लियोनिद भिटालिविच सोबिनोभ |
गायक

लियोनिद भिटालिविच सोबिनोभ |

लियोनिद सोबिनोभ

जन्म मिति
07.06.1872
मृत्युको मिति
14.10.1934
पेशामा
गायक
आवाज प्रकार
टेनर
देश
रूस, USSR

लियोनिद भिटालिविच सोबिनोभ |

सबैभन्दा ठूलो सोभियत सङ्गीतशास्त्री बोरिस भ्लादिमिरोविच असाफिभले सोबिनोभलाई "रूसी स्वर गीतको वसन्त" भने। उनको योग्य उत्तराधिकारी सर्गेई याकोभलेविच लेमेशेभले लेखे: "रूसी थिएटरको लागि सोबिनोभको महत्त्व असामान्य रूपमा ठूलो छ। उहाँले ओपेरा को कला मा एक वास्तविक क्रान्ति गरे। थिएटरको यथार्थवादी सिद्धान्तहरूप्रति वफादारी उहाँमा प्रत्येक भूमिकाको लागि गहिरो व्यक्तिगत दृष्टिकोणको साथ अथक, साँच्चै अनुसन्धान कार्यको साथ जोडिएको थियो। भूमिकाको तयारी गर्दै, उनले ठूलो मात्रामा सामग्रीको अध्ययन गरे - युग, यसको इतिहास, राजनीति, जीवनको तरिका। उहाँले सधैं नायक को जटिल मनोविज्ञान व्यक्त गर्न, एक प्राकृतिक र सत्य चरित्र सिर्जना गर्न प्रयास गर्नुभयो। "थोरै आध्यात्मिक संसार सफा हुन्छ," उनले भूमिकामा आफ्नो कामको बारेमा लेखे, "तपाईले अनैच्छिक रूपमा वाक्यांशलाई फरक उच्चारण गर्नुहुन्छ।" यदि बासहरू, स्टेजमा चलियापिनको आगमनको साथमा, उनीहरूले पहिले गाएजस्तै गाउन सक्दैनन् भन्ने महसुस गरे, तब लिरिकल टेनरहरूले सोबिनोभको आगमनसँगै त्यस्तै बुझे।

लियोनिद भितालेविच सोबिनोभको जन्म यारोस्लाभमा जुन ७, १८७२ मा भएको थियो। लियोनिदका हजुरबुबा र बुबाले व्यापारी पोलेटाएभसँग सेवा गरे, उनीहरूले प्रान्तको वरिपरि पीठो ढुवानी गर्थे, र सज्जनहरूलाई बक्यौता भुक्तानी गरियो। सोबिनोभ बस्ने र हुर्केको वातावरणले उनको आवाजको विकासलाई समर्थन गर्दैन। बुबा चरित्रमा कठोर र कुनै पनि प्रकारको कलाबाट टाढा हुनुहुन्थ्यो, तर आमाले लोक गीत राम्ररी गाउनुभयो र छोरालाई गाउन सिकाउनुभयो।

लेन्याले आफ्नो बचपन र जवानी यारोस्लाभमा बिताए, जहाँ उनले हाई स्कूलबाट स्नातक गरे। सोबिनोभ आफैले पछि आफ्नो एउटा पत्रमा भने:

“गत वर्ष, जब मैले व्यायामशालाबाट स्नातक गरें, 1889/90 मा, मैले एक टेनर पाएँ, जसको साथ मैले ईश्वरशास्त्रीय व्यायामशाला गायनमा गाउन थालें।

हाई स्कूल सकियो। म विश्वविद्यालयमा छु। यहाँ फेरि म सहज रूपमा सर्कलहरूमा आकर्षित भएँ जहाँ तिनीहरूले गाउँछन् ... मैले यस्तो कम्पनीलाई भेटें, म थिएटरमा टिकटको लागि राती ड्युटीमा थिएँ।

