लुसियानो बेरियो |
कम्पोजरहरू

लुसियानो बेरियो |

लुसियानो बेरियो

जन्म मिति
24.10.1925
मृत्युको मिति
27.05.2003
पेशामा
संगीतकार
देश
इटाली

इटालियन संगीतकार, कन्डक्टर र शिक्षक। Boulez र Stockhausen को साथमा, उहाँ युद्ध पछिको पुस्ताको सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण avant-garde संगीतकारहरूसँग सम्बन्धित हुनुहुन्छ।

1925 मा इम्पेरिया (लिगुरिया क्षेत्र) को एक संगीतकारहरूको परिवारमा जन्म। युद्ध पछि, उनले मिलन कन्जर्भेटरीमा जिउलियो सेजर पारिबेनी र जियोर्जियो फेडेरिको घेडिनीसँग रचना अध्ययन गरे, र कार्लो मारिया गिउलिनीसँग सञ्चालन गरे। भोकल क्लासहरूको पियानोवादक-सहयोगीको रूपमा काम गर्दा, उनले अर्मेनियाली मूलकी अमेरिकी गायिका केटी बर्बेरियनलाई भेटे, जसको आवाजको असामान्य रूपमा व्यापक दायरा थियो, जसले विभिन्न गायन प्रविधिहरूमा महारत हासिल गरे। उनी संगीतकारको पहिलो पत्नी बनिन्, उनको अद्वितीय आवाजले उनलाई भोकल संगीतमा बोल्ड खोजी गर्न प्रेरित गर्‍यो। 1951 मा उनले संयुक्त राज्य अमेरिकाको भ्रमण गरे, जहाँ उनले लुइगी डल्लापिकोलासँग ट्याङ्गलवुड संगीत केन्द्रमा अध्ययन गरे, जसले न्यू भियना स्कूल र डोडेकाफोनीमा बेरियोको चासो जगाए। 1954-59 मा। Darmstadt पाठ्यक्रमहरूमा भाग लिनुभयो, जहाँ उनले Boulez, Stockhausen, Kagel, Ligeti र युवा युरोपेली avant-garde का अन्य संगीतकारहरूलाई भेटे। चाँडै पछि, उनी Darmstadt टेक्नोक्रेसीबाट टाढा गए; उनको काम प्रयोगात्मक नाट्यशास्त्र, नव-लोकसाहित्यवादको दिशामा विकसित हुन थाल्यो, अतियथार्थवाद, बेतुकावाद र संरचनावादको प्रभाव त्यसमा बढ्न थाल्यो - विशेष गरी जेम्स जोयस, स्यामुएल बेकेट, क्लाउड लेभि-स्ट्रस, अम्बर्टो जस्ता लेखक र विचारकहरू। इको। इलेक्ट्रोनिक संगीतलाई लिएर, 1955 मा बेरियोले मिलानमा म्युजिकल फोनोलोजीको स्टुडियो स्थापना गर्नुभयो, जहाँ उनले प्रसिद्ध संगीतकारहरूलाई निम्तो दिए, विशेष गरी, जोन केज र हेनरी पाउसूर। एकै समयमा, उनले "म्युजिकल मीटिंग्स" (इन्कन्ट्री म्युजिकली) नामक इलेक्ट्रोनिक संगीतको बारेमा पत्रिका प्रकाशित गर्न थाले।

1960 मा उहाँ फेरि संयुक्त राज्य अमेरिका गए, जहाँ उहाँ पहिले ट्याङ्गलवुडमा "निवासमा संगीतकार" हुनुहुन्थ्यो र एकै समयमा डार्टिङटन इन्टरनेशनल समर स्कूल (1960-62) मा पढाउनुभयो, त्यसपछि क्यालिफोर्नियाको ओकल्यान्डको मिल्स कलेजमा पढाउनुभयो (1962) -65), र यस पछि - न्यूयोर्कको जुइलियर्ड स्कूलमा (1965-72), जहाँ उनले समकालीन संगीतको जुइलियर्ड एन्सेम्बल (जुलियर्ड एन्सेम्बल) स्थापना गरे। 1968 मा, Berio's Symphony ठूलो सफलता संग न्यूयोर्क मा प्रीमियर भएको थियो। 1974-80 मा उनले पेरिस इन्स्टिच्युट फर रिसर्च एण्ड कोऑर्डिनेशन अफ एकोस्टिक्स एन्ड म्युजिक (IRCAM) को इलेक्ट्रो-अकोस्टिक संगीत विभागलाई निर्देशन दिए, जसलाई बुलेजद्वारा स्थापित गरियो। 1987 मा उनले फ्लोरेन्समा रियल टाइम (टेम्पो रियल) नामक यस्तै संगीत केन्द्र स्थापना गरे। 1993-94 मा उनले हार्वर्ड विश्वविद्यालयमा व्याख्यानहरूको एक श्रृंखला दिए, र 1994-2000 मा उहाँ यस विश्वविद्यालयको "निवासमा प्रतिष्ठित संगीतकार" हुनुहुन्थ्यो। 2000 मा, बेरियो रोमको सान्ता सेसिलियाको राष्ट्रिय एकेडेमीको अध्यक्ष र सुपरिटेन्डेन्ट बने। यो शहर मा, संगीतकार 2003 मा मृत्यु भयो।

