क्यानन |

ग्रीक kanon बाट - आदर्श, नियम

१) ग्रीसमा, डिसेम्बरमा बनेको स्वरको अनुपात अध्ययन र प्रदर्शन गर्ने यन्त्रमा डा. कम्पन स्ट्रिङ को भागहरु; दोस्रो शताब्दीबाट मोनोकोर्ड नाम प्राप्त भयो। K. ले एक मोनोकोर्डको सहयोगमा स्थापित अन्तराल अनुपातहरूको धेरै संख्यात्मक प्रणालीलाई पछिल्ला समयमा - केही म्युजहरू पनि भनिन्छ। उपकरण, ch। arr उपकरणको सन्दर्भमा मोनोकोर्डसँग सम्बन्धित (उदाहरणका लागि, psalterium), उपकरण भागहरू।

2) Byzantium मा। हाइनोग्राफी पोलिस्ट्रोफिक उत्पादन। जटिल प्रज्वलित। डिजाइनहरू। के. पहिलो तल्लामा देखा पर्‍यो। 1 औं ग। प्रारम्भिक लेखकहरू मध्ये के। क्रेटका आन्द्रेई, दमास्कसका जोन, र यरूशलेम (मायुम) को कस्मास, मूल रूपमा सिरियालीहरू हुन्। त्यहाँ अपूर्ण K., तथाकथित छन्। दुई-गीत, तीन-गीत र चार-गीत। पूरा K. मा 8 गीतहरू थिए, तर दोस्रो चाँडै प्रयोगमा पर्यो। यरूशलेमको कोस्मास (मायुम्स्की) ले अब यसलाई प्रयोग गरेन, यद्यपि उसले नौ ओडहरूको नामकरण कायम राख्यो।

यो रूप मा, K आज सम्म अवस्थित छ। प्रत्येक K. गीतको पहिलो श्लोक irmos हो, निम्न (सामान्यतया 1-4) भनिन्छ। troparia स्ट्यान्जाका प्रारम्भिक अक्षरहरूले लेखकको नाम र कामको विचारलाई संकेत गर्दै एक्रोस्टिक बनायो। चर्चहरू साम्राज्यको प्रतिमा पूजाको साथ संघर्षको परिस्थितिमा उठेका थिए र उत्सवहरूको "रफ र उत्तेजित गीतहरू" (जे. पित्रा) प्रतिनिधित्व गर्दछ। चरित्र, आइकनोक्लास्ट सम्राटहरूको अत्याचार विरुद्ध निर्देशित। K. मानिसहरू द्वारा गाउने उद्देश्यले गरिएको थियो, र यसले उनको पाठको वास्तुशास्त्र र संगीतको प्रकृति निर्धारण गर्यो। इर्मोसका लागि विषयगत सामग्री हिब्रूका गीतहरू थिए। कविता र कम प्रायः वास्तवमा ईसाई, जसमा अत्याचारीहरू विरुद्धको संघर्षमा मानिसहरूलाई परमेश्वरको संरक्षणको महिमा गरिएको थियो। ट्रोपारियाले अत्याचार विरुद्ध लड्नेहरूको साहस र पीडाको प्रशंसा गरे।

संगीतकार (जो पाठको लेखक पनि थिए) ले गीतका सबै श्लोकहरूमा इर्मोस सिलेबिक सहनुपरेको थियो, ताकि म्युजहरू। जताततै उच्चारणहरू पदको प्रसोडीसँग मेल खान्छ। मेलोडी आफैमा जटिल र भावनात्मक रूपमा अभिव्यक्त हुनुपर्छ। K. कम्पोज गर्नको लागि एउटा नियम थियो: "यदि कसैले K. लेख्न चाहन्छ भने, उसले पहिले irmos को स्वर दिनुपर्छ, त्यसपछि troparia लाई उही सिलेबिक र irmos संग व्यञ्जन, विचार जोगाएर राख्नुपर्छ" (8 औं शताब्दी)। 9 औं शताब्दीदेखि अधिकांश भजनकारहरूले K. रचना गरे, दमास्कसको जोन र मेयुमको कोस्मासको इर्मोसेस प्रयोग गरेर। के.का धुनहरू ओस्मोसिस प्रणालीको अधीनमा थिए।

