ड्यानियल बेरेनबोइम |
डेनियल Barenboim
अब यो अक्सर हुन्छ कि एक प्रसिद्ध वाद्यवादक वा गायक, आफ्नो दायरा विस्तार गर्न को लागी, यो आफ्नो दोस्रो पेशा बनाउन को लागी, सञ्चालन मा फर्किन्छ। तर त्यहाँ केही घटनाहरू छन् जब एक युवा उमेर देखि एक संगीतकार धेरै क्षेत्रहरूमा एक साथ प्रकट हुन्छ। एउटा अपवाद डेनियल बेरेनबोइम हो। "जब म पियानोवादकको रूपमा प्रस्तुति दिन्छु," उनी भन्छन्, "म पियानोमा अर्केस्ट्रा हेर्न कोसिस गर्छु, र जब म कन्सोलमा उभिन्छु, अर्केस्ट्रा मलाई पियानो जस्तै लाग्छ।" वास्तवमा, यो भन्न गाह्रो छ कि उसको उल्का वृद्धि र उनको वर्तमान ख्याति के हो।
स्वाभाविक रूपमा, पियानो अझै सञ्चालन गर्नु अघि अवस्थित थियो। आमाबाबु, शिक्षकहरू आफैं (रूसका आप्रवासीहरू) ले आफ्नो छोरालाई पाँच वर्षको उमेरदेखि आफ्नो जन्मभूमि ब्यूनस आयर्समा सिकाउन थाले, जहाँ उनी पहिलो पटक सात वर्षको उमेरमा मञ्चमा देखा परेका थिए। र 1952 मा, डेनियलले पहिले नै साल्जबर्गमा मोजार्टियम अर्केस्ट्रासँग प्रदर्शन गरिसकेका थिए, डी माइनरमा बाचको कन्सर्टो खेल्दै। केटा भाग्यशाली थियो: उसलाई एडविन फिशर द्वारा अभिभावकत्व अन्तर्गत लगियो, जसले उसलाई बाटोमा सञ्चालन गर्न सल्लाह दिए। 1956 देखि, संगीतकार लन्डनमा बस्नुभयो, नियमित रूपमा त्यहाँ पियानोवादकको रूपमा प्रदर्शन गर्नुभयो, धेरै भ्रमणहरू गर्नुभयो, इटालीमा D. Viotti र A. Casella प्रतियोगिताहरूमा पुरस्कार प्राप्त गर्नुभयो। यस अवधिमा, उनले इगोर मार्कोविच, जोसेफ क्रिप्स र नादिया बोलेन्जरबाट पाठ लिए, तर उनका बुबा जीवनभर उनको लागि एकमात्र पियानो शिक्षक बने।
पहिले नै प्रारम्भिक 60s मा, कुनै न कुनै रूपमा, तर धेरै चाँडै, Barenboim को तारा संगीत क्षितिज मा उठ्न थाले। उसले पियानोवादक र कन्डक्टरको रूपमा दुबै कन्सर्टहरू दिन्छ, उसले धेरै उत्कृष्ट रेकर्डहरू रेकर्ड गर्दछ, जसमध्ये, निस्सन्देह, बेथोभेनको सबै पाँच कन्सर्टहरू र पियानो, गायक र अर्केस्ट्राका लागि फन्टासियाले सबैभन्दा बढी ध्यान आकर्षित गर्यो। साँचो, मुख्य रूपमा किनभने ओटो क्लेम्पेरर कन्सोलको पछाडि थियो। यो युवा पियानोवादकको लागि ठूलो सम्मान थियो, र उहाँले जिम्मेवार कार्य सामना गर्न सबै गर्नुभयो। तर अझै पनि, यस रेकर्डिङमा, क्लेम्पेररको व्यक्तित्व, उहाँका स्मारक अवधारणाहरू हावी छन्; आलोचकहरूमध्ये एकले उल्लेख गरेझैं एकल गायकले "प्यानोवादिक रूपमा सफा सुईको काम मात्र बनाए।" "यो पूरै स्पष्ट छैन किन Klemperer लाई यो रेकर्डिङ मा पियानो आवश्यक थियो," अर्को समीक्षकले हाँसो उठ्यो।
एक शब्द मा, युवा संगीतकार अझै पनि रचनात्मक परिपक्वता देखि टाढा थियो। यद्यपि, आलोचकहरूले न केवल उनको शानदार प्रविधिलाई श्रद्धांजलि दिए, एक वास्तविक "मोती", तर वाक्यांशको अर्थपूर्णता र अभिव्यक्ततालाई पनि, उनको विचारहरूको महत्त्व। मोजार्टको उनको व्याख्या, यसको गम्भीरताका साथ, क्लारा हस्किलको कलालाई जगायो, र खेलको मर्दानीले उसलाई परिप्रेक्ष्यमा उत्कृष्ट बीथोभेनिस्ट देख्यो। त्यो अवधिमा (जनवरी-फेब्रुअरी 1965), Barenboim ले मस्को, लेनिनग्राद, भिल्नियस, याल्टा र अन्य शहरहरूमा प्रदर्शन, सोभियत संघ वरिपरि एक लामो, लगभग एक महिना लामो यात्रा गरे। उनले बीथोभेनको तेस्रो र पाँचौं कन्सर्ट, ब्राह्म्स फर्स्ट, बीथोभेन, शुमान, शुबर्ट, ब्राह्म्स र चोपिनका लघुचित्रहरूका प्रमुख कार्यहरू प्रदर्शन गरे। तर यो यस्तो भयो कि यो यात्रा लगभग बेवास्ता भयो - त्यसपछि Barenboim अझै महिमाको हलोले घेरिएको थिएन ...
