Amelita Galli-Curci |

Amelita Galli-Curci

"गायन मेरो आवश्यकता हो, मेरो जीवन हो। यदि म मरुभूमिको टापुमा भेटें भने, म त्यहाँ पनि गाउनेछु ... एक व्यक्ति जसले हिमालको शृङ्खला चढेको छ र आफू रहेको भन्दा अग्लो चुचुरो देख्दैन उसको कुनै भविष्य हुँदैन। म उसको ठाउँमा बस्न कदापि मान्ने छैन। यी शब्दहरू केवल एक सुन्दर घोषणा होइन, तर कार्यको वास्तविक कार्यक्रम हो जसले उत्कृष्ट इटालियन गायक गल्ली-कुर्सीलाई उनको रचनात्मक करियरमा मार्गदर्शन गर्यो।

"प्रत्येक पुस्ता सामान्यतया एक महान कोलोरातुरा गायक द्वारा शासन गरिन्छ। हाम्रो पुस्ताले गल्ली-कुर्सीलाई आफ्नो गायन रानीको रूपमा रोज्नेछन्…” दिलपेलले भने।

Amelita Galli-Curci नोभेम्बर 18, 1882 मा मिलान मा एक समृद्ध व्यापारी Enrico Galli को परिवार मा जन्म भएको थियो। परिवारले केटीको संगीतमा रुचि देखाउन प्रोत्साहित गर्यो। यो बुझ्न सकिन्छ - सबै पछि, उनको हजुरबुबा एक कन्डक्टर थिए, र उनको हजुरआमा एक पटक एक शानदार कोलोरातुरा सोप्रानो थियो। पाँच वर्षको उमेरमा केटीले पियानो बजाउन थाले। सात वर्षको उमेरदेखि, अमेलिता नियमित रूपमा ओपेरा हाउसमा उपस्थित हुन्छ, जुन उनको लागि बलियो छापको स्रोत भएको छ।

गाउन मन पराउने केटीले गायकको रूपमा प्रसिद्ध हुने सपना देखे, र उनका आमाबाबुले अमेलितालाई पियानोवादकको रूपमा हेर्न चाहन्थे। उनी मिलान कन्जर्वेटरीमा प्रवेश गरिन्, जहाँ उनले प्रोफेसर भिन्सेन्जो एपियानीसँग पियानोको अध्ययन गरे। 1905 मा, उनले कन्जर्वेटरीबाट स्वर्ण पदकको साथ स्नातक गरे र चाँडै एक राम्रो प्रसिद्ध पियानो शिक्षक बन्नुभयो। जे होस्, महान पियानोवादक फेरुसियो बुसोनी सुनेपछि, अमेलिताले तितोपनका साथ महसुस गरे कि उनी यस्तो निपुणता हासिल गर्न सक्दिनन्।

उनको भाग्य Pietro Mascagni, प्रसिद्ध ओपेरा ग्रामीण सम्मान को लेखक द्वारा निर्णय गरिएको थियो। पियानोमा आफूसँगै रहेको अमेलिताले बेलिनीको ओपेरा "प्युरिटानेस" बाट एल्भिराको एरिया गाउँछिन् भन्ने सुनेर, संगीतकारले भने: "अमेलिता! त्यहाँ धेरै उत्कृष्ट पियानोवादकहरू छन्, तर वास्तविक गायक सुन्न कत्ति दुर्लभ छ!.. तपाईं अरू सयौं भन्दा राम्रो बजाउनुहुन्न ... तपाईंको आवाज एक चमत्कार हो! हो, तपाईं एक महान कलाकार बन्नुहुनेछ। तर पियानोवादक होइन, गायक होइन!”