... मेरा युक्रेनी साथीहरू गाउन गएर मलाई ताने। ब्याकस्टेज मेरो लागि सधैं पवित्र स्थान थियो, र त्यसैले मैले आफूलाई नयाँ पेशामा पूर्ण रूपमा समर्पित गरें। विश्वविद्यालय पृष्ठभूमिमा फिक्किएको छ। निस्सन्देह, गायनालयमा मेरो बसाइको कुनै ठूलो सांगीतिक महत्त्व थिएन, तर स्टेजको लागि मेरो प्रेम स्पष्ट रूपमा व्यक्त गरिएको थियो। बाटोमा, मैले यस वर्ष विश्वविद्यालयमा स्थापना भएको आध्यात्मिक विद्यार्थी गायनमा र धर्मनिरपेक्षमा पनि गाएँ। त्यसपछि मैले विश्वविद्यालयमा हुँदा चार वर्षसम्म दुवै गायनमा भाग लिएँ ... मैले गाउन सिक्नुपर्छ भन्ने विचार मेरो दिमागमा झन् धेरै महत्त्वपूर्ण रूपमा आयो, तर त्यहाँ कुनै पैसा थिएन, र म एक पटक भन्दा बढी निकितस्कायाको साथमा गएँ। युनिभर्सिटी जाने बाटो, फिलहार्मोनिक स्कुलमा गोप्य विचार लिएर गए, तर भित्र गएर सिकाउन नचाहने हो भने। भाग्य मलाई हेरेर मुस्कुरायो । एउटा विद्यार्थी कन्सर्टमा पीए शोस्ताकोव्स्कीले म सहित धेरै विद्यार्थीहरूलाई भेटे, हामीलाई स्कूलको गायन कार्यक्रममा भाग लिन आग्रह गरे, जहाँ मास्कग्नीको ग्रामीण सम्मान परीक्षाको लागि मञ्चन गरिएको थियो ... बिदाइ गर्दा, शोस्टाकोभस्कीले मलाई अर्को वर्ष गम्भीरतापूर्वक अध्ययन गर्न सुझाव दिए, र वास्तवमा, 1892/93 मा डोडोनोभको कक्षामा मलाई नि: शुल्क विद्यार्थीको रूपमा स्वीकार गरियो। मैले धेरै जोसका साथ काम गर्न सेट गरें र सबै आवश्यक पाठ्यक्रमहरूमा भाग लिएँ। वसन्तमा त्यहाँ पहिलो परीक्षा थियो, र मलाई तुरुन्तै तेस्रो वर्षमा स्थानान्तरण गरियो, केही शास्त्रीय एरियाका लागि 3 4/1 राखेर। 2/1893 मा, फिलहार्मोनिक सोसाइटी, यसका केही निर्देशकहरू मध्ये, एक इटालियन ओपेरा स्थापना गरियो ... समाजले स्कूलका विद्यार्थीहरूको लागि स्कूल-स्टेजहरू जस्तै केहि सिर्जना गर्ने दिमागमा थियो, र विद्यार्थीहरूले त्यहाँ नगण्य भागहरू प्रदर्शन गरे। म पनि कलाकारहरू मध्ये थिएँ ... मैले सबै साना भागहरू गाएँ, तर सिजनको बीचमा मलाई पहिले नै Pagliacci मा Harlequin को जिम्मा दिइएको थियो। यसरी अर्को वर्ष बित्यो । म पहिले नै विश्वविद्यालयमा मेरो 94th वर्षमा थिएँ।

सिजन सकिएको थियो, र मैले तीन गुणा ऊर्जाका साथ राज्य परीक्षाको लागि तयारी गर्न थाल्नुपर्छ। गायन बिर्सिएको थियो ... 1894 मा मैले विश्वविद्यालयबाट स्नातक गरे। थप सैन्य सेवा आउँदै थियो ... सैन्य सेवा 1895 मा समाप्त भयो। म पहिले नै रिजर्भमा दोस्रो लेफ्टिनेन्ट हुँ, मस्को बारमा स्वीकार गरिएको, पूर्ण रूपमा नयाँ, रोचक मामलामा समर्पित, जसको लागि, यो लाग्थ्यो, आत्मा राखिएको छ, सधैं प्रयास गरिरहेको छ। जनता, न्याय र पीडितको संरक्षणको लागि।

गायन पृष्ठभूमिमा फिक्का भयो। यो एक मनोरञ्जन को रूप मा भएको छ ... फिलहारमोनिक मा, म केवल गायन पाठ र ओपेरा कक्षाहरु मा उपस्थित थिए ...

