जियादुल्लाह मुकादासोविच शाहिदी (जियादुल्लाह शाहिदी) |
कम्पोजरहरू

जियादुल्लाह मुकादासोविच शाहिदी (जियादुल्लाह शाहिदी) |

जियादुल्लाह शाहिदी

जन्म मिति
04.05.1914
मृत्युको मिति
25.02.1985
पेशामा
संगीतकार
देश
युएसएसआर

Z. Shakhidi ताजिकिस्तान मा आधुनिक व्यावसायिक संगीत कला को संस्थापक मध्ये एक हो। उनका धेरै गीतहरू, रोमान्स, ओपेरा र सिम्फोनिक कार्यहरू सोभियत पूर्वका गणतन्त्रहरूको संगीत क्लासिक्सको सुनौलो कोषमा प्रवेश गरे।

पूर्व-क्रान्तिकारी समरकन्दमा जन्मेका, प्राचीन पूर्वको संस्कृतिको मुख्य केन्द्रहरू मध्ये एक, र कठिन परिस्थितिहरूमा हुर्केका, शाखिदीले क्रान्तिकारी पछिको युग, संगीत व्यावसायिकताको कलामा नयाँ अर्थपूर्ण दिशाको स्थापनालाई प्रवर्द्धन गर्ने प्रयास गरे। जुन पहिले पूर्वको विशेषता थिएन, साथै आधुनिक विधाहरू जुन युरोपेली सांगीतिक परम्परासँगको सम्पर्कको परिणामस्वरूप देखा पर्‍यो।

सोभियत पूर्वका अन्य अग्रगामी संगीतकारहरू जस्तै, शाखिदीले परम्परागत राष्ट्रिय कलाको आधारभूत कुराहरूमा महारत हासिल गरेर सुरु गरे, मस्को कन्जर्भेटरीको राष्ट्रिय स्टुडियोमा व्यावसायिक कम्पोजिङ सीपहरू अध्ययन गरे, र त्यसपछि यसको राष्ट्रिय विभागमा वी. फेरेटको रचना कक्षामा। (१९५२-५७)। उनको संगीत, विशेष गरी गीतहरू (1952 भन्दा बढी), मानिसहरूले अत्यन्त लोकप्रिय र मन पराउँछन्। शाखिदीका धेरै धुनहरू ("विजयको छुट्टी, हाम्रो घर टाढा छैन, प्रेम") ताजिकिस्तानमा जताततै गाइन्छ, तिनीहरू अन्य गणतन्त्रहरूमा र विदेशमा - इरान, अफगानिस्तानमा मन पराउँछन्। संगीतकारको समृद्ध मेलोडिक उपहार पनि उनको रोमान्स कार्यमा प्रकट भयो। भोकल मिनिएचर विधाका 57 नमूनाहरू मध्ये, द फायर अफ लभ (खिलोली स्टेशनमा), र बर्च (एस. ओब्राडोभिक स्टेशनमा) विशेष गरी अलग छन्।

शाखिदी खुशी रचनात्मक भाग्यको रचनाकार हुन्। उनको उज्ज्वल कलात्मक उपहार समान रूपमा रोचक रूपमा आधुनिक संगीतको दुई कहिलेकाहीं तीव्र रूपमा विभाजित क्षेत्रहरूमा प्रकट भएको थियो - "प्रकाश" र "गम्भीर"। थोरै समकालीन संगीतकारहरूले मानिसहरूलाई मन पराउन र एकै समयमा आधुनिक कम्पोजिङ प्रविधिहरूको माध्यमबाट व्यावसायिक कौशलको उच्च स्तरमा उज्ज्वल सिम्फोनिक संगीत सिर्जना गर्न व्यवस्थित गरेका छन्। उहाँको "सिम्फनी अफ द माकोम्स" (1977) असन्तुष्ट र विचलित रंगहरूको अभिव्यक्तिसँग ठ्याक्कै त्यस्तै छ।