र त्यस्तै भयो। दुई वर्षको आत्म-अध्ययन पछि, अमेलिताको सीप एक ओपेरा कन्डक्टरले मूल्याङ्कन गरे। रिगोलेटोको दोस्रो अभिनयबाट उनको एरियाको प्रदर्शन सुनेपछि, उनले गल्लीलाई मिलानमा रहेको ट्रानीको ओपेरा हाउसका निर्देशकलाई सिफारिस गरे। त्यसैले उनले एउटा सानो शहर को थिएटर मा एक डेब्यू पायो। पहिलो भाग - "रिगोलेटो" मा गिल्डा - युवा गायिकालाई उत्कृष्ट सफलता ल्यायो र इटालीमा उनको अन्य, थप ठोस दृश्यहरू खोलियो। गिल्डाको भूमिका सदाको लागि उनको भण्डारको शोभा बनेको छ।

अप्रिल 1908 मा, उनी पहिले नै रोममा थिइन् - पहिलो पटक उनले कोस्टान्जी थिएटरको स्टेजमा प्रदर्शन गरे। Bettina को भूमिका मा, Bizet को हास्य ओपेरा डोन Procolio को नायिका, Galli-Curci आफैलाई एक उत्कृष्ट गायक को रूप मा न केवल एक प्रतिभाशाली हास्य अभिनेत्री को रूप मा देखाउनुभयो। त्यस समयमा, कलाकारले कलाकार एल कर्सीसँग विवाह गरेका थिए।

तर वास्तविक सफलता हासिल गर्न को लागी, Amelita अझै पनि विदेशमा "इंटर्नशिप" गुजर्नु पर्यो। गायकले इजिप्टमा 1908/09 सिजनमा प्रदर्शन गरे, र त्यसपछि 1910 मा अर्जेन्टिना र उरुग्वे भ्रमण गरे।

उनी एक प्रसिद्ध गायिकाको रूपमा इटाली फर्किए। मिलानको "डाल वर्मे" ले उनलाई गिल्डाको भूमिकामा विशेष रूपमा निम्तो दिन्छ, र नेपोलिटन "सान कार्लो" (1911) ले "ला सोनाम्बुला" मा गल्ली-कुर्सीको उच्च कौशलको साक्षी दिन्छ।

कलाकारको अर्को भ्रमण पछि, 1912 को गर्मीमा, दक्षिण अमेरिका (अर्जेन्टिना, ब्राजिल, उरुग्वे, चिली) मा, यो टुरिन, रोम मा शोर सफलता को पालो थियो। अखबारहरूमा, यहाँ गायकको अघिल्लो प्रदर्शनको सम्झना गर्दै, तिनीहरूले लेखे: "गल्ली-कर्सी पूर्ण कलाकारको रूपमा फर्किए।"

1913/14 सिजनमा, कलाकार रियल म्याड्रिड थिएटरमा गाउँछन्। La sonnambula, Puritani, Rigoletto, The Barber of Seville ले यस ओपेरा हाउसको इतिहासमा उनको अभूतपूर्व सफलता ल्याउँछ।

फेब्रुअरी 1914 मा, इटालियन ओपेरा Galli-Curci को समूह को एक भाग को रूप मा, उहाँ सेन्ट पीटर्सबर्ग मा आइपुगे। रूसको राजधानीमा, पहिलो पटक, उनले जुलियट (गौनोद द्वारा रोमियो र जुलियट) र फिलिना (थोमस मिग्नन) को भागहरू गाउँछन्। दुवै ओपेरा मा, उनको साथी LV Sobinov थियो। यहाँ कसरी कलाकार द्वारा ओपेरा टम को नायिका को व्याख्या राजधानी को प्रेस मा वर्णन गरिएको थियो: "Galli-Curci आकर्षक Filina देखा पर्यो। उनको सुन्दर आवाज, संगीत र उत्कृष्ट प्रविधिले उनलाई फिलिनाको भागलाई अगाडि ल्याउने मौका दियो। उनले एक पोलोनाइज शानदार रूपमा गाइन्, जसको निष्कर्ष, जनताको सर्वसम्मत मागमा, उनले दोहोर्याइन्, दुबै पटक तीन-बिन्दु "फा" लिएर। स्टेजमा, उनी स्मार्ट र ताजा भूमिकाको नेतृत्व गर्छिन्। ”