रूसी चर्चमा, K. को स्वर सम्बद्धता संरक्षित गरिएको थियो, तर महिमामा उल्लङ्घनको कारण। ग्रीक सिलेबिक्स को अनुवाद। केवल irmoses ले मूल गाउन सक्थे, जबकि troparia पढ्नु पर्छ। अपवाद पाश्चल के. - गायन पुस्तकहरूमा यसको नमूनाहरू छन्, सुरुदेखि अन्त्यसम्म उल्लेखित।

२ तल्लामा । १५ औं ग। एउटा नयाँ देखा पर्‍यो, रुस। शैली K. यसको संस्थापक एथोस पाचोमियस लोगोफेट (वा पचोमियस सर्ब) को एक भिक्षु थिए, जसले लगभग लेखे। 2 K।, रूसीलाई समर्पित। छुट्टिहरू र संतहरू। Pachomius को क्यानन्स को भाषा एक अलंकृत, pompous शैली द्वारा प्रतिष्ठित थियो। Pachomius को लेखन शैली मार्केल बियर्डलेस, हर्मोजेन्स, पछि कुलपिता, र 15 औं शताब्दीका अन्य भजनकारहरूले अनुकरण गरेका थिए।

3) मध्य युगदेखि, कडा अनुकरणमा आधारित बहुफोनिक संगीतको एक रूप, रिसपोस्ट वा रिस्पोस्टमा प्रोपोस्टाका सबै खण्डहरू समातेर। 17 औं र 18 औं शताब्दी सम्म fugue नाम बोर। K. को परिभाषित विशेषताहरू भोटहरूको संख्या, तिनीहरूको परिचयहरू बीचको दूरी र अन्तराल, प्रस्ताव र रिपोस्टाको अनुपात हुन्। सबैभन्दा सामान्य 2- र 3-आवाज K. हो, तथापि, त्यहाँ 4-5 आवाजहरूको लागि K. पनि छन्। संगीतको इतिहासबाट धेरै आवाजहरूको साथ परिचित K. धेरै साधारण K को संयोजन प्रतिनिधित्व गर्दछ।

सबैभन्दा सामान्य प्रविष्टि अन्तराल प्राइम वा अक्टेभ हो (यो अन्तराल K को प्रारम्भिक उदाहरणहरूमा प्रयोग गरिन्छ)। यो पाँचौं र चौथो द्वारा पछ्याइएको छ; अन्य अन्तरालहरू कम बारम्बार प्रयोग गरिन्छ, किनभने टोनालिटी कायम राख्दा, तिनीहरूले विषयवस्तुमा अन्तराल परिवर्तनहरू निम्त्याउँछन् (ठूलो सेकेन्डको सानो सेकेन्डमा परिवर्तन र यसको विपरित)। K. मा 3 वा बढी आवाजहरूको लागि, आवाजहरूको प्रविष्टिको लागि अन्तराल फरक हुन सक्छ।

K. मा भोटहरूको सरल अनुपात भनेको रिस्पोस्ट वा रिस्पोस्टमा प्रोपोस्टाको सही होल्डिङ हो। K. को एक प्रकार "प्रत्यक्ष गतिमा" बनाइएको छ (ल्याटिन क्यानन प्रति मोटम रेक्टम)। K. लाई यस प्रकारको वृद्धिमा (canon per augmentationem), घटाउनमा (canon per diminutionem), decomp सँग पनि श्रेय दिन सकिन्छ। मतको मेट्रिक दर्ता (“मासिक”, वा “आनुपातिक”, K।)। यी मध्ये पहिलो दुई प्रकारमा, K. risposta वा risposta पूर्णतया मेलोडिक सर्तहरूमा प्रोपोस्टासँग मेल खान्छ। ढाँचा र अवधिको अनुपात, तथापि, तिनीहरूमा प्रत्येक टोनको निरपेक्ष अवधि क्रमशः बढेको वा धेरैमा घटाइन्छ। समय (दोहोरो, तीन गुणा वृद्धि, आदि)। "मेन्सरल", वा "आनुपातिक", K. मेन्सरल नोटेशनसँग उत्पत्तिसँग सम्बन्धित छ, जसमा दुई-भाग (अपूर्ण) र तीन-भाग (पूर्ण) समान अवधिको क्रसिङलाई अनुमति दिइएको थियो।