1896 साल सार्वजनिक परीक्षाको साथ समाप्त भयो जसमा मैले माली थिएटरको रंगमञ्चमा द मर्मेड र मार्थाको एक अभिनय गाएँ। यससँगै अनन्त परोपकारी कन्सर्टहरू थिए, शहरहरूमा यात्राहरू, विद्यार्थी कन्सर्टहरूमा दुईवटा सहभागिता, जहाँ मैले राज्य थिएटरका कलाकारहरूलाई भेटे, जसले मलाई म स्टेजमा जाने सोच्दै छु कि भनेर गम्भीर रूपमा सोधे। यी सबै कुराकानीहरूले मेरो आत्मालाई धेरै लज्जित तुल्यायो, तर मुख्य प्रलोभन सान्टागानो-गोरचाकोवा थियो। अर्को वर्ष, जुन मैले अघिल्लो वर्ष जस्तै गरी बिताएँ, म अन्तिम, 5 औं पाठ्यक्रममा पहिले नै गायनमा थिएँ। परीक्षामा, मैले मनपर्नेबाट अन्तिम अभिनय र रोमियोको अभिनय गाएँ। कन्डक्टर बीटी अल्तानी, जसले गोर्चाकोवालाई अडिसनको लागि बोलशोई थिएटरमा ल्याउन सुझाव दिए। गोर्चाकोभाले मेरो सम्मानको शब्द प्राप्त गर्न सफल भइन् कि म जान्छु। तैपनि, परीक्षणको पहिलो दिनमा, मैले यसलाई जोखिममा पारेन, र गोर्चाकोवाले मलाई लाजमर्दो गरेपछि मात्र म दोस्रो दिनमा देखा परें। परीक्षण सफल भयो। एक सेकेन्ड दिए - फेरि सफल। तिनीहरूले तुरुन्तै डेब्यू प्रस्ताव गरे, र अप्रिल 1897 मा मैले सिनोडलमा ओपेरा द डेमनमा डेब्यू गरें ... "

युवा गायक को सफलता सबै अपेक्षाहरु नाघ्यो। ओपेराको अन्त्य पछि, दर्शकहरूले लामो समयको लागि उत्साहपूर्वक प्रशंसा गरे, र एरिया "फाल्कनमा परिणत" पनि दोहोर्याइएको थियो। प्रसिद्ध मस्को संगीत समालोचक एसएन क्रुग्लिकोभले यस प्रदर्शनलाई एक परोपकारी समीक्षाको साथ प्रतिक्रिया दिए: "गायकको आवाज, कन्सर्ट हलहरूमा धेरै लोकप्रिय ... बोलशोई थिएटरको विशाल हलको लागि मात्र उपयुक्त भएन, तर अझ बढी अनुकूल प्रभाव पार्यो। त्यहाँ। टिम्बरमा धातु हुनुको अर्थ यो हो: ध्वनिको यो गुणले प्रायः सफलतापूर्वक यसको वास्तविक शक्तिलाई प्रतिस्थापन गर्दछ।

Sobinov चाँडै सम्पूर्ण कलात्मक संसार जित्यो। उनको मनमोहक आवाज एक प्यारा मंच उपस्थिति संग संयुक्त थियो। स्वदेश र विदेशमा उनको प्रदर्शन उत्तिकै विजयी थियो।

बोलशोई थिएटरमा धेरै सिजनहरू पछि, सोबिनोभ मिलानको विश्व प्रसिद्ध ला स्काला थिएटरमा इटालीको भ्रमणमा जान्छन्। उनले दुई ओपेरामा गाए - डोनिजेट्टीको "डन पास्क्वाले" र औबरको "फ्रा डायभोलो"। दलहरूको फरक प्रकृतिको बावजुद, सोबिनोभले उनीहरूसँग उत्कृष्ट काम गरे।

"टेनोर सोबिनोभ," एक समीक्षकले लेखे, "एक खुलासा हो। उनको आवाज सुनौलो, धातुले भरिएको र एकै समयमा नरम, मायालु, रंगहरूमा धनी, कोमलताले मनमोहक छ। यो एक गायक हो जुन उनले प्रस्तुत गर्ने संगीतको विधाको लागि उपयुक्त छ ... अपरेटिक कलाको शुद्ध परम्परा अनुसार, आधुनिक कलाकारहरूको लागि थोरै विशेषताहरू।

अर्को इटालियन अखबारले यस्तो लेख्यो: "उनले अनुग्रह, कोमलता, सहजताका साथ गाए, जसले पहिले नै पहिलो दृश्यबाट जनताको सामान्य पक्षलाई जित्यो। उहाँसँग शुद्धतम टिम्बरको आवाज छ, आत्मामा गहिरो डुब्ने, एक दुर्लभ र बहुमूल्य आवाज, जुन उहाँले दुर्लभ कला, बुद्धिमत्ता र स्वादको साथ व्यवस्थापन गर्नुहुन्छ।