तर उनको रूसी विजयको मुकुट ला ट्राभियाटा थियो। नोभोये भ्रेम्या अखबारले यस्तो लेख्यो: “गल्ली-कुर्सी सेन्ट पीटर्सबर्गले लामो समयदेखि नदेखेको भायोलेटास मध्ये एक हो। उनी रंगमञ्च र गायिकाको रूपमा दुवै निर्दोष छिन्। उनले अचम्मको सद्गुणका साथ पहिलो कार्यको एरिया गाइन् र, वैसे, यसलाई यस्तो अचम्मको क्याडेन्जाको साथ समाप्त गरिन्, जुन हामीले सेम्ब्रिच वा बोरोनाटबाट सुनेका छैनौं: केहि आश्चर्यजनक र एकै समयमा चमकदार सुन्दर। उनी एक उत्कृष्ट सफलता थिइन्। ”…

आफ्नो जन्मभूमिमा पुन: देखा परेपछि, गायकले बलियो साझेदारहरूसँग गाउँछन्: युवा प्रतिभाशाली टेनर टिटो स्किपा र प्रसिद्ध ब्यारिटोन टिट्टा रुफो। 1915 को गर्मीमा, ब्यूनस आयर्सको कोलोन थिएटरमा, उनी लुसियाको पौराणिक कारुसोसँग गाउँछिन्। "Galli-Curci र Caruso को असाधारण विजय!", "Galli-Curci साँझको नायिका थियो!", "गायिकाहरू बीचको दुर्लभ" - स्थानीय आलोचकहरूले यस घटनालाई यसरी हेर्छन्।

नोभेम्बर 18, 1916 मा, Galli-Curci शिकागो मा उनको डेब्यू गरे। "कारो नोट" पछि श्रोताहरूले अभूतपूर्व पन्ध्र मिनेटको ताली बजाए। र अन्य प्रदर्शनहरूमा - "लुसिया", "ला ट्राभियाटा", "रोमियो र जुलियट" - गायकलाई न्यानो स्वागत गरिएको थियो। "पत्तीदेखिको सबैभन्दा ठूलो कोलोरातुरा गायक", "फ्याबुलस भ्वाइस" अमेरिकी अखबारहरूमा केही शीर्षकहरू मात्र हुन्। शिकागो पछि न्युयोर्कमा विजयी भएको थियो।

प्रसिद्ध गायक जियाकोमो लाउरी-भोल्पीको पुस्तक "भोकल समानताहरू" मा हामीले पढ्यौं: "यी पङ्क्तिका लेखकका लागि, गल्ली-कुर्सी एक साथी थिए र, एक तरिकामा, रिगोलेटोको उनको पहिलो प्रदर्शनको क्रममा गॉडमदर, जुन सन् २००८ मा भएको थियो। प्रारम्भिक जनवरी 1923 मेट्रोपोलिटन थिएटर को मंच मा "। पछि, लेखकले रिगोलेटो र द बार्बर अफ सेभिल, लुसिया, ला ट्राभियाटा, मासेनेटको म्यानोनमा एक भन्दा बढी पटक उनको साथ गाए। तर पहिलो प्रदर्शनको छाप जीवनको लागि रह्यो। गायकको आवाज उडानको रूपमा सम्झिन्छ, अचम्मको रूपमा एकसमान रंगमा, थोरै म्याट, तर अत्यन्त कोमल, प्रेरणादायक शान्ति। एकल "बालिश" वा ब्लीच गरिएको नोट होइन। अन्तिम कार्य को वाक्यांश "त्यहाँ, स्वर्गमा, मेरी प्यारी आमा संग ..." को आवाज को एक प्रकार को चमत्कार को रूप मा सम्झना थियो - एक आवाज को सट्टा एक बाँसुरी बज्यो।

1924 को शरद ऋतुमा, Galli-Curci ले बीस भन्दा बढी अंग्रेजी शहरहरूमा प्रदर्शन गर्यो। राजधानीको अल्बर्ट हलमा गायकको पहिलो कन्सर्टले दर्शकहरूमा अतुलनीय छाप छोड्यो। "Galli-Curci को जादू आकर्षण", "म आए, गाए - र जित्यो!", "Galli-Curci लन्डन जित्यो!" - प्रशंसापूर्वक स्थानीय प्रेस लेखे।