विगतमा, विशेष गरी पोलिफोनीको प्रभुत्वको युगमा, आवाजहरूको अधिक जटिल अनुपातको साथ K. पनि प्रयोग गरिन्थ्यो - सर्कुलेशनमा (क्यानन प्रति मोटम कन्ट्रारियम, सबै 'उल्टो), काउन्टर मूभमेन्टमा (क्यानन क्यानक्रिसन्स), र मिरर-। केकडा K. in सर्कुलेशन यस तथ्यद्वारा विशेषता हो कि प्रोपोस्टा रिस्पोस्टा वा रिसपोस्टामा उल्टो रूपमा गरिन्छ, अर्थात्, प्रोपोस्टाको प्रत्येक आरोही अन्तराल रिसपोस्टा र भइसका चरणहरूको संख्यामा समान घट्दो अन्तरालसँग मेल खान्छ। versa (विषयवस्तुको उल्टो हेर्नुहोस्)। परम्परागत K. मा, rispost मा विषयवस्तु अन्तिम ध्वनि देखि पहिलो सम्म, proposta को तुलनामा "रिभर्स गति" मा पास हुन्छ। मिरर-क्रस्टेसियस K ले परिसंचरण र क्रस्टेसियनमा K का संकेतहरू जोड्दछ।

संरचना अनुसार, त्यहाँ दुई आधारभूत छन्। K. - K. टाइप गर्नुहोस्, सबै आवाजहरूमा एकै साथ समाप्त हुन्छ, र K. स्वरहरूको ध्वनिको एकै साथ समाप्त नहुने। पहिलो अवस्थामा, निष्कर्ष हुनेछ। ताल, नक्कल गोदाम भाँचिएको छ, दोस्रोमा यो अन्त्यसम्म सुरक्षित छ, र आवाजहरू उही अनुक्रममा मौन हुन्छन् जसमा तिनीहरू प्रवेश गरे। एउटा केस सम्भव छ जब, यसको प्रयोगको प्रक्रियामा, K. को आवाजहरू यसको शुरुवातमा ल्याइन्छ, ताकि यसलाई तथाकथित गठन गरी मनमानी संख्यामा दोहोर्याउन सकिन्छ। अन्तहीन क्यानन।

त्यहाँ विशेष प्रकारका क्याननहरू पनि छन्। K. स्वतन्त्र स्वरहरू, वा अपूर्ण, मिश्रित K., K. को संयोजन हो। K. दुई, तीन वा बढी विषयहरूमा (डबल, ट्रिपल, इत्यादि) दुई, तीन वा बढी प्रस्तावहरूको एक साथ प्रविष्टिको साथ सुरु हुन्छ, त्यसपछि रिस्पोस्टहरूको सम्बन्धित संख्याको प्रविष्टि पछि। त्यहाँ K., अनुक्रम (क्यानोनिकल अनुक्रम), गोलाकार, वा सर्पिल, K. (क्यानन प्रति टोनोस) सँगसँगै चल्ने पनि छन्, जसमा विषयवस्तु परिमार्जन गर्दछ, जसले गर्दा यो बिस्तारै पाँचौं सर्कलका सबै कुञ्जीहरू मार्फत जान्छ।

विगतमा, केवल प्रोपोस्टा K. मा रेकर्ड गरिएको थियो, जसको सुरुमा, विशेष वर्ण वा विशेष। स्पष्टीकरणले कहिले, कुन क्रममा, कुन अन्तरालमा र कुन ढाँचामा रिस्पोस्टहरू प्रवेश गर्नुपर्छ भनेर संकेत गरेको छ। उदाहरण को लागी, Dufay मास "Se la ay pole" मा यो लेखिएको छ: "Cresut in triplo et in duplo et pu jacet", जसको अर्थ हो: "तिगुना र दोब्बर बढ्छ र जस्तै यो छ।" शब्द "K।" र समान संकेतलाई जनाउँछ; केवल समयको क्रममा यो फारमको नाम बन्यो। विभागमा प्रपोस्टाका मुद्दाहरू सी-एल बिना नै डिस्चार्ज गरियो। रिस्पोस्टमा प्रवेश गर्नका लागि सर्तहरूको सङ्केतहरू - तिनीहरू निर्धारित हुनुपर्छ, कलाकार द्वारा "अनुमान"। यस्तो अवस्थामा, तथाकथित। रहस्यमय क्यानन, जसले धेरै फरक अनुमति दिन्छ। risposta, naz को प्रवेश को रूपहरु। बहुरूपी।

केही थप जटिल र विशिष्टहरू पनि प्रयोग गरियो। K. - K. को प्रजातिहरू, जसमा केवल डिसेम्बर। proposta को भागहरु, K. proposta को आवाजहरु बाट risposta को निर्माण संग, अवधि को घट्दो क्रममा व्यवस्थित, आदि।

२-आवाजको घण्टीको प्रारम्भिक उदाहरणहरू 2 औं शताब्दीको हो, र 12-आवाजहरू 3 औं शताब्दीको हो। इङ्गल्याण्डको रिडिङ एबेबाट "समर क्यानन" लगभग 13 को मिति हो, जसले अनुकरणीय पोलिफोनीको उच्च संस्कृतिलाई संकेत गर्दछ। 1300 सम्म (आर्स नोभा युगको अन्त्यमा) के. कल्ट संगीतमा प्रवेश गरे। 1400 औं शताब्दीको सुरुमा त्यहाँ स्वतन्त्र आवाजहरू भएको पहिलो K, वृद्धिमा K।

डच जे. सिकोनिया र जी. डुफेले मोटेट्स, क्यानजोनहरू र कहिलेकाहीँ मासहरूमा क्याननहरू प्रयोग गर्छन्। J. Okegem, J. Obrecht, Josquin Despres र तिनीहरूका समकालीनहरूको काममा, क्यानोनिकल। प्रविधि धेरै उच्च स्तरमा पुग्छ।

X. de Lantins। गीत 15 औं शताब्दी

क्यानोनिकल प्रविधि म्यूजको एक महत्त्वपूर्ण तत्व थियो। रचनात्मकता दोस्रो तला। १५ औं ग। र contrapuntal को विकास मा ठूलो योगदान। कौशल। रचनात्मक। संगीत समझ। सम्भावना फरक छ। क्यानन्सका रूपहरू, विशेष गरी, क्याननहरूको सेटको निर्माणमा नेतृत्व गरियो। मास डिसेम्बर लेखकहरू (मिसा विज्ञापन फुगाम शीर्षकको साथ)। यस समयमा, तथाकथित को पछि लगभग हराएको रूप अक्सर प्रयोग भएको थियो। समानुपातिक क्यानन, जहाँ risposta मा विषयवस्तु risposta संग तुलनामा परिवर्तन हुन्छ।

के को प्रयोग। 15 औं शताब्दीमा ठूलो रूप मा। यसको सम्भाव्यताहरूको पूर्ण जागरूकताको गवाही दिन्छ - K. को सहयोगमा, सबै आवाजहरूको अभिव्यक्तिको एकता प्राप्त भयो। पछि, डचको प्राविधिक प्राविधिकले थप विकास प्राप्त गरेन। को। धेरै विरलै स्वतन्त्र रूपमा लागू गरिएको थियो। फारम, केही हदसम्म - अनुकरण फारमको भागको रूपमा (Palestrina, O. Lasso, TL de Victoria)। तैपनि, K. लेडोटोनल केन्द्रीकरणमा योगदान पुर्‍यायो, चौथो-क्विन्ट वास्तविक र टोनल प्रतिक्रियाहरूको महत्त्वलाई नि:शुल्क नक्कलमा सुदृढ पार्दै। K को सबैभन्दा पुरानो ज्ञात परिभाषाले con लाई जनाउँछ। १५ औं ग। (R. de Pareja, "Musica Practica", 15)।

जोक्विन डेस्प्रेस। मास "L'Homme arme super voces" बाट Agnus Dei secundum।

16 औं शताब्दीमा क्यानोनिकल प्रविधि पाठ्यपुस्तकहरूमा कभर गर्न सुरु भयो (G. Zarlino)। तर, के. फुगा शब्दद्वारा पनि जनाइएको छ र नक्कलको अवधारणाको विरोध गर्दछ, जसले अनुकरणको असंगत प्रयोगलाई जनाउँछ, अर्थात्, स्वतन्त्र अनुकरण। fugue र क्यानन को अवधारणा को भिन्नता केवल 2nd आधा मा सुरु हुन्छ। 17 औं शताब्दीको बारोक युगमा, K. मा रुचि केही हदसम्म बढ्छ; K. instr प्रवेश गर्दछ। संगीत, (विशेष गरी जर्मनीमा) संगीतकारको सीपको सूचक बन्छ, जेएस बाखको काममा सबैभन्दा ठूलो शिखरमा पुग्यो (क्यान्टस फर्मसको क्यानोनिकल प्रशोधन, सोनाटास र मासका अंशहरू, गोल्डबर्ग भिन्नताहरू, "संगीत प्रस्ताव")। ठूला ढाँचाहरूमा, बाखको युगको धेरैजसो फ्यूगहरू र त्यसपछिका समयहरूमा, क्यानोनिकल। यो प्रविधि प्रायः स्ट्रेचहरूमा प्रयोग गरिन्छ; K. यहाँ विषयवस्तु-छविको केन्द्रित प्रदर्शनको रूपमा कार्य गर्दछ, सामान्य स्ट्रेचहरूमा अन्य काउन्टरपोइन्टहरू बिना।

ए। काल्दारा। "कौसियामा जाऔं।" १८ वि.

JS Bach को तुलनामा, Viennese क्लासिक्सले K. को धेरै कम प्रयोग गर्दछ। 19 औं शताब्दीका संगीतकारहरू आर. शुमन र आई. ब्रह्महरू बारम्बार के को रूपमा फर्किए। K. मा एक निश्चित चासो 20 औं शताब्दी को एक ठूलो हद सम्म को विशेषता हो। (एम. रेगर, जी. महलर)। P. Hindemith र B. Bartok ले तर्कसंगत सिद्धान्तको प्रभुत्वको चाहनाको सम्बन्धमा प्रामाणिक रूपहरू प्रयोग गर्दछन्, प्रायः रचनात्मक विचारहरूको सम्बन्धमा।

रस। शास्त्रीय संगीतकारहरूले k मा धेरै चासो देखाएनन्। एक स्वतन्त्र रूप को रूप मा। काम गर्दछ, तर प्रायः प्रयोग हुने क्यानोनिकल किस्महरू। fugues वा polyphonic को विस्तार मा नक्कल। भिन्नताहरू (MI Glinka - "इभान सुसानिन" को परिचयबाट fugue; PI Tchaikovsky - दोस्रो क्वार्टेटको तेस्रो भाग)। के., सहित। अन्तहीन, प्रायः ब्रेकिङको माध्यमको रूपमा प्रयोग गरिन्छ, तनावको स्तरलाई जोड दिँदै (ग्लिन्का - "रुस्लान र ल्युडमिला" को पहिलो कार्यको पहिलो चित्रबाट "कस्तो अद्भुत क्षण"; त्चाइकोव्स्की - युगल "दुश्मन" दोस्रो तस्विरबाट "युजीन वनगिन" को दोस्रो कार्य; मुसोर्गस्की - "बोरिस गोडुनोभ" बाट कोरस "गाइड"), वा मूडको स्थिरता र "सार्वभौमिकता" लाई चित्रण गर्न (एपी बोरोडिन - दोस्रो क्वार्टेटबाट नोक्टर्न; एके ग्लाजुनोभ। - 3 - 2 औं सिम्फनीको I र दोस्रो भागहरू; SV Rachmaninov - 1st सिम्फनीको ढिलो भाग), वा क्यानोनिकल रूपमा। अनुक्रमहरू, साथै K. मा एक प्रकारको K को परिवर्तनको साथमा, गतिशील को माध्यमको रूपमा। वृद्धि (AK Glazunov - 1th सिम्फनी को 2rd भाग; SI Taneev - cantata "दमास्कस को जॉन" को 2rd भाग)। बोरोडिनको दोस्रो क्वार्टेट र रचमानिनोभको पहिलो सिम्फनीका उदाहरणहरूले पनि के प्रदर्शन गर्दछ। यी रचनाकारहरू द्वारा अनुकरणको बदलिंदै अवस्थाहरूसँग प्रयोग गरियो। रूसी परम्पराहरू। उल्लूको काममा क्लासिक्स जारी रह्यो। संगीतकारहरू।

