्य नाम (कहिलेकाँही तिनीहरूको पोलिफोनिक व्यवस्थाहरू)। विभिन्न प्रकारका आध्यात्मिक गीतहरूको विपरीत, X. चर्चमा प्रदर्शन गरिन्छ र सेवाको एक महत्त्वपूर्ण भाग हो, जसले सौन्दर्य निर्धारण गर्दछ। गुणस्तर X. त्यहाँ 2 मुख्य छन्। टाइप X। - ग्रेगोरियन (ग्रेगोरियन मन्त्र हेर्नुहोस्), जसले क्याथोलिकको अस्तित्वको पहिलो शताब्दीमा आकार लियो। चर्चहरू (जर्मन ग्रेगोरियानिस्चर कोरल, अङ्ग्रेजी चान्ट ग्रेगोरियन, प्लेन गीत, प्लेन च्यान्ट, फ्रेन्च च्यान्ट ग्रेगोरियन, प्लेन-चान्ट, इटालियन क्यान्टो ग्रेगोरियानो, स्पेनिश क्यान्टो पियानो), र सुधारको युगमा विकसित प्रोटेस्टेन्ट भजन (जर्मन कोरल, अङ्ग्रेजी चोरले, hymn)। , फ्रान्सेली कोरल, इटालियन कोरल, स्पेनिश कोरल प्रोटेस्टेन्ट)। शब्द "X।" यो द्वारा परिभाषित घटना को उपस्थिति भन्दा धेरै पछि व्यापक भयो। प्रारम्भमा (लगभग 14 औं शताब्दीबाट) यो कलाकारलाई संकेत गर्ने विशेषण मात्र हो। रचना (कोरल - कोरल)। बिस्तारै, शब्द अधिक विश्वव्यापी हुन्छ, र 15 औं शताब्दी देखि। इटाली र जर्मनीमा क्यान्टस कोरालिस भन्ने अभिव्यक्ति पाइन्छ, जसको अर्थ एक टाउको भएको हो। बहुभुजको विपरित अप्रमाणित संगीत। mensural (musica mensurabilis, cantus mensurabilis), पनि figurative (cantus figuratus) भनिन्छ। यसको साथमा, तथापि, प्रारम्भिक परिभाषाहरू पनि संरक्षित छन्: संगीत प्लाना, क्यान्टस प्लानस, क्यान्टस ग्रेगोरियनस, क्यान्टस फर्मस। ग्रेगोरियन X को बहुभुज प्रशोधनमा लागू। यो शब्द १६ औं शताब्दीदेखि प्रयोग हुँदै आएको छ। (जस्तै, कोरालिस कन्स्टान्टिनस एक्स। आइज्याक)। सुधारका पहिलो नेताहरूले प्रोटेस्टेन्ट च्यान्टहरू X को नाम दिएनन्। (लुथरले तिनीहरूलाई कोरेक्ट क्यान्टिकम, साल्मस, जर्मन गीतहरू भन्थे; अन्य देशहरूमा नामहरू ecclésiastique, Calvin cantique, आदि जपहरू सामान्य थिए); प्रोटेस्टेन्ट गायन को सम्बन्ध मा, शब्द con को साथ प्रयोग गरिन्छ। 16 औं शताब्दी (Osiander, 16); con संग। 1586 औं शताब्दी X लाई बहुभुज भनिन्छ। प्रोटेस्टेन्ट धुन को व्यवस्था।

ऐतिहासिक रूपमा X. को भूमिका ठूलो छ: X र मध्यमा कोरल व्यवस्थाहरू। कम से कम युरोप को विकास संग सम्बन्धित। संगीतकारको कला, मोडको विकास, काउन्टरपोइन्ट, सद्भाव, संगीतको उदय र विकास सहित। फारमहरू। ग्रेगोरियन X. अवशोषित वा पृष्ठभूमिमा क्रोनोलोजिकल रूपमा नजिक र सौन्दर्यसँग सम्बन्धित घटनाहरू: एम्ब्रोसियन गायन, मोजाराबिक (यो स्पेनमा 11 औं शताब्दी अघि स्वीकार गरिएको थियो; जीवित स्रोत - 10 औं शताब्दीको लियोन एन्टीफोनरी संगीत द्वारा व्याख्या गर्न सकिँदैन) र ग्यालिकन गायन। , पढेका केही नमूनाहरूले पाठबाट संगीतको अपेक्षाकृत ठूलो स्वतन्त्रताको गवाही दिन्छ, जुन ग्यालिकन लिटर्जीका केही सुविधाहरूद्वारा मन पराइएको थियो। ग्रेगोरियन एक्स यसको चरम वस्तुनिष्ठता, अवैयक्तिक चरित्र (सम्पूर्ण धार्मिक समुदायको लागि समान रूपमा आवश्यक) द्वारा प्रतिष्ठित छ। क्याथोलिक चर्चको शिक्षा अनुसार, अदृश्य "ईश्वरीय सत्य" "आध्यात्मिक दर्शन" मा प्रकट हुन्छ, जसले X मा कुनै पनि आत्मीयता, मानव व्यक्तित्वको अनुपस्थितिलाई संकेत गर्दछ; यो "परमेश्वरको वचन" मा प्रकट हुन्छ, त्यसैले X. को धुन धार्मिक पाठको अधीनमा छ, र X. स्थिर छ जसरी "परमेश्वरको वचन सधैं एक पटक उच्चारण गरिन्छ।" X. - मोनोडिक मुकदमा ("सत्य एक हो"), एक व्यक्तिलाई दैनिक वास्तविकताबाट अलग गर्न डिजाइन गरिएको, लयमा प्रकट भएको "मास्कुलर" आन्दोलनको ऊर्जाको भावनालाई बेअसर गर्न। नियमितता।