बेरियोको संगीतमा एटोनल र नियोटोनल तत्वहरू, उद्धरण र कोलाज प्रविधिहरू सहित मिश्रित प्रविधिहरूको प्रयोगद्वारा विशेषता छ। उहाँले इलेक्ट्रोनिक आवाज र मानव बोलीको आवाज संग वाद्य ध्वनि संयोजन, 1960 मा उहाँले प्रयोगात्मक थिएटर को लागी प्रयास गर्नुभयो। एकै समयमा, लेवी-स्ट्रासको प्रभाव अन्तर्गत, उहाँ लोककथामा फर्कनुभयो: यो शौकको परिणाम "लोक गीतहरू" (1964), Berberyan को लागि लेखिएको थियो। बेरियोको काममा एउटा छुट्टै महत्त्वपूर्ण विधा "सिक्वेंस" (सेक्वेन्जा) को शृङ्खला थियो, जसमध्ये प्रत्येक एक एकल उपकरण (वा आवाज - जस्तै सेक्वेन्जा III, बर्बेरियनका लागि सिर्जना गरिएको) को लागि लेखिएको थियो। तिनीहरूमा, संगीतकारले यी उपकरणहरूमा नयाँ विस्तारित बजाउने प्रविधिहरूसँग नयाँ रचना विचारहरू संयोजन गर्दछ। जसरी स्टकहाउसेनले आफ्नो जीवनभर "किबोर्डहरू" सिर्जना गरे, त्यसैले बेरियोले यस विधामा 1958 देखि 2002 सम्म 14 कृतिहरू सिर्जना गरे, आफ्ना सबै रचनात्मक अवधिहरूको विशिष्टताहरू प्रतिबिम्बित गर्दै।

1970 को दशक देखि, बेरियो को शैली परिवर्तन हुँदै आएको छ: प्रतिबिम्ब र पुरानो को तत्वहरु को उनको संगीत मा तीव्रता छ। पछि, संगीतकारले ओपेरामा आफूलाई समर्पित गरे। उनको काममा ठूलो महत्त्व अन्य संगीतकारहरू द्वारा व्यवस्थाहरू - वा रचनाहरू जहाँ उहाँ अन्य व्यक्तिहरूको संगीत सामग्रीसँग संवादमा प्रवेश गर्नुहुन्छ। बेरियो मोन्टेभेर्डी, बोचेरिनी, म्यानुअल डे फाला, कर्ट वेल द्वारा आर्केस्टेशन र ट्रान्सक्रिप्शनका लेखक हुन्। उनीसँग मोजार्टको ओपेरा (जैदा) र पुचीनी (टुरान्डोट) को पूरा संस्करणहरू, साथै डी मेजर (DV 936A) शीर्षकको "रिडक्शन" (रेन्डरिंग, 1990)।

1966 मा उनलाई इटालीको पुरस्कार, पछि - इटालियन गणतन्त्रको अर्डर अफ मेरिट प्रदान गरियो। उहाँ रोयल एकेडेमी अफ म्युजिक (लन्डन, 1988) को मानद सदस्य हुनुहुन्थ्यो, अमेरिकन एकेडेमी अफ आर्ट्स एण्ड साइंसेज (1994) को मानद विदेशी सदस्य, अर्न्स्ट भोन सिमेन्स संगीत पुरस्कार (1989) को विजेता थिए।

स्रोत: meloman.ru

जवाफ छाड्नुस्