मोन्टे कार्लो र बर्लिनमा पनि प्रदर्शन गरिसकेपछि, सोबिनोभ मस्को फर्किन्छन्, जहाँ उनले पहिलो पटक डे ग्रिएक्सको भूमिका खेल्छन्। र रूसी आलोचना उत्साहपूर्वक उहाँ द्वारा बनाईएको यो नयाँ छवि स्वीकार गर्दछ।

प्रसिद्ध कलाकार मुन्ट, गायक को एक साथी विद्यार्थी, लेखे:

"प्रिय लेन्या, तपाईलाई थाहा छ कि मैले कहिल्यै व्यर्थमा तपाईको प्रशंसा गरिन; यसको विपरित, उनी सधैं आवश्यक भन्दा बढी संयमित छिन्; तर अहिले तिमीले हिजो ममाथि गरेको छापलाई आधा पनि व्यक्त गर्दैन... हो, तिमीले मायाको पीडालाई अचम्मको रूपमा व्यक्त गर्छौ, प्रेमकी प्रिय गायिका, पुष्किनको लेन्स्कीको सच्चा भाइ!…

म यो सबै तपाईंको साथीको रूपमा होइन, तर एक कलाकारको रूपमा भन्छु, र म तपाईंलाई सबैभन्दा कडा दृष्टिकोणबाट न्याय गर्दछु, ओपेराको होइन, नाटकको होइन, तर व्यापक कलाको। म धेरै खुसी छु कि तपाई एक असाधारण सांगीतिक, उत्कृष्ट गायक मात्र होइन, एक धेरै प्रतिभाशाली नाटकीय अभिनेता पनि हुनुहुन्छ ... "

र पहिले नै 1907 मा, आलोचक एनडी काश्किनले टिप्पणी गरे: "सोबिनोभको लागि स्टेज क्यारियरको एक दशक व्यर्थ बितिसकेको छैन, र उहाँ अब आफ्नो कलामा परिपक्व मास्टर हुनुहुन्छ, यस्तो देखिन्छ कि उसले सबै प्रकारका नियमित प्रविधिहरूसँग पूर्ण रूपमा तोडेको छ। र एक सोच र प्रतिभाशाली कलाकारको रूपमा आफ्नो भाग र भूमिकाहरू व्यवहार गर्दछ।"

आलोचकका शब्दहरू पुष्टि गर्दै, 1908 को सुरुमा सोबिनोभले स्पेनको भ्रमणमा ठूलो सफलता हासिल गरे। ओपेरा “मनन”, “पर्ल सिकर्स” र “मेफिस्टोफिलेस” मा एरियाको प्रस्तुति पछि, दर्शक मात्र होइन, रंगमञ्चकर्मीहरूले पनि उनको प्रस्तुति पछि उभिएर ताली दिनुभयो।

प्रसिद्ध गायक EK Katulskaya सम्झना:

"लियोनिद भिटालेविच सोबिनोभ, धेरै वर्षदेखि ओपेरा स्टेजमा मेरो साझेदारको रूपमा, मेरो कामको विकासमा ठूलो प्रभाव थियो ... हाम्रो पहिलो भेट 1911 मा मारिन्स्की थिएटरको मञ्चमा भएको थियो - मेरो कामको दोस्रो सत्रमा। थिएटर।

ओपेरा ओर्फियसको नयाँ उत्पादन, ग्लकको सांगीतिक र नाटकीय प्रतिभाको उत्कृष्ट कृति, एलभी सोबिनोभको शीर्षक भागमा तयार भइरहेको थियो। पहिलो पटक रूसी ओपेरा चरणमा, ओर्फियसको भाग एक टेनरमा सुम्पिएको थियो। पहिले, यो भाग contralto वा mezzo-soprano द्वारा प्रदर्शन गरिएको थियो। मैले यस ओपेरामा कामदेवको पार्ट प्रदर्शन गरें...

डिसेम्बर 21, 1911 मा, ओपेरा ओर्फियस को प्रीमियर मेयरहोल्ड र फोकिन द्वारा एक रोचक उत्पादन मा Mariinsky थिएटर मा भयो। सोबिनोभले अर्फियसको अद्वितीय - प्रेरित र काव्यात्मक छवि सिर्जना गरे। उनको स्वर अझै पनि मेरो सम्झनामा गुन्जिन्छ । सोबिनोभलाई पाठकलाई विशेष मधुरता र सौन्दर्य आकर्षण कसरी दिने भन्ने थाहा थियो। अविस्मरणीय गहिरो दु: ख को अनुभूति सोबिनोभ द्वारा प्रख्यात एरिया "मैले युरीडिस हराएको छु" मा व्यक्त गरेको छ ...