ग्रेगोरियन एक्सको धुन सुरुमा विरोधाभासपूर्ण छ: तरलता, मेलोडिक सम्पूर्णको निरन्तरता सापेक्षसँग एकतामा छ। धुन बनाउने आवाजहरूको स्वतन्त्रता; X. एक रेखीय घटना हो: प्रत्येक ध्वनि (निरन्तर, यस समयमा आत्म-पर्याप्त) "ओभरफ्लो" अर्कोमा ट्रेस बिना, र कार्यात्मक रूपमा तार्किक। तिनीहरू बीचको निर्भरता केवल मेलोडिक सम्पूर्णमा प्रकट हुन्छ; Tenor (1), Tuba (4), Repercussion (2), Medianta (2), Finalis हेर्नुहोस्। एकै समयमा, विच्छेदको एकता (धुनमा ध्वनी-स्टपहरू हुन्छन्) र निरन्तरता (रेखा "तेर्सो रूपमा" को तैनाती) X. को पोलिफोनीको पूर्वस्थितिको प्राकृतिक आधार हो, यदि यसलाई अविभाज्यताको रूपमा बुझिन्छ। मधुर को। धाराहरू ("तेर्सो") र हार्मोनिक। भरिने ("ठाडो")। पोलिफोनीको उत्पत्तिलाई कोरल संस्कृतिमा नघटाईकन एक्स प्रोफेसरको तत्व हो भन्ने तर्क गर्न सकिन्छ। काउन्टरपोइन्ट। X को आवाजलाई सुदृढ, संकुचित गर्ने आवश्यकता प्राथमिक थप (उदाहरणका लागि, गतिशीलताको तीव्रता) द्वारा होइन, तर अझ मौलिक रूपमा - गुणन (एक अन्तराल वा अर्कोमा दोब्बर, तीन गुणा) द्वारा, मोनोडीको सीमाहरू भन्दा बाहिर जान्छ ( Organum, Gimel, Faubourdon हेर्नुहोस्)। X को ध्वनि स्पेसको भोल्युम अधिकतम गर्ने इच्छाले यसलाई मेलोडिक तह गर्न आवश्यक बनाउँछ। रेखाहरू (काउन्टरपोइन्ट हेर्नुहोस्), नक्कलहरू परिचय गर्नुहोस् (चित्रकलामा परिप्रेक्ष्य जस्तै)। ऐतिहासिक रूपमा, X को शताब्दीयौं पुरानो मिलन र पोलिफोनीको कला विकसित भएको छ, यसले विभिन्न कोरल व्यवस्थाहरूको रूपमा मात्र होइन, तर (धेरै फराकिलो अर्थमा) म्यूजहरूको विशेष गोदामको रूपमा पनि प्रकट भएको छ। सोच: पोलिफोनी मा। संगीत (X सँग सम्बन्धित नभएको संगीत सहित), छविको गठन नवीकरणको प्रक्रिया हो जसले नयाँ गुणस्तरको नेतृत्व गर्दैन (घटना आफैमा समान रहन्छ, किनकि परिनियोजनमा थीसिसको व्याख्या समावेश हुन्छ, तर यसको नकारात्मकता होइन। )। जसरी एक्स निश्चितको भिन्नताबाट बनेको हुन्छ। मेलोडिक फिगरहरू, पोलिफोनिक रूपहरू (पछिको फ्यूगु सहित) को पनि भिन्नता र भिन्न आधार हुन्छ। X. को वायुमण्डल बाहिर अकल्पनीय कडा शैलीको पोलिफोनी, Zap को संगीतको नेतृत्वको परिणाम थियो। युरोपेली ग्रेगोरियन एक्स।