त्यसपछि Barenboim को पियानोवादी क्यारियर केही हदसम्म गिरावट सुरु भयो। धेरै वर्षसम्म उनले लगभग खेल्न सकेनन्, आफ्नो अधिकांश समय सञ्चालन गर्न दिए, उनले अंग्रेजी च्याम्बर अर्केस्ट्राको नेतृत्व गरे। उनले पछि मात्र कन्सोलमा मात्र होइन, तर उपकरणमा पनि व्यवस्थापन गरे, अन्य कामहरू बीचमा, लगभग सबै मोजार्टको कन्सर्टहरू प्रदर्शन गरे। 70s को शुरुवात देखि, पियानो सञ्चालन र बजाउने आफ्नो गतिविधिहरु मा लगभग बराबर स्थान ओगटेको छ। उहाँले संसारमा सबै भन्दा राम्रो अर्केस्ट्रा को कन्सोल मा प्रदर्शन, केहि समय को लागी उहाँले पेरिस सिम्फनी अर्केस्ट्रा को नेतृत्व गर्नुहुन्छ र यस संग, एक पियानोवादक को रूप मा धेरै काम गर्दछ। अब उसले मोजार्ट, बीथोभेन, ब्राह्म्सका सबै कन्सर्टहरू र सोनाटाहरू, लिस्जट, मेन्डेलसोहन, चोपिन, शुमानका धेरै कामहरू सहित विशाल भण्डारहरू जम्मा गरेको छ। थप्नुहोस् कि उहाँ प्रोकोफिभको नवौं सोनाटाको पहिलो विदेशी कलाकारहरू मध्ये एक हुनुहुन्थ्यो, उहाँले लेखकको पियानो व्यवस्थामा बीथोभेनको भायोलिन कन्सर्टो रेकर्ड गर्नुभयो (उनी आफैं अर्केस्ट्रा सञ्चालन गर्दै थिए)।
Barenboim लगातार फिशर-Dieskau, गायक बेकर संग एक ensemble खेलाडी को रूप मा प्रदर्शन गर्दछ, धेरै वर्ष को लागी उनले आफ्नी श्रीमती, सेलिस्ट ज्याकलिन डुप्रे (जसले अहिले बिमारीको कारण स्टेज छाडेको छ) संग खेले, साथै उनी र भायोलिनवादक पी संग एक ट्रायोमा। जुकरम्यान। लन्डनको कन्सर्ट जीवनमा एउटा उल्लेखनीय घटना ऐतिहासिक कन्सर्टको चक्र थियो "पियानो संगीतको मास्टरपीस" उसले मोजार्टदेखि लिज्ट (सिजन 1979/80) लाई दिएको थियो। यो सबै बारम्बार कलाकार को उच्च प्रतिष्ठा पुष्टि गर्दछ। तर एकै समयमा, त्यहाँ अझै पनि केही प्रकारको असन्तुष्टि, अप्रयुक्त अवसरहरूको भावना छ। उहाँ एक राम्रो संगीतकार र एक उत्कृष्ट पियानोवादक जस्तै बजाउनुहुन्छ, उहाँ "पियानोमा कन्डक्टर जस्तै" सोच्नुहुन्छ, तर उहाँको बजाउन अझै पनि हावापानीको कमी छ, एक महान एकलवादकको लागि आवश्यक प्रेरक शक्ति, निस्सन्देह, यदि तपाईं यसलाई मापदण्डको साथ पुग्नुहुन्छ भने। यस संगीतकारको अभूतपूर्व प्रतिभाले सुझाव दिन्छ। यस्तो देखिन्छ कि आज पनि उनको प्रतिभाले संगीत प्रेमीहरूलाई कम्तिमा पियानोवादको क्षेत्रमा भन्दा बढी दिन्छ। सायद यो धारणालाई सोलो कार्यक्रम र पेरिस अर्केस्ट्राको प्रमुखमा सोभियत संघमा कलाकारको भर्खरैको भ्रमण पछि नयाँ तर्कहरूले मात्र बलियो बनाएको थियो।
Grigoriev L., Platek Ya., 1990