उनको आर्केस्ट्रा स्वाद सोनोर-फोनिक प्रभावहरूमा आधारित छ। लिखित आउट एलेटोरिक, फोर्सिङ ओस्टिनाटो कम्प्लेक्सको गतिशीलता नवीनतम रचना शैलीहरूसँग मिल्दोजुल्दो छ। कामका धेरै पृष्ठहरूले पुरातन ताजिक मोनोडीको कडा शुद्धतालाई पुन: सिर्जना गर्दछ, आध्यात्मिक र नैतिक मूल्यहरूको वाहकको रूपमा, जसमा संगीत विचारको सामान्य वर्तमान निरन्तर फर्कन्छ। "कामको सामग्री बहुआयामिक छ, कलात्मक रूपमा हाम्रो समयको कलाको लागि असल र खराब बीचको संघर्ष, अन्धकार विरुद्ध उज्यालो, हिंसा विरुद्धको स्वतन्त्रता, परम्परा र आधुनिकताको अन्तरक्रिया जस्ता शाश्वत र महत्त्वपूर्ण विषयहरूलाई छुन्छ। सामान्य, कलाकार र संसारको बीचमा, "ए. एस्पे लेख्छन्।

संगीतकारको काममा सिम्फोनिक विधालाई उज्यालो रंगीन सोलेमन कविता (1984) द्वारा पनि प्रतिनिधित्व गरिएको छ, जसले उत्सव ताजिक जुलुसहरूको छविहरूलाई पुनर्जीवित गर्दछ, र अधिक मध्यम, शैक्षिक शैलीको काम गर्दछ: पाँच सिम्फोनिक सुइटहरू (1956-75); सिम्फोनिक कविता "1917" (1967), "Buzruk" (1976); स्वर-सिम्फोनिक कविताहरू "मिर्जो टुर्सुनजादेको सम्झनामा" (1978) र "इब्न सिना" (1980)।

संगीतकारले आफ्नो पहिलो ओपेरा, कम्डे एट मोडन (1960) सिर्जना गरे, जुन प्राच्य साहित्यको क्लासिक बेदिलको उही नामको कवितामा आधारित छ, उच्चतम रचनात्मक फूलको अवधिमा। यो ताजिक ओपेरा दृश्य को सबै भन्दा राम्रो कामहरु मध्ये एक भएको छ। "कम्डे र मोडन" को व्यापक रूपमा उच्चारण गरिएको धुनले गणतन्त्रमा ठूलो लोकप्रियता प्राप्त गर्‍यो, ताजिक बेल क्यान्टो मास्टर्स र ओपेरा संगीतको सबै-संघ कोषको शास्त्रीय भण्डारमा प्रवेश गर्‍यो। शाखिदीको दोस्रो ओपेरा "स्लेभ्स" (1980) को संगीतले ताजिक सोभियत साहित्य एस. ऐनीको क्लासिकको काममा आधारित भएर गणतन्त्रमा ठूलो मान्यता पायो।

शाखिदीको सांगीतिक सम्पदामा स्मारकीय भजन रचनाहरू (वक्तृत्व, समकालीन ताजिक कविहरूका शब्दहरूका लागि 5 क्यान्टाटा), धेरै च्याम्बर र वाद्य कार्यहरू (स्ट्रिङ क्वार्टेट - 1981 सहित), 8 भोकल र कोरियोग्राफिक सुइटहरू, चलचित्रहरूका लागि संगीत र संगीतहरू समावेश छन्। ।

साहिदीले रेडियो र टेलिभिजनमा रिपब्लिकन र केन्द्रीय प्रेसका पृष्ठहरूमा बोल्दै आफ्नो रचनात्मक शक्तिहरू सामाजिक र शैक्षिक गतिविधिहरूमा समर्पित गरे। "सार्वजनिक स्वभाव" को एक कलाकार, उहाँ गणतन्त्रको आधुनिक सांगीतिक जीवनका समस्याहरूप्रति उदासीन हुन सकेन, युवा राष्ट्रिय संस्कृतिको जैविक विकासमा बाधा पुर्‍याउने कमजोरीहरूलाई औंल्याउन सकेन: "म गहिरो रूपमा विश्वस्त छु। संगीतकारको कर्तव्यहरू न केवल संगीत कार्यहरूको सिर्जना, तर संगीत कलाको उत्कृष्ट उदाहरणहरूको प्रचार, श्रमिक मानिसहरूको सौन्दर्य शिक्षामा सक्रिय सहभागिता समावेश गर्दछ। विद्यालयमा संगीत कसरी सिकाइन्छ, छुट्टीमा केटाकेटीले के गीत गाउँछन्, युवायुवतीहरू कस्तो सङ्गीतमा रुचि राख्छन्... र यो कुरा संगीतकारलाई चिन्तित हुनुपर्छ।

E. Orlova

जवाफ छाड्नुस्