X को क्षेत्रमा नयाँ घटनाहरू सुधारको शुरुवातको कारण थियो, जसले कुनै न कुनै रूपमा पश्चिमका सबै देशहरूलाई समेटेको थियो। युरोप। प्रोटेस्टेन्टवादको पोष्टुलेटहरू क्याथोलिकहरू भन्दा धेरै फरक छन्, र यो सीधा प्रोटेस्टेन्ट X भाषाको विशेषताहरूसँग सम्बन्धित छ र लोक गीतको धुन (लुथर एम हेर्नुहोस्) को सचेत, सक्रिय आत्मसातले X मा भावनात्मक र व्यक्तिगत क्षणलाई अथाह रूपमा बलियो बनायो। (समुदायले प्रत्यक्ष रूपमा, मध्यस्थ पुजारी बिना, परमेश्वरलाई प्रार्थना गर्दछ)। सिलेबिक। संगठनको सिद्धान्त, जसमा प्रति अक्षरमा एक ध्वनि छ, काव्यात्मक पाठहरूको प्रबलताको अवस्थामा, मीटरको नियमितता र वाक्यांशको विच्छेदन निर्धारण गर्दछ। दैनिक संगीतको प्रभाव अन्तर्गत, जहाँ पहिले र अधिक सक्रिय रूपमा व्यावसायिक संगीतमा भन्दा, होमोफोनिक-हार्मोनिक ध्वनिहरू देखा पर्‍यो। प्रवृत्ति, कोरल धुनले एक साधारण तार डिजाइन प्राप्त गर्यो। जटिल पोलिफोनिक बाहेक सम्पूर्ण समुदायद्वारा X को प्रदर्शनको लागि स्थापना। प्रस्तुति, यस शक्तिको अनुभूतिलाई समर्थन गर्‍यो: 4-लक्ष्यको अभ्यास व्यापक रूपमा फैलिएको थियो। X को सामंजस्य, जसले homophony को स्थापना मा योगदान गर्यो। यसले प्रोटेस्टेन्ट X लाई पोलिफोनिकको विशाल अनुभवको आवेदनलाई अस्वीकार गर्दैन। प्रशोधन, अघिल्लो युगमा संचित, प्रोटेस्टेन्ट संगीतको विकसित रूपहरूमा (कोरल प्रिल्युड, क्यान्टाटा, "प्यासन")। प्रोटेस्टेन्ट एक्स नैटको आधार बन्यो। प्रो. art-va जर्मनी, चेक गणतन्त्र (प्रोटेस्टेन्ट X को अग्रगामी हुसाइट गीतहरू थिए), संगीतको विकासमा योगदान दिए। नेदरल्याण्ड, स्विट्जरल्याण्ड, फ्रान्स, ग्रेट ब्रिटेन, पोल्याण्ड, हंगेरी र अन्य देशहरूको संस्कृति।