मेरो लागि एक प्रदर्शन सम्झन गाह्रो छ जसमा, मारिन्स्की स्टेजमा ओर्फियसमा जस्तै, विभिन्न प्रकारका कलाहरू संगठित रूपमा मर्ज गरिनेछ: संगीत, नाटक, चित्रकला, मूर्तिकला र सोबिनोभको अद्भुत गायन। म "ओर्फियस" नाटकमा राजधानीको प्रेसको धेरै समीक्षाहरूबाट केवल एउटा अंश उद्धृत गर्न चाहन्छु: "श्रीमान। सोबिनोभले शीर्षक भूमिकामा प्रदर्शन गरे, ओर्फियसको भूमिकामा मूर्तिकला र सुन्दरताको सन्दर्भमा एक आकर्षक छवि सिर्जना गरे। आफ्नो हार्दिक, अभिव्यक्त गायन र कलात्मक बारीकता संग, श्री सोबिनोभले पूर्ण सौन्दर्य आनन्द प्रदान गर्नुभयो। उनको मखमली टेनर यस पटक उत्कृष्ट सुनियो। सोबिनोभले सुरक्षित रूपमा भन्न सक्छन्: "ओर्फियस म हुँ!"

1915 पछि, गायकले शाही थिएटरहरूसँग नयाँ सम्झौता गरेनन्, तर सेन्ट पीटर्सबर्ग पीपुल्स हाउस र मस्कोमा एसआई जिमिनमा प्रदर्शन गरे। फेब्रुअरी क्रान्ति पछि, लियोनिद भिटालिविच बोलशोई थिएटरमा फर्किए र यसको कलात्मक निर्देशक बन्छ। मार्च XNUMX मा, प्रदर्शनको भव्य उद्घाटनमा, सोबिनोभले स्टेजबाट दर्शकहरूलाई सम्बोधन गर्दै भने: "आज मेरो जीवनको सबैभन्दा खुशीको दिन हो। म आफ्नै नाममा र मेरा सबै थिएटर साथीहरूको नाममा बोल्छु, वास्तवमा स्वतन्त्र कलाको प्रतिनिधिको रूपमा। साङ्लोसँग तल, उत्पीडकहरूसँग तल! यदि पहिलेको कलाले साङ्लोको बाबजुद पनि स्वतन्त्रताको सेवा गर्यो भने, योद्धाहरूलाई प्रेरणा दिने हो भने, अबदेखि कला र स्वतन्त्रता एकमा विलीन हुनेछन् भन्ने मलाई विश्वास छ।

अक्टोबर क्रान्ति पछि, गायकले विदेशमा बसाइँ सर्ने सबै प्रस्तावहरूको नकारात्मक जवाफ दिए। उहाँलाई प्रबन्धक नियुक्त गरिएको थियो, र केहि हदसम्म पछि मास्को मा बोलशोई थिएटर को आयुक्त। तर सोबिनोभा गायनमा आकर्षित छिन्। उहाँले देशभर प्रदर्शन गर्नुहुन्छ: Sverdlovsk, Perm, Kyiv, Kharkov, Tbilisi, Baku, Tashkent, Yaroslavl। उनी विदेशमा पनि यात्रा गर्छन् - पेरिस, बर्लिन, पोल्याण्डका सहरहरू, बाल्टिक राज्यहरूमा। कलाकार आफ्नो XNUMX औं जन्मदिन नजिक भएको तथ्य बावजुद, उहाँले फेरि ठूलो सफलता हासिल गर्छ।

"पूरा पूर्व सोबिनोभ गाभाउको भीडभाड हलको दर्शकहरूको अगाडि बिते," पेरिस रिपोर्टहरू मध्ये एकले लेख्यो। - सोबिनोभ ओपेरा एरियास, सोबिनोभ रोमान्स त्चाइकोव्स्की द्वारा, सोबिनोभ इटालियन गीतहरू - सबै कुरा हल्लाले तालीले ढाकिएको थियो ... यो उनको कलाको बारेमा फैलाउन लायक छैन: सबैलाई थाहा छ। उहाँलाई सुनेका सबैजनाले उहाँको स्वर सम्झनुहुन्छ... उहाँको बोली क्रिस्टलजस्तै स्पष्ट छ, "यो चाँदीको थालमा मोती खन्याएजस्तै छ।" तिनीहरूले उहाँलाई भावनात्मक रूपमा सुने ... गायक उदार थियो, तर श्रोताहरू अतृप्त थिए: बत्ती निभ्दा मात्र उनी मौन भइन्।