Galli-Curci ले आफूलाई कुनै एक ओपेरा हाउससँग लामो अवधिको सम्झौतामा बाँध्न सकेन, भ्रमण गर्ने स्वतन्त्रतालाई प्राथमिकता दिई। 1924 पछि मात्र गायकले मेट्रोपोलिटन ओपेरालाई अन्तिम प्राथमिकता दिए। एक नियमको रूपमा, ओपेरा ताराहरू (विशेष गरी त्यस समयमा) कन्सर्ट चरणमा मात्र माध्यमिक ध्यान दिए। Galli-Curci को लागि, यी कलात्मक रचनात्मकता को दुई पूर्ण समान क्षेत्रहरु थिए। यसबाहेक, वर्षौंमा, कन्सर्ट गतिविधि पनि थिएटर चरणमा प्रबल हुन थाले। र 1930 मा ओपेरालाई बिदाइ गरेपछि, उनले धेरै वर्षसम्म धेरै देशहरूमा कन्सर्टहरू दिन जारी राखिन्, र सबै ठाउँमा उनी फराकिलो दर्शकहरूसँग सफल भइन्, किनभने यसको गोदाममा अमेलिता गल्ली-कर्सीको कला निष्कपट सादगी, आकर्षण द्वारा प्रतिष्ठित थियो। , स्पष्टता, मनमोहक लोकतन्त्र।

गायकले भने, ‘त्यहाँ कुनै उदासीन श्रोता छैन, तपाई आफैले बनाउनुहुन्छ । एकै समयमा, Galli-Curci कहिल्यै unpretentious स्वाद वा खराब फैशन को श्रद्धांजलि तिर्न - कलाकार को महान सफलता कलात्मक ईमानदारी र अखण्डता को विजय थियो।

अचम्मको अथकताका साथ, उनी एक देशबाट अर्को देशमा सर्छिन्, र उनको ख्याति हरेक प्रदर्शन संग, हरेक कन्सर्ट संग बढ्छ। उनको भ्रमण मार्गहरू प्रमुख युरोपेली देशहरू र संयुक्त राज्य अमेरिका मार्फत मात्र दौडिए। एसिया, अफ्रिका, अष्ट्रेलिया र दक्षिण अमेरिकाका धेरै सहरहरूमा उनको सुने। उनले प्रशान्त टापुहरूमा प्रदर्शन गरे, रेकर्ड रेकर्ड गर्न समय पाए।

"उनको आवाज," संगीतविद् VV टिमोखिन लेख्छन्, कोलोरातुरा र क्यान्टिलिना दुबैमा समान रूपमा सुन्दर, जादुई चाँदीको बाँसुरीको आवाज जस्तै, अद्भुत कोमलता र शुद्धताले जितेको। कलाकारद्वारा गाइएका पहिलो वाक्यांशहरूबाट, श्रोताहरू अचम्मको सहजताका साथ प्रवाहित चलिरहेको र चिल्लो आवाजले मोहित भए... पूर्ण रूपमा, प्लास्टिक ध्वनिले कलाकारलाई विभिन्न, फिलिग्री-होन्ड छविहरू सिर्जना गर्नको लागि अद्भुत सामग्रीको रूपमा सेवा गर्‍यो।

... कोलोरातुरा गायिकाको रूपमा गल्ली-कर्सी, सायद, उनको बराबर थाहा थिएन।

आदर्श रूपमा पनि, प्लास्टिक ध्वनिले कलाकारलाई विभिन्न फिलिग्रीली सम्मानित छविहरू सिर्जना गर्नको लागि अद्भुत सामग्रीको रूपमा सेवा गर्‍यो। एरिया "सेम्प्रे लिबेरा" ("स्वतन्त्र हुन, लापरवाह हुन") को "ला ट्राभियाटा" को डिनोरा वा लुसियाको एरियामा र यस्तो प्रतिभाका साथ कसैले पनि यस्तो वाद्य प्रवाहको साथ प्रदर्शन गरेको छैन - क्याडेनजास उही "Sempre libera" वा "वाल्ट्ज जूलियट" मा, र यो सबै थोरै तनाव बिना नै हो (उच्चतम नोटहरूले पनि अत्यधिक उच्चको छाप उत्पादन गर्दैन), जसले श्रोताहरूलाई गाएको संख्याको प्राविधिक कठिनाइहरू दिन सक्छ।

