मध्यकालीन झगडा

अलिकति इतिहास।

संगीत, कुनै पनि अन्य विज्ञान जस्तै, स्थिर रहँदैन, यो विकास हुन्छ। हाम्रो समयको संगीत विगतको संगीत भन्दा धेरै फरक छ, "कान द्वारा" मात्र होइन, तर प्रयोग गरिएका मोडहरूको सन्दर्भमा पनि। हामीसँग अहिले हातमा के छ? प्रमुख मापन, माइनर ... त्यहाँ समान रूपमा व्यापक छ कि अरू केहि छ? होइन? व्यावसायिक संगीतको प्रचुरता, सुन्न सजिलो, माइनर स्केललाई अगाडि ल्याउँछ। किन? यो मोड रूसी कानको मूल हो, र तिनीहरूले यसलाई प्रयोग गर्छन्। पश्चिमी संगीतको बारेमा के हो? प्रमुख मोड त्यहाँ प्रबल हुन्छ - यो तिनीहरूको नजिक छ। ठीक छ, त्यसो होस्। ओरिएन्टल धुन को बारे मा के हो? हामीले माइनर लियौं, हामीले प्रमुखलाई पश्चिमी जनतालाई "दियौं" तर पूर्वमा के प्रयोग गरिन्छ? तिनीहरूसँग धेरै रंगीन धुनहरू छन्, कुनै पनि कुरामा भ्रमित नहुनु। निम्न नुस्खा प्रयास गरौं: प्रमुख मापन लिनुहोस् र आधा एक कदम द्वारा 2nd चरण कम। ती। I र II चरणहरू बीच हामीले आधा टोन पाउँछौं, र II र III चरणहरू बीच - डेढ टोन। यहाँ एउटा उदाहरण हो, उहाँलाई सुन्नुहोस्:

चित्र १. घटाइएको चरण II

दुबै उपायहरूमा C नोटहरूको माथि, लहरी रेखा भाइब्रेटो हो (प्रभाव पूरा गर्न)। के तपाईंले पूर्वीय धुनहरू सुन्नुभयो? र दोस्रो चरण मात्र तल छ।

मध्यकालीन झगडा

तिनीहरू चर्च मोडहरू पनि हुन्, तिनीहरू ग्रेगोरियन मोडहरू पनि हुन्, तिनीहरूले C-प्रमुख स्केलको चरणहरूको एकान्तरण प्रतिनिधित्व गर्छन्। प्रत्येक फ्रेटमा आठ चरणहरू छन्। पहिलो र अन्तिम चरणहरू बीचको अन्तराल अक्टेभ हो। प्रत्येक मोडले मुख्य चरणहरू मात्र समावेश गर्दछ, अर्थात् कुनै दुर्घटना चिन्हहरू छैनन्। प्रत्येक मोड C मेजरको फरक डिग्रीबाट सुरु हुने तथ्यका कारण मोडहरूको सेकेन्डको फरक अनुक्रम हुन्छ। उदाहरण को लागी: Ionian मोड "to" नोट बाट सुरु हुन्छ र C प्रमुख को प्रतिनिधित्व गर्दछ; Aeolian मोड नोट "A" बाट सुरु हुन्छ र A माइनर हो।

प्रारम्भमा (IV शताब्दी) त्यहाँ चार फ्रेटहरू थिए: नोट "re" बाट "re", "mi" बाट "mi", "fa" बाट "fa" र "sol" बाट "sol" सम्म। यी मोडहरू पहिलो, दोस्रो, तेस्रो र चौथो भनिन्छ। यी फ्रेटका लेखक: मिलानको एम्ब्रोस। यी मोडहरूलाई "प्रामाणिक" भनिन्छ, जुन "मूल" मोडको रूपमा अनुवाद हुन्छ।

प्रत्येक फ्रेटमा दुई टेट्राकोर्डहरू थिए। पहिलो टेट्राकोर्ड टोनिकबाट सुरु भयो, दोस्रो टेट्राकोर्ड प्रभावशालीसँग सुरु भयो। प्रत्येक फ्रेट्सको एक विशेष "अन्तिम" नोट थियो (यो "फाइनलिस" हो, यसको बारेमा अलि तल), जसले संगीतको टुक्रा समाप्त गर्यो।

6 औं शताब्दीमा, पोप ग्रेगरी द ग्रेटले थप 4 फ्रेट्स थपे। उहाँका फ्रेटहरू एक पूर्ण चौथो द्वारा प्रामाणिक व्यक्तिहरू भन्दा तल थिए र "प्लेगल" भनिन्थ्यो, जसको अर्थ "व्युत्पन्न" फ्रेटहरू थिए। प्लागल मोडहरू माथिल्लो टेट्राकोर्डलाई अक्टेभ तल स्थानान्तरण गरेर गठन गरिएको थियो। प्लेगल मोडको फाइनल यसको प्रामाणिक मोडको फाइनल रह्यो। प्लागल मोडको नाम शब्दको सुरुमा "हाइपो" थपेर प्रामाणिक मोडको नामबाट बनेको हो।