सेरबाट सुरु हुन्छ। 18 औं शताब्दीका प्रमुख मास्टरहरू लगभग X मा फर्किएनन्, र यदि यो प्रयोग गरिएको थियो, त्यसपछि, एक नियमको रूपमा, परम्पराहरूमा। विधाहरू (उदाहरणका लागि, मोजार्टको अनुरोधमा)। कारण (जेएस बाखले X लाई प्रशोधन गर्ने कलालाई उच्चतम पूर्णतामा ल्याएको ज्ञात तथ्य बाहेक) X को सौन्दर्यशास्त्र (अनिवार्य रूपमा, X मा व्यक्त गरिएको विश्वदृष्टिकोण) अप्रचलित भएको छ। गहिरो समाज भएको। बीचमा संगीतमा भएको परिवर्तनको जरा। 18 औं शताब्दी (हेर्नुहोस् Baroque, क्लासिकवाद), सबैभन्दा सामान्य रूप मा विकास को विचार को प्रभुत्व मा प्रकट। यसको अखण्डताको उल्लङ्घनको रूपमा विषयवस्तुको विकास (जस्तै, सिम्फोनिक-विकासात्मक, र कोरल-भिरिएशनल होइन), गुणहरूको क्षमता। मूल छविमा परिवर्तन (घटना आफैमा समान रहँदैन) - यी गुणहरूले नयाँ संगीतलाई फरक पार्छ र यसैले अघिल्लो समयको कलामा निहित सोच्ने विधिलाई अस्वीकार गर्दछ र मुख्य रूपमा चिन्तनात्मक, मेटाफिजिकल एक्समा मूर्त रूप लिन्छ। 19 औं शताब्दी को। X लाई अपील, एक नियमको रूपमा, कार्यक्रम (मेन्डेलसोहन द्वारा "सुधार सिम्फनी") वा कथानक (मेयरबियर द्वारा ओपेरा "Huguenots") द्वारा निर्धारण गरिएको थियो। कोरल उद्धरणहरू, मुख्यतया ग्रेगोरियन अनुक्रम Dies irae, राम्रोसँग स्थापित सिमान्टिक्सको साथ प्रतीकको रूपमा प्रयोग गरिएको छ; X. प्रायः र विभिन्न तरिकामा शैलीकरणको वस्तुको रूपमा प्रयोग गरिन्थ्यो (वाग्नरद्वारा ओपेरा द न्युरेम्बर्ग मास्टरसिंगर्सको पहिलो कार्यको सुरुवात)। कोरालिटीको अवधारणा विकसित भयो, जसले X को विधाका विशेषताहरूलाई सामान्यीकृत गर्‍यो — कोरडल वेयरहाउस, अविचलित, मापन गरिएको आन्दोलन, र चरित्रको गम्भीरता। एकै समयमा, विशिष्ट अलंकारिक सामग्री व्यापक रूपमा भिन्न थियो: कोरालिटीले चट्टानको अवतारको रूपमा सेवा गर्‍यो (चाइकोव्स्की द्वारा ओभरचर-काल्पनिक "रोमियो र जुलिएट"), उदात्ततालाई मूर्त रूप दिने माध्यम (fp. प्रस्तावना, chorale र fugue फ्रान्क द्वारा। ) वा एक अलग र शोकपूर्ण अवस्था (सिम्फनी नम्बर 1 ब्रुकनरको दोस्रो भाग), कहिलेकाहीँ, आध्यात्मिक, पवित्रताको अभिव्यक्तिको रूपमा, कामुक, पापी, अन्य माध्यमहरूद्वारा पुन: निर्माण गरिएको, एक प्रिय रोमान्टिकको रूपमा विरोध गरिएको थियो। विरोधी (ओपेरा Tannhäuser, Wagner द्वारा Parsifal), कहिलेकाहीं विचित्र छविहरूको आधार बन्यो - रोमान्टिक (बर्लियोजको फ्यान्टास्टिक सिम्फनीको समापन) वा व्यंग्य (मुसोर्गस्कीको "बोरिस गोडुनोभ" बाट "क्रोमी अन्तर्गतको दृश्य" मा जेसुइटहरूको गायन)। । रोमान्टिज्मले एक्सको संयोजनमा विघटनका संकेतहरूसहित ठूलो अभिव्यक्त सम्भावनाहरू खोल्यो। विधाहरू (H-moll मा Liszt को सोनाटाको छेउमा X. र fanfare, X. and lullaby in g-moll nocturne op. 2 No 4 by Chopin, etc.)।

20 औं शताब्दीको संगीतमा X। र कोरालिटी Ch लाई अनुवाद गर्ने माध्यम बन्न जारी छ। arr गम्भीर तपस्या (आत्मामा ग्रेगोरियन, स्ट्राभिन्स्कीको सिम्फनीको भजनको पहिलो आन्दोलन), आध्यात्मिकता (महलरको 1 औं सिम्फनीबाट आदर्श रूपमा उत्कृष्ट समापन कोरस) र चिन्तन (8st आन्दोलनमा "Es sungen drei Engel" र "Lauda Sion" Salvator हिन्देमिथको सिम्फनी "द पेन्टर म्याथिस" को समापन। रोमान्टिक्सको सूटद्वारा उल्लिखित X को अस्पष्टता, 1 औं शताब्दीमा परिणत हुन्छ। अर्थपूर्ण सार्वभौमिकतामा: X. समय र कार्यको स्थानको रहस्यमय र रंगीन विशेषताको रूपमा। (fp. Debussy द्वारा "द सनकन क्याथेड्रल" को प्रस्तावना), X. संगीतको आधारको रूपमा। क्रूरता, निर्दयता व्यक्त गर्ने छवि (प्रोकोफिभ द्वारा क्यान्टाटा "अलेक्जेन्डर नेभ्स्की" बाट "द क्रुसेडर्स इन प्सकोभ")। X बन्न सक्छ। प्यारोडीको वस्तु (आर. स्ट्रस द्वारा सिम्फोनिक कविता "डन क्विक्सोट" बाट चौथो भिन्नता; स्ट्राभिन्स्की द्वारा "द स्टोरी अफ ए सोल्जर"), कोलाजको रूपमा Op. मा समावेश गरिएको (X. "Es ist genung, Herr, wenn es dir) बर्गको भायोलिन कन्सर्टको फाइनलमा बाचको क्यान्टाटा नम्बर 20 बाट gefällt o)

सन्दर्भ: कला मा हेर्नुहोस्। एम्ब्रोसियन मन्त्र, ग्रेगोरियन मन्त्र, प्रोटेस्टेन्ट मन्त्र।

टीएस क्युरेग्यान

जवाफ छाड्नुस्