आफ्नो मातृभूमि फर्किए पछि, KS Stanislavsky को अनुरोध मा नयाँ संगीत थियेटर को व्यवस्थापन मा आफ्नो सहायक बन्छ।

1934 मा, गायक आफ्नो स्वास्थ्य सुधार गर्न विदेश यात्रा। पहिले नै युरोपको आफ्नो यात्रा समाप्त भयो, सोबिनोभ रीगामा रोकियो, जहाँ उनी अक्टोबर 13-14 को रातमा मरे।

"गायक, संगीतकार र नाटकीय अभिनेता र दुर्लभ स्टेज आकर्षणको उत्कृष्ट गुणहरू, साथसाथै एक विशेष, मायावी, "सोबिनोभको" अनुग्रह, लियोनिड विटालेविच सोबिनोभले छविहरूको ग्यालेरी सिर्जना गरे जुन ओपेरा प्रदर्शनको उत्कृष्ट कृतिहरू थिए, EK Katulskaya लेख्छन्। - उनको काव्यात्मक लेन्स्की ("युजीन वनगिन") यस भागको पछिल्ला कलाकारहरूको लागि क्लासिक छवि बन्यो; उनको परी कथा जार बेरेन्डे ("द स्नो मेडेन"), बायन ("रुस्लान र ल्युडमिला"), भ्लादिमिर इगोरेविच ("प्रिन्स इगोर"), उत्साही ग्रेसफुल घोडचढी डे ग्रिएक्स ("मनोन"), ज्वलन्त लेभको ("मे नाइट") ), जीवन्त छविहरू - भ्लादिमिर ("डुब्रोव्स्की"), फाउस्ट ("फाउस्ट"), सिनोडल ("डेमन"), ड्यूक ("रिगोलेटो"), योन्टेक ("पेबल"), राजकुमार ("मरमेड"), गेराल्ड (" ल्याक्मे”), अल्फ्रेडा (ला ट्राभियाटा), रोमियो (रोमियो र जुलियट), रुडोल्फ (ला बोहेम), नादिर (द पर्ल सिकर्स) ओपेराको कलामा उत्कृष्ट उदाहरण हुन्।”

सोबिनोभ सामान्यतया एक अत्यन्त प्रतिभाशाली व्यक्ति, एक उत्कृष्ट कुराकानीवादी र धेरै उदार र सहानुभूति थियो। लेखक Korney Chukovsky सम्झना:

"उनको उदारता पौराणिक थियो। अरूले फूल वा चकलेटको बक्स पठाएझैं उनले एक पटक किभ स्कूल फर द ब्लाइन्डलाई उपहारको रूपमा पियानो पठाए। आफ्नो कन्सर्ट संग, उहाँले मस्को विद्यार्थी को म्युचुअल सहायता कोष को 45 सुन रूबल दिए। उनले खुसीसाथ, सौहार्दपूर्वक, मायालु ढंगले हस्तान्तरण गरे, र यो उनको सम्पूर्ण रचनात्मक व्यक्तित्वसँग मिल्दोजुल्दो थियो: यदि उनीसँग मानिसहरूप्रति यस्तो उदार परोपकार नभएको भए हामीमध्ये कसैलाई यति धेरै खुशी ल्याउने महान कलाकार हुने थिएन। यहाँ एक व्यक्तिले जीवनको त्यो ओभरफ्लो प्रेम महसुस गर्न सक्छ जसमा उसको सबै काम संतृप्त थियो।

उहाँको कलाको शैली धेरै उच्च थियो किनभने उहाँ आफैं महान हुनुहुन्थ्यो। कलात्मक प्रविधिको कुनै चालबाट उनी आफैंमा त्यस्तो इमान्दारिता नभएको भए त्यस्तो मनमोहक इमान्दार आवाजको विकास गर्न सक्थे। तिनीहरूले उहाँद्वारा सृजित Lensky मा विश्वास गरे, किनभने उहाँ आफैं जस्तै हुनुहुन्थ्यो: लापरवाह, मायालु, सरल हृदय, भरोसा। त्यसकारण जब उनी स्टेजमा देखा परे र पहिलो सांगीतिक वाक्यांश उच्चारण गरे, दर्शकहरू तुरुन्तै उहाँसँग प्रेममा परे - उनको खेलमा मात्र होइन, उनको आवाजमा, तर आफैमा।

जवाफ छाड्नुस्