वैसे, यो पोप ग्रेगरी महान थियो जसले नोटहरूको अक्षर पदनाम परिचय गराए।

चर्च मोडहरूको लागि प्रयोग गरिएका निम्न अवधारणाहरूमा विचार गरौं:

• फाइनल। मोडको मुख्य स्वर, अन्तिम स्वर। टनिक संग भ्रमित नगर्नुहोस्, यद्यपि तिनीहरू समान छन्। फाइनल मोडको बाँकी नोटहरूको गुरुत्वाकर्षणको केन्द्र होइन, तर जब यसमा मेलोडी समाप्त हुन्छ, यो टनिकको रूपमा बुझिन्छ। फाइनललाई "अन्तिम टोन" भनिन्छ।
• प्रतिफल। यो मेलोडीको दोस्रो झगडा समर्थन हो (फाइनलिस पछि)। यो ध्वनि, यस मोडको विशेषता, दोहोरिने स्वर हो। ल्याटिनबाट "प्रतिबिम्बित ध्वनि" को रूपमा अनुवाद गरिएको।
• एम्बिटस। यो मोडको सबैभन्दा कम ध्वनिबाट मोडको उच्चतम ध्वनिको अन्तराल हो। fret को "भोल्युम" लाई संकेत गर्दछ।

चर्च frets को तालिका

यो संग

प्रत्येक चर्च मोडको आफ्नै चरित्र थियो। यसलाई "इथोस" भनिन्थ्यो। उदाहरणका लागि, डोरियन मोडलाई गम्भीर, राजसी, गम्भीर रूपमा चित्रण गरिएको थियो। चर्च मोडहरूको एक सामान्य विशेषता: तनाव, बलियो गुरुत्वाकर्षण बेवास्ता गरिन्छ; श्रेष्ठता, शान्तता निहित छ। चर्च संगीत सांसारिक सबै कुराबाट अलग हुनुपर्छ, यसले आत्माहरूलाई शान्त र उत्थान गर्नुपर्छ। त्यहाँ डोरियन, फ्रिगियन र लिडियन मोडका विरोधीहरू पनि मूर्तिपूजकको रूपमा थिए। तिनीहरूले रोमान्टिक (विलाप) र "कोडल" मोडहरूको विरोध गरे, जसले आत्मालाई अपूरणीय क्षति पुर्‍याउँछ।

रिसको प्रकृति

के चाखलाग्दो छ: त्यहाँ मोडहरूको रंगीन विवरणहरू थिए! यो साँच्चै एक रोचक बिन्दु हो। लिभानोभा टी द्वारा पुस्तकको विवरण खोजौं। "1789 सम्म पश्चिमी युरोपेली संगीतको इतिहास (मध्य युग)", अध्याय "प्रारम्भिक मध्य युगको संगीत संस्कृति"। मध्य युगका मोडहरूका लागि तालिकामा उद्धरणहरू दिइएको छ (8 frets):

स्टभ मा मध्य युग को frets

हामी प्रत्येक झगडाको लागि स्टभमा नोटहरूको स्थान संकेत गर्छौं। प्रतिक्रिया संकेत: , अन्तिम नोटेशन: .

आधुनिक स्टभमा मध्ययुगीन झगडा

मध्यकालीन मोडहरूको प्रणालीलाई आधुनिक स्टभमा कुनै न कुनै रूपमा देखाउन सकिन्छ। निम्नलाई शाब्दिक रूपमा माथि भनिएको थियो: मध्यकालीन "मोडहरूमा सेकेन्डको फरक अनुक्रम हुन्छ किनभने प्रत्येक मोडहरू सी मेजरको विभिन्न डिग्रीहरूबाट सुरु हुन्छ। उदाहरण को लागी: Ionian मोड "to" नोट बाट सुरु हुन्छ र C प्रमुख को प्रतिनिधित्व गर्दछ; Aeolian मोड नोट "A" बाट सुरु हुन्छ र A-minor हो। यो हामीले प्रयोग गर्नेछौं।

सी प्रमुखलाई विचार गर्नुहोस्। हामी अर्को चरणबाट प्रत्येक पटक सुरु गर्दै, एक अक्टेभ भित्र यस स्केलबाट 8 नोटहरू वैकल्पिक रूपमा लिन्छौं। पहिलो चरण I बाट, त्यसपछि चरण II बाट, आदि:

परिणाम

तपाईं संगीतको इतिहासमा डुब्नुभयो। यो उपयोगी र रोचक छ! संगीत सिद्धान्त, तपाईले देख्नु भएको छ, आधुनिक भन्दा फरक थियो। यस लेखमा, निस्सन्देह, मध्ययुगीन संगीतको सबै पक्षहरू (उदाहरणका लागि अल्पविराम) विचार गरिँदैन, तर केही छाप बनाइएको हुनुपर्छ।

सायद हामी मध्यकालीन संगीतको विषयमा फर्कनेछौं, तर अन्य लेखहरूको ढाँचा भित्र। यो लेख, हामी विश्वास गर्छौं, जानकारीले ओभरलोड गरिएको छ, र हामी विशाल लेखहरूको विरुद्धमा छौं।