एन हो। Myaskovsky र DD Shostakovich एक क्यानन छ। फारमहरूले धेरै व्यापक अनुप्रयोगहरू फेला पारेका छन् (म्यास्कोभस्की - 1 औं सिम्फोनीको 24st भाग र 27 औं सिम्फोनीको फाइनल, क्वार्टेट नम्बर 2 को 3nd भाग; शोस्टाकोविच - पियानो चक्र "24 प्रस्तावना र fugues" मा fugues को विस्तार। op. 87, 1- I भाग 5 औं सिम्फनी, आदि)।

एन हो। Myaskovsky 3rd क्वार्टेट, भाग 2, 3rd भिन्नता।

क्यानोनिकल फारमहरूले ठूलो लचिलोपन मात्र देखाउँदैन, तिनीहरूलाई विभिन्न शैलीहरूको सङ्गीतमा प्रयोग गर्न अनुमति दिन्छ, तर विविधताहरूमा पनि धेरै धनी छन्। रस। र उल्लू। शोधकर्ताहरू (SI Taneev, SS Bogatyrev) ले k को सिद्धान्तमा प्रमुख कार्यहरू योगदान गरे।

सन्दर्भ: 1) Yablonsky V., Pachomius the Serb and his hagiographic लेखन, SPB, 1908, M. Skaballanovich, Tolkovy typikon, vol. २, के., १९१३; Ritra JV, Analecta sacra spicilegio Solesmensi, parata, t. १, पेरिस, १८७६; Wellesz E., A History of Byzantine Music and Hymnography, Oxf., 2, 1913।

२) तनेभ एस., क्याननको सिद्धान्त, एम., १९२९; Bogatyrev S., डबल क्यानन, M. - L., 2; Skrebkov S., Polyphony को पाठ्यपुस्तक, M., 1929, 1947, Protopopov V., polyphony को इतिहास। रूसी शास्त्रीय र सोभियत संगीत, एम।, 1951; उनको, यसको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण घटनामा पोलिफोनीको इतिहास। पश्चिमी यूरोपीय क्लासिक्स, एम।, 1965; Klauwell, OA, Die historische Entwicklung des musikalischen Kanons, Lpz., 1962 (Diss); Jöde Fr., Der Kanon, Bd 1965-1875, Wolfenbüttel, 1; उनको आफ्नै, Vom Geist und Gesicht des Kanons in der Kunst Bachs?, Wolfenbüttel, 3; Mies R., Der Kanon im mehrstzigen klassischen Werk, "ZfMw", Jahrg। VIII, 1926/1926; Feininger LK, Die Frühgeschichte des Kanons bis Josquin des Prez (um 1925), Emsdetten in W., 26; Robbins RH, Beiträge zur Geschichte des Kontrapunkts von Zarlino bis Schütz, B., 1500 (Diss); Blankenburg W., Die Bedeutung des Kanons in Bachs Werk, "Bericht über die Wissenschaftliche Bachtagung Leipzig, 1937", Lpz., 1938; वाल्ट जेजे भ्यान डर, डाइ कानोन्जेस्टाल्टुंग इम वेर्क प्यालेस्ट्रिनास, कोलन, 1950 (डिस।)।

एचडी यूस्पेन्स्की, टीपी मुलर