Galli-Curci को कलाले समकालीनहरूलाई 1914 औं शताब्दीका महान गुणहरू सम्झन बाध्य बनायो र भन्यो कि बेल क्यान्टोको "स्वर्ण युग" को युगमा काम गर्ने संगीतकारहरूले पनि उनीहरूको कामको राम्रो अनुवादकको कल्पना गर्न सक्दैनन्। "यदि बेलिनी आफैंले गल्ली-कुर्सी जस्तो अद्भुत गायिका सुनेको भए, उनले उनको अनन्त रूपमा प्रशंसा गर्ने थिए," बार्सिलोनाको अखबार एल प्रोग्रेसोले ला सोनमबुला र पूरितानीको प्रदर्शन पछि XNUMX मा लेखे। स्प्यानिश आलोचकहरूको यो समीक्षा, जसले स्वर संसारका धेरै दिग्गजहरूलाई निर्दयतापूर्वक "क्र्याक डाउन" गर्यो, एकदम सूचक छ। "गल्ली-कुर्सी सम्भव भएसम्म पूर्णताको नजिक छ," दुई वर्षपछि प्रसिद्ध अमेरिकी प्राइमा डोना गेराल्डिन फरार (गिल्डा, जुलियट र मिमीको भूमिकाको उत्कृष्ट कलाकार) ले शिकागो ओपेरामा लुसिया डि लाम्मरमूरलाई सुनेपछि स्वीकार गरे। ।

गायक एक व्यापक प्रदर्शनी द्वारा प्रतिष्ठित थियो। यद्यपि यो इटालियन ओपेरा संगीतमा आधारित थियो - Bellini, Rossini, Donizetti, Verdi, Leoncavallo, Puccini द्वारा कामहरू - यसले फ्रान्सेली संगीतकारहरू - Meyerbeer, Bizet, Gounod, Thomas, Massenet, Delibes द्वारा ओपेराहरूमा पनि उत्कृष्ट प्रदर्शन गर्यो। यसका लागि हामीले आर. स्ट्रसको डेर रोजेनकाभलियरमा सोफीको उत्कृष्ट भूमिका र रिम्स्की-कोर्साकोभको द गोल्डेन कोकरेलमा शेमाखानकी रानीको भूमिका जोड्नु पर्छ।

"रानीको भूमिका," कलाकारले भने, "आधा घण्टा भन्दा बढी लाग्दैन, तर यो कस्तो आधा घण्टा हो! यति छोटो अवधिमा, गायकले अन्य चीजहरू बाहेक सबै प्रकारका स्वर कठिनाइहरूको सामना गर्छन् जुन पुराना संगीतकारहरूले पनि नआउनेछन्।

1935 को वसन्त र गर्मीमा, गायकले भारत, बर्मा र जापानको भ्रमण गरे। ती अन्तिम देशहरू थिए जहाँ उनले गाइन्। Galli-Curci एक गम्भीर घाँटी रोगको कारणले कन्सर्ट गतिविधिबाट अस्थायी रूपमा हट्छ जुन शल्य चिकित्सा हस्तक्षेप आवश्यक छ।

1936 को गर्मी मा, गहन अध्ययन पछि, गायक न केवल कन्सर्ट चरणमा, तर ओपेरा चरणमा फर्कियो। तर उनी लामो समय टिकेनन्। Galli-Curci को अन्तिम उपस्थिति 1937/38 सिजन मा भयो। त्यस पछि, उनी अन्ततः अवकाश लिन्छिन् र ला जोला (क्यालिफोर्निया) मा आफ्नो घर फर्कन्छिन्।

गायक नोभेम्बर 26, 1963 मा मृत्